Audio
Mejores auriculares de estudio de 2021
Muchas opciones están disponibles para aquellos que están buscando un buen par de auriculares para usar en estudio. Atención productores y músicos, aquí van algunos modelos con cable.
Los auriculares son probablemente uno de los elementos más utilizados en el estudio. Son una herramienta esencial para evaluar la imagen estéreo, los graves y los detalles finos dentro de una mezcla. Al igual que los monitores de estudio, es importante elegir el par de auriculares de estudio adecuado, pero es una elección muy personal.
Para ayudarte con su elección, preparamos esta guía de los mejores auriculares de estudio disponibles actualmente.
1. Focal Listen Professional Studio Headphones
Los mejores auriculares de estudio para todas las necesidades de producción musical
Precio: USD 299 | Tipo: Closed-back, over-ear | Respuesta en frecuencia: 5Hz – 22kHz | Impedancia: 32 Ω | Tipo de driver: Mylar/Titanio, 40mm | Conexión: con cable
Positivo:
- Ajuste resistente y cómodo
- Reproducción de sonido sólido a bajo volumen
- Visual distintivo
Negativo:
- Diadema de silicona atrae el sudor
Los Focal Listen Professional son exactamente lo que dicen en su embalaje: ideal tanto para escuchar como para tareas profesionales. Esto los coloca firmemente en el primer lugar de su clase en la categoría de todoterreno. En general, el ajuste es ceñido, pero no demasiado apretado para que los largos períodos en la silla de mezcla sean insoportables.
De hecho, lejos de eso, el período más largo de tiempo que los tuvimos fue de alrededor de tres horas, y los principales problemas fueron el dolor de espalda y la falta de parpadeo. Si bien muchos ingenieros y especialistas en audio pueden preferir diseños con respaldo abierto (open-back) por su falta de fatiga, los Listen Professional cerrados funcionan admirablemente en este sentido.
Descubrimos que la respuesta de estos auriculares está perfectamente equilibrada, con graves notablemente neutrales y contundentes con mucha extensión, medios completos y claros y agudos brillantes y suaves. Completo con un hermoso estuche rígido, no creemos que haya un mejor auricular de estudio completo a este precio.
2. Sennheiser HD-206 Studio Headphones
Los mejores auriculares de estudio para hacer música por menos

Precio: USD 59 | Tipo: Closed-back, over-ear | Respuesta en frecuencia: 21Hz – 18kHz | Impedancia: 24 Ω | Tipo de driver: Dinámico, cerrado | Conexión: con cable
Positivo:
- Respuesta balanceada
- Genial para tracking
- Durable pero ligero
Negativo:
- El cable es un poco largo
Si estás buscando un par de auriculares baratos para el uso diario en el estudio, debes darle un vistazo a los Sennheiser HD-206. Con el respetado nombre Sennheiser en la diadema, los HD-206 extremadamente resistentes y duraderos son cómodos de usar durante períodos prolongados.
Sorprendentemente preciso para el precio, el HD-206 está más que favorablemente a la altura de sus pares mucho más caros. La respuesta de graves en particular es rica y nítida, con muchos detalles también en los medios y agudos.
Las almohadillas hipoalergénicas son más que adecuadas para bloquear el ruido extraño, ya sea en el estudio o en movimiento, y a este precio, nunca debes temer arrojarlas imprudentemente en la bolsa de to computadora portátil. Compra un par antes de que Sennheiser se dé cuenta de lo buenos que son y suba el precio.
3. Audio-Technica ATH-R70x
Los mejores auriculares de estudio cuando necesitas auriculares de referencia abiertos
Precio: USD 349 | Tipo: Open-back, over-ear | Respuesta en frecuencia: 5Hz – 40kHz | Impedancia: 470 Ω | Tipo de driver: Resina compuesta de carbono, 45mm | Conexión: con cable
Positivo:
- Buena separación estéreo
- Diseño de diadema único
- Gran claridad y detalle
Negativo:
- Nada
Los diseños abiertos como el ATH-R70x tienden a ser los preferidos para largas sesiones de mezcla, ya que generalmente son más livianos y menos fatigosos que los auriculares cerrados, lo cual es una buena noticia ya que este modelo se ha desarrollado especialmente como un auricular de referencia para mezclar.
A este precio y más, hemos utilizado modelos con un “aire” más aparente, pero no consideramos que esto sea una deficiencia; en todo caso, significa que es menos probable que termines con una mezcla aburrida. En el otro extremo, la respuesta no es menos suave con toda la extensión que necesita sin el menor indicio de auge o falsa gordura.
Subiendo, los medios bajos continúan sin arrugas, sin recortes económicos (una voz que a menudo se emplea para enmascarar una respuesta desigual) para que realmente puedas escuchar lo que está sucediendo, para bien o para mal. Para nosotros todo se trata de medios y medios bajos, y con los R70x todo el jugo llega sin complicaciones; todo aparece claramente delineado y ordenado, a menos que la fuente sea otra.
Es un modelo de alta impedancia, por lo que necesitarás un amplificador de auriculares adecuado para conectarlos para obtener los mejores resultados.
4. Sony MDR-7506 Studio Headphones
Sigue encabezando las listas después de 35 años
Precio: USD 99 | Tipo: Closed-back, over-ear | Respuesta en frecuencia: 10Hz – 20kHz | Impedancia: 63 Ω | Tipo de driver: neodimio, 40mm | Conexión: con cable
Positivo:
- Auriculares de caballo de batalla
- Cómodo para un uso más prolongado
- Gran sonido
Negativo:
- El cable en espiral largo es bastante pesado
La serie MDR de Sony ha existido durante años y tiene un sólido historial de estudio, confirmado por décadas de uso diario en los sectores de grabación y broadcast en todo el mundo. La encarnación actual, el MDR-7506 es una brillante combinación de comodidad, practicidad y valor.
Extremadamente cómodos de usar durante períodos prolongados, están diseñados para exponer lo que está mal en una grabación en lugar de lo que está bien. A la par con otros auriculares que cuestan el doble, el sonido es contundente y claro en todo el espectro (con un impulso moderado en los medios altos), mientras que logra no ser demasiado plano.
Entonces, en general, el hecho de que estos auriculares “caballo de batalla” están disponibles por menos de cien dólares es algo que no se puede ignorar.
5. Beyerdynamic DT1770 PRO
Los mejores auriculares de estudio para mezclar frecuencias low-end
Precio: USD 599 | Tipo: Closed-back, over-ear | Respuesta en frecuencia: 5Hz – 40kHz | Impedancia: 250 Ω | Tipo de driver: neodimio Tesla dinámico, 45mm | Conexión: con cable
Positivo:
- Excelente calidad de sonido
- Buena construcción
- Gran detalle low-end
Negativo:
- No es barato
Beyerdynamic es un peso pesado del audio, responsable de los omnipresentes auriculares de range DT 100 que estaban en todas partes en las décadas de 1980 y 1990 y todavía están disponibles en la actualidad. Su línea actual es enorme, pero diseñada específicamente para mezclar, los DT 1770 están extremadamente bien balanceados en todo el espectro audible.
El rango medio está libre de cambio de fase audible, lo que permite la claridad esencial para el uso profesional. La etapa de sonido proyectada en tu cabeza es tan placentera como reveladora. Proporcionan una vista muy detallada de tu audio, de izquierda a derecha, de adelante hacia atrás e incluso en las esquinas.
Al ser un diseño de alta impedancia, necesitarás manejarlos con fuerza, pero desde las colas de reverberación discretas escondidas detrás de un rango medio ocupado hasta pequeñas distorsiones y clips, reproducen todo lo que su cadena de señal es capaz de suministrar. La restauración, mezcla y tracking de audio se benefician enormemente de la calidad que ofrecen los DT 1770.
6. Pioneer HRM-7 Studio Headphones
Los mejores auriculares de estudio para largas sesiones de mezcla
Precio: USD 239 | Tipo: Closed-back, over-ear | Respuesta en frecuencia: 5Hz – 40kHz | Impedancia: 45 Ω | Tipo de driver: dinámico, 40mm | Conexión: con cable
Positivo:
- Cómodo
- Ligero
- Rango dinámico sin distorsiones
Negativo:
- No apto para uso en cabina
Los auriculares pueden ser una buena forma de juzgar los graves cuando los monitores disponibles no llegan demasiado lejos y, en este sentido, los HRM-7 no defraudan. No hay publicidad, solo una imagen clara de lo que está sucediendo. Los rangos medio-bajo y medio son cruciales para la carne real en cualquier mezcla, y puede ser fácil hacer un lío aquí sin un monitoreo decente.
Los HRM-7 presentan los detalles en este rango con precisión; sin esculpir ni empujar hacia adelante, que a menudo son los efectos secundarios de los diseños bass-hyped o bass light (respectivamente). La parte superior aireada, es decir, de 15 kHz en adelante, está presente y es correcta para que puedas controlar el ‘centelleo’ sin dudarlo. El rango alto medio/alto temprano (5kHz) está un poco sobrerrepresentado para nuestro gusto, lo que nos hace mezclar esta región demasiado atrás.
7. Mackie MP-240
In-ears de alto rendimiento que deslumbran
Precio: USD 199 | Tipo: In-ear | Respuesta en frecuencia: 20Hz – 20kHz | Impedancia: 32 Ω | Tipo de driver: Diseño de driver híbrido – driver dinámico LF, MF/HF armature driver | Conexión: con cable
Positivo:
- Estuche rígido
- Muchas opciones de equipamiento
- Diseño de driver híbrido
Negativo:
- Nada
El MP-240 utiliza un driver dinámico para los graves y una armadura balanceada para los medios y los agudos (Mackie lo llama un diseño híbrido dual), y aunque este modelo no es sustancialmente más caro que el MP-220, sentimos que está muy por encima sónicamente. En primer lugar, el rango medio está más definido, pero en general se siente menos prominente, lo que debería ser menos fatigoso.
Sin embargo, es el extremo superior donde realmente ganan, con altas frecuencias claras pero suaves que brindan una excelente articulación. De hecho, volver a cambiar al MP-220 sólo sirve para aclarar cuánto mejor suena el MP-240.
*Fuente/Autor: Dave Clews. Parte de este artículo fue publicado originalmente en MusicRadar.
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ADAM Audio y Dolby presentan nuevos bundles certificados para Dolby Atmos
La iniciativa destaca el trabajo de Johannes Frank, fundador de Feinklang Mastering, en producción inmersiva.
ADAM Audio y Dolby anunciaron el lanzamiento de tres nuevos bundles de monitoreo certificados para Dolby Atmos, orientados a estudios profesionales que buscan incorporar o ampliar flujos de trabajo de audio inmersivo.
La presentación incluye una colaboración centrada en Johannes Frank, especialista en audio inmersivo y fundador de Feinklang Mastering, estudio ubicado en Leipzig. Fundado en 2014, el estudio trabaja con artistas de la escena independiente y mantiene el mastering estéreo como una de sus áreas principales, mientras Dolby Atmos gana espacio en su actividad diaria.
Monitoreo para producción inmersiva
Según Frank, Dolby Atmos no encaja completamente en la división tradicional entre mezcla y mastering. En la producción inmersiva, el proceso exige balancear, refinar y llevar el material al nivel sonoro de un master final desde una etapa más integrada del flujo de trabajo.
El ingeniero también subraya la importancia del monitoreo en este formato. Para él, una configuración 7.1.4 es el punto mínimo de partida, ya que permite evaluar espacio, profundidad y transientes con mayor precisión.
Para adaptar su estudio a Dolby Atmos, Frank amplió su sistema de monitoreo ADAM Audio con el A Series Satellite Bundle. La configuración combina monitores principales de la Serie S con modelos de la Serie A para canales surround y de altura, incluidos A4V y el A44H como canal central.
Nuevas soluciones para estudios profesionales
Los nuevos bundles certificados para Dolby Atmos de ADAM Audio fueron desarrollados como soluciones escalables para estudios que desean trabajar con audio inmersivo sin rehacer por completo su estructura de monitoreo.
Audio
Radiohead utiliza Sound Devices en su regreso a los escenarios
La banda incorporó el sistema inalámbrico de Sound Devices para guitarras, micrófonos y control de señal en sus shows europeos de 2025.
Radiohead volvió a los escenarios a fines de 2025, después de siete años sin presentaciones en vivo, con una serie de conciertos en arenas europeas. Para esta nueva etapa, la banda incorporó el sistema Sound Devices Astral Wireless Guitar System como parte de una producción escénica con formato “in the round” y alta exigencia técnica.
El equipo permitió a la banda trabajar con guitarras inalámbricas sin abandonar la fidelidad de señal que históricamente había llevado al grupo a preferir sistemas cableados. Según Simon Hodge, ingeniero de mezcla FOH de Radiohead, la decisión se tomó después de pruebas comparativas entre Astral y los cables utilizados por la banda.

Sistema inalámbrico para guitarras y micrófonos
En la gira, Radiohead utilizó tres receptores Sound Devices Astral ARX32, 42 transmisores digitales Astral TX y seis micrófonos inalámbricos Astral HH.
Uno de los puntos clave fue el Astral Guitar Cable, que permite seleccionar impedancia de entrada y ajustar la capacitancia del cable. Estos recursos ayudaron a adaptar la respuesta del sistema a diferentes guitarras y amplificadores, manteniendo el comportamiento esperado por los músicos y técnicos.
Hodge explicó que el sistema fue probado en el estudio de Jonny Greenwood mediante pruebas a ciegas. Según el ingeniero, incluso los técnicos de guitarra más escépticos quedaron conformes con la calidad del audio.

Mayor control en cambios de instrumentos
La solución también facilitó la operación en vivo durante una gira con una gran cantidad de guitarras. De acuerdo con Hodge, Ed O’Brien llevó 32 guitarras en esta serie de conciertos.
Para gestionar esos cambios, el equipo técnico conectó los receptores Astral ARX32 a un procesador Prodigy Audio Processor vía Dante, con controladores Stream Deck personalizados. Esta configuración permitió que músicos y técnicos accedieran a diferentes instrumentos desde una misma interfaz.
El sistema fue especialmente relevante en el formato “in the round”, donde la movilidad escénica y los cambios rápidos de instrumento requieren mayor flexibilidad operativa.
Así, Radiohead sumó una solución inalámbrica a su flujo de trabajo en vivo, manteniendo control sobre la señal y la dinámica de sus presentaciones.
Fotos de Alex Lake
Audio
Dante y aeris group anuncian entrenamientos de audio sobre IP en Colombia
Las jornadas se realizarán en Medellín y Bogotá en julio, con sesiones para live sound, broadcast e integración AV profesional.
Dante y aeris group anunciaron nuevas jornadas de capacitación técnica en Colombia, con entrenamientos especializados en audio sobre IP para aplicaciones de sonido en vivo, broadcast e integración AV profesional.
Las actividades se realizarán en Medellín y Bogotá durante julio y contarán con la participación de Alejandro Peralta, Technical Training Manager de Audinate para LATAM, junto a Diego Cárdenas e Israel Moncayo, entrenadores oficiales Dante en Latinoamérica.
El calendario incluye dos formatos de formación dirigidos a diferentes áreas de la industria Pro AV: Live & Broadcast Workshop y Pro AV Integration Bootcamp.
Entrenamiento para live sound y broadcast
El Live & Broadcast Workshop estará enfocado en la implementación de sistemas basados en Dante para producción en vivo y transmisión de eventos en distintos formatos.
Durante la sesión se abordarán temas como arquitectura de red, distribución de señal, flujos de trabajo entre FOH, monitores y broadcast, además de criterios de redundancia y estabilidad para aplicaciones críticas.
Las fechas confirmadas son:
- Medellín — 6 de julio
- Bogotá — 8 de julio
Registro: https://www.aerislatam.com/dantelive-colombia
Bootcamp para integración Pro AV
Como complemento, Dante y aeris group también realizarán el Pro AV Integration Bootcamp, orientado al diseño e implementación de infraestructuras AV sobre IP para proyectos de integración profesional.
El entrenamiento incluirá conceptos de arquitectura de red, distribución multizona, integración de sistemas DSP y estrategias de implementación para instalaciones corporativas, hospitality y espacios multipropósito.
Las fechas confirmadas son:
- Medellín — 7 de julio
- Bogotá — 9 de julio
Registro: https://www.aerislatam.com/danteproav-colombia
Capacitación técnica para la industria Pro AV
Estas actividades forman parte de la estrategia conjunta de Dante y aeris group para ampliar el acceso a capacitación técnica especializada en Latinoamérica.
Con esta nueva etapa en Colombia, ambas compañías buscan promover mejores prácticas en el diseño e implementación de sistemas AV sobre red y acompañar la evolución de los flujos de trabajo basados en audio sobre IP dentro de la industria Pro AV.
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