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Fender: El que se las sabe todas

Published

3 años ago

18/05/2023

Redacción

Recientemente, Andy Mooney, CEO de Fender Musical Instruments Corporation, apareció en el sitio web de Yahoo Finance con el título “El CEO de Fender, Andy Mooney, explica por qué Fender no está en el NAMM de este año y qué debe cambiar antes de que regrese”.

Andy y algunas otras marcas discutieron sobre costos, la influencia de lo digital en la vida de las personas y, por supuesto, los resultados operativos. Andy dijo: “Entonces, con los eventos en línea, descubrimos que estábamos llegando a 5000 minoristas, nos estábamos sumergiendo mucho más en la organización por solo una fracción del precio y estábamos haciendo más negocios”.

“Si NAMM puede demostrarme por qué es mejor para la industria, volveré”, concluyó Mooney. “Pero en este momento, me estoy rascando la cabeza y pensando cómo va a hacer eso”.

Es sobre este aspecto que me gustaría profundizar.

Verás, una feria comercial ya no se trata de hablar con personas distantes o ver productos. En ambos casos, la tecnología nos ha acercado y satisfecho esta necesidad. La vista y el oído son sentidos que se pueden experimentar digitalmente. Sin embargo, en paralelo con los negocios en las ferias comerciales, cuando se trata de contacto humano, los principales directores ejecutivos, como Marissa Ann Mayer, reconocida por revolucionar el portal web desde que asumió la gerencia en 2012, han abogado por interacciones cara a cara, afirmando que “Muchas de las mejores decisiones e ideas provienen de discusiones en la cafetería o en los pasillos, de conocer gente nueva y de reuniones improvisadas”, en un comunicado enviado en ese momento por correo electrónico a los empleados remotos.

La gran confusión, a mi modo de ver, es que efectivamente lo digital es real, ha venido para quedarse, pero la experiencia en vivo es inigualable y, sí, cuesta más. Si el evento no es importante, ¿por qué empresas digitales como Apple hacen sus cumbres en vivo? ¿Por qué no usar Zoom para anunciar sus noticias al mundo?

¿Cuánto vale un apretón de manos en vivo y cómo eso te conecta con el interlocutor? El ROI de los eventos ha cambiado, y basarlo en las mismas reglas que en la década de 2000 conducirá a un error.

En el caso de NAMM, por ejemplo, ¿cuál es el impacto en la vida de los comerciantes y líderes de opinión en todo el mundo? La respuesta está en las redes sociales, en el análisis de las menciones realizadas. Andy Mooney probablemente se refería a los mercados de América del Norte y Canadá, pero considera esto: ¿cuál es el impacto de un evento como NAMM en los distribuidores y futuros distribuidores en todo el mundo? La visión más reduccionista es “¡Ah! Pero ya hablamos con ellos, tenemos nuestra cumbre”. ¿Correcto? Equivocado. Es en un evento como NAMM que comparas el posicionamiento de la marca, la atmósfera del mercado, el ambiente, mejora tu intuición y refuerza tus datos, entre otras cosas.

Cada líder regresa a su país, a su ciudad, empoderado. Eso hace la diferencia. La ausencia de marcas icónicas en NAMM es tan mala para NAMM como para ti, Andy. La ausencia de poder no permanece vacante por mucho tiempo, y otros que la sigan dejarán espacio para que las marcas emergentes o ascendentes ejerzan nuevos enfoques. Además, dañan la atmósfera del mercado, que comienza a creer que la magia se ha ido.

El liderazgo es un ejercicio de responsabilidad, y en este mundo moderno, la arrogancia tiene un lugar muy específico: el desdén por lo colectivo.

Autor: Daniel Neves, CEO de Música & Mercado

Fuente: Fender CEO Andy Mooney explains why Fender isn’t at this year’s NAMM – and what needs to change before it returns (yahoo.com)

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LR Baggs pasa a llamarse Baggs y suma una nueva generación al liderazgo

Published

6 días ago

10/09/2026

Redacción

Al cumplir 50 años, la compañía renueva su identidad visual e incorpora a Jenny Luckett, hija del fundador Lloyd Baggs, como directora creativa.

LR Baggs anunció una nueva etapa de su historia al celebrar 50 años. La compañía especializada en soluciones de amplificación para instrumentos acústicos pasa a utilizar oficialmente el nombre Baggs, acompañado por una identidad visual renovada y la incorporación de Jenny Luckett al equipo de liderazgo.

Hija del fundador Lloyd Baggs, Luckett asume como directora creativa. Graduada en Art and Multimedia Design por Pepperdine University y con experiencia como emprendedora, lideró durante aproximadamente un año el proceso de revisión de la identidad visual y el mensaje de la marca.

Según Jenny Luckett, eliminar las letras “LR” no significa retirar a Lloyd de la historia, sino ampliar el concepto de Baggs para representar también a todas las personas que han participado en la construcción y evolución de la empresa.

Lloyd Baggs continúa enfocado en desarrollo de productos

El cambio de nombre no modifica el papel de Lloyd Baggs dentro de la compañía. El fundador seguirá concentrado en diseño de productos e innovación, mientras el equipo directivo mantiene la gestión de las operaciones diarias.

La adopción del nombre Baggs ya había comenzado a aparecer anteriormente. Hace aproximadamente tres años, Lloyd utilizó la versión abreviada en el clavijero de la guitarra AEG-1 como representación de todo el equipo detrás del instrumento.

La nueva identidad incorpora un logotipo más limpio y legible, una nueva paleta de colores y fotografía original. Un ícono naranja integra el “chop”, firma personal utilizada por Lloyd Baggs durante su etapa como impresor de bellas artes antes de convertirse en luthier.

Con esta renovación, la compañía busca mantener su trayectoria en amplificación acústica mientras prepara la marca para una nueva etapa de desarrollo de productos y soluciones para músicos.

instrumentos musicales

Córdoba presenta Abasi Stage 7, eléctrica de nylon de siete cuerdas

Published

7 días ago

09/09/2026

Redacción

El modelo combina construcción solidbody, plataforma ergonómica Larada, trastes en abanico y sistema de pickup desarrollado con Fishman.

Córdoba Guitars anunció el inicio de los envíos de Abasi Stage 7 Series, una nueva guitarra eléctrica de cuerdas de nylon y siete cuerdas desarrollada en colaboración con Tosin Abasi y Abasi Concepts.

El instrumento combina la arquitectura solidbody de la línea Stage con la plataforma ergonómica Larada, incluyendo rango extendido, trastes en abanico y mayor acceso a los registros agudos. La propuesta es llevar el sonido de cuerdas de nylon a escenarios de alto volumen, reduciendo las limitaciones de feedback de una guitarra clásica tradicional.

Cuerpo chambered y tapa de spruce

Abasi Stage 7 utiliza cuerpo de mahogany ampliamente chambered con refuerzo interno diseñado para aumentar la respuesta de graves. La tapa sólida de spruce incorpora una lámina ultrafina de madera exótica dentro del concepto Exotic Top de Córdoba.

La serie está disponible en acabados Ziricote, White Burst y Acacia.

También incorpora soundhole ovalado lateral, mástil encolado de mahogany con perfil Flat C, diapasón de rosewood, puente de rosewood, cejuela y selleta de hueso y clavijero Fusion Fan con logos de Córdoba y Abasi.

Sistema de pickup Córdoba/Fishman

El modelo utiliza Córdoba Stage Pickup System, desarrollado junto con Fishman. El sistema combina un transductor bajo la selleta con sensores internos del cuerpo para capturar el carácter de las cuerdas de nylon y reducir el sonido más agresivo normalmente asociado a sistemas piezo.

El preamplificador incluye controles laterales de Volume, EQ y Body Blend para ajustar la mezcla entre los distintos elementos de captación.

Según Tosin Abasi, el objetivo fue crear un instrumento de rango extendido capaz de funcionar en escenarios de alto volumen, manteniendo un diseño compacto, ergonómico y con amplio acceso a los trastes superiores.

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SABIAN y Ray Luzier lanzan el platillo 21″ AA MantaRay Chinese

Published

1 semana ago

07/09/2026

Redacción

El nuevo modelo signature fue desarrollado para combinar ataque explosivo, proyección y decay rápido en vivo y en estudio.

SABIAN presentó el 21″ AA MantaRay Chinese, un nuevo platillo signature desarrollado en colaboración con Ray Luzier, baterista de Korn.

El proyecto llevó aproximadamente un año de desarrollo y partió de una necesidad específica del músico: crear un platillo de acento con la agresividad de un China, pero con decay rápido, evitando un wash prolongado después del impacto.

MantaRay utiliza un perfil asimétrico de 21 pulgadas, responsable de un ataque más grave, carácter trashy y fuerte proyección. Según la compañía, su respuesta fue pensada para atravesar mezclas densas sin permanecer excesivamente presente después del ataque inicial.

Forma y sonido diferenciados

Además de su comportamiento sonoro, el platillo se distingue por su formato visual inspirado en el concepto MantaRay. La propuesta es ofrecer una voz de acento que pueda integrarse naturalmente al resto del kit tanto en conciertos como en grabaciones.

Chris Stankee, director global de relaciones con artistas de SABIAN, señaló que la colaboración refleja la larga relación de la empresa con Luzier y la intención de desarrollar un sonido específicamente adaptado a su estilo.

Stacey Montgomery-Clark, vicepresidenta sénior de ventas y marketing de SABIAN, también destacó la trayectoria del baterista con la marca y el carácter especial de este lanzamiento.

El 21″ AA MantaRay Chinese comenzó su distribución mundial el 2 de septiembre de 2026.