Audio
The Sphere en Las Vegas cuenta con el sistema de audio más avanzado del mundo
Sphere Immersive Sound, diseñado y personalizado por Sphere Studios en asociación con Holoplot para Sphere en Las Vegas, promete revolucionar la experiencia de audio inmersivo.
Sphere Studios, que desarrolla tecnologías y contenido innovadores, se asoció con Holoplot, especialista en tecnología de audio 3D, para crear Sphere Immersive Sound, el sistema de audio para conciertos totalmente integrado más grande del mundo que promete revolucionar las experiencias de audio inmersivo.
El predio Sphere abrirá en Las Vegas el próximo 29 de septiembre, cuando U2 dará inicio a la primera de las 25 presentaciones programadas de “U2:UV Achtung Baby Live At Sphere”.
The Edge de U2 dijo: “La belleza de Sphere no es solo la tecnología innovadora que lo hará tan único, con el sistema de audio más avanzado del mundo integrado en una estructura que está diseñada con la calidad del sonido como prioridad; también son las posibilidades en torno a experiencias inmersivas en paisajes reales e imaginarios. En resumen, es un lienzo de una escala y resolución de imagen incomparables, y una oportunidad única en una generación. Todos lo pensamos y decidimos que nos enojaríamos si no aceptábamos la invitación”.
“Sphere Immersive Sound es la piedra angular de la tecnología de diseño personalizado que hará que Sphere sea diferente a cualquier lugar, en cualquier parte del mundo, brindando audio con una claridad y precisión inigualables a todos los invitados, sin importar dónde estén sentados”, dijo David Dibble, CEO de MSG Ventures, una división de Sphere Entertainment. “Crear esta experiencia nos exigió ir mucho más allá de la tecnología de audio existente, y en Holoplot encontramos un socio a la vanguardia de la innovación para ayudar a lograr nuestra visión y transformar verdaderamente lo que es posible con el audio”.
“Desde el principio, Holoplot se ha centrado en transformar radicalmente la tecnología de audio, repensando la física subyacente de la reproducción de sonido tal como la conocemos”, dijo Roman Sick, CEO de Holoplot. “Trabajar junto a Sphere Studios en Sphere Immersive Sound ha sido una oportunidad realmente emocionante para nuestro equipo, que nos ha desafiado a ampliar los límites de nuestra tecnología a una escala sin precedentes y crear una experiencia auditiva revolucionaria”.

¿De qué se trata?
Sphere Immersive Sound es considerado el sistema de audio para conciertos más grande del mundo y fue desarrollado específicamente para el exclusivo interior curvo de Sphere. El sistema consta de aproximadamente 1.600 altavoces Holoplot X1 Matrix Array instalados de forma permanente y 300 móviles e incluye un total de 167.000 drivers amplificados individualmente. El sistema utiliza la tecnología de formación de haz de audio 3D y síntesis de campo de ondas de próxima generación de Holoplot para transformar la forma en que se entrega el audio en lugares a gran escala. Según el comunicado oficial, esto da como resultado un audio de concierto controlado, consistente y nítido para audiencias de hasta 20.000 personas, brindando a cada miembro de la audiencia una experiencia auditiva verdaderamente excepcional y personalizada. Todo el sistema de sonido está completamente oculto detrás del plano interior de pantallas LED de más de 48.000 metros cuadrados de Sphere. Cualquier pérdida de transmisión de audio se compensa completamente con los algoritmos de Holoplot en el motor de optimización, lo que da como resultado un sonido claro de rango completo prácticamente sin coloración y una superficie LED visual completamente sin obstrucciones, que envuelve, sobre y alrededor de la audiencia y se combina con Sphere Immersive Sonido para crear un entorno totalmente inmersivo.
Tecnología de Holoplot
La tecnología tradicional de altavoces en lugares a gran escala puede resultar en una calidad de audio que disminuye a medida que aumenta la distancia desde los altavoces, debido a la naturaleza incontrolada de la propagación de ondas de sonido. La tecnología de formación de haces de audio 3D patentada de Holoplot utiliza algoritmos de software inteligentes para crear ondas de sonido únicas, altamente controladas y más eficientes que los altavoces convencionales, lo que garantiza que los niveles y la calidad se mantengan constantes desde el punto de origen hasta el destino, incluso a grandes distancias. La tecnología de formación de haces patentada de Holoplot también puede enviar simultáneamente contenido de audio único a ubicaciones específicas en el lugar, creando la posibilidad de que diferentes secciones escuchen contenido completamente diferente, como idiomas, música o efectos de sonido, ofreciendo oportunidades ilimitadas para experiencias de audio realmente personalizadas e inmersivas.
Sphere Immersive Sound utilizará además las capacidades únicas de síntesis de campo de onda de Holoplot, una técnica de reproducción de audio espacial que aprovecha los entornos acústicos virtuales. Con la tecnología de audio convencional, el origen percibido de un sonido ha sido tradicionalmente la ubicación del altavoz. Con Wave Field Synthesis, los diseñadores de sonido pueden crear un punto de origen virtual, que luego se puede colocar en una ubicación espacial precisa. Esto permite que el audio se dirija al oyente para que suene cerca, aunque la fuente esté lejos; por ejemplo, un miembro de la audiencia podría escuchar un susurro que suena como si alguien estuviera hablando directamente en su oído.
Sphere Immersive Sound es solo un aspecto de las tecnologías del siglo XXII que trabajarán juntas en Sphere para crear extraordinarias experiencias inmersivas que activan los sentidos. Además de Sphere Immersive Sound y el plano interior de la pantalla LED, Sphere también cuenta con tecnologías 4D patentadas, como asientos hápticos de infrasonidos y varios efectos atmosféricos y ambientales, como brisas cálidas, aromas evocadores y temperaturas cambiantes, para crear experiencias multisensoriales que llevar la narración a un nivel completamente nuevo. ¡Sin olvidarnos del exterior que viene llamando la atención desde que fue activado en las últimas semanas!
Imágenes de Rich Fury / Sphere Entertainment
Audio
Audio-Technica presenta el sistema inalámbrico digital D50 Wireless
La plataforma UHF fue desarrollada para instalaciones profesionales, eventos, conferencias y entornos de RF exigentes.
Audio-Technica amplía su propuesta para audio profesional con el D50 Wireless, un sistema inalámbrico digital UHF diseñado para integradores, usuarios corporativos, espacios de presentación, auditorios, eventos en vivo y aplicaciones donde la estabilidad de radiofrecuencia es un factor crítico.
La plataforma combina experiencia de la marca en sistemas inalámbricos digitales con recursos orientados a instalaciones reales: planificación flexible de canales, operación multicanal, opciones de red, gestión por software y transmisión segura.
Uno de los puntos principales del D50 Wireless es su amplio ancho de banda UHF, que puede alcanzar hasta 244 MHz, dependiendo de la región. Esta característica permite mayor flexibilidad para encontrar frecuencias disponibles, especialmente en ciudades o espacios donde el espectro de RF está más congestionado.
El sistema utiliza receptores de medio rack disponibles en dos configuraciones: una versión Dante de 4 canales y otra con Audio-Technica LINK de 2 canales. Los receptores pueden operar en dos modos de RF: modo normal, basado en Antenna Combining Diversity, y modo robusto, con MRC True Diversity, pensado para mejorar la estabilidad en condiciones complejas.

Para instalaciones con varios canales, el D50 permite conectar y utilizar hasta cuatro receptores sin distribución adicional de antenas, empleando un único par de antenas. Además, su modo HD aumenta la densidad de frecuencias utilizables dentro de un bloque de TV de 6 MHz, pasando de 17 frecuencias estándar a 47 frecuencias en alta densidad.
La conectividad también tiene un papel central. Los receptores pueden alimentarse mediante PoE+, ya sea como fuente principal o como respaldo frente a una interrupción de la alimentación de CA. En la versión compatible con Dante, el sistema ofrece puertos primario y secundario para redundancia, audio de alta resolución y funciones de monitoreo y configuración.
En el lado de los transmisores, el D50 incluye opciones de mano, petaca y sobremesa. El transmisor de mano puede utilizar cápsulas Audio-Technica, incluyendo modelos Artist Elite, mientras que el body-pack está preparado para micrófonos lavalier, de diadema y cables con conector cH de 4 pines. Los transmisores funcionan con baterías de iones de litio y ofrecen una autonomía que, según la marca, puede ir de 9,5 a 17,5 horas, dependiendo del modelo.
Otra función relevante es SideTrack, que permite enviar el audio a una segunda salida. Este recurso puede servir para comunicación discreta en vivo entre artistas, presentadores o ingenieros de sonido, sin interrumpir la señal principal.
La gestión del sistema puede realizarse desde el panel frontal del receptor, mediante control externo o con el software Wireless Manager de Audio-Technica. Esta herramienta permite analizar el espectro, configurar parámetros, ajustar ecualización y compresión, realizar pruebas de recorrido y actualizar firmware.
En materia de seguridad, el D50 Wireless es compatible con cifrado AES-256, un punto importante para conferencias, salas corporativas, instituciones y eventos donde la privacidad del audio no puede quedar expuesta. También cumple con requisitos de ciberseguridad de la Directiva de Equipos de Radio de la Unión Europea.
Audio
Movistar Arena Buenos Aires incorpora sistemas L-acoustics K Series y L Series
El recinto argentino invierte en un sistema de sonido profesional integrado por EXOSOUND para reforzar su operación de conciertos internacionales.
Movistar Arena Buenos Aires actualizó su infraestructura técnica con un nuevo sistema de sonido profesional L-Acoustics K Series y L Series, suministrado e integrado por EXOSOUND, distribuidor certificado de la marca en Argentina. El recinto, ubicado en el barrio de Villa Crespo, cuenta con capacidad para 15.000 personas y es considerado la mayor arena dedicada a conciertos del país.
Inaugurado en 2019 y gestionado por ASM Global, el espacio se consolidó como una de las principales paradas para giras internacionales en Sudamérica. Según Gustavo Perezlindo, production manager de Movistar Arena Buenos Aires, el recinto recibió aproximadamente 260 conciertos en 2025 y proyecta alcanzar unos 280 durante 2026.

“Desde el comienzo teníamos K1 y K2 en el venue a través de un proveedor externo”, explicó Perezlindo. “Con base en la aceptación de ese sistema en los riders y en la calidad de audio constante que disfrutamos durante los últimos seis años, fue una decisión directa continuar con la marca y comprar nuestro propio sistema L-Acoustics”.
La configuración incluye arreglos principales izquierdo y derecho con 12 L-Acoustics K1 sobre cuatro K2, además de out-fills con tres L2 y un L2D por lado. El sistema también incorpora subwoofers KS28, front-fills Kara II, refuerzos para zonas superiores, underbalcony y suites, junto con procesadores P1 y switches LS10 en red Milan-AVB.

El proyecto fue desarrollado con la participación de Perezlindo, Julio Levinsonas, director comercial de EXOSOUND, y Alex Soto, application project engineer de L-Acoustics para América Latina. Según Levinsonas, la instalación permite mantener una cobertura sonora consistente en diferentes zonas del recinto, incluidas bandejas superiores, balcones, suites, VISA Lounge y Club Casino.
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RCF lanza ART 8 Series en las Américas
La nueva línea de altavoces activos portátiles combina 1400 W, DSP, FiRPHASE y tecnología True Resistive Waveguide.
RCF presentó ART 8 Series, una nueva línea de altavoces activos portátiles que llega inicialmente de forma exclusiva al mercado de las Américas. La serie fue desarrollada para músicos, DJs, empresas de alquiler, venues, iglesias y profesionales de eventos que necesitan un sistema compacto, rápido de montar y con capacidad de alto nivel de presión sonora.
La familia está disponible en modelos con woofers de 10”, 12” y 15”, manteniendo una propuesta común: transductores de alta calidad, amplificación Class D de 1400 W, procesamiento DSP y tecnologías orientadas a mejorar la cobertura, la claridad vocal y la respuesta de baja frecuencia.
Uno de los puntos centrales de la serie es la tecnología True Resistive Waveguide, utilizada para controlar la dispersión de altas frecuencias y ofrecer una cobertura más uniforme en el área de escucha. Para aplicaciones en vivo, esto puede ayudar a reducir zonas de sonido desigual y mejorar la inteligibilidad en salas, escenarios pequeños, eventos corporativos o sistemas portátiles.
La línea también incorpora procesamiento FiRPHASE, desarrollado por RCF para mantener una respuesta de fase lineal y comportamiento de fuente coherente. En términos prácticos, el objetivo es mejorar la imagen sonora, la definición y la claridad de voces e instrumentos dentro de un sistema activo de fácil operación.
Otra función destacada es XBOOST, que permite sumar mayor profundidad en bajas frecuencias desde el panel trasero del altavoz. Este recurso puede ser útil en presentaciones donde se requiere más cuerpo en el sonido sin añadir inmediatamente un subwoofer externo, aunque la serie también puede integrarse con subwoofers RCF compatibles.
La integración con modelos de subwoofer habilitados para RCF ACE permite ajustes rápidos desde la interfaz del subwoofer. A partir de la serie SUB AX, el Advanced Crossover Engine puede ajustar delay y fase para optimizar la alineación del sistema, el impacto en bajas frecuencias y la distribución de potencia.
En diseño físico, los gabinetes de ART 8 toman como referencia la arquitectura de la serie ART 9. Incluyen construcción en composite reforzado, refuerzo interno M-Brace, rejilla de acero, manijas ergonómicas, vaso para trípode de 35 mm y puntos de rigging M10. Los modelos pueden utilizarse como PA principal, sistema de relleno o monitor de escenario.
“Nuestra nueva línea ART 8 está diseñada para rendir, ser fácil de configurar y lo suficientemente versátil para cualquier presentación, con la calidad de sonido y diseño por los que RCF es conocida”, señaló Justin Brock, vicepresidente de cuentas estratégicas y operaciones de ventas de RCF USA.
Con ART 8 Series, RCF busca ampliar el alcance de su catálogo portátil en las Américas. La propuesta se ubica como una alternativa para usuarios que necesitan soluciones activas con potencia, procesamiento integrado y despliegue rápido, sin entrar necesariamente en configuraciones más complejas de sistemas de mayor escala.
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