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NAMM Show 2023: La belleza de un show con productos múltiples
No soy solo el gerente de marketing de NAMM. Soy guitarrista, teclista, productor, ingeniero y ex manager de giras. Cuando exploro The NAMM Show, nunca me enfoco en ninguna comunidad de productos. Estoy buscando formas de conectar varias piezas de equipo.
Con demasiada frecuencia, las empresas pueden concentrarse en hacer que sus productos sean ideales para un grupo: el sintetizador para todos los sintetizadores. Pero los músicos ya no siguen estas líneas. Me encanta The NAMM Show porque puedo encontrar un sintetizador que suena muy bien en mis pedales de guitarra, que luego alimentan mi preamplificador de la serie 500 en mi DAW y un plugin increíble que encontré en Software.NAMM. La suma del equipo es mayor que sus partes, y solo en The NAMM Show puedo encontrar todas esas partes.
Dicho de otra manera, un programa que se centra demasiado en una comunidad de productos pierde de vista cómo se crea la música en el mundo real. A medida que más músicos confían en las computadoras portátiles para ejecutar sus presentaciones en vivo, las posibilidades de que todo esté controlado por MIDI continúan aumentando. Es por eso que NAMM y la Asociación MIDI son almas gemelas y colaboradores frecuentes. MIDI se presentó en The NAMM Show en los años 1980 y, hasta el día de hoy, impulsa gran parte de la sinergia entre las comunidades de productos en el show (incluido el increíble MIDI Showcase que alberga algunos equipos extravagantes).
Pero, ¿qué sigue? MIDI 2.0 es una respuesta. Otras innovaciones, como los equipos analógicos controlados digitalmente o el audio inmersivo, tienen ramificaciones mucho más allá de sus nichos en el audio profesional. Solo a través de un mercado grande y diverso pueden los fabricantes y minoristas ver las formas en que las innovaciones aparentemente dispares pueden influir en las suyas.
Como productor discográfico que trabaja los fines de semana, quiero un sintetizador de audio inmersivo que funcione en una interfaz de grabación que pueda manejar esas entradas, todo resaltado por una reverberación IR verdaderamente ambisónica. Me doy cuenta de que es mucha jerga, pero eso es lo que buscan hoy en día los productores e ingenieros de todo el mundo. Gastaremos mucho dinero en las herramientas adecuadas porque distinguen nuestros sonidos.
¿Qué fabricante identificará estas necesidades y fabricará estas herramientas? ¿Qué minorista los llevará y los recomendará? Después de estos años de aislamiento provocado por la pandemia, se ha establecido una mentalidad de silo. Aquellos que vienen al show tienen la mejor oportunidad de liberarse de sus silos y marcar tendencias en lugar de seguirlas. Como sabemos, los pioneros en la innovación tecnológica pueden alterar rápidamente la participación de mercado preexistente. Si hay algo que he aprendido en los últimos años, es que el futuro no es fácil de predecir y el exceso de confianza no suele ser recompensado.
La innovación viene de nuestra periferia, de la imaginación, y no de la repetición. En The NAMM Show 2022, conversé con Sounwave, productor de Kendrick Lamar, Taylor Swift, SZA, etc., mientras recorríamos las secciones de sintetizadores, software y audio profesional del piso de exhibición. Compartió nuevas formas en las que estaba usando productos familiares en discos exitosos. En algunos casos, el personal del stand ya se había ido para la cena, perdiendo la oportunidad de recibir comentarios directos sobre casos de uso sorprendentes de sus productos. Otros se quedaron y conversaron, lanzando nuevas innovaciones de productos con esta investigación de mercado libre de un líder de la industria. Otros aún no asistieron al show, perdiendo la oportunidad de llevar su equipo al estudio de Sounwave y a su Instagram. ¿Cuál es el ROI de eso?
El comercio minorista también debe considerar las oportunidades de reunirse con estos usuarios finales en la feria. Cuando asistí a mi primer NAMM Show en 2010, sentí que me menospreciaban, ya que me presentaban como un músico en lugar de un comprador. Pero la realidad es que fui comprador, influencer, creador y músico, y lo sigo siendo. En la feria, los minoristas pueden conocer a sus clientes y fabricantes de la lista A. ¿No es eso increíblemente valioso? No solo verás el futuro de los productos, sino que también comprenderás cómo se utilizan para crear y cómo vender mejor a estos grupos a través de la educación NAMM U.
Además, más estudiantes que nunca asisten al show. Esta próxima generación emprendedora hará que nuestra industria sea más joven y diversa. Las empresas que asisten a la feria tienen acceso a estos futuros líderes, brindándoles mentoría. Un pasante que conoces en el piso de exhibición podría ser tu CEO algún día. La inversión en el show no es solo una inversión en ventas anuales; es más grande que eso.
Mi recomendación principal es que, como industria, busquemos nuevos puntos de colaboración entre los tipos de productos y formas pioneras de llevar la innovación de una sala a otra. Y solo en la feria podemos comprender la escala y el alcance del cambio en todo nuestro sector y más allá.
Ahora es nuestra oportunidad de derribar barreras. Y es imperativo. A medida que se agota el estímulo, nuestra industria necesita innovación para impulsar nuestro próximo capítulo. Invertir en el futuro, por más nebuloso que sea, es la mejor manera de mantenerse ágil y relevante. Cuando eliges si asistir o exhibir en 2023, solo te pregunto: ¿Puedes darte el lujo de perdértelo?
*Autor: Luke Walton
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Brasil: Pro On y Bose Professional refuerzan posicionamiento con evento técnico
El Bose Experience Day reunió a integradores y especialistas en un momento de transformación del audio profesional en Brasil.
La alianza entre Pro On Group y Bose Professional dio un nuevo paso en Brasil con la realización del Bose Experience Day, un encuentro técnico que puso el foco en la capacitación, la demostración práctica y el desarrollo del mercado de integración AV.
El evento reunió a integradores, ingenieros, consultores y empresas de rental en un contexto que, según el sector, exige cada vez más conocimiento técnico aplicado y soluciones integradas. Participaron profesionales de áreas como corporativo, hotelería, educación, entretenimiento y espacios de culto, reflejando la amplitud de aplicaciones que hoy impulsa la demanda de sistemas de audio profesional.
Más que una presentación de productos, el encuentro fue concebido como un espacio de experiencia directa. Durante la jornada, los asistentes pudieron interactuar con soluciones recientes de la marca, como las plataformas Luna, Veritas y Forum, en escenarios de uso real orientados a instalaciones fijas. El foco estuvo en entender cómo estas tecnologías responden en términos de desempeño acústico, integración en red y escalabilidad.
“Buscamos crear un ambiente donde el profesional pueda escuchar, probar y entender cómo se comporta el sistema en un proyecto real. Eso es clave en audio profesional”, explica Bruno Dantas, de Pro On Group.
La apuesta por el formato presencial responde a una característica estructural del sector. A diferencia de otros segmentos tecnológicos, la toma de decisiones en audio sigue dependiendo en gran medida de la experiencia auditiva directa. Para Dantas, este tipo de encuentros también cumple un rol estratégico en la construcción del mercado: “Además de la parte técnica, estos eventos fortalecen la relación entre fabricantes, distribuidores e integradores, y generan oportunidades concretas de negocio”.



Desarrollo de marca y mercado
Pro On actúa como distribuidor de Bose Professional en Brasil desde hace más de dos años, con una estrategia que combina distribución, soporte técnico y formación. El objetivo, según la empresa, es posicionar la marca no solo como fabricante, sino como proveedor de soluciones completas para proyectos de integración.
“El trabajo va mucho más allá de la venta. Invertimos en capacitación, acompañamiento de proyectos y demostraciones para que los integradores puedan extraer el máximo rendimiento de las soluciones”, señala Dantas.
Este enfoque se vuelve especialmente relevante en un mercado que atraviesa un proceso de profesionalización. En los últimos años, integradores y consultores han incrementado la demanda por sistemas más robustos, con mayor capacidad de integración con redes de datos y herramientas de gestión remota.



Instalaciones fijas impulsan el crecimiento
Dentro de este escenario, los proyectos de instalación fija vienen ganando protagonismo frente al segmento de eventos en vivo. Ambientes corporativos, hotelería, educación y espacios de culto concentran gran parte de la demanda actual, impulsados por la necesidad de sistemas confiables, escalables y fáciles de operar.
“El crecimiento más consistente hoy está en integración. Son proyectos que requieren planificación, diseño y soluciones completas, no solo equipamiento”, afirma Dantas.
Aun así, el mercado de eventos sigue siendo relevante, especialmente en el segmento de rental, aunque con una dinámica distinta en términos de inversión y renovación tecnológica.



Costos, adaptación y demanda sostenida
El contexto económico también ha influido en el comportamiento del mercado. Factores como el aumento de costos de importación, variaciones cambiarias y ajustes logísticos han impactado la estructura de precios.
Sin embargo, el sector ha mostrado capacidad de adaptación. “Hoy vemos a las empresas planificando mejor sus proyectos y buscando eficiencia técnica. A pesar de los desafíos, la demanda por calidad sigue firme”, explica Dantas.



Próximos pasos y tendencias
De cara a 2026, Pro On planea ampliar su presencia con más entrenamientos, demostraciones y eventos técnicos, además de fortalecer su red de integradores en el país.
El movimiento está alineado con tendencias claras en el mercado global: el avance del audio en red, la integración con sistemas de TI y la creciente demanda por soluciones que permitan control remoto y gestión centralizada.
“Existe una búsqueda cada vez mayor por sistemas que combinen calidad sonora con facilidad de operación e integración tecnológica. Ese es el camino que el mercado está siguiendo”, concluye Dantas.
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Plugin inteligente Waves Curves Resolve, para resolver conflictos de frecuencia en la mezcla
La nueva herramienta analiza la interacción entre pistas para reducir el masking y mejorar la claridad del mix.
La empresa de software de audio Waves Audio anunció el lanzamiento de Curves Resolve, un nuevo plugin diseñado para gestionar conflictos de frecuencia entre pistas durante la mezcla.
El software forma parte de la serie Curves, que incluye herramientas como Curves Equator y Curves AQ, enfocadas en automatizar procesos complejos de ecualización. En este caso, el objetivo es resolver el llamado frequency masking, un problema común cuando varios instrumentos comparten el mismo rango de frecuencias.
Cómo funciona
A diferencia de un ecualizador tradicional, Curves Resolve analiza dos pistas al mismo tiempo. El plugin detecta cuándo sus frecuencias se superponen y aplica ajustes solo en esos momentos específicos.
De esta forma, el sistema crea espacio en la mezcla sin alterar permanentemente el sonido original de cada pista.
Según la compañía, esto permite obtener:
- mayor separación entre instrumentos
- mezclas más claras en arreglos densos
- menos necesidad de ajustes manuales de EQ
Modos de trabajo
El plugin ofrece dos formas principales de procesamiento:
- Modo dinámico, que ajusta la curva en tiempo real según el contenido musical
- Modo aprendido (steady), que analiza un fragmento y aplica una curva estable
Ambos modos pueden combinarse para equilibrar estabilidad y respuesta dinámica.
Además, el plugin incluye funciones de ducking selectivo, reduciendo solo las frecuencias que generan conflicto en lugar de bajar todo el volumen de una pista.
Pensado para estudio y directo
Curves Resolve también incluye Curves Resolve Live, una versión de latencia cero diseñada para mezcla en vivo y broadcast.
La herramienta está orientada a productores, ingenieros de mezcla y profesionales de postproducción que trabajan con arreglos complejos o producciones densas.
Mira más en este video.
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RF Venue lanza programa para mejorar el audio inalámbrico en iglesias
La iniciativa ofrece recursos educativos y herramientas gratuitas para ayudar a equipos técnicos de house of worship a optimizar sistemas inalámbricos.
RF Venue anunció el lanzamiento de su House of Worship Program, una iniciativa diseñada para ayudar a iglesias y equipos técnicos a mejorar la confiabilidad de sus sistemas de audio inalámbrico.
Bajo el lema “Make Every Word Heard: Reliable Wireless for Your House of Worship”, el programa reúne recursos educativos, herramientas de planificación y soporte técnico orientados a resolver uno de los desafíos más comunes en estos entornos: lograr transmisiones inalámbricas estables para micrófonos y sistemas in-ear.
Recursos educativos y herramientas prácticas
El programa está organizado a través de una página dedicada que reúne contenidos educativos desarrollados por especialistas en RF. Entre los materiales disponibles se incluyen:
- artículos técnicos y blogs sobre sistemas inalámbricos
- videos explicativos y webinars
- guías rápidas y eBooks de lectura sencilla
El enfoque del programa es educativo y neutral en cuanto a marcas, con explicaciones pensadas para equipos técnicos que no necesariamente cuentan con formación especializada en radiofrecuencia.
Diseño de sistemas según el tamaño de la iglesia
Uno de los recursos centrales del programa es el Wireless System Builder, una herramienta que permite diseñar sistemas inalámbricos completos en función del tamaño de la iglesia y del tipo de servicio.
La plataforma puede sugerir configuraciones con micrófonos, sistemas in-ear, antenas y equipos de distribución RF compatibles con diferentes marcas.
Además, el RF Venue Performance Calculator permite simular el rendimiento del sistema mediante un indicador visual tipo semáforo —“go”, “caution” o “stop”— que anticipa posibles problemas de señal.
Soporte técnico y red de integradores
Cuando las iglesias necesitan asistencia directa, RF Venue ofrece soporte de expertos y acceso a una red global de integradores y distribuidores especializados en instalaciones para house of worship.
El programa también incluye la posibilidad de agendar una sesión remota gratuita de 30 minutos con especialistas de la empresa para resolver dudas técnicas sobre sistemas inalámbricos.
Preparación para eventos y resolución de problemas
Entre los recursos descargables del programa se encuentran:
- House of Worship Tech Checklist, una guía para planificación de eventos
- RF Venue Troubleshooting Kit, con recomendaciones para resolver fallas comunes en sistemas inalámbricos
Estas herramientas buscan ayudar a los equipos técnicos —muchas veces formados por voluntarios— a gestionar sistemas de audio durante todas las etapas del servicio: preparación, operación en vivo y revisión posterior.
Según Chris Regan, Chief Innovation Officer de RF Venue, el objetivo es simplificar el uso de sistemas inalámbricos en iglesias. “Con educación, herramientas y soporte experto en un solo lugar, las iglesias pueden concentrarse en lo más importante: transmitir su mensaje con claridad y sin distracciones”, afirmó.
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