instrumentos musicales
Brasil: FSA Cajons presenta ukulele y percusión en el mismo instrumento
FSA Cajons lanzó un nuevo tipo de instrumento híbrido que combina un ukelele y un cajón o un bongo en el mismo cuerpo, con temas inspirados en las playas brasileñas.
Un tamborileo en el fondo de la guitarra fue el inicio de la idea que transformaría a FSA Cajons, propiedad de Víctor Menezes, uno de los exponentes de la creatividad de la nueva generación de emprendedores en el mercado de instrumentos brasileño.
Con el lanzamiento de un ukelele híbrido, incorporando instrumentos de percusión al ukelele, con un modelo que ofrece timbres de cajón y otro con notas de bongo, FSA inaugura su nueva etapa como fabricante de instrumentos de cuerda.
Más que eso, muestra que es posible emprender creativamente en Brasil, haciendo productos con mayor valor percibido y utilidad para el consumidor.
El uso rítmico de la caja de la guitarra acústica ya venía siendo usado por algunos artistas e incluso transformándose en un producto independiente, como sucedió hace unos años, cuando Rozini presentó a Tanajura, utilizando la idea de tocar la batería en la caja de la guitarra acústica y transformándola en un instrumento de percusión.
Pero el ukelele, como producto híbrido y producido en masa, está a cargo de FSA.
Víctor, director de la empresa, explica: “Ya habíamos creado el Tajon, inspirados en una charla con nuestro patrocinador Pedro Mamede, y necesitábamos aprovechar ese momento, al inicio de la pandemia, para diseñar algo nuevo. Tengo una guitarra en casa y comencé a tocar y a ver qué se podía crear en la parte superior. Cuando trabajas con el sistema Lean Manufacturing en una fábrica, aprendes a buscar oportunidades y aprovechar todo”.
El lanzamiento
Así fue como FSA Cajons introdujo, a principios de octubre, la línea FSA Strings, compuesta por un instrumento de cuerda y un instrumento de percusión en un mismo cuerpo. ¿Cómo es eso? La empresa tuvo la idea de crear un instrumento híbrido, combinando la intensidad sonora del cajón y el bongo (de fondo) con la vibración del ukelele (al frente), un instrumento que ha ido ganando terreno entre los músicos y comerciantes en los últimos años.
“Es un instrumento versátil e innovador, que multiplica las posibilidades y los experimentos musicales”, comentó Víctor.
Con la forma del famoso instrumento de cuerda hawaiano, este ukelele híbrido también proporciona el sonido de la percusión. “En abril de 2020 tuve la idea de colocar un cajón en la parte posterior de un ukelele. Después de un año de trabajo duro, modelos, errores y aciertos, y especialmente con el apoyo de todo el equipo de FSA, finalizamos los primeros modelos de ukelele híbrido, que tienen la versión ukelele-cajón y la alternativa ukelele-bongo”, agregó.
Y funcionó. En la parte posterior del ukelele se desarrolló una tecnología y una construcción para tener el sonido de un cajón o un bongo.
Las dos configuraciones del nuevo instrumento permiten diversificar los tonos y fueron presentadas al mercado en una live especial por las redes sociales de la compañía.
Cuerpo All Solid
Un diferencial importante del ukelele híbrido es que el instrumento es All Solid, es decir, 100% fabricado con madera maciza. “Hoy, en el mercado, la gran mayoría de instrumentos se producen en madera laminada. En algunos casos, solo usan la tapa de madera maciza. Esta novedad que les presentamos está elaborada íntegramente con maderas nobles, como abeto, ébano, arce, cedro y nogal”, destaca Menezes.
La cuidadosa proyección del diseño y la elección de los materiales fue decisiva para la creación del nuevo instrumento. Es importante decir que se utilizaron materiales y procesos productivos siempre siguiendo el concepto de eliminación de residuos.
Inspirados en las playas de Brasil
Actualmente, las marcas internacionales reconocidas en la producción de ukeleles llevan el nombre de las playas de Hawai, California y otras partes del mundo. Para entrar en esa onda y rendir homenaje a la hermosa costa brasileña, FSA eligió nombrar las versiones del nuevo ukelele híbrido con el nombre de ciudades brasileñas que atraen a gente de todo el planeta por sus playas. Así nacieron los modelos Rio, Maresias, Floripa y Noronha.
El modelo Noronha tiene una roseta y puntos de abulón, un filete y caballete de arce y un diapasón de ébano, además de una tapa radial de abeto europeo. El headstock tiene un diseño minimalista que rinde homenaje a la parte trasera del cajón FSA, con hardware blindado de oro de primera calidad.
El modelo Floripa tiene tapa, aros e fondo en nogal macizo, considerado el árbol símbolo de Santa Catarina. El mástil es de cedro con clavijas blindadas. El rosetón rinde homenaje al puente Hercílio Luz, una de las postales de Ilha da Magia, en la hermosa Florianópolis.
Los modelos Rio y Maresias están fabricados en cedro macizo, con tapa, laterales e fondo macizos para proporcionar la mejor vibración de la madera al tocar. Cuentan con clavijas blindadas y traba para correa, para mayor comodidad a la hora de realizar la parte de percusión. El modelo Rio tiene el rosetón en honor a la famosa acera de la playa de Copacabana en Rio de Janeiro.
El modelo Maresias tiene acabado satinado y tapa en color sunburst, con montura y nut de hueso, además de clavijeros blindados y cuerdas Aquila. La roseta rinde homenaje a la playa de surf en São Paulo.
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Guía de accesibilidad para Roland V-STAGE dirigida a músicos ciegos y con baja visión
El proyecto, desarrollado junto al músico y consultor Jason Dasent, incluye documentación compatible con lectores de pantalla, guías de audio y videos con audiodescripción.
Roland Future Design Lab lanzó V-STAGE Accessibility Guide, un conjunto de materiales desarrollado para hacer que el teclado de performance V-STAGE sea más accesible para músicos ciegos y con baja visión.
El proyecto fue creado en colaboración con Jason Dasent, músico, productor y consultor de accesibilidad originario de Trinidad y Tobago y radicado en Reino Unido. Dasent, que es ciego, trabaja desde hace años con empresas de tecnología musical y participó directamente en el desarrollo de los nuevos materiales.
La iniciativa parte de una característica ya presente en V-STAGE: la estrecha correspondencia entre controles físicos y parámetros del instrumento. Esta construcción facilita el uso mediante memoria muscular, un aspecto especialmente importante para músicos que no dependen de interfaces visuales durante la ejecución.
Materiales pensados para aprender de forma independiente
La nueva suite de accesibilidad cubre distintas áreas de V-STAGE, incluyendo los motores de órgano, piano y sintetizador, la sección de efectos y el panel trasero.
Los materiales incluyen textos compatibles con lectores de pantalla, recorridos de audio organizados por secciones y videos con audiodescripción detallada. También utilizan un lenguaje táctil consistente para que el músico pueda aprender a operar el instrumento de forma más autónoma.
Paul McCabe, SVP de Research and Innovation de Roland Future Design Lab, explicó que el proyecto funciona como una prueba de concepto para demostrar cómo un instrumento con controles físicos puede volverse más accesible cuando su documentación también se desarrolla pensando en las necesidades de personas con discapacidad visual.
Jason Dasent señaló que V-STAGE ya contaba con una base favorable gracias a su diseño táctil y consistente, y que el paso pendiente era crear materiales de aprendizaje construidos bajo esa misma lógica.
La accesibilidad también forma parte del diseño de instrumentos
La iniciativa pone sobre la mesa un tema relevante para la industria musical. Para músicos ciegos o con baja visión, el acceso a un instrumento no depende únicamente del hardware. Manuales, menús, actualizaciones, software y materiales de soporte también deben poder utilizarse de manera independiente.
Cuando estos recursos no se diseñan con accesibilidad desde el inicio, el músico puede depender de terceros incluso para tareas básicas de configuración, limitando su autonomía para estudiar, crear y actuar.
Al desarrollar documentación accesible en distintos formatos, Roland amplía la discusión sobre inclusión más allá del instrumento y coloca la experiencia de uso en el centro del desarrollo.
Con la guía ya disponible, Roland Future Design Lab y Jason Dasent recogerán feedback directamente de comunidades de músicos con discapacidad visual. La experiencia podrá servir como base para futuras iniciativas de accesibilidad en otros productos de la marca.
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VOX celebra 25 años de Valvetronix con amplificadores VT20X y VT40X
Los modelos híbridos combinan válvula 12AX7, nueva tecnología de modelado, efectos integrados y potencias de 20 W y 40 W.
VOX anunció este año los amplificadores para guitarra VT20X y VT40X Classic Blue, lanzados para celebrar los 25 años de la serie Valvetronix, presentada originalmente en 2001.
Ambos modelos mantienen el concepto híbrido de la familia, combinando procesamiento digital con un circuito de preamplificación basado en una válvula 12AX7. En esta generación, la válvula se integra más profundamente en la ruta de señal, con el objetivo de ampliar características como compresión, respuesta dinámica y comportamiento en el punto previo a la saturación.
Nuevo modelado trabaja a nivel de circuitos
Según VOX, el nuevo algoritmo de modelado recrea la arquitectura analógica de diferentes amplificadores de válvulas a nivel de circuito, en lugar de basarse únicamente en reproducciones estáticas de su carácter tonal.
El sistema permite modificar parámetros como la estructura de ganancia, seleccionar funcionamiento Clase A o Clase AB y ajustar el bias del amplificador. La plataforma también utiliza tecnología VET+, desarrollada para reproducir diferentes respuestas asociadas a circuitos de válvulas.
Además de los modelos de amplificación, VT20X y VT40X incorporan efectos inspirados en pedales clásicos, permitiendo crear distintas configuraciones sin depender de una pedalera externa para las funciones básicas.
VT20X ofrece 20 W y VT40X alcanza 40 W
VT20X entrega 20 watts a través de un altavoz de 8 pulgadas, mientras que VT40X ofrece 40 watts con un altavoz de 10 pulgadas, proporcionando mayor headroom para ensayos y otras aplicaciones que requieren un nivel de salida más elevado.
Los gabinetes utilizan el diseño bass-reflex propietario de VOX. Ambos amplificadores incluyen además puerto USB, afinador integrado, entrada AUX y salida para auriculares.
El acabado Classic Blue hace referencia visual a la primera generación de Valvetronix, con tela azul en el frontal y un diseño dividido.
Los nuevos VOX VT20X y VT40X ya están disponibles a través de distribuidores y canales online de la marca.
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Orange Baby Terror, un cabezal compacto de 20 W para escenario y grabación
El nuevo amplificador solid-state incorpora ecualización de tres bandas, control Presence, Tubby Switch, boost por footswitch y salida balanceada.
Orange presentó Baby Terror, un nuevo cabezal compacto de la serie Baby con 20 W de potencia y diseño completamente solid-state. El modelo mantiene el formato “lunchbox” asociado a la familia Terror, pero incorpora más opciones de control que los microamplificadores más sencillos de la marca.
El panel ofrece controles de Gain, Volume, Bass, Middle, Treble y Presence. Baby Terror también incluye Tubby Switch, una función diseñada para añadir mayor contenido de graves principalmente cuando se trabaja con niveles de ganancia más limpios.
Otro de sus recursos es un segundo control de volumen conmutable mediante footswitch, que puede utilizarse como boost para solos sin modificar la ganancia ni la ecualización. El cabezal incorpora además loop de efectos, salida balanceada con ground lift y salida para cajas de 8 o 16 ohmios.
Diseño compacto para ensayo, escenario y estudio
Con dimensiones de 165 x 140 x 100 mm y un peso de 1,5 kg, Baby Terror está orientado a aplicaciones portátiles, desde práctica y ensayos hasta pequeños escenarios. El equipo incluye una bolsa acolchada para transporte.
La salida balanceada permite además conectar el amplificador directamente a una interfaz de audio. Según Orange, la señal puede procesarse posteriormente con respuestas de impulso y plugins dentro de una DAW, facilitando su integración en entornos de grabación doméstica o de estudio.
Orange Baby Terror ya forma parte del catálogo internacional del fabricante y se comercializa a través de su red de distribuidores autorizados.
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