Eventos
Prolight + Sound 2023: Premio Opus va para “Pandaemonium” en Staatstheater Kassel
El Premio “Opus – German Stage Award” de este año honra a “Pandaemonium”, un tipo completamente nuevo de concepto de teatro que realizó una amplia variedad de áreas escénicas y líneas de visión y acercó a la audiencia a la acción.
La construcción sofisticada y las distancias seguras entre los asientos hicieron posible realizar grandes producciones de ópera como “Wozzeck” o “Tosca” con una gran orquesta y coro frente a la audiencia en el Staatstheater Kassel, incluso en tiempos de desafíos pandémicos. El Opus se entregará el 27 de abril de 2023 en Prolight + Sound, feria internacional para la industria de la tecnología de eventos y entretenimiento.
Como premio renombrado de la industria, Opus honra logros especiales en los campos de la puesta en escena, la realización técnica, el diseño de escenarios y el diseño de iluminación. El premio ha sido una parte integral de Prolight + Sound desde 2002. El premio es otorgado por la Asociación de Medios y Tecnología de Eventos (VPLT), la Asociación Europea de Centros de Eventos (EVVC) y Messe Frankfurt. Un jurado de expertos compuesto por miembros de la asociación, expertos de la industria, representantes de los medios y representantes de Messe Frankfurt eligió el proyecto como ganador.
Pandaemonium: 60 toneladas de material de andamios contra la tristeza del Covid
Tan fuerte como las restricciones de los últimos años han golpeado a toda la industria de eventos, tan grande es la cantidad de creatividad y poder visionario que la pandemia ha desatado entre muchos profesionales de las artes, la cultura y el negocio escénico. Pandemónium es francamente emblemático del enfoque prospectivo de los desafíos de la crisis. El innovador concepto de escenario no solo proporcionó máxima seguridad de planificación a través de la mayor distancia entre los asientos individuales de los visitantes. El equipo formado por Florian Lutz (Intendente/Director artístico de Staatstheater Kassel, Director de Wozzeck), Sebastian Hannak (Escenógrafo) y Mario Schomberg (Director técnico) también logró explorar nuevas formas teatrales de uso y realizó con éxito un concepto visionario.
Como una instalación de tres pisos en forma de cruz en el escenario principal, el escenario trasero y los escenarios laterales, Pandaemonium conectó el auditorio con las diferentes áreas de actuación en un espacio para la experiencia teatral compartida. Todo el escenario estaba equipado con una construcción de andamios con una altura total de 7,90 metros: un puente de 16 metros de largo cruzaba diagonalmente el área del escenario principal y conectaba los escenarios laterales. La orquesta estaba ubicada en el centro del escenario, mientras que hasta 270 miembros de la audiencia estaban sentados alrededor del área del escenario en los tres pisos del complejo edificio. El concepto escenográfico permitió a los artistas moverse libremente dentro de toda la instalación, lo que generó posibilidades completamente nuevas para involucrar a la audiencia en la producción. Además de las pantallas gigantes, numerosas pantallas planas permitieron que la acción escénica, que se extendía por todo el espacio, pudiera verse desde todos los asientos. El artista de video Konrad Kästner fue responsable del concepto y diseño de video de las dos producciones de ópera.
La apertura para explorar nuevos enfoques fue un elemento esencial desde el inicio del proyecto. Antes de la instalación, la planificación y preparación se llevaron a cabo en un espacio digital debido a la pandemia. Vincent Kaufmann, miembro del equipo “digital.DTHG” de la German Theatre Technical Society, modeló el proyecto virtualmente y acompañó todo el proceso de producción digitalmente, desde los primeros bocetos hasta la maqueta del escenario con visores VR hasta el estreno. En tiempos de restricciones de contacto, este enfoque fue una base elemental para la cooperación exitosa de todos los involucrados.
El arquitecto Oliver Mann supervisó el proyecto como director de construcción, Björn Schmidt-Hurtienne de EHS estuvo a cargo de la estática y el jefe de talleres Harald Gunkel supervisó la construcción de la escenografía dentro de la instalación. Como jefe del departamento de sonido, Karl-Walter Heyer y su equipo fueron responsables del funcionamiento del sistema de sonido espacial. El director de escena a cargo Andreas Lang y sus compañeros directores de escena, así como los técnicos de escena y el departamento de utilería bajo la dirección de Anne Schulz contribuyeron mucho a la preparación y supervisión durante la ejecución de Pandaemonium.
Prolight + Sound será realizado del 25 al 28 de abril en Frankfurt, Alemania.
Eventos
Abren las inscripciones para The NAMM Show 2027 en Anaheim
El evento se realizará del 26 al 30 de enero y reunirá negocios, lanzamientos, educación, tecnología, creators y música en vivo durante una de las semanas clave de la industria musical global.
Las inscripciones para The NAMM Show 2027 ya están abiertas. El evento se realizará del 26 al 30 de enero de 2027 en el Anaheim Convention Center, California, reuniendo fabricantes, distribuidores, retailers, artistas, creators, educadores, profesionales de audio, tecnología, iluminación y líderes de la industria musical de todo el mundo.
Como partner de Música & Mercado, NAMM prepara una edición que va mucho más allá del concepto tradicional de feria: serán cinco días de negocios, desarrollo profesional, networking, contenido, premios, música en vivo y descubrimiento de nuevos productos y tecnologías.
Los pisos de exposición abrirán del 28 al 30 de enero, con lanzamientos, demostraciones, reuniones de negocios y experiencias de marca. La actividad, sin embargo, comenzará dos días antes, el 26 de enero, con educación, networking y eventos especiales.
Una semana para hacer negocios y conectar con la industria global
La dimensión internacional continúa siendo uno de los principales atractivos de The NAMM Show. En 2026 participaron más de 60.000 profesionales de 122 países, regiones y territorios, entre ellos más de 8.650 asistentes internacionales. NAMM estima que los participantes representaron US$ 9.800 millones en poder de compra. Además, 92% de los expositores indicó haber conectado con su público objetivo y 90% de los visitantes encontró las marcas que quería ver.
Los creators y artistas también tienen un peso creciente. En 2026 representaron 26,1% de los asistentes, mientras que el contenido generado alrededor del evento superó los 70 millones de visualizaciones en redes sociales.
Entre las novedades para 2027 aparecen NAMM AI Marketing Summit, TEC Tracks Studio Summit, TEC Tracks Live Sound Summit, Entertainment Technology Summit, Music Education Leaders Summit y el nuevo TEC Tracks Sync Summit. También debutará un Percussion Showcase dedicado en Hall C.
El calendario incluirá además TEC Awards, Parnelli Awards, She Rocks Awards, NAMM Retail Awards, Bass Magazine Awards, Grand Rally for Music Education y presentaciones en Yamaha Grand Plaza Stage.
Para los profesionales latinoamericanos, The NAMM Show representa una oportunidad para conocer lanzamientos globales, reunirse con fabricantes y distribuidores, generar nuevas relaciones comerciales y anticipar tendencias que después llegarán a los distintos mercados de la región.
El registro ya está abierto para miembros y profesionales calificados de la industria. Quienes planeen asistir pueden comenzar desde ahora a organizar reuniones, actividades educativas, visitas a marcas y oportunidades de networking en Anaheim.
Regístrate para The NAMM Show 2027.
Eventos
México: Ella Suena Drum Camp 2026 reunirá a más de 50 bateristas
La tercera edición se realizará el 5 y 6 de septiembre en Pachuca con clínicas, talleres, conciertos y participación de artistas de México, Argentina y Colombia.
El Centro Cultural del Ferrocarril, en Pachuca, Hidalgo, será sede los días 5 y 6 de septiembre de la tercera edición de Ella Suena Drum Camp, encuentro dedicado a la batería y a la participación de las mujeres dentro de la industria musical.
La programación será de acceso gratuito e incluirá talleres, clínicas y conciertos, con más de 50 artistas confirmados. Entre los nombres principales aparece Randy Ebright, baterista de Molotov, junto a intérpretes provenientes de distintos estados de México.
También participarán Jocabed Abrajan, Charlette Veytia, Leslie Pantoja e Ivette Gómez. La presencia internacional estará representada por Cintia Concia, fundadora y directora de Ella Suena, desde Argentina, y JV Drummer, de Colombia.
Un encuentro con foco en participación e inclusión
Ella Suena Drum Camp forma parte de las actividades desarrolladas por la asociación civil Volver a Soñar, con una propuesta orientada a dar visibilidad a mujeres músicas y reducir la brecha de género dentro del sector.
“Ella Suena’s Drum Camp es parte de las actividades que realizamos durante todo el año para dar visibilidad a las mujeres músicas y trabajar para cerrar de manera pacífica la brecha de género que existe en la industria musical”, señaló Cintia Concia.
La organización también busca que el evento no funcione como un espacio exclusivo para mujeres, sino como un punto de encuentro abierto a todo el sector.
Oliver Iturbe, director de Volver a Soñar A.C., destacó que la participación de Randy Ebright refuerza esa visión: “La industria está compuesta por hombres y mujeres. Lo que buscamos es que ambos asistan al evento y que más personas puedan ver el nivel y el talento de las mujeres que participan”.
Con actividades formativas y presentaciones en vivo, Ella Suena Drum Camp 2026 busca combinar aprendizaje, visibilidad y networking alrededor de la batería y de una mayor participación femenina en la industria musical.
Eventos
InfoComm América Latina 2026 tendrá seis experiencias inmersivas, entrenamientos y tours guiados
El evento se realizará del 21 al 23 de octubre en Ciudad de México con actividades prácticas, formación técnica y nuevos expositores.
InfoComm América Latina 2026 se realizará del 21 al 23 de octubre en el World Trade Center de Ciudad de México con una programación ampliada que incluye seis experiencias audiovisuales inmersivas, entrenamientos técnicos de fabricantes y recorridos guiados por el piso de exposición. El registro es gratuito para visitantes y medios.
La propuesta es que los asistentes no solo observen productos, sino que experimenten aplicaciones reales de audio, video, iluminación, contenidos y conectividad en distintos entornos.
Seis experiencias audiovisuales
AV que Inspira: Lo que Hacemos Posible funcionará como experiencia de bienvenida. El acceso contará con un túnel LED envolvente con obras de video mappers invitados, bajo la dirección creativa de Patricia Saucedo, además de una pantalla LED de gran formato utilizada como Galería de Arte Digital.
En AV que Crea: Arte Urbano, Tecnología Digital, el Muro de Grafiti Digital de Graffiti+ y MEITEC permitirá a los visitantes crear intervenciones mediante herramientas que reproducen la sensación del aerosol. También habrá artistas mexicanos trabajando en vivo.
AV que se Siente: Pulse será un espectáculo inmersivo de siete minutos dirigido por Omar Serna, con audio espacial hiperrealista, láseres, iluminación y videomapping tridimensional. Participarán Serpro, LANG AG y L-Acoustics.

En AV que Comunica, el AVIXA TV Podcast Studio reunirá a especialistas y líderes de la industria durante los tres días. El espacio utilizará tecnología Sony e integración de Tecno Planet para grabar y transmitir conversaciones sobre innovación, tendencias y casos de éxito.
El Re:Conecta Lounge, dentro de AV que Renueva, combinará diseño, bienestar, arte digital y tecnología audiovisual en un espacio pensado para reuniones, networking y descanso. El proyecto fue desarrollado por Foto Commo.
La sexta experiencia será AV que Conecta: Room ON, impulsada por Akamatech, que integrará audio, video, colaboración, automatización e inteligencia artificial para mostrar nuevas formas de interacción y administración de espacios.
Pro Training con fabricantes
El programa Pro Training incluirá sesiones técnicas impartidas directamente por fabricantes. Hasta ahora están confirmados Audinate, Barco, Crestron, Datapath, Deneva, Extron, Key BPS, Lightware, One Sound, Powersoft, Relacart, Shure y Sony. Los temas de cada sesión serán anunciados en las próximas semanas.

Tres tours por el piso de exhibición
InfoComm también ofrecerá tres recorridos guiados. Show Floor Tour: La Experiencia Comienza Aquí estará pensado para quienes asisten por primera vez; Show Floor Tour: Visitantes Internacionales atenderá a profesionales que viajan desde otros países; y Show Floor Tour: Tecnología que impulsa tu operación estará orientado a usuarios finales y compradores de tecnología.
Además, se sumaron 13 nuevos expositores: Aurora Multimedia, BICSI, CYM PRO LED, easescreen, Elo Touch Solutions, Giada, HETMA, Simply Brands, Sonic Ear Training, Sony Latin America, Userful, West Telco y Yealink. Al 26 de agosto, el evento contaba con 74 expositores confirmados.
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