Iluminación

Iluminación Elation en la gira mundial de Bruce Springsteen & the E Street Band

Published

3 años ago

21/03/2023

Redacción

El diseñador de iluminación Jeff Ravitz eligió diversos aparatos de iluminación de Elation para la gira del reconocido artista, pensando específicamente en su uso al aire libre.

Una de las leyendas vivas del rock ‘n’ roll, Bruce Springsteen & the E Street Band, inició su gira mundial 2023 el 1º de febrero en Tampa, Florida, con el diseño de iluminación del colaborador de mucho tiempo y diseñador ganador del Emmy Jeff Ravitz.

Ravitz, que ha estado con Springsteen desde la gira “Born in the USA” en 1984/85, esta vez eligió una selección de luces Elation Professional para la gira actual, incluidas las luces de la serie IP65 Proteus. El proveedor de iluminación es Christie Lites.

La gira de 2023 marca la primera vez desde 2017 que Springsteen y la E Street Band realizan una gira juntos. Como parte de un sistema de iluminación general, Ravitz está utilizando las cabezas móviles Proteus Hybrid de Elation y las luces LED de efecto wash/mid-air Proteus Rayzor 1960 recientemente lanzadas, junto con Proteus Rayzor 760 para espectáculos en estadios. El montaje también cuenta con Elation Cuepix 16 IP LED matrix blinder y paneles de efectos, y cabezas móviles compactas Smarty Hybrid.

Creación de imágenes

Según Ravitz, un concierto de Bruce Springsteen & the E Street Band debe diseñarse teniendo en cuenta tanto la máxima potencia como la máxima flexibilidad. “Hay mucho territorio creativo por cubrir, considerando el amplio catálogo de canciones de Bruce”, comenta en referencia a los más de 50 años del artista en la música, 21 álbumes de estudio y una legión de éxitos. “Pero el enfoque fundamental es crear imágenes escénicas impactantes que lleven a la audiencia a través de la música, las letras y la actuación de alta energía de Bruce y la banda. La estética está impulsada por la idea de que esculpimos a cada miembro de la banda de la oscuridad de una manera adecuada para cada canción, y luego los rodeamos con una fuerte declaración de color que es mi/nuestra impresión de lo que se siente alineado con los sonidos, palabras y ritmos. Todo esto está marcado por mantener el ritmo y los éxitos musicales. Finalmente, una saludable dosis de diversión untada por encima de todo”.

No es sorprendente que Ravitz diga que había muchas características que estaba buscando al elegir su plataforma de iluminación, pero que su búsqueda comenzó con la necesidad de dispositivos con clasificación IP65. “Sabía que el espectáculo iba a tener muchas presentaciones al aire libre y quería planificar eso a pesar de que no necesitábamos esa capacidad para los espectáculos en arena al comienzo de la gira”, dijo. “La línea Proteus era atractiva porque sabía que estaríamos sujetos a mucha lluvia durante el tour por estadios”. El diseñador dice que éste es su primer uso de las luces Proteus en un ambiente al aire libre, aunque las ha usado en interiores en un par de shows de televisión.

Mira el resultado en estas imágenes de Rob DeMartin.

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Iluminación

Robe ilumina Eurovision 2026 con casi 550 luces

Published

21 horas ago

27/05/2026

Redacción

El diseño de Tim Routledge combinó GigaPointe, WTF!, SVB1, iFORTE y HolyPATT en el escenario del Wiener Stadthalle.

Robe participó como socio técnico del Eurovision Song Contest 2026, realizado en el Wiener Stadthalle, en Viena, Austria. La edición número 70 del concurso contó con un diseño de iluminación creado por Tim Routledge y su equipo, en colaboración con el diseñador de escenografía, video y producción Florian Wieder.

El sistema incluyó cerca de 550 luces Robe, entre ellas 190 unidades GigaPointe, 98 WTF!, 182 SVB1, 64 iFORTE/iFORTE LTX y 25 HolyPATT. La propuesta debía responder a las necesidades visuales de 35 delegaciones, además de funcionar para el público presente y para la transmisión internacional del evento.

Los GigaPointe tuvieron un papel destacado en el rig, especialmente para efectos de beam, gobos y momentos de alto impacto visual. Morgan Evans, diseñador asociado de iluminación, afirmó que los equipos trabajaron “de forma confiable y extremadamente bien” durante el evento.

La iluminación clave del escenario principal y del Green Room quedó a cargo de los iFORTE,

utilizados por su calidad de luz y rendimiento en producciones televisivas. También se emplearon unidades SVB1 para efectos cinéticos y HolyPATT para reforzar la atmósfera visual del Green Room.

Según Routledge, el uso de cámaras de gran sensor permitió trabajar con mayor textura, definición y control visual en cada presentación. El resultado fue una producción pensada tanto para el espectáculo en vivo como para la lectura precisa en televisión.

Fotos de Marko Polasek (tomas técnicas) y ORF Cloud (imágenes del show).

Iluminación

México: Tony Perez incorpora la consola Avolites D7-215

Published

3 días ago

25/05/2026

Redacción

El diseñador de iluminación utilizó la consola en shows de Zoé y destaca la portabilidad, velocidad de programación y funciones de timecode del sistema.

El diseñador de iluminación mexicano Tony Perez incorporó una consola Avolites D7-215 a su equipamiento de trabajo. Se trató de la primera unidad D7 en México en el momento de la adquisición.

Perez, activo en la industria desde 1989, viene trabajando con artistas como Zoé y Latin Mafia, dos nombres de alta exposición en la escena musical mexicana actual. Su relación con Avolites comenzó en los años 90, cuando conoció una consola Diamond 3, y desde entonces la marca se mantuvo como una de sus principales plataformas de control.

“La D7 es definitivamente una evolución frente a las consolas Avo anteriores; tiene todas las funciones y funcionalidades, y valoro, sobre todo, su tamaño compacto y portabilidad”, señaló Tony Perez.

Entre los recursos destacados por el diseñador está Avolites Timeline, integrado al software Titan, que permite crear shows complejos con sincronización precisa y timecode directamente desde la consola. Perez también mencionó como ventaja la posibilidad de importar showfiles antiguos.

La consola fue utilizada recientemente como sistema principal de iluminación en seis presentaciones agotadas de Zoé en el Estadio GNP Seguros, en Ciudad de México. En esos conciertos, el diseño operó aproximadamente 820 luces, entre equipos móviles y fuentes LED, incluyendo 120 unidades Robe FORTES.

En México, Avolites es distribuida por SHOWCO, empresa que ha trabajado en el posicionamiento de la marca dentro del mercado de control de iluminación para conciertos y espectáculos.

Para Perez, las series D7 y D3 reflejan una evolución de la marca sin abandonar su lógica de operación. Según el diseñador, Avolites continúa siendo una plataforma rápida de configurar y programar, con una interfaz pensada para el uso profesional en escenarios de distintos tamaños.

Fotos: portarretrato de Tony Perez de Louise Stickland, fotos del show de Zoe de Toni Francois.

Iluminación

Robe entra en la residencia de Def Leppard en Las Vegas

Published

1 semana ago

20/05/2026

Redacción

Lüz Studio integró WTF!, Tarrantula y RoboSpot en el nuevo diseño visual del show en The Colosseum at Caesars Palace.

Def Leppard cerró su tercera residencia en Las Vegas con una producción visual renovada en The Colosseum at Caesars Palace, donde Lüz Studio integró fixtures Robe como parte central del diseño de iluminación. La serie de 12 conciertos se realizó entre el 3 y el 28 de febrero de 2026, según la agenda anunciada por Caesars Entertainment.

El rig incluyó 18 WTF! LED strobe-wash-blinder IP, 24 Tarrantula wash beams y cuatro sistemas RoboSpot operando 18 BMFL FollowSpots. Todo el paquete fue suministrado por Christie Lites, con coordinación desde su oficina del Reino Unido, de acuerdo con el material divulgado sobre la producción.

Video, truss y seguimiento remoto

Lüz Studio desarrolló un entorno completo para el show, con escenografía, contenido de video y una pantalla LED upstage de 110 pies de ancho por 40 pies de alto. El diseño también incorporó risers triangulares, escaleras diagonales y trusses a baja altura, usados para ubicar parte del paquete Robe y reforzar la lectura visual del escenario.

Los 18 WTF! se instalaron en cuatro trusses angulados a nivel de piso. Matt Larivee, director creativo de Lüz Studio, señaló que el equipo ofrecía la potencia necesaria para atravesar la gran pared de video y aportar el look de blinder cálido asociado al rock clásico.

Los 24 Tarrantula se dividieron en dos grupos: 12 en el truss downstage, para wash general de banda y zona media, y otros 12 en el piso, a ambos lados del escenario. La decisión permitió controlar el campo de luz y evitar derrames sobre la escenografía y las paredes laterales.

Un caso de alto perfil para Robe

El sistema de seguimiento remoto también tuvo peso en la operación. Los 18 BMFL FollowSpots trabajaron sobre cuatro sistemas RoboSpot, con operadores ubicados fuera del escenario y seguimiento de los cuatro integrantes móviles de la banda. Para una residencia de alto perfil, la configuración permitió mantener consistencia de cobertura sin ocupar posiciones tradicionales de operación dentro de la sala.

La programación fue liderada por Pierre-Luc Bedard, con Philippe Marquis y Cole MacDonald, director de iluminación de Def Leppard. El resultado fue una producción que combinó iluminación real, video y elementos virtuales en una misma lectura escénica, con la escala esperada para una residencia de rock en Las Vegas.

Fotos de Luz Studio