Tube Sound de especializa en guitarras y bajos desde Barcelona
La tienda Tube Sound cuenta con más de 15 años en el mercado y, gracias a que comenzó haciendo reparaciones de guitarras, bajos y amplificadores, hoy es especialista en venta y asesoramiento de esos productos.
Tube Sound nació el 9 de mayo de 2003 con la intención de ofrecer al público un trato humano y un producto de calidad. Su fundador y actual CEO es Miguel Viadel, quien cuenta: “Tube Sound empezó centrando su foco de atención en los pedales de efectos y reparaciones de guitarras, bajos y amplificadores. Con una filosofía clara la evolución de Tube Sound ha ido siempre de la mano de las marcas que han confiado en nosotros y que, poco a poco, han visto reflejada su pasión por los instrumentos en nuestro día a día”.
Especializada en guitarras eléctricas y acústicas, bajos, amplificación y pedales de efecto, la tienda trabaja con marcas internacionales como Fender, Gibson, Martin, Tay-lor, PRS, Guild, Gretsch, Ibanez, Danelectro, Hofner y Epiphone, entre muchas otras.
Cuenta también con un stock más pequeño dirigido al público principiante e intermedio de guitarras clásicas y ukeleles.
“Cada fabricante tiene sus propias especificaciones y su propio sello distintivo a los instrumentos y pedales que crea, por lo que siempre hemos considerado a las marcas como un medio para poder ajustarnos a los diferentes perfiles de cliente que tenemos, y nunca al revés. En este sentido, somos la única tienda de Catalunya y una de las pocas en España que tienen en el mismo espacio Martin, Taylor, Gibson y Guild, las cuatro grandes marcas de guitarra acústica”, explicó Miguel.
Fabricantes locales y luthiers
En el stock de la tienda no sólo se encuentran esos grandes nombres, sino también marcas españolas e instrumentos hechos a mano. En este momento, se encuentran trabajando con dos marcas de Barcelona que tienen una buena acogida entre los clientes: los amplificadores George, fabricados por Jorge Bueno, y los pedales – principalmente sonidos fuzz vintage – de Manlay Sound.
Miguel cuenta: “Los amplificadores George son todo lo que esperas de un ampli de boutique soldado a mano. El George Chevelle y el Tornado son sus caballos de batalla principales, siendo el Chevelle algo más limpio y el Tornado algo más potente. En cuanto a los pedales Manlay Sound, los más vendidos son el Ronno Bender, inspirado en el sonido de Mick Ronson, y el Super Bender, un fuzz algo más agresivo inspirado en el sonido de Jimmy Page”.
Sobre los productos de luthier, agrega: “Hemos tenido diferentes experiencias con productos de luthier, pero al contrario que con los amplificadores George o los pedales Manlay que citaba antes, son productos que no se comercializan fácilmente en tienda. La razón principal es que quien acude a un luthier a que le construya una guitarra persigue un grado de personalización que nunca puede ofrecer un producto acabado, y por tanto trabajar con luthiers en la tienda se hace complicado”.
“No sólo nos ocurre con productos de luthier: aunque ofrecemos la posibilidad de hacer un encargo a las diferentes factorías Custom Shop – Fender, Gibson, Martin y otras – nuestros clientes se suelen acabar decantando por guitarras acabadas, que pueden probar en la tienda, y sólo en algunos casos especiales prefieren realizar un Custom Order a una de estas factorías”.
Distribuidores autorizados
Uno de los puntos destacados de Tube Sound es que son distribuidores autorizados de todas las marcas con las que trabajan, lo que les permite ofrecer un servicio posventa con todas las garantías para los clientes. “Creemos que la mejor forma de atender a los clientes es teniendo la mayor cantidad de marcas posible, por lo que podemos orientarlo correctamente durante el proceso de pruebas hasta encontrar la guitarra con la que se va a ir más satisfecho”, dijo.
Actualmente los productos más vendidos en la tienda son los que ofrecen una mejor relación calidad-precio, como las series American Special y American Professional de Fender, el Fender Blues Jr, el nuevo Marshall Origin 20c, o las gamas mexicanas de Taylor, por poner algunos ejemplos.
Miguel cuenta que “Además de una buena relación calidad-precio, cada vez más músicos están apostando por la portabilidad de sus equipos. Los ejemplos más evidentes son las pedaleras que montamos en el taller, o los amplificadores para guitarra y bajo. Marcas como Markbass o AER se han posicionado en el mercado ofreciendo este tipo de equipos, y cada vez es más habitual ver amplificadores como el Blues Junior o el Princeton Reverb en escenarios”.
En cuanto a la tienda online, se podría añadir a la lista casi todos los juegos de pastillas Lollar Pickups, de los que también son distribuidores.
“La tienda online es un escaparate más. De hecho, en los últimos años muchos clientes vienen con una idea predefinida de lo que pueden encontrar en la tienda gracias a haber navegado previamente por nuestra web. Por otra parte, en la web ofrecemos el mismo servicio que en la tienda, por lo que todos los instrumentos que se venden se envían revisados, ajustados y calibrados en función de las peticiones de cada cliente”, agrega.
Servicios diferenciados
Los clientes que compran instrumentos en Tube Sound se llevan el instrumento totalmente ajustado en función de sus preferencias. La tienda cuenta con un servicio de taller y un técnico con más de 30 años de experiencia, por lo que la guitarra o bajo que se vende nuevo sale de allí preparado para ir a un directo, si fuera necesario.
El otro servicio es más intangible, pero igual o más importante: el equipo de la tienda se compone y, ha sido compuesto siempre, por músicos, profesionales o semi profesionales, que se han enfrentado a las diferentes situaciones por las que un músico pasa habitualmente. “Esto nos permite orientar al cliente desde un punto de vista eminentemente práctico, por lo que el cliente final encuentra en nosotros soporte a sus ideas y consejos con la intención de facilitarle la vida”, explica.
El soporte y servicio de Tube Sound no sólo se limita a Barcelona pues la tienda vende para toda España (salvo Canarias), “aunque obviamente nuestro principal cliente vive y toca en Barcelona. No obstante, al ser especialistas en guitarras de gama alta, es habitual que músicos de todo el país se interesen por algunos de nuestros productos”, finalizó el fundador.
Audiovisual
Blackmagic presenta DaVinci Resolve 21
La nueva versión suma una página dedicada a fotografía, más herramientas de IA, nuevos gráficos para Fusion y mejoras en Fairlight, edición y flujos inmersivos.
Blackmagic Design anunció DaVinci Resolve 21, una actualización amplia de su plataforma de postproducción que incorpora una nueva Photo page para edición de imágenes fijas y agrega decenas de herramientas en color, inteligencia artificial, gráficos, audio y gestión de medios. La compañía informó que la beta pública ya está disponible para descarga.
La principal novedad es la nueva página de fotografía, que lleva a imágenes fijas el conjunto de herramientas de corrección de color usado en cine y televisión. Según Blackmagic, los usuarios podrán importar, organizar y tratar fotos dentro del mismo entorno de Resolve, con acceso a correcciones primarias, curvas, qualifiers, power windows y flujo de trabajo basado en nodos. La página también incluye vista LightBox, gestión por álbumes, captura conectada con cámaras Sony y Canon, y soporte para LUTs, Resolve FX y Open FX en fotografía.
La actualización también refuerza el uso de inteligencia artificial. Entre los nuevos recursos figuran AI IntelliSearch, para localizar personas, objetos o palabras dentro del contenido; AI Speech Generator, para convertir texto en voz; AI CineFocus, para redefinir el punto de enfoque y la profundidad de campo; además de herramientas como AI Face Age Transformer, AI Face Reshaper, AI Blemish Removal, AI Slate ID, AI UltraSharpen y AI Motion Deblur.
En Fusion, Blackmagic agregó soporte para el paquete Krokodove, con más de 70 nuevas herramientas gráficas y de composición. También actualizó el editor de macros, amplió el soporte para gráficos OGraf HTML y animaciones Lottie, y mejoró el entorno USD con SDK 25.11 y Hydra 2.0 API.
En el área de audio, Resolve 21 incorpora folder tracks en Fairlight para simplificar la organización de pistas, además de un modificador Animator que conecta Fusion con el motor de audio de Fairlight para generar animaciones a partir del análisis sonoro.
La nueva versión también suma mejoras en keyframing, revisión de grafos de nodos en formato de lista por capas, renderizado local de Magic Mask, efecto Picture in Picture, soporte ampliado para proyectos inmersivos y nuevas herramientas de metadatos, etiquetado y gestión de clips.
Según Blackmagic, Resolve 21 busca integrar en un mismo entorno tareas de edición, color, efectos visuales, audio, foto y colaboración en la nube.
Iluminación
Vari-Lite lanza consola Neo X5 CRE
La nueva consola compacta y sin pantalla fue diseñada para salas de control, estudios y espacios medianos, con la misma plataforma de software de la Neo X5.
Vari-Lite presentó la Neo X5 CRE, una nueva consola de iluminación pensada para entornos con espacio reducido, como salas de control, estudios y recintos de tamaño medio. Según la marca, el equipo mantiene las funciones avanzadas y la plataforma de software de la Neo X5 Console, pero en un formato más compacto y sin pantalla integrada.

La empresa informó que la Neo X5 CRE funciona con la plataforma Neo, que incluye motor avanzado de efectos con soporte para pixel mapping, reproducción de media y timelines. El sistema ofrece cinco playbacks motorizados multifunción, teclas retroiluminadas y salida para más de 50.000 canales desde la configuración base.
En la parte física, la consola incorpora una pantalla táctil de control y admite hasta dos monitores táctiles externos, con la idea de dar más flexibilidad a la estación de trabajo. Vari-Lite señaló que el producto apunta también a proyectos con presupuesto más ajustado, sin dejar de lado herramientas de programación de la serie Neo X.
Músicos
Cables: cuándo cambiarlos y cuándo repararlos
El cable suele tratarse como un detalle. Pero, ¿es realmente eso?
Pero, en la práctica, puede marcar la diferencia entre un sistema confiable y un problema en el escenario, en el estudio o en la ruta. Ruido intermitente, pérdida de señal, chisporroteos, falso contacto y fallas que aparecen “de la nada” muchas veces empiezan ahí.
La duda es común: ¿cuándo conviene reparar un cable y cuándo es mejor cambiarlo de una vez? La respuesta depende del tipo de daño, del estado general de la pieza y del nivel de exigencia del uso.
No todo problema obliga a descartarlo
Un cable con falla no siempre tiene que ir a la basura. En muchos casos, el problema está en el conector, en una soldadura rota o en un punto específico de falso contacto. Cuando el cable todavía está bien desde el punto de vista estructural, una reparación bien hecha puede devolverle confiabilidad.
Eso ocurre bastante con cables XLR, plug de 1/4” y Speakon de buena calidad. Si el conductor interno está sano, el blindaje sigue íntegro y el daño se concentra en una punta, reparar puede ser la decisión más inteligente.
Pero hay un límite. No todo cable compensa.
Cuándo la reparación tiene sentido
La reparación suele valer la pena cuando la falla es localizada y el resto del cable todavía inspira confianza. Es el caso de conectores rotos, soldadura fría, falso contacto en una punta o desgaste externo pequeño, sin comprometer el interior.
También tiene sentido cuando se trata de un cable bien construido, con buen conductor, blindaje correcto y conectores de nivel profesional. En esos casos, cambiar solo el conector o rehacer la soldadura cuesta menos que reemplazarlo por otro de la misma categoría.
Para quien trabaja con audio en vivo, esto es bastante normal. Un cable bueno, bien reparado, puede seguir rindiendo durante mucho tiempo.
Cuándo cambiarlo es la mejor salida
Hay situaciones en las que insistir con la reparación termina siendo una falsa economía. Si el cable ya presenta varios puntos de falla, la cubierta está reseca, hay aplastamientos, torsión excesiva, óxido visible o un historial de problemas repetidos, lo más seguro suele ser cambiarlo.
También conviene reemplazarlo cuando la falla no está clara y el cable empieza a comportarse de manera intermitente en distintos tramos. En ese caso, el problema puede estar en el conductor interno, algo más difícil de resolver con seguridad.
Otra señal importante es el tipo de uso. Un cable para micrófono principal, señal de instrumento en show, conexión de PA, monitor o grabación importante no es lugar para una pieza dudosa. Si la confiabilidad cayó, cambiar evita un problema mayor.
Lo barato sale caro muy rápido
Mucha gente intenta estirar la vida útil de cables muy simples, ya cansados, de construcción floja. No siempre vale la pena. Una reparación bien hecha en un cable malo no lo convierte en un buen cable. Puede volver a funcionar, sí, pero seguir siendo vulnerable a una nueva falla poco tiempo después.
Para músicos y técnicos, eso pesa bastante. Un cable barato que falla en pleno show cuesta más que el valor de la pieza. Cuesta tiempo, concentración, credibilidad y, a veces, el propio trabajo.
Señales de que el cable ya pide atención
Algunos síntomas aparecen antes de la falla total. Chasquidos al mover el cable, ruido intermitente, pérdida de volumen, zumbido fuera de lo normal y variación de señal ya indican que hay algo mal. Si el cable solo funciona en cierta posición, casi siempre hay una rotura parcial o un falso contacto.
Otra pista común es el conector flojo, oxidado o con juego excesivo. En cables de instrumento esto aparece bastante. En cables balanceados, puede manifestarse como falla intermitente o ruido extraño en situaciones donde el sistema debería estar limpio.
Cuando estos síntomas empiezan a repetirse, conviene dejar de confiar “una vez más” y revisar de verdad.
Reparar bien no es lo mismo que improvisar
Hay una diferencia grande entre reparar y remendar. Reparar de verdad implica diagnóstico, soldadura correcta, pieza compatible y prueba posterior. Improvisar es envolver con cinta, apretar un conector gastado y esperar que aguante otra semana.
En uso profesional, la improvisación casi siempre vuelve en forma de problema. Y muchas veces, en el peor momento.
Si el cable se va a reparar, lo ideal es hacerlo con conector de calidad y montaje correcto. Una reparación mal hecha puede generar más fallas que el defecto original.
Para músico, técnico y estudio, la lógica cambia un poco
Para quien usa el cable en casa, en ensayo liviano o en un setup fijo, puede haber más margen para reparar y observar. Pero para quien toca en vivo, arma y desarma cada semana, viaja o depende del equipo para trabajar, la tolerancia al riesgo tiene que ser menor.
En un entorno profesional, la confiabilidad vale tanto como el sonido. Por eso, muchos cables pueden repararse, pero dejan de ocupar funciones críticas. Pasan a backup, pruebas, sala de ensayo o uso secundario.
Esa es una decisión inteligente. No todo lo que todavía funciona tiene que seguir en primera línea.
Conviene tener una regla simple
Una regla práctica ayuda mucho:
- Si la falla es clara, localizada y el cable es bueno, reparar suele valer la pena.
- Si la falla es repetida, está en varios puntos o el cable ya está cansado, cambiarlo es mejor.
- Si el uso es crítico y hay dudas sobre la confiabilidad, conviene reemplazarlo.
Esa lógica evita tanto el descarte innecesario como el apego excesivo a una pieza que ya dio lo que tenía para dar.
El cable también tiene vida útil
Aunque se cuide bien, el cable sufre. Lo pisan, lo doblan, lo tiran, lo enrollan apurados, lo exponen a calor, polvo y humedad. Con el tiempo, eso se nota. Y no siempre por fuera.
Por eso, esperar a la falla total no es la mejor estrategia. En setups profesionales, el mantenimiento preventivo hace diferencia. Probar cables, identificar los problemáticos y separar los sospechosos antes del trabajo serio evita sorpresas.
Cambiarlo a tiempo también es una decisión profesional
Existe la idea de que reparar siempre es la opción más técnica. No siempre. En muchos casos, la decisión más profesional es justamente cambiar antes de que el problema explote en servicio.
Un cable confiable es un cable que no obliga a pensar en él todo el tiempo. Si cada vez que lo tomas aparece la duda de si “hoy va a funcionar”, probablemente ya te dio la respuesta.
La decisión entre cambiar o reparar no depende solo de la falla. Depende del contexto. Lo que está en juego no es solo que pase señal. Es garantizar estabilidad cuando más importa.
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