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9 monitores in-ear disponibles en 2021
Monitores in-ear para cualquier situación, del estudio al escenario. Mira aquí una selección de precios variados para músicos y productores.
Tomar el control de tu mezcla de monitor en una situación en vivo se puede ver como un movimiento bastante audaz, pero a veces los mejores monitores in-ear (o IEMs, por su nombre en inglés) son simplemente una necesidad, especialmente si estás buscando tocar sobre una pista, quieres una mayor precisión o necesitas más control sobre lo que estás escuchando en el escenario.
A pesar de ser visto como un lujo en la actuación en vivo para algunos, los monitores in-ear también pueden ser beneficiosos en otras situaciones, como en el estudio o la sala de ensayo. En este momento, nadie sabe cuándo la música en vivo volverá de manera coherente, pero hay una buena razón para considerar in-ears para tus producciones. Y, por supuesto, cuando la música en vivo finalmente regrese, ¿no quieres estar listo para la acción? Si es así, ensayar es algo que los músicos todavía pueden hacer, y es otra gran aplicación para el monitoreo in-ear.
Un área donde los EIMs triunfan sobre los auriculares de estudio sobre el oído o en la oreja es la eliminación de la fatiga externa. No todos nosotros fuimos bendecidos con pequeños agujeros de orejas, y en algunos casos largas horas en la silla de producción pueden causar mucho dolor cuando tienes un conjunto de latas mal ajustadas aplastando tus oídos contra el cráneo.
Ya sea que puedas entrar en un espacio de ensayo con compañeros de banda, estés practicando por tu cuenta, estés haciendo mucha producción en tu hogar, o simplemente te estés preparando para el regreso de la música en vivo, los IEMs son una solución ideal para monitoreo en cualquier situación.
Pasemos a las opciones de compra disponibles en el mercado actual.
1. Shure SE846
Estos in-ears son como un lobo con piel de oveja
Precio aproximado: 899 dólares | Conectividad: cableado | Drivers: Seis | Impedancia: 16 ohmios | Sensibilidad: 110 dB | Rango de frecuencia: 15 – 20.000 Hz | Earbuds: ¡Muchos!
Pros: Audio para hacer que los pelos de tu cuello se ericen
Reproducción precisa
Amo esos auriculares (boquillas)
Contra: ¿Por qué el lujo tiene que verse tan genérico?
El problema que surge con la revisión de los monitores in-ears es que muchos de ellos tienen el mismo aspecto. En todo el espectro de precios, encontrarás ‘carcasas de plástico transparente genéricas con varios arreglos de tipo especiales eléctricos’. Pero, como descubrimos cuando probamos el Shure SE846, no todos los IEMs son iguales.
Básicamente, estos in-ears nos dejaron boquiabiertos. En términos de reproducción de sonido, puedes ver por qué la multitud de audiófilos gravita hacia ellos. Un toque elegante es la inclusión de un conjunto de tres ‘boquillas’ (auriculares), que se pueden intercambiar para adaptar la experiencia auditiva. Pero, lo que es más importante, también ofrecen hasta 37 dB de atenuación de sonido, lo que los hace ideales para escenarios y estudios ruidosos. Es posible que no te des cuenta del Apocalipsis si los tuvieras puestos y, con un sonido tan bueno, el Apocalipsis puede esperar francamente.
2. Audio Technica ATH-E70
Configuración de tres drivers ofrece el paso perfecto

Precio aproximado: 399 dólares | Conectividad: cableado | Drivers: Tres | Impedancia: 39 ohmios | Sensibilidad: 109 dB | Rango de frecuencia: 20 – 19.000 Hz | Earbuds: espuma y silicona incluidos
Pros: Suena por encima de su peso
Bucles de cable de memoria son un buen toque
Cómodo
Contra: Nada
Si has gastado dinero en un sistema inalámbrico decente pero descubriste que los auriculares incluidos son algo deficientes, no te preocupes; es la parte más fácil de reemplazar. Y, dando un paso hacia adelante, querrás buscar algo que mejore el sonido general y el aislamiento del ruido ambiental.
Los Audio-Technica ATH-E70 son una opción cuando se trata de elegir los mejores monitores in-ear para presupuestos medios. Con una ubicación en el rango medio, estos auriculares cuentan con tres drivers que brindan un escenario sonoro equilibrado y preciso. Dando un paso más del nivel de entrada, hay un aumento en el costo, pero si has usado auriculares básicos durante un tiempo, seguramente notarás una diferencia en el rendimiento.
3. Sennheiser IE 40 Pro
IEMs de mejor presupuesto
Precio aproximado: 99 dólares | Conectividad: cableado | Drivers: uno | Impedancia: 28 ohmios | Respuesta de frecuencia: 20 – 18.000 Hz
Pros: Ajuste cómodo
Cable desmontable
Contra: Cable bastante corto
Sónicamente, el IE 40 Pro suena razonablemente natural, con una buena articulación en las frecuencias altas y unos graves completos pero no abrumadores. Son bastante brillantes en el extremo superior a volúmenes más altos, pero esto no es un factor decisivo.
También es bastante positivo la comodidad y el ajuste. Con un módulo in-ear de tamaño mediano y puntas reemplazables rápidamente, puedes lograr un ajuste decente rápidamente, lo que es importante si los usarás durante períodos prolongados. De hecho, diríamos que estos son unos de los monitores in-ear más cómodos que hemos probado; impresionante dado el precio modesto. Es una pena el cable bastante corto (1,3 m) y la falta de extensor de cable.
Los monitores in-ear IE 40 Pro brindan un sonido decente sin costar mucho dinero y se adaptan al uso en vivo, así como a las tareas generales de playback.
4. Shure SE215
Opciones asequibles de los capos del monitoreo in-ear
Precio aproximado: $ 99 | Conectividad: cableado | Drivers: uno | Impedancia: 20 ohmios | Sensibilidad: 107 dB | Rango de frecuencia: 22 – 17.500 Hz | Earbuds: espuma y silicona incluidos
Pros: Cable desmontable
Graves decentes
Opción de gran valor
Contra: No es la paleta tonal más amplia
Shure es conocido como un verdadero peso pesado en el mundo de la grabación y producción de sonido, por lo que esperábamos grandes cosas de los monitores in-ear Shure SE215. Afortunadamente, en su mayor parte, cumplieron.
Shure afirma que los SE215 bloquean alrededor del 90 por ciento del ruido ambiental, lo que los hace ideales para la mayoría de las aplicaciones musicales. El cable desmontable engrosado también les indica un grado de robustez, aunque detectamos una ligera interferencia magnética cuando entraron en contacto con nuestras manos.
No son de alta gama, aquí solo se emplea un driver, sin embargo, como entrada al mundo de los IEM, son muy respetables. Y, como beneficio adicional, son fenomenales cuando solo se usan para escuchar Spotify o similares. ¿Exagerado? Para nada…
5. Sennheiser EW IEM G4 Twin
Elegante kit inalámbrico para profesionales
Precio aproximado: 1.295 dólares | Conectividad: inalámbrica | Método de transmisión: FM, estéreo | Canales: 61 | Entradas: dos XLR/jack combo
Pros: Audio de alta calidad
Capacidad de largo alcance
Fácil de sincronizar
Contra: Los auriculares incluidos no son de primera calidad
Los músicos que trabajan de eso deben mirar un poco más arriba en la cadena cuando se trata de elegir el mejor sistema de monitoreo inalámbrico in-ear para ellos. Cuando tu sustento depende de brindar una performance de calidad, noche tras noche, entonces debes asegurarte de que el equipo que estás usando pueda hacerle frente a la situación.
El sistema Sennheiser EW IEM G4 ofrece esa garantía. Como uno de los nombres más importantes en transmisión de audio, se puede confiar en Sennheiser cuando se trata de su línea de monitoreo. El sistema G4 es confiable, de alta calidad y ofrece características útiles como un rango de transmisión de 330 pies y una fácil sincronización entre el transmisor y el receptor a través de infrarrojos.
6. Mackie MP-220
Auriculares asequibles de doble driver muestran su fuerza
Precio aproximado: 149 dólares | Conectividad: cableado | Drivers: dos | Impedancia: 8 ohmios | Sensibilidad: 104 dB | Rango de frecuencia: 20 – 20.000 Hz | Earbuds: espuma, silicona, doble brida
Pros: La separación de sonido es buena por el precio
Construcción robusta
Gran valor general
Contra: Una vez que hayas probado dos drivers, ¡querrás más!
Al elegir un conjunto de monitores in-ears, la cantidad de drivers es una métrica importante a considerar. Los modelos económicos tienden a ofrecer solo uno, dejando la carga de reproducir cada frecuencia de graves, medios y agudos a un solo driver. Explora un poco más arriba en el sector y verás por qué es importante separarlos.
El Mackie MP-220 es un gran ejemplo. Al emplear dos drivers, uno para agudos y otro para graves, la calidad del sonido mejora enormemente. Un ajuste ceñido del earbud también proporciona un buen aislamiento, lo que los convierte en el primer conjunto ‘adecuado’ de IEMs ideal para cualquier artista incipiente.
7. Fender FXA7
Monitores de fabricación estadounidense que aportan versatilidad
Precio aproximado: 349 dólares | Conectividad: cableado | Drivers: Tres | Impedancia: 16 ohmios | Sensibilidad: 110 dB | Rango de frecuencia: 6 – 24.000 Hz | Earbuds: Fender Securefit
Pros: Graves intensos
Cómodo
Versátil
Contras: ¡Graves intensos!
Más ‘lifestyle’ que ‘pro’
Si bien cualquiera de los monitores que enumeramos hoy se adaptará a un rol de actuación en vivo, no todos se traducen tan bien a otros usos. En pocas palabras, los buenos monitores suelen ser buenos porque no enmascaran el sonido. De hecho, su frecuencia plana significa que se utilizan para evaluar críticamente un sonido, no para disfrazarlo para tu placer auditivo.
Sin embargo, hay un término medio, y es aquí donde yacen los monitores Fender FXA7. Se adaptan perfectamente al uso en el escenario debido a sus 22 dB de reducción de ruido, pero su impedancia de 16 ohmios significa que también pueden hacer un trabajo sólido al reproducir melodías desde un reproductor de MP3 o teléfono inteligente.
8. InEar ProPhile-8
IEMs de alta gama con un toque de clase
Precio aproximado: 1.490 dólares | Conectividad: cableado | Drivers: ocho | Impedancia: 34 ohmios | Sensibilidad: 120 dB | Rango de frecuencia: 10 – 20.000 Hz | Earbuds: espuma y silicona incluidos
Pros: Sonido increíble
Excelente para trabajos de referencia
Contra: Sonar tan bien te costará
En el otro extremo del espectro de precios se encuentra el InEar ProPhile-8. Estos, como era de esperar por el precio, son un platillo completamente diferente, diseñados para el músico de gira en lugar del entusiasta del estudio en casa. Un total de ocho controladores internos proporciona el pico de sonido potente y equilibrado, mientras que los niveles de absorción de ruido ambiental de alrededor de 26 dB garantizan un aislamiento excelente.
Lo que se destaca del set ProPhile-8 es el increíble rango de transmisión. Todo, desde el subgrave más profundo hasta las notas de sintetizador más chillonas, resuena con facilidad. Tan buenos que no querrás quitártelos.
9. LD MEI100 G2
Este kit de monitor in-ear inalámbrico para principiantes te da alas
Precio aproximado: 297 dólares | Conectividad: inalámbrica | Método de transmisión: FM, estéreo | Canales: 96 | Entradas: dos
Pros: Asequible
Duración decente de la batería
Contra: Querrás actualizar los auriculares
Si la tecnología inalámbrica es el camino a seguir, el LD MEI100 G2 es una excelente manera de comenzar. Este kit, que incluye un transmisor, un receptor y un juego de auriculares básicos, ofrece hasta 96 canales UHF, con un rango dinámico y una respuesta en frecuencia decentes.
Es posible un tiempo de funcionamiento de hasta ocho horas mediante dos baterías AA, mientras que un total de cinco receptores se pueden conectar con el transmisor central. No vas a lograr una reproducción de audio de primera clase, pero como una forma de familiarizarte con los sistemas inalámbricos, vale la pena echarle un vistazo.
*Por Chris Corfield. Artículo publicado originalmente en MusicRadar.
Traducción y adaptación de texto: Música & Mercado
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Lalo Sandoval adopta KLANG con Alejandro Fernández
El ingeniero de monitores del artista mexicano utiliza mezclas inmersivas para ganar claridad, bajar niveles de IEM y distribuir mejor una escena con cerca de 80 canales.
Lalo Sandoval, ingeniero de monitores de Alejandro Fernández, adoptó la tecnología de mezcla inmersiva de KLANG como parte de su trabajo en vivo con el artista mexicano. Según el profesional, el sistema le permitió mejorar la claridad de la mezcla, reducir la carga estereofónica y trabajar con niveles más bajos en los in-ear monitors.
Sandoval, que ya había trabajado 14 años con MANÁ y lleva más de 26 años junto a Alejandro Fernández, explicó que conoció KLANG por medio de un colega mientras investigaba nuevas tecnologías de audio. Desde entonces, incorporó la herramienta a una producción de gran escala, con shows en formato 360 grados y una lista de entrada de alrededor de 80 canales.
“KLANG me permite usar niveles más bajos. Solo eso ya es una gran ventaja”, afirmó Sandoval. El ingeniero señaló que, en una formación con guitarras, trompetas, tuba, acordeón, teclados, batería, percusión y coro, la espacialización inmersiva ayuda a distribuir mejor los instrumentos en la mezcla y a recuperar una sensación más natural en entornos donde abundan micrófonos cercanos e instrumentos inalámbricos.

De acuerdo con el testimonio, las giras de Alejandro Fernández usan cerca de 20 canales de micrófonos inalámbricos, además de guitarras, teclados e instrumentos microfoneados por radio. En ese contexto, Sandoval dice que KLANG facilita la organización del panorama sonoro y el ajuste fino en tiempo real, especialmente en un repertorio que alterna baladas, pop y mariachi.
“KLANG me ayuda a reducir la carga estereofónica, me da más espacio para distribuir los instrumentos y también bajar los niveles de IEM”, explicó. El ingeniero añadió que guarda cada mezcla como Snapshot, lo que le permite mover instrumentos y ajustar solos durante el show según la dinámica de cada canción.
Después de trabajar con KLANG:vokal en 2025, Sandoval informó que en 2026 pasará a usar DMI-KLANG integrado en su propia DiGiCo Quantum 326. Según él, la transición entre plataformas resulta sencilla porque los diferentes procesadores de la marca mantienen lógicas de trabajo similares.
Al hablar del impacto práctico del sistema, Sandoval también dejó una observación sobre salud auditiva. “Una cosa que le diría a futuros ingenieros de sonido y músicos es que siempre cuiden sus oídos, que se protejan de niveles auditivos altos. La monitoreo inmersivo de KLANG ayuda a que eso sea posible”, afirmó.
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Cómo probar un micrófono antes de comprarlo y antes de venderlo
Comprar o vender un micrófono parece algo simple, pero una prueba mal hecha puede esconder fallas importantes.
En una tienda, eso puede terminar en cambios, devoluciones y desgaste con el cliente. Para el músico, técnico, productor o creador de contenido, puede significar llevarse a casa un equipo con problemas justo en la parte más importante: la captación.
La buena noticia es que no hace falta una estructura compleja para hacer una verificación inicial confiable. Algunas pruebas objetivas ya ayudan a detectar si el micrófono está en buen estado y si su desempeño coincide con lo que promete el modelo.
El primer paso: probarlo en el contexto correcto
Antes que nada, el micrófono debe conectarse a un sistema mínimamente confiable. No sirve evaluarlo con un cable defectuoso, un preamp con ruido, una caja mal ajustada o un canal saturado. Eso vale tanto para la tienda como para el usuario.
Lo ideal es probarlo con:
- un cable en buen estado;
- un canal limpio;
- ganancia correctamente ajustada;
- monitor o auriculares que permitan oír detalle;
- el menor ruido externo posible.
Sin esa base, la prueba ya empieza mal.
Prueba de cápsula: claridad, respuesta y consistencia
La cápsula es el corazón del micrófono. Define buena parte de la respuesta, la sensibilidad y la naturalidad de la captación. Por eso, la primera prueba debe ser siempre auditiva.
En micrófonos vocales, conviene hablar y cantar a distintas distancias, observando si la respuesta se mantiene coherente. El micrófono debe sonar limpio, sin fallas, sin exceso de opacidad y sin cambios raros de timbre cuando la voz se acerca o se aleja.
También vale probar diferentes intensidades de voz. Un buen micrófono debe responder tanto en una voz suave como en una emisión más fuerte, sin romper, distorsionar demasiado pronto ni perder definición.
En instrumentos, la lógica es la misma. Lo importante es percibir si la cápsula entrega detalle, equilibrio y estabilidad. Si el sonido parece demasiado apagado, demasiado áspero o inconsistente, puede haber un problema en la cápsula o simplemente una mala combinación entre el modelo y la aplicación.
Para el vendedor, esta prueba ayuda a demostrar el producto con más seguridad. Para el comprador, ayuda a evitar una compra basada solo en la marca o la apariencia.
Ruido de manipulación: un detalle que cambia todo
Mucha gente prueba el micrófono quieto en el pie y se olvida de algo básico: el ruido de manipulación. Pero en uso real, sobre todo en escenario, iglesia, evento o reporteo, este punto cambia mucho la experiencia.
La prueba es simple. Basta sostener el micrófono como se usaría normalmente y hacer pequeños movimientos con la mano. Si el equipo transmite golpes, roce, vibración del cuerpo o demasiado ruido al tocarlo, eso ya merece atención.
En micrófonos de mano, un mal control del ruido de manipulación puede comprometer la voz cantada o hablada. En condensadores pequeños, lavaliers y shotguns, este comportamiento también puede aparecer cuando se mueve el cable, la pinza o el soporte.
Para quien vende, conviene mostrar esto con honestidad. Algunos modelos tienen este límite como característica de diseño, no necesariamente como defecto. Lo importante es dejar claro para qué tipo de uso funciona mejor cada micrófono.
Verificación de conectores: donde empiezan muchos problemas
El conector es una de las partes más olvidadas en una prueba rápida. Y justamente ahí aparecen muchos problemas: fallas intermitentes, ruidos, pérdida de señal o falso contacto.
Primero conviene hacer una inspección visual. El conector debe estar firme, limpio, sin juego excesivo y sin señales de óxido o daño físico. En micrófonos con cable fijo, el punto de salida del cable también merece atención, porque es una zona muy expuesta al desgaste.
Después viene la prueba práctica: conectar y desconectar con cuidado, mover levemente el plug y observar si aparece ruido, corte de señal o variación. Un micrófono en buen estado no debería fallar solo porque el conector se tocó apenas.
Para el vendedor, esto es esencial antes de poner el producto en demostración o entregarlo al cliente. Para el comprador, es una forma simple de no llevarse un micrófono que ya muestra inestabilidad.
Qué debería observar el usuario final
Quien va a comprar un micrófono necesita mirar tres cosas: sonido, comportamiento e integridad. No alcanza con que “funcione”. Tiene que funcionar bien dentro del uso previsto.
Conviene observar:
- si la voz o el instrumento suenan naturales;
- si hay ruido de fondo excesivo;
- si el micrófono responde bien a la dinámica;
- si el manejo genera ruido;
- si el conector está firme;
- si aparece alguna falla intermitente.
También es importante probar sin apuro. A veces, en el primer minuto, todo parece normal. El problema aparece cuando se mueve el cable, cuando sube la ganancia o cuando cambia la intensidad de la fuente sonora.
Qué debería revisar siempre el comerciante
Para la tienda, probar bien un micrófono antes de venderlo no es solo cuidado técnico. También es una forma de proteger la operación comercial. Un producto revisado con criterio reduce devoluciones, mejora la experiencia del cliente y fortalece la confianza en la atención.
Además de la prueba básica de funcionamiento, conviene revisar siempre:
- cápsula respondiendo sin distorsión ni fallas;
- ruido de manipulación dentro de lo esperable para el modelo;
- conector firme y sin falso contacto;
- llave on/off, cuando exista;
- accesorios incluidos;
- estado estético del cuerpo y de la rejilla.
En micrófonos usados o de exhibición, ese cuidado tiene que ser todavía mayor.
No todo problema es culpa del micrófono
Este punto es importante. A veces, el micrófono es acusado injustamente. El problema puede estar en el cable, en la alimentación phantom, en el transmisor inalámbrico, en la ganancia excesiva, en la interfaz o incluso en la caja de sonido usada en la prueba.
Por eso, una buena práctica es aislar variables. Cambiar el cable, usar otro canal, comparar con otro micrófono y repetir la prueba en otro sistema ayuda mucho a separar un defecto real de un problema de contexto.
Probar bien es comprar y vender mejor
Al final, probar un micrófono correctamente no es exageración. Es lo mínimo para decidir bien. Para quien compra, evita frustración. Para quien vende, evita retrabajo y aumenta la credibilidad.
Cápsula, ruido de manipulación y conectores forman un trío básico de verificación. No agotan el análisis, pero ya dicen mucho sobre el estado del micrófono y sobre la experiencia que va a entregar.
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DiGiCo presenta la Quantum225 DS
La nueva consola compacta suma doble pantalla integrada, más canales con el software Pulse y una configuración pensada para festivales y entornos de mezcla en vivo de alta velocidad.
DiGiCo anunció la Quantum225 DS, nueva versión de su consola compacta de mezcla, ahora con dos pantallas multitouch integradas de 17 pulgadas. El modelo fue desarrollado como una evolución de la Quantum225, orientada a festivales, giras, teatros, templos y otros entornos de operación rápida.
A diferencia de la Quantum225 estándar, que usa un soporte lateral para pantalla adicional, KLANG:kontroller o laptop, la nueva versión incorpora dos pantallas TFT color de alto brillo para ampliar el flujo de trabajo y el acceso inmediato a la mezcla.

Con el software opcional Pulse, la Quantum225 DS amplía su capacidad de 72 a 96 canales de entrada y de 36 a 48 buses. También eleva la cantidad de procesadores Mustard de 24 a 36 y de Nodal Processor de 32 a 48. El paquete también incluye Mix Minus. Para aplicaciones teatrales, la consola puede complementarse con el software opcional T.
En conectividad, la nueva superficie incluye matriz 12×12, cuatro puertos MADI, dos puertos DMI, 8×8 analógico, cuatro canales AES, además de UB MADI integrado, ópticas opcionales, integración con Fourier Audio y Waves SoundGrid, y fuente de alimentación dual.
La consola también incorpora 41 mini pantallas TFT distribuidas sobre la superficie para aumentar la retroalimentación visual y la interacción del usuario. Según Austin Freshwater, managing director de DiGiCo, la nueva versión responde a una demanda recurrente por una Quantum225 compacta con doble pantalla y mayor rendimiento. El ejecutivo añadió que los propietarios de una Quantum225 actual también tendrán acceso a una ruta de actualización de hardware para llevar sus unidades a la especificación DS.
Mira más en este video.
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