135 años de guitarras y baterías Gretsch
A lo largo de la historia sus instrumentos han sido usados por reconocidos músicos de todo el mundo. Todo comenzó en un pequeño negocio en Brooklyn y se convirtió en un gran emprendimiento familiar
The Gretsch Company fue fundada en 1883 cuando un inmigrante alemán llamado Friedrich Gretsch abrió una pequeña tienda de instrumentos musicales en Brooklyn, Nueva York. Cuando Friedrich falleció repentinamente en 1895, su hijo de 15 años, Fred Gretsch Sr., se encargó de la compañía. Inicialmente contaba con la ayuda de su madre, Rosa. Ya al entrar al siglo XX, el joven Fred había expandido el negocio considerablemente. En 1916 construyó un edificio de 10 pisos en la calle Broadway #60, en la sección Williamsburg de Brooklyn. Aunque la fábrica ya no se encuentra en operación, el edificio permanece allí como un ícono del vecindario, y un vínculo continuo entre la familia Gretsch y sus raíces con Brooklyn.
“Somos uno de los pocos fabricantes de instrumentos musicales que quedan que aún es un emprendimiento familiar”, dijo el actual presidente, Fred W. Gretsch. “Soy la cuarta generación y me pone feliz tener a la quinta y sexta generación de miembros de la familia trabajando también en la empresa que mi bisabuelo comenzó en 1883. Él estaría orgulloso de saber que su gen empresarial continúa usando de generación a generación”.
Fred Gretsch es el hijo de William Walter “Bill” Gretsch y el sobrino de Fred Gretsch Jr. Comenzó a trabajar en el negocio familiar en la década de 1960, y ya desde joven ansiaba tomar su lugar como la cuarta generación en dirigir la compañía Gretsch. Pero en 1967, en medio de grandes cambios en la industria, el tío de Fred vendió la operación Gretsch a Baldwin Piano Company.
Ida y vuelta

Gretsch aniversario
Luego de la venta, Fred continuó trabajando para la empresa, mudándose de Brooklyn a las afueras de Chicago. Tiempo después, él fundó su propia compañía como mayorista de instrumentos musicales, pero juró que algún día lograría que Gretsch volviera a ser un negocio familiar. Ese juramento fue cumplido finalmente en 1985, cuando compró logró traer a la empresa nuevamente para la familia, la única vez en la historia de la industria musical que esto fue hecho.
A lo largo del camino, Fred contó con la asociación de su esposa, Dinah, una gran empresaria que hoy actúa como CFO en The Gretsch Company. Ella también supervisa las iniciativas filantrópicas y educativas a las que la familia Gretsch da apoyo, incluyendo la Fundación Gretsch, la Fundación Mrs. G’s Music, y las becas y financiación de espacios en escuelas de todo Estados Unidos.
Dinah comentó sobre el aniversario: “Como ya ocurrió en otros aniversario importantes en el pasado, estos 135 años traerán muchos modos divertidos de celebrar nuestra familia, nuestra historia, nuestras relaciones, y el orgullo que tenemos de estar en la industria durante tanto tiempo”.
Comentando sobre la continuidad de la familia Gretsch, Fred exclamó: “Cuando unes todo, te das cuenta que son realmente muchos años, en los que la compañía fue guiada por una serie de líderes excepcionales comenzando con mu bisabuelo Friedrich. Mi abuelo, Fred Sr., estuvo 40 años en el negocio. Mi tío, Fred Jr., estuvo 49 años en el negocio, y ahora estoy yo con 53 años, mi esposa Dinah con 39, y nuestra hija Lena que ya lleva 24”.
Dinah agregó: “Cuando me preguntan cuál es el aspecto más importante de la conexión de la familia Gretsch con la industria, siempre digo que Fred y yo tenemos pasión, orgullo y persistencia. Tenemos tanta pasión por el negocio y estamos tan orgullosos del mismo. Pero quizás la persistencia sea la clave, porque sabemos que siempre tenemos que ser los mejores, y nadie nunca nos puede decir que no podemos hacer algo. Como ejemplo, observen el sueño de Fred de querer comprar la empresa Gretsch otra vez de las manos de Baldwin. Fue su persistencia en lograr ese sueño que finalmente pudo hacerlo realidad”.
Las celebraciones por el 135º aniversario comenzaron en enero con la participación de Gretsch Guitar y Gretsch Drum en la feria NAMM Show 2018 en Anaheim, California. Además de lanzar productos de aniversario como la batería y snare Limited Edition Gretsch 135th Anniversary y las guitarras G6118T-135 LTD 135th Anniversary y G5420TG Electromatic 135th Anniversary LTD, la empresa realizará eventos para sus fans en todo el mundo y se esperan más noticias a lo largo del año.
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instrumentos musicales
VTR Effects y su nuevo Sanctum Reverb con dos motores independientes
El nuevo pedal de la Platinum Series combina dos reverbs simultáneos, 12 algoritmos por motor, audio estéreo y spillover entre presets.
VTR Effects presentó Sanctum Reverb, nuevo pedal tope de gama de la Platinum Series. Desarrollado y fabricado en Brasil, el modelo utiliza una nueva plataforma de procesamiento de la marca y permite operar dos motores de reverb independientes al mismo tiempo, con audio estéreo a 48 kHz.
Los motores REV A y REV B pueden configurarse en serie o en paralelo. En el primer caso, la señal procesada por REV A alimenta a REV B; en el segundo, ambos reciben la misma señal de entrada y sus reverberaciones se suman en la salida. Cada motor mantiene parámetros propios, incluyendo algoritmo, decay, pre-delay, damping, wet, dry, filtros, octavador y bypass.
12 algoritmos por motor
Sanctum ofrece 12 algoritmos para cada motor: Cathedral, Spring, Ephemeral, Plate, Cloud, Room, Infinity, Hall, Spiral, Expand, Mod y Divided.
Entre ellos, VTR destaca Cloud, orientado a reverberaciones densas y difusas, y Divided, que distribuye la reverb entre los canales izquierdo y derecho mediante modulación alternada.
Otro recurso es el spillover al cambiar de preset. La cola del reverb anterior continúa decayendo mientras entra en funcionamiento el nuevo preset, evitando cortes bruscos. Este comportamiento también puede mantenerse en bypass mediante el sistema de trails configurable.
La interfaz mantiene REV A y REV B visibles simultáneamente en la pantalla. El pedal incorpora entradas y salidas estéreo, MIDI In/Out, USB-C para firmware, presets y Editor VTR, además de alimentación de 9 V DC.
Sanctum Reverb ya está disponible en la tienda oficial de VTR Effects.
Distribución
España: Allen & Heath nombra a SeeSound como distribuidor oficial
La empresa de Barcelona asumirá ventas, soporte y desarrollo de mercado para las líneas profesional, MI e instalación.
Allen & Heath anunció el nombramiento de SeeSound como su nuevo socio de distribución exclusiva en España para sus gamas de productos profesionales, MI e instalación.
Con sede en Barcelona, SeeSound será responsable de las ventas, el soporte y el desarrollo de mercado de las soluciones de audio de Allen & Heath en el territorio español. La línea DJ continuará siendo gestionada por Audio-Technica Iberia.
Fundada en 2004, SeeSound cuenta con más de veinte años de experiencia en el mercado audiovisual profesional español y trabaja con marcas de audio, iluminación, video y rigging.
Nacho Alberdi, director general de SeeSound, señaló que la incorporación de Allen & Heath encaja con la estrategia de la empresa de trabajar con fabricantes orientados a la tecnología y la innovación.
Por su parte, Spyros Pappas, EMEA Sales Manager de Allen & Heath, destacó la experiencia del equipo de SeeSound y su conocimiento del mercado local como factores relevantes para reforzar la presencia de la marca en España.
Con este acuerdo, Allen & Heath busca ampliar el soporte a clientes, integradores, distribuidores y profesionales españoles en sus diferentes segmentos de producto, manteniendo separada la gestión comercial de la línea DJ.
Conecta+
La tienda como punto de experiencia: por qué demostrar vende más que solo exponer
En el mercado musical, el cliente no compra únicamente un producto. Compra sonido, sensación, confianza, orientación y la certeza de que esa elección funciona para su necesidad.
Durante años, muchas tiendas de instrumentos musicales organizaron su espacio como una vitrina ampliada. Guitarras en la pared, teclados en exhibición, baterías montadas, accesorios en paneles y equipos de audio en estanterías. Esa exposición sigue siendo importante, pero ya no basta.
El consumidor actual llega más informado. Compara precios en internet, mira reseñas, sigue creadores de contenido, pregunta en grupos y muchas veces ya conoce el producto antes de entrar en la tienda. Si el comercio físico ofrece solo la posibilidad de mirar, compite con desventaja frente al entorno digital.
La tienda vuelve a ganar fuerza cuando ofrece algo que internet no entrega por completo: experiencia.
En una feria como Conecta+ Música & Mercado, la demostración aparece como parte central del valor del encuentro presencial. La propuesta del evento combina exposición profesional, congreso y agenda de negocios, en un ambiente pensado para evaluar soluciones, conversar y avanzar oportunidades reales. La presentación también describe la capa presencial como un espacio de experiencia física, reuniones, escenarios, lounges y demostraciones reales.
Essa mesma lógica pode ser levada para dentro da loja? Sí, y puede cambiar la conversión.

Exponer muestra. Demostrar convence
Exponer un producto es ponerlo frente al cliente. Demostrar es mostrar por qué ese producto tiene sentido para él.
La diferencia parece simple, pero en el punto de venta cambia el resultado. Una guitarra colgada en la pared puede atraer atención. La misma guitarra conectada a un amplificador, ajustada, afinada y presentada por un vendedor que entiende el perfil del cliente puede generar decisión.
Un micrófono en una caja es un producto. Ese micrófono comparado con otro, probado con la voz del cliente y explicado según uso en iglesia, estudio, podcast o escenario se convierte en solución.
En instrumentos, audio, iluminación, software y accesorios, la venta depende de prueba, contexto y confianza. Por eso, la tienda debe dejar de pensar solo en exhibición y empezar a pensar en experiencia guiada.
El showroom debe tener función comercial
Muchas tiendas dicen tener showroom, pero en la práctica tienen apenas productos abiertos o montados. Un showroom eficiente no es un depósito visible. Es un espacio pensado para ayudar al cliente a decidir.
Esto exige criterio. No todo producto necesita estar conectado o disponible para prueba. Pero los productos estratégicos deberían tener condiciones mínimas para demostración: instrumentos afinados, pedales conectados, monitores posicionados, interfaces listas para uso, micrófonos comparables, iluminación operando y accesorios relacionados cerca del producto principal.
El objetivo no es montar una estructura cara. Es reducir la distancia entre curiosidad y compra.
Cuando el cliente prueba, escucha y entiende, la conversación deja de girar solo en torno al precio.

La demostración aumenta el valor percibido
Un problema común en el comercio musical es vender productos técnicos como si fueran artículos genéricos. Cuando eso ocurre, el cliente compara solo precio.
La demostración cambia el punto de comparación. Permite mostrar diferencia de construcción, timbre, respuesta, facilidad de uso, compatibilidad, durabilidad, ergonomía o aplicación práctica.
Para el vendedor, también es una oportunidad de hacer preguntas: dónde el cliente toca, qué equipo ya tiene, qué sonido busca, cuál es su nivel, qué presupuesto maneja y qué problema intenta resolver.
Esa conversación puede transformar una venta simple en una venta mejor. El cliente que iba a comprar solo un instrumento puede necesitar cable, afinador, soporte, case, correa, pedal, interfaz o micrófono. Pero esa venta adicional aparece con más naturalidad cuando el producto es demostrado dentro de un contexto.
La experiencia reduce inseguridad
Comprar instrumento o equipo musical tiene una dimensión emocional y técnica. Muchos clientes tienen miedo de elegir mal.
El principiante no sabe si está comprando algo adecuado. El músico intermedio teme invertir en un producto que no entregará el resultado esperado. El técnico necesita confiar en la estabilidad. El educador busca algo que funcione para varios alumnos. La iglesia o escuela puede tener presupuesto limitado y poca margen para error.
La demostración ayuda a reducir esa inseguridad.
Cuando el cliente ve, escucha y prueba, toma una decisión más segura. Cuando el vendedor explica con claridad, la tienda se vuelve referencia. Esa confianza es una de las principales defensas del comercio físico frente al precio agresivo de internet.

El evento enseña cómo vender mejor en la tienda
Una feria no debe ser vista solo como lugar para comprar productos. También es un laboratorio de demostración.
En Conecta+, la tienda puede observar cómo las marcas presentan sus soluciones: qué argumentos usan, qué productos conectan, qué preguntas hacen los visitantes, qué demostraciones retienen público y qué tipo de experiencia genera más interés.
Ese aprendizaje puede volver al punto de venta.
Si una marca demuestra un pedal con tres ejemplos claros de uso, la tienda puede adaptar esa lógica. Si un fabricante explica una interfaz mostrando una grabación rápida, el vendedor puede repetir esa dinámica. Si una empresa de iluminação mostra aplicações para igreja, palco pequeno ou escola, a loja pode transformar essa apresentação em abordagem comercial para clientes locais.
La feria ofrece una vitrina de métodos, no solo de productos.
Probar producto también capacita al vendedor
El vendedor que solo lee la ficha técnica tiene menos fuerza que el vendedor que probó el producto.
Por eso, la tienda debe usar lanzamientos, ferias y reuniones con proveedores para capacitar al equipo. Cada demostración vista en el evento puede convertirse en una pequeña sesión interna: qué producto fue presentado, qué problema resuelve, qué cliente puede comprarlo, qué accesorios se conectan a la venta y qué objeciones pueden aparecer.
Esto es gestión comercial.
El equipo de ventas necesita repertorio. Cuando conoce el producto en uso, atiende mejor, improvisa menos y depende menos del descuento para cerrar la venta.

Cómo transformar la tienda en punto de experiencia
La tienda no necesita reformar todo el espacio para empezar. Puede crear pequeñas zonas de experiencia por categoría.
- Un rincón para probar pedales.
- Una mesa para interfaces, controladores y home studio.
- Un espacio para instrumentos de entrada.
- Un punto de comparación de micrófonos.
- Un área para accesorios de alta rotación.
- Un pequeño ambiente para soluciones de iglesias, escuelas o ensayos.
Lo importante es que cada zona tenga función comercial. El producto debe estar listo para ser probado, el vendedor debe saber explicar y la tienda debe tener oferta complementaria disponible.
La experiencia no puede depender del improviso.
Demostración también es contenido
Una buena demostración dentro de la tienda no termina en el cliente que está presente. Puede convertirse en contenido.
Videos cortos, comparativos, pruebas de sonido, explicaciones rápidas, lives con profesores, clínicas con artistas locales y demostraciones de nuevos productos pueden alimentar redes sociales, WhatsApp, newsletters y campañas de la tienda.
Esto conecta el showroom físico con el canal digital. El cliente ve el producto online, reconoce la tienda como referencia y puede visitar el punto de venta para probar.
La tienda que demuestra bem también comunica mejor.

Medir si la experiencia vende
Toda acción de demostración debe ser medida. No basta montar una zona de prueba si la tienda no observa resultado.
Algunos indicadores ayudan: cuántos clientes probaron el producto, cuántos pidieron precio después de la prueba, cuántos compraron, qué productos adicionales fueron vendidos, qué dudas se repitieron y qué demostración generó más interés.
Con esos datos, la tienda puede ajustar el mix, cambiar el discurso, pedir capacitación al proveedor o negociar productos demostradores.
La experiencia debe generar información, no solo movimiento en la tienda.
La tienda que demuestra compite mejor
El comercio físico no debe intentar ser una versión más cara de internet. Necesita entregar lo que internet entrega com dificuldade: prueba, orientación, comparación, confianza y relación.
En el mercado musical, eso pesa mucho. El cliente quiere saber cómo suena, cómo responde, cómo se siente, cómo se instala, cómo se combina y cómo puede resolver su necesidad real.
Por eso, demostrar vende más que solo exponer.
Para la tienda, Conecta+ puede servir como punto de partida: observar experiencias, aprender con marcas, identificar productos demostrables y llevar ese modelo al punto de venta.
La tienda que convierte exhibición en experiencia deja de esperar que el cliente entienda solo. Pasa a conducir la decisión. Y, en un mercado cada vez más competitivo, esa diferencia puede ser decisiva. ¿Ya hiciste tu registro para Conecta+ Música & Mercado?
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