Crecimiento dentro de L-Group
L-Group, compañía a la que pertenece L-Acoustics, anunció la adquisición de Camco. ¿Cómo esto afectará a ambas empresas? ¿Cómo está L-Acoustics en la región latina? Te lo contamos aquí
Camco tiene más de 25 años de experiencia desarrollando tecnología de controladores amplificados y posee varias patentes en la industria. Con base en Wenden, Alemania, cuenta con 50 empleados y distribuye sus productos en 60 países alrededor del mundo, además de suministrar componentes a los fabricantes de sistema de sonido profesional líderes de la industria.
“Por más de una década, Camco ha sido un compañero proveedor clave de L-Acoustics. Su experiencia en electrónica para la industria de sonido profesional ha contribuido al éxito de los controla-dores amplificados de L-Acoustics”, explicó Hervé Guillaume, director general de L-Group. “Darle la bienvenida dentro de la familia de compañías de L-Group les permitirá a L-Acoustics y Camco seguir aumentando nuestra experiencia en investigación y desarrollo. Esta fusión nos dará las herramientas para desarrollar futuros productos para servir mejor a nuestros clientes y explorar nuevos mercados”.
“Estamos entusiasmados por unir fuerzas con uno de los líderes en la industria de audio profesional”, dijo Reiner Sassmann, director general de Camco. “Nuestra reconocida experiencia en el diseño y fabricación de electrónica, combinada con la excelencia en los diversos dominios de re-fuerzo sonoro de L-Group, nos permitirá a ambos profundizar nuestras destrezas y aumentar nuestra habilidad para innovar. La fuerza unida de nuestros equipos abrirá múltiples y emocionantes oportunidades para el futuro crecimiento mutuo”.
Camco mantendrá su staff completo y sede en Alemania, y continuará fabricando sus controlado-res amplificados i-series, Vortex, D-Power y Q-Power, mientras también desarrolla soluciones OEM para L-Acoustics y otros fabricantes. Además, mantendrá su nombre de marca y se convertirá en una compañía hermana de L-Acoustics, fabricante francés de sistemas de audio, L-ISA, BluBubbles y Simea, miembros del mismo grupo.
Desde L-Acoustics

Tim McCall, gerente de ventas de L-Acoustics para América Latina
Sobre esto hablamos brevemente con Tim McCall, gerente de ventas de L-Acoustics para América Latina, quien también dio un panorama de cómo es la situación de la marca de sistemas sonoros en nuestra región.
“La adquisición de Camco no puede traer otra cosa que no sea mejorar el desarrollo, funcionamiento y flexibilidad de nuestros productos”, comenzó diciendo. “Poder integrar la electrónica y amplificación con anterioridad en el desarrollo de un producto es muy beneficioso. Por ejemplo, observen la performance y características del nuevo subwoofer KS28 que fue el primer producto diseñado específicamente para operar con nuestro LA12X. La fuerza unida de los equipos de in-vestigación y desarrollo de Camco y L-Acoustics abrirá múltiples oportunidades para la innova-ción”.
El mercado
También le preguntamos cómo estaba viendo al mercado actual de sistemas de sonido y nos contó sobre el interés creciente de los espacios en obtener sistemas de calidad como inversión de valor a largo plazo. “También es un modo de destacarse entre la competencia. En los estadios deportivos, por ejemplo, un sistema de sonido flexible y de buena calidad puede marcar la diferencia para atraer al público y poder usar el lugar para eventos especiales variados. Es un modo de diversificar el espacio y alentar la lealtad de la audiencia”.
Ya hablando sobre el mercado latino, Tim destacó que 2016 fue un año record para la empresa, con fuerte crecimiento en Chile, México y Brasil, más el fortalecimiento de la marca en otros países como Argentina, Bolivia y Colombia. La empresa consiguió extender sus redes K1 y K2 en la región y esperan más en 2017.
“Parte de mi función era traer un nuevo enfoque para el mercado latinoamericano pues sentíamos que esto permitiría a L-Acoustics dar soporte para el mercado tanto antes como después de la venta. No estamos aquí para ventas rápidas. Estamos buscando relaciones de largo plazo con nuestros socios, sean distribuidores, recintos, compañías de alquiler o integradores. Este modelo mostró ser exitoso en otros mercados globales. Esperamos anunciar la adición de más recursos para dar soporte a este mercado en el año que comienza”, detalló.
10% de negocios
Con distribuidores en México, Chile, Colombia, Argentina, Panamá y Brasil, los negocios realizados en nuestra región representan actualmente menos del 10% de las ventas mundiales de L-Acoustics, pero esperan que esa cifra crezca rápidamente. Para eso, la empresa no sólo trabajará en fortalecer su soporte al mercado, sino también estar presente en más países e instalaciones y hacer crecer su red de renta para cubrir la región con más amplitud. En 2016, la marca estuvo presente en los Juegos Olímpicos en Rio de Janeiro, donde sus colegas Loudness (Brasil) y Norwest (Australia) abastecieron sistemas L-Acoustics para las ceremonias de inauguración y clausura tanto de las Olimpiadas como de las Paraolimpiadas.
Por otro lado, Wichie Sound de Puerto Rico y Línea Estratégica de Colombia proveyeron una gran cantidad de sistemas sonoros L-Acoustics para las presentaciones en Puerto Rico y Ecuador, respectivamente, de la gira mundial de Metallica. Ya en México, recientemente se realizó la instalación permanente de un sistema L-Acoustics en la sala de espectáculos Auditorio Pabellón M hecha a través de Vari Internacional.
“Me complace decir que tendremos diversos anuncios de nuevos productos en 2017, pero aún no puedo revelar más detalles”, finalizó Tim. ¡Estaremos aguardando las novedades!
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DJ
8 cuidados de salud para DJs para proteger la audición y el cuerpo
El control del volumen, la ergonomía de la cabina y las pausas ayudan a reducir la sobrecarga durante las sesiones y la producción musical.
La rutina de un DJ puede incluir varias horas de pie, exposición a niveles elevados de sonido, uso intensivo de auriculares y movimientos repetitivos sobre mezcladores, controladores y computadoras. Estos factores pueden afectar la audición, las muñecas, los hombros, el cuello y la zona lumbar.
La pérdida auditiva causada por el ruido puede ser permanente. NIOSH considera que las exposiciones repetidas desde 85 dBA requieren medidas preventivas. La Organización Mundial de la Salud también recomienda medir los niveles sonoros, ofrecer protección auditiva y disponer de zonas silenciosas en eventos con música amplificada.

1. Controla el nivel de sonido
El volumen que percibe el DJ no siempre representa la exposición total. Los monitores de cabina, el sistema principal y los auriculares pueden sumar distintas fuentes de sonido durante la sesión.
Siempre que sea posible, revisa los niveles mediante un medidor calibrado o consulta al técnico responsable. Cuanto mayor sea el volumen, menor deberá ser el tiempo de exposición. La OMS señala que el tiempo de escucha considerado seguro disminuye con rapidez a medida que aumenta el nivel sonoro.

2. Utiliza protección auditiva adecuada
Los tapones diseñados para músicos reducen el volumen de una forma más equilibrada que los modelos convencionales.
La protección debe atenuar lo suficiente sin aislar al DJ de las señales necesarias para trabajar. NIOSH recomienda comprobar el ajuste y evitar tanto la protección insuficiente como la atenuación excesiva.
3. No subas demasiado el volumen de los auriculares
En cabinas ruidosas, es habitual aumentar los auriculares para escuchar la siguiente pista. Esa exposición se suma al sonido del sistema principal.
Los auriculares con buen aislamiento, los monitores correctamente posicionados y el uso de la preescucha solo durante el tiempo necesario pueden reducir el riesgo. Alternar el lado del auricular también evita concentrar toda la exposición en un solo oído.

4. Ajusta la altura de la cabina
El mezclador, los tocadiscos, los controladores y la computadora deben quedar a una altura que permita mantener los hombros relajados, los codos cerca del cuerpo y las muñecas alineadas.
Una superficie demasiado baja obliga a inclinar la espalda y el cuello. Si está muy alta, eleva los hombros. Las recomendaciones ergonómicas indican mantener la cabeza alineada con el torso y las manos en línea con los antebrazos.
5. Protege manos y muñecas
Los crossfaders, jog wheels, pads, controles y el mouse requieren movimientos repetitivos. Evita trabajar con las muñecas dobladas o apoyar el peso del cuerpo sobre las manos.
Los controles más utilizados deben quedar dentro de una zona cómoda de alcance. Mantener las muñecas rectas reduce la tensión sobre tendones y articulaciones.

6. Haz pausas de recuperación
Durante sesiones largas, los intervalos breves permiten descansar la audición y cambiar de posición. En la producción musical, conviene alternar edición, programación, escucha y movimiento.
La OMS incluye las zonas silenciosas entre las medidas para reducir el riesgo auditivo en eventos y espacios de entretenimiento.
7. Organiza el transporte y los cables
Controladores, cases, tocadiscos, altavoces y soportes pueden representar una carga física considerable. Distribuye el peso, utiliza carros y pide ayuda para trasladar equipos grandes.
En la cabina, mantén cables, fuentes de alimentación y extensiones fuera de las zonas de paso para reducir tropiezos y caídas.

8. Presta atención a las señales del cuerpo
El zumbido, la sensación de oído tapado o la dificultad para entender conversaciones después de un evento pueden indicar sobreexposición.
El dolor, la rigidez, el hormigueo, el entumecimiento o la pérdida de fuerza en manos y brazos también requieren atención. Estos síntomas pueden estar relacionados con lesiones por movimientos repetitivos y deben evaluarse si persisten o empeoran.
La salud también forma parte del equipo
La seguridad del DJ depende del volumen, el tiempo de exposición, la postura y la organización del entorno de trabajo. Ajustar la cabina, elegir auriculares adecuados e incorporar pausas ayuda a conservar la audición y la capacidad física para seguir trabajando.

Eventos
NAMM Show 2027 se realizará del 26 al 30 de enero en Anaheim
El evento tendrá cinco días de actividades y tres jornadas de exposición para fabricantes, compradores, creadores y profesionales de la industria musical.
NAMM confirmó que NAMM Show 2027 se celebrará del 26 al 30 de enero en Anaheim, California. Los pabellones de exposición estarán abiertos del 28 al 30, mientras que el programa completo incluirá cinco días de formación, actuaciones musicales, premiaciones y encuentros dirigidos al mercado de productos musicales.
Según la organización, la próxima edición continuará la transformación del evento en una plataforma que combina negocios, contenido, desarrollo profesional, relación con creadores y acciones digitales antes, durante y después de la feria.
En 2026, NAMM Show recibió a más de 60.000 asistentes procedentes de 122 países, regiones y territorios. La organización estima que este público representó un poder de compra de US$ 9.800 millones. Entre los expositores, el 92% afirmó haberse conectado con su audiencia objetivo, mientras que el 90% de los visitantes señaló que encontró las marcas que buscaba.
América Latina amplía su participación
La presencia internacional superó los 8.650 profesionales en 2026. Europa representó el 34,6% de ese grupo, seguida por América Latina, con el 23,1%, y Asia Oriental, con el 22,9%.
Brasil, Colombia y Guatemala estuvieron entre los mercados latinoamericanos que registraron crecimiento en la asistencia. China, México, Canadá, Reino Unido, Alemania, Italia, Japón y Brasil figuraron entre los países con mayor participación.
Estos datos refuerzan el papel de NAMM Show como punto de encuentro para fabricantes, distribuidores, tiendas, importadores y prestadores de servicios que buscan ampliar relaciones comerciales en distintos mercados.
Los creadores ganan espacio en la estrategia de las marcas
Creadores, artistas, músicos e influencers también aumentaron su presencia. En 2026, este grupo representó el 26,1% de todos los asistentes.
Los contenidos generados durante la feria alcanzaron 70 millones de visualizaciones en redes sociales, además de más de 2,1 millones de “me gusta” y cerca de 50.000 comentarios. Según NAMM, la incorporación de espacios como Creator Lounges y Creator Studios permite que las marcas presenten productos directamente a profesionales que influyen en decisiones de compra y tendencias de consumo.
La estructura digital también amplió la visibilidad de los participantes. El directorio online de expositores recibió más de 150.000 visitas únicas, mientras que la aplicación oficial registró 31.000 descargas y 330.000 aperturas.
Formación y desarrollo profesional
La edición de 2026 ofreció más de 250 sesiones educativas, que generaron alrededor de 91.000 participaciones. El programa incluyó temas como gestión, economía de los creadores, producción musical, grabación, sonido en vivo, educación musical y tecnologías emergentes.
Para 2027, NAMM prevé mantener este formato y ampliar las oportunidades de conexión entre fabricantes, distribuidores, tiendas, profesionales del audio, educadores, artistas, productores de contenido y otros actores de la cadena musical.
El evento también continuará recibiendo premiaciones y actuaciones en vivo. Entre las iniciativas de los últimos años figuran los TEC Awards, NAMM Retail Awards, Parnelli Awards, She Rocks Awards y Best in Show.
Audio
Lectrosonics y su estación transmisora IFBT2.0 para sistemas IFB
El modelo de medio rack integra dos transmisores independientes, entradas analógicas y digitales y conexión con Wireless Designer.
Lectrosonics presentó IFBT2.0, una nueva estación transmisora para sistemas IFB (Interruptible Foldback). El equipo ocupa medio rack e incorpora dos transmisores independientes, manteniendo la misma densidad de instalación del modelo T4.
La unidad ofrece entradas de nivel de línea y micrófono, además de conexiones Dante, AES digital, Clear-Com y RTS. Las entradas también admiten señales con tensión continua presente en las líneas de audio.
IFBT2.0 incluye puertos USB-C y Ethernet para trabajar con el software Wireless Designer, utilizado para supervisión, coordinación de frecuencias y configuración del sistema.

El equipo dispone de modos de compatibilidad IFB, NU Hybrid y EU Hybrid. Según la fabricante, puede emplearse tanto en sistemas de retorno como en aplicaciones de audio punto a punto que requieren mayor fidelidad.
La estación es compatible con los receptores IFBR1B, IFBR1C, IFBR1, IFBR1A y con receptores Digital Hybrid Wireless y digitales de Lectrosonics. Está disponible en los rangos A1, de 470 a 537 MHz; B1, de 537 a 614 MHz; y C1, de 614 a 692 MHz.
El panel frontal incorpora una pantalla LCD a color y botones físicos. Las actualizaciones de firmware pueden instalarse mediante la conexión USB-C.
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