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NAMM Show: Allen & Heath provee entrenamiento y certificación gratuitos

Published

3 años ago

11/04/2023

Redacción

NAMM Show 2023 contendrá un conjunto de sesiones educativas presentadas por Allen & Heath dirigidas a profesionales de audio profesional para llevar su entrenamiento de consola en vivo al siguiente nivel.

NAMM Show es el hogar de una amplia gama de educación y capacitación para garantizar que los profesionales y el talento en ascenso permanezcan en la cima de su juego. Allen & Heath presentará una serie interesante de conferencias para seguir capacitándose.

Allen & Heath es un diseñador y fabricante líder de mesas de mezclas para sonido en vivo, instalaciones permanentes, DJ, transmisiones y estudios de grabación. Al llamar hogar al Reino Unido, el fabricante fue parte de la “primera ola de grandes compañías de mezcladores británicos, que comenzaron su vida en el corazón de la escena musical de Londres en 1969”.

En los primeros años, Allen & Heath construía mixers a mano para las que se pueden considerar las mejores bandas de la época, incluidas Genesis, Pink Floyd y The Who. Hoy, este miembro de NAMM ofrece productos para apoyar las giras de los mejores artistas como George Thorogood, Bring Me the Horizon y Billie Eilish.

Las ofertas educativas presentadas por Allen & Heath en The NAMM Show serán presentadas por Michael Bangs, manager de giras y sonido en vivo. Bangs tiene más de 20 años de experiencia en la producción de conciertos y ha pasado su carrera como ingeniero de monitores de gira y gerente de producción, trabajando con Aerosmith, Eric Clapton, Katy Perry, Tom Petty, Kid Rock, Lynyrd Skynyrd y Nick Jonas. Como uno de los primeros en adoptar la mezcla digital en vivo, Bangs ha brindado capacitación y apoyo a diferentes ingenieros. En 2011, adoptó la plataforma Allen & Heath iLive como su consola preferida para giras, lo que llevó a una estrecha relación con el fabricante.

Cada sesión y curso de certificación presentado por Allen & Heath se lleva a cabo en el Centro de Convenciones de Anaheim (ACC), Nivel 2, Sala 209A, y está abierto para que todos asistan.

Allen & Heath Live Sound Console Training: Active Dynamics — Tools and Techniques for Dynamics and Frequency Control

Jueves 13 de abril a las 2:00 pm

Descubre algunas de las últimas herramientas y técnicas para controlar la dinámica y las frecuencias de las entradas y los buses de mezcla. Practica dar forma al audio para obtener una mezcla efectiva. Obtén una introducción a la compresión multibanda, el ecualizador dinámico, la expansión de fuente y más. Esta es una clase práctica y se alienta la participación.

Allen & Heath Live Sound Console Training: Mixing Big on a Small Console

Jueves 13 de abril a las 4:00 pm

Esta oportuna sesión aborda la tendencia reciente en el uso de superficies de consolas pequeñas (12–16 faders) para grandes cantidades de entradas (más de 50). Las consolas como Allen & Heath C1500 y CTi1500 están pasando de ser equipaje facturado a FOH de festivales y giras y posiciones de monitor, lo que genera preguntas sobre cuáles podrían ser las mejores estrategias para administrar capas y grupos cuando el número de faders es bajo. Descubre cómo diseñar tu enfoque de mezcla y flujo de trabajo en el nuevo mundo de mezcla compacta “lo pequeño es lo nuevo grande”.

Allen & Heath Live Sound Console Training: dLive Certification Course

Jueves 13 de abril o Viernes 14 de abril o Sábado 15 de abril a las 10:00 am

El curso de certificación dLive es una introducción a la arquitectura y el funcionamiento del sistema de mezcla insignia dLive de Allen & Heath. Adecuada para ingenieros nuevos o profesionales experimentados, esta clase brindará una descripción general de los fundamentos de la plataforma, una comprensión del diseño básico del sistema y el conocimiento para crear un nuevo archivo de espectáculo y mezclar un show. Ésta es una clase práctica y se alienta la participación. Obtén crédito de Unidad de renovación internacional (RU) de CTS y conéctate con ingenieros y profesionales. Ten en cuenta: este curso de certificación se ofrece todos los días de NAMM Show, y aquellos que buscan obtener la certificación solo deben asistir a UNA sesión.

Allen & Heath Live Sound Console Training: Modern Workflows — Modern Live Sound Mixing

Viernes 14 de abril a las 2:00 pm

Con un destacado ingeniero de gira invitado (a ser anunciado), esta sesión es una gran oportunidad para unirse a la conversación en una mesa redonda informal e informativa sobre las tendencias recientes en la mezcla de sonido en vivo. Escucha sobre problemas de audio modernos y formas creativas de resolverlos. Aprende cómo los diferentes ingenieros abordan las pruebas de sonido, los archivos de shows, el flujo de trabajo de la consola, PA, puesta a punto y más. Trae tus preguntas y únete a la conversación.

Allen & Heath Live Sound Console Training: Strategies for Festival Mixing

Viernes 14 de abril de 4:00 pm

Esta sesión informativa cubrirá los aspectos clave de la mezcla de festivales, desde la configuración de la consola hasta los cambios rápidos y las preguntas frecuentes más comunes. Los temas incluirán la creación de archivos de shows, conceptos de ajuste de sistema de PA, interfaz con varios protocolos populares de redes de audio y más. Trae tus preguntas y únete a la conversación.

Allen & Heath Live Sound Console Training: House of Worship Mixing Techniques

Sábado 15 de abril a las 2:00 pm

Enfocada en las necesidades únicas del operador de audio en iglesias, esta clase demostrará conceptos generales, así como consejos y trucos específicos de dLive para mejorar la inteligibilidad y el equilibrio de la mezcla de cultos. Ya sea que estés mezclando para una congregación de 50 ó 5000, una sola guitarra y voz, o una banda de alabanza y un coro completos, esta sesión te ayudará a desarrollar las habilidades para brindar una experiencia de audio óptima. Se discutirán las técnicas para el santuario, el escenario y la mezcla de transmisión.

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S1 lleva a Lectrosonics al segmento de shotgun profesional

Published

19 horas ago

22/05/2026

Redacción

El modelo combina cápsula RF-bias, tubo de interferencia simétrico y bajo consumo para rigs móviles.

Lectrosonics presentó el S1 Shotgun Microphone, un micrófono shotgun liviano orientado a captura de sonido profesional en locación, producción de cine y TV, deportes y noticias. El modelo amplía el catálogo de la marca más allá de sus sistemas inalámbricos y procesadores, con un producto pensado para operación en boom, exteriores y rigs móviles de producción.

El S1 usa una cápsula true condenser con polarización RF-bias, un enfoque elegido por su resistencia a humedad y condiciones ambientales exigentes. El diseño se combina con un tubo de interferencia de precisión, creado para mantener un patrón polar consistente, rechazo fuera de eje y baja coloración en situaciones de captura complejas.

Peso bajo para jornadas largas

El cuerpo del micrófono mide 215 mm de largo, tiene 19 mm de diámetro y está fabricado en aluminio de grado aeronáutico. Con 78 g de peso, el S1 queda posicionado para uso en pértigas extendidas, donde cada gramo afecta la fatiga del operador y la movilidad de la toma.

Lectrosonics también destaca que el tubo de línea tiene simetría radial completa, por lo que el micrófono mantiene desempeño consistente independientemente de la orientación vertical. En especificaciones, el S1 ofrece respuesta de frecuencia mayormente plana con leve realce en agudos para claridad de diálogo, ruido propio de 10 dBA y SPL máximo de 130 dB.

Colaboración dentro de Freedman Group

El consumo eléctrico es otro punto de trabajo: el S1 demanda menos de 2 mA desde phantom power estándar de 48 V, una característica útil para bolsas de sonido, grabadoras portátiles y configuraciones alimentadas por batería. El acabado es anodizado azul y el montaje se realiza en la sede de Lectrosonics en Rio Rancho, Nuevo México.

Karl Winkler, EVP de diseño de producto y distribución de Lectrosonics, describió el S1 como uno de los primeros ejemplos de colaboración entre distintas áreas de Freedman Group. Según el ejecutivo, el desarrollo cruza la experiencia acústica y de cápsulas de RØDE con el conocimiento de Lectrosonics en clientes profesionales de cine y televisión.

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Peavey amplía Impulse con altavoces colgantes para retail y hospitality

Published

2 días ago

21/05/2026

Redacción

Los modelos P8, P6.5 y P4 apuntan a espacios comerciales abiertos donde cobertura, estética e instalación pesan por igual.

Peavey Electronics presentó la serie Impulse Pendant Speaker, una nueva familia de altavoces colgantes para instalaciones comerciales en espacios con techos altos, interiores abiertos y necesidades de integración arquitectónica. La línea está formada por tres modelos —Impulse P8, Impulse P6.5 e Impulse P4— y aparece en el sitio de la marca dentro de la categoría de altavoces pasivos Impulse P-Series.

La propuesta está pensada para tiendas, hoteles, restaurantes, espacios corporativos y ambientes donde el montaje en pared o cielo raso no siempre es viable. Según Peavey, el formato pendant permite suspender el altavoz más cerca del área de escucha, mejorar cobertura y claridad, y evitar cortes o modificaciones en superficies arquitectónicas.

Tres tamaños para diferentes espacios

El Impulse P8 es el modelo mayor de la serie, con woofer de 8”, tweeter de seda de 1,1”, potencia nominal de 60 W y operación en sistemas distribuidos de 70V/100V, además de bypass en 8 ohms. El P6.5 mantiene la potencia nominal de 60 W, pero usa woofer de 6,5” y tweeter de 1”, pensado para espacios medianos donde el instalador necesita balancear cobertura, tamaño y rendimiento.

El modelo más compacto es el Impulse P4, con woofer de 4”, tweeter de 0,75” y potencia nominal de 30 W. Los tres modelos comparten gabinete bass-reflex, construcción en polipropileno retardante de llama, conectores Euroblock, puntos dobles de suspensión y cable de seguridad para instalación aérea.

Una línea para integradores y proyectos de ambiente

Peavey también destaca que la serie está disponible en acabados blanco y negro. En la tienda oficial de EE.UU., la marca lista el Impulse P4 a US$199,99, el P6.5 a US$299,99 y el P8 a US$399,99, precios que sirven como referencia para el posicionamiento de la línea en el canal estadounidense.

La lectura de mercado es clara: Peavey está reforzando su oferta para audio comercial instalado, una categoría donde el producto no compite solo por potencia, sino por facilidad de integración, estética, cobertura y rapidez de instalación. Para integradores, la serie Impulse Pendant ofrece una solución escalable en tres tamaños, con el mismo lenguaje visual para proyectos que combinan áreas grandes, medianas y zonas de menor dimensión.

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DirectOut lanza ACE para playback, PA y ruteo personalizado

Published

3 días ago

20/05/2026

Redacción

El equipo trabaja con modos activables por licencia y puede adaptarse a diferentes flujos de audio profesional.

DirectOut presentó ACE, una plataforma compacta de audio profesional diseñada para cubrir flujos de trabajo que van desde playback y drive rack hasta procesamiento, ruteo y redundancia en sistemas personalizados. La compañía posiciona el nuevo equipo como una extensión más portátil de su ecosistema PRODIGY y MAVEN, con el mismo núcleo FPGA utilizado en esas series.

El producto trabaja sobre tres ACE Modes, interfaces de globcon preparadas para aplicaciones específicas. Playback Mode permite configurar computadoras principal y de respaldo, inserts de procesamiento vocal y salidas optimizadas, con soporte integrado para EARS, la tecnología de conmutación automática de redundancia de DirectOut.

Tres modos para distintos rigs

PA Mode convierte a ACE en una solución de drive rack, con acceso a EQ, dinámicos, delays e integración nativa con Smaart. El modo está pensado para ajuste, optimización y operación de sistemas de PA, con flujos preconfigurados y administración de entradas redundantes.

PRODIGY Mode abre la interfaz global de las series PRODIGY y MAVEN, con libertad para crear rutas de señal personalizadas usando herramientas de ruteo, mezcla, suma, snapshots y redundancia. Según DirectOut, el usuario elige un modo en la activación y puede ampliar funciones después mediante licencias perpetuas adicionales.

Conectividad para gira, broadcast e instalación

En conectividad, ACE admite MADI, audio sobre IP en versiones Dante o Milan/AVB, AES3 y entradas y salidas analógicas. La página oficial del producto detalla cuatro puertos SFP MADI, dos puertos RJ45 para audio network, word clock, GPIO, E/S mic/line y AES3, además de alimentación redundante por USB-C con conectores bloqueables.

La lectura de mercado es que DirectOut intenta reducir el salto entre rigs grandes basados en PRODIGY/MAVEN y configuraciones más móviles, sin abandonar funciones críticas para playback redundante, PA tuning, broadcast e integración AV. Para simplificar la puesta en marcha, los usuarios de ACE también tienen acceso a Ask.DirectOut, el servicio de asistencia basado en IA de la marca.