Connect with us

instrumentos musicales

LDH es la nueva marca de parches de Luen

Published

on

Luen parches LDH 1200x500

El Grupo Luen presentó una nueva marca de parches: LDH (Luen Drumheads), ofreciendo una línea de productos más moderna e innovadora, en el visual y en el sonido, a precios competitivos.

Advertisement
Conecta+2026

LDH pasa a formar parte del Grupo Luen, empresa brasileña que también cuenta con los reconocidos Dudu Portes Drumheads, fabricados hace 15 años y que presenta los modelos de parches más clásicos de la compañía. Son modelos y marcas diferentes, con conceptos diferentes, que no compiten entre sí.

Tiago Rausini, director de marketing y comercial de Luen, explica: “Llevamos 15 años trabajando en el mercado de los parches de batería profesionales con la marca Dudu Portes Drumheads, una marca que tiene una posición clara y ahora, más que nunca, definida, que es respetar los orígenes, lo clásico, ser innovador, pero dentro de una línea más conservadora. Honrando y respetando este concepto y el compromiso que tenemos con el propio Dudu Portes, decidimos lanzar LDH, ya que sentíamos que parte del mercado buscaba una línea más moderna, atrevida e innovadora. De esta manera, mantenemos el concepto inicial de la marca Dudu Portes y somos más osados con la marca LDH, ambos productos con calidad compatible y niveles que no compiten entre sí, sólo suman y ofrecen al consumidor y comerciante una gama de productos increíbles ”.

“El mercado de los parches de batería no se ha renovado desde hace mucho tiempo, solo hace copias y/o pequeñas innovaciones, como los colores. Con esto en mente, buscamos aportar algo nuevo, que no sólo tuviera un atractivo visual, sino diferentes características técnicas y sonoras. Estos modelos fueron desarrollados a partir de una necesidad/solicitud internacional, y respetando nuestros orígenes, los lanzamos primero en nuestro país, antes de abrir la distribución a estos y otros países interesados ​”, agrega. Más detalles en esta entrevista.

M&M: ¿Hubo que cambiar algo en la fábrica para hacer estos parches?

El año pasado invertimos en el desarrollo de nuevas máquinas automatizadas para la fabricación de parches, que ofrecen más del doble de la capacidad de producción anterior, con una calidad y un estándar infinitamente superiores. Toda la producción actual, de ambas marcas, ya se está realizando sobre esta nueva maquinaria. La materia prima utilizada también es la misma, de la cual importamos toneladas directamente de proveedores internacionales, ya que en nuestro país no encontramos la calidad y el estándar necesarios. Lo que ha cambiado es sólo el diseño, las características técnicas, la composición y el concepto.

M&M: ¿Cuáles son los objetivos y expectativas de Luen con la creación de esta nueva línea?

Advertisement

Nuestro objetivo es traer un nuevo concepto al mercado de parches, aportar colores, identidad, exclusividad y, sobre todo, soluciones inteligentes y modernas para el baterista. El mercado de los parches se divide básicamente en dos categorías: primera línea (fabricación estadounidense) y segunda línea (fabricación china), estas últimas comercializadas en países concretos, ya que en general acaban no siendo aceptadas por concepto y calidad. Entonces surgen las marcas nacionales y el consumidor termina generalmente enmarcándolas en los niveles más bajos, ya que tienen un precio más asequible. Dicho esto, garantizamos que el precio no es sinónimo de calidad, sino de respeto a la realidad del músico brasileño, en este caso. Podríamos colocarlos fácilmente en un rango de precios 50% más alto para que los músicos tuvieran un valor percibido más alto, pero eso no coincide con nuestros valores. Entonces, en lugar de simplemente querer hacer algo similar a las primeras líneas, ¿por qué no ser atrevido e ir más allá? Escuchamos a los mejores profesionales de Brasil y del mundo para crear nuevos conceptos, rompiendo viejos paradigmas. Por tanto, podemos decir que ésta es una marca desarrollada para tener identidad y personalidad, aportando modernidad e innovación nunca antes vista con precios competitivos y que se encuadran dentro de la realidad del mercado.

M&M: Cuéntanos sobre la tecnología custom ply, presente en los nuevos parches.

Actualmente, existe una gran necesidad de soluciones rápidas que se adapten a la realidad de diferentes músicos, estilos e instrumentos. Todas las soluciones encontradas hasta ahora son improvisadas y poco profesionales. Con este sistema, el músico logra un sonido diferente de una manera muy sencilla y rápida, y en menos de 3 segundos obtiene un sonido completamente diferente utilizando las capas personalizables que acompañan al parche. Cajas más profundas, estilos específicos, repertorios que requieren diferentes timbres ya no son un problema. Vale recordar que además de este gran diferencial de sonido, las capas aumentan la vida útil del parche y pueden ser reemplazadas, ya que vendemos el pack de recambio de repuesto, así como un pack de efectos que trae distintas opciones. ¿Has pensado alguna vez en tener un parche de película única y un parche de doble película en la misma caja, en la misma canción? ¡Ahora ésta y varias otras posibilidades se han hecho realidad!

M&M: ¿Estos parches llegan para competir con otros modelos o marcas disponibles en el mercado?

La finalidad de todas los parches acaba siendo la misma, por eso no hay exactamente los mismos modelos en el mercado, ya que acaban siendo competidores sustitutos. Pero podemos decir que se trata de un parche que llegó para competir al más alto nivel con cualquier marca del mundo. Ciertamente, lo que marcará la diferencia es el gusto de cada uno, es decir, el músico puede incluso seguir con sus modelos actuales o elegir una determinada marca, y esto es natural, pero simplemente por motivos personales, nunca por calidad y/o inferioridad.

Advertisement

Ahora, cuando se trata de precio, hay una buena diferencia. Nuestros productos son mucho más atractivos y competitivos en comparación con los competidores estadounidenses directos. Internamente, LDH se venderá por un porcentaje mínimo por encima de la marca Dudu Portes debido a los costos de operación, producción y materia prima.

Vale la pena recordar que siempre acertamos en la clave para romper los paradigmas brasileños, “para ser bueno no tiene por qué ser caro”. Normalmente los consumidores ven un producto con menor precio y lo atribuyen a baja calidad, cuando en realidad se encuentran ante una gran oportunidad – al menos en nuestro caso – que es menos sensible a la variación del dólar y los impuestos que hacen mucho más accesible el producto. Ésta es una reflexión que siempre merece ser mencionada.

Modelos de la LDH

  • DUO-CL: Parche compuesto por dos películas transparentes, una de 7.5 mil y otra de 5 mil de espesor, más un exclusivo sistema de control armónico (PCB – Power Colorful Beat) que aporta un aspecto sutil y sofisticado, es decir, para quienes les gusta el color, pero no quieren algo muy llamativo, ésta es la opción ideal. Otro punto interesante es que, a diferencia de los modelos disponibles en el mercado, no se utilizan dos películas idénticas, se armó una composición para lograr el resultado de sonido deseado sin perder durabilidad y resistencia. Disponible en colores: azul, rojo, negro y cobre.
  • DUO WH-CL: Piel compuesta por dos películas, una lechosa de 7.5 mil de espesor y otra transparente de 5 mil de espesor, más el exclusivo sistema PCB. Éste es el primer modelo del mercado en fusionar dos películas diferentes – solemos ver dos películas transparentes o lechosas, nunca combinadas, que, además de un resultado sonoro con mucho ataque, ofrece un aspecto único, con el centro blanco en lugar de transparente, como el modelo DUO-CL. Disponible en colores: dorado, negro y cobre.
  • DUO WH-CT: Parche con la misma composición que el modelo DUO WH-CL, pero con un exclusivo acabado brillante poroso. Cabe recordar que el proceso de porosidad de Luen no es una pintura, como las principales marcas del mercado. Es un proceso llamado CBS (Cold Blasting System), en el que se produce una fusión de materiales que da como resultado la porosidad ideal, ni tan rugosa ni tan suave, además de que no despega ni abre esa “bola” en el centro del parche al poco tiempo de uso. Disponible en colores: dorado sparkle, negro sparkle y cobre sparkle.
  • DUO LUB-CL: Parche compuesto por dos películas transparentes, una de 7.5 mil y otra de 5 mil de espesor, más un exclusivo sistema de control armónico PCB más fluido entre las capas. A diferencia del DUO-CL, además de tener fluido interno con aplicación automatizada (que asegura mayor estándar y uniformidad), es íntegramente coloreado. Disponible en colores: azul, rojo y negro.
  • ONE THIN-CT: Parche de película simple de CBS sparkle poroso lechoso de 7.5 mil de espesor. Se trata de un parche aproximadamente un 25% más fino que uno revestido tradicional, que ofrece mayor dinámica y rápida respuesta sin perder durabilidad y resistencia. Disponible en colores: azul, rojo, negro y blanco.
  • RESONANT-CL: Parche específico para respuesta de tono. Desarrollado con una sola película transparente de 7.5 mil de espesor, aproximadamente un 25% más delgado que las respuestas tradicionales, que ofrece una respuesta con mucha dinámica y volumen. Pocas personas dan un valor real a los aspectos de respuesta, por lo que no pueden imaginar su importancia para el resultado final.
  • DUO RESONANT BD: Parche doble de respuesta para bombo con acabado metálico. Disponible en colores: dorado, cobre y negro.
  • DUO CUSTOM BD: Parche de bombo compuesto por dos películas transparentes de 7.5 mm cada una, con un sistema de amortiguación central que permite personalizar el sonido a través de la custom ply que acompaña al producto, ofreciendo más kick, profundidad y control.
  • ONE CUSTOM-CT: Parche especial para caja compuesta por una película de CBS sparkle poroso lechoso, con un exclusivo sistema de anillos laterales que, además de ofrecer un mayor control de los armónicos, permiten la personalización a través de las custom ply que acompañan al producto, obteniendo diferentes tonalidades en menos de 3 segundos. Disponible en colores: azul, negro, blanco, cobre, dorado y rojo.

 

Conecta+2026

Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, la luz y los instrumentos musicales. Nuestro tema es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

instrumentos musicales

Korg TM-1 permite trabajar afinación y ritmo al mismo tiempo

Published

on

korg metronomo 1200x675

El nuevo afinador y metrónomo combina las dos funciones en simultáneo, incorpora detección de C1 a C8 y busca simplificar la práctica diaria de músicos y estudiantes.

Practicar afinación y ritmo suele implicar prestar atención a dos problemas diferentes: tocar la nota correcta y hacerlo en el momento correcto. El nuevo Korg TM-1 Combo Tuner Metronome busca reunir ambos ejercicios en una sola herramienta, permitiendo utilizar afinador y metrónomo simultáneamente.

La propuesta resulta especialmente práctica para estudiantes y músicos que necesitan desarrollar precisión de afinación sin perder la referencia rítmica durante escalas, ejercicios, repertorio o ensayos.

En lugar de alternar entre dos funciones, el usuario puede visualizar en la pantalla la información de afinación mientras el metrónomo mantiene el pulso. De esta manera, es posible identificar si una nota está fuera de tono sin interrumpir el ejercicio para comprobar el tempo.

Afinación para instrumentos de cuerda y viento

El TM-1 trabaja en un rango de C1 a C8, con una precisión de medición de ±1 cent. La frecuencia de referencia puede ajustarse entre A4 = 438 y 450 Hz, en pasos de 1 Hz, una característica útil para músicos que necesitan adaptarse a diferentes criterios de afinación en ensambles.

También incorpora la función Sound Out, que reproduce tonos de referencia entre C4 y C5 para quienes prefieren trabajar la afinación de oído.

Advertisement

Metrónomo con referencia visual

El metrónomo cubre tempos entre 30 y 252 BPM y cuenta con Tap Tempo, además de 15 variaciones de ritmo y compás.

Otro detalle pensado para la práctica es la representación visual del pulso mediante puntos que se desplazan por la pantalla. Esto permite seguir el tempo de un vistazo, sin desviar constantemente la atención de una partitura o del instrumento.

¿Y si hay otros músicos tocando alrededor?

Uno de los problemas habituales al utilizar un afinador con micrófono durante un ensayo es el ruido del ambiente. Otros instrumentos pueden dificultar que el dispositivo identifique correctamente la nota que se está tocando.

Para estas situaciones, el TM-1 dispone de una entrada de 3,5 mm compatible con el micrófono de contacto opcional Korg CM-400. Al captar directamente las vibraciones del instrumento, la afinación puede realizarse con mayor independencia del sonido ambiente.

Un equipo pensado para acompañar la práctica

Korg también redujo tamaño y peso: el TM-1 mide 100 × 60 × 16 mm y pesa 51 gramos sin baterías, convirtiéndose, según la compañía, en el modelo más pequeño y ligero desarrollado hasta ahora dentro de la serie TM.

Advertisement

Incluye además un soporte plegable para mantener la pantalla inclinada sobre una mesa o atril.

Funciona con dos pilas AAA y ofrece una autonomía estimada de hasta 400 horas utilizando únicamente el afinador o unas 200 horas utilizando solo el metrónomo, con pilas alcalinas y bajo las condiciones de medición indicadas por Korg.

Disponible en negro y blanco, el TM-1 plantea una solución sencilla para un problema básico pero permanente del aprendizaje musical: no basta con tocar afinado; también hay que tocar a tiempo.

Mira más en este video.

Advertisement
Zeus
Continue Reading

instrumentos musicales

Ashdown amplía la serie Saint con los nuevos bajos Avant y Artisan

Published

on

ashdown artisan 1200x675

Las nuevas líneas Saint Avant y Saint Artisan combinan diferentes enfoques de construcción, configuración de pickups y diseño dentro del catálogo de bajos de la marca.

Advertisement
Infocomm26

Ashdown Engineering amplió su familia de bajos Saint Series con la incorporación de dos nuevas líneas: Saint Avant y Saint Artisan. Los modelos parten de la plataforma Saint, pero siguen caminos diferentes en construcción, estética y propuesta sonora.

Mientras la serie Avant incorpora diseño multiescala y características orientadas a una ejecución más contemporánea, la Artisan conserva una escala tradicional de 34 pulgadas y apuesta por acabados y materiales con una estética más clásica.

Saint Avant apuesta por construcción multiescala

La nueva línea está formada por los modelos Saint Avant-4 y Avant-5, con cuatro y cinco cuerdas, respectivamente.

Uno de sus principales diferenciales es la construcción multiescala, también conocida como fan fret. Según Ashdown, esta configuración busca optimizar la tensión de las cuerdas a lo largo del diapasón, con una respuesta más controlada en graves y mayor articulación.

Los dos modelos utilizan mástil y diapasón de arce tostado, material elegido por su estabilidad y por proporcionar una sensación de ejecución rápida y natural.

En el apartado electrónico, los Avant cuentan con una configuración pasiva de tres pickups, desarrollada para cubrir desde graves controlados y medios con mayor presencia hasta frecuencias altas definidas.

Advertisement

La serie estará disponible en Matte Black y Lambo Metallic Blue, con marcadores hexagonales en el diapasón.

Saint Artisan combina escala tradicional y configuración PJ

La Saint Artisan Series toma una dirección diferente. Los modelos mantienen la escala de 34 pulgadas y combinan elementos tradicionales con nuevos acabados y detalles de construcción.

La línea estará disponible en cinco terminaciones: Verdigris Green, Aegean Blue, Obsidian Black, Cardinal Red y Amethyst Purple. Los instrumentos incorporan tapa de arce, además de mástil y diapasón de arce tostado.

Los marcadores negros en bloque refuerzan la identidad visual de los modelos.

En electrónica, Ashdown eligió una configuración de pickups PJ, que permite trabajar con diferentes combinaciones tímbricas y adaptar el instrumento a distintos estilos y contextos de interpretación.

Con las líneas Avant y Artisan, Ashdown amplía las alternativas dentro de la familia Saint: por un lado, una propuesta multiescala orientada a prestaciones contemporáneas; por otro, una construcción de inspiración tradicional con nuevos materiales, acabados y opciones visuales.

Advertisement

Conecta+2026
Continue Reading

instrumentos musicales

VOX reduce el formato, pero busca conservar la respuesta de los AC en el nuevo AC MINI

Published

on

vox mini 1200x675

El amplificador de práctica de 10 watts combina circuito totalmente analógico, boost, reverb y gabinete bass-reflex en un cuerpo de solo 1,8 kg.

Trasladar la identidad de un amplificador clásico a un equipo pequeño de práctica suele implicar concesiones. Con el nuevo AC MINI, VOX intenta resolver precisamente ese punto: ofrecer parte de la respuesta dinámica y estética asociadas a la familia AC en un amplificador compacto, directo y pensado para volúmenes domésticos.

El modelo fue desarrollado por el mismo equipo de ingeniería responsable de la serie AC Hand-Wired y utiliza una arquitectura solid-state totalmente analógica de 10 watts, sin menús digitales ni sistemas complejos de modelado.

En el centro del diseño se encuentra el nuevo Vox Dynamic Response Circuit, desarrollado para reproducir características normalmente vinculadas con amplificadores a válvulas, como respuesta a la dinámica de la púa, compresión natural y contenido armónico.

El sonido sale a través de un único parlante VOX de 3 pulgadas y 8 ohms.

La idea es responder a la guitarra, no solamente amplificarla

La sección de controles sigue una lógica inspirada en los amplificadores tradicionales de la marca y utiliza un circuito analógico diseñado para preservar las diferencias entre pickups single-coil y humbuckers.

Advertisement

Según VOX, el AC MINI también responde a los cambios en el ataque del músico y al control de volumen de la propia guitarra, algo especialmente relevante para quienes utilizan la dinámica como parte de su sonido.

Un interruptor BOOST aumenta la ganancia del preamplificador para obtener mayor saturación y sustain, añadiendo armónicos sin alterar la filosofía general del circuito.

Reverb digital inspirado en un tanque de resortes

Aunque el camino principal de la señal es analógico, AC MINI incorpora un reverb digital desarrollado específicamente por el equipo de VOX.

El efecto parte del análisis y escucha de reverbs de resorte clásicos y busca añadir profundidad y sustain sin necesidad de instalar un tanque físico dentro de un gabinete de dimensiones tan reducidas.

La combinación resulta interesante: mantener analógico el núcleo del amplificador y recurrir al procesamiento digital solamente donde una solución tradicional complicaría el formato.

Advertisement

Pensado para tocar en casa

El panel superior incorpora entrada de instrumento de 6,35 mm, AUX estéreo de 3,5 mm para conectar smartphone, tablet u otra fuente de audio y una salida de auriculares también de 3,5 mm.

Esto permite practicar con backing tracks o tocar de manera silenciosa con auriculares.

El amplificador funciona con una fuente DC de 12 V incluida.

Su gabinete de madera utiliza un diseño bass-reflex, pensado para reforzar la respuesta en graves y mantener un balance de frecuencias más amplio a pesar del pequeño parlante.

AC MINI mide 221 × 125 × 180 mm, pesa 1,8 kg y conserva elementos visuales históricos de VOX, como el frente dividido, el diamond grille cloth y el logotipo dorado.

Advertisement

Más que simplemente fabricar un amplificador pequeño, VOX plantea una cuestión interesante para el mercado actual: ¿cuánto de la sensación de un amplificador tradicional puede conservarse cuando tamaño, volumen y simplicidad se convierten en prioridades?

Mira más en este video.

Advertisement
Continue Reading
Advertisement

Categorías

Facebook

Advertisement

Seleccionado

Zeus