instrumentos musicales
Shure anuncia “Drum Mastery 2019”, su concurso de batería
El ganador del Drum Mastery 2019 recibirá un viaje a Londres para participar en una clase magistral de batería con un baterista VIP y en un taller de instalación de micrófonos de batería en Metropolis Studios.
Shure invita a participar a bateristas independientes elegibles de 44 países alrededor del mundo en la nueva competencia de la compañía, “Drum Mastery 2019”, el Concurso de Batería de Shure. El Ganador del Gran Premio recibirá un viaje con todos los gastos pagos a Londres, talleres en los Estudios Metropolis y equipos de Shure valorados en aproximadamente 5.000 dólares. Puede acceder a las reglas oficiales y todos los requisitos en drum-mastery.shure.com.
Para participar, los bateristas deben enviar a través del sitio web, un video que muestre su creatividad y talentos únicos en la batería usando un kit de batería acústica. Los bateristas deben tocar solos sin ningún otro acompañamiento musical. Además de enviar el video de inscripción, los participantes deben seleccionar los artículos de Shure que les gustaría ganar utilizando el configurador de micrófono de batería del sitio web.
Luego del envío, cada video de inscripción debe recibir un mínimo de 50 votos para calificar para la decisión oficial. El Favorito de los Fanáticos (el video inscrito que reciba la mayor cantidad de votos por parte de la comunidad en línea) será preseleccionado para ingresar a la ronda final. Luego, Shure seleccionará un Ganador de País para la ronda final. Un panel de bateristas estrellas escogerá a los tres primeros ganadores de entre todos los Ganadores de País y el Favorito de los Fanáticos.
“Los bateristas son fundamentales para una banda, ya que son los que mantienen el ritmo escondidos detrás de su instrumento. Queremos que los bateristas tengan la gloria que merecen participando en nuestro concurso Drum Mastery“, comentó Jens Rothenburger, Director de Marketing Global para Músicos y Consumidores de Audio de Shure.
El ganador del Gran Premio recibirá un viaje de cinco días con todos los gastos pagos a Londres, una clase magistral de batería de un día con un baterista muy reconocido y un taller de un día de instalación de micrófonos de batería con un ingeniero de sonido profesional en Metropolis Studios. El Gran Premio también incluye productos Shure por un valor aproximado de 5.000 dólares.
Los Ganadores del Segundo y Tercer premio se llevarán a su casa equipos Shure valuados en aproximadamente 3.000 y 1.000 dólares respectivamente. Además, cada Ganador de País y el Favorito de los Fanáticos recibirá un paquete de premios que consiste en un Kit de Video MV88+ de Shure y Audífonos Bluetooth SE215 de Shure.
El concurso Drum Mastery 2019 aceptará inscripciones del 24 de enero al 15 de abril de 2019, comenzando en NAMM 2019. El Período de Votación en la Comunidad estará abierto hasta el 6 de mayo de 2019. Los ganadores serán elegidos el 9 de julio de 2019 o antes de esa fecha. El concurso está abierto a bateristas elegibles de Argentina, Austria, Australia, Bélgica, Canadá, Chile, China (incluido Hong Kong), Colombia, Croacia, República Checa, Dinamarca, Estonia, Finlandia, Francia, Alemania, Hungría, India, Indonesia, Irlanda, Italia, Japón, Letonia, Lituania, Luxemburgo, México, Países Bajos, Nueva Zelanda, Noruega, Perú, Filipinas, Polonia, Portugal, Rusia, Eslovaquia, Eslovenia, Sudáfrica, Corea del Sur, España, Suecia, Suiza, Tailandia, Turquía, el Reino Unido (Inglaterra, Escocia, Gales e Irlanda del Norte) y los Estados Unidos, mayores de 18 años y mayores de edad según las leyes locales.
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VTR Effects y su nuevo Sanctum Reverb con dos motores independientes
El nuevo pedal de la Platinum Series combina dos reverbs simultáneos, 12 algoritmos por motor, audio estéreo y spillover entre presets.
VTR Effects presentó Sanctum Reverb, nuevo pedal tope de gama de la Platinum Series. Desarrollado y fabricado en Brasil, el modelo utiliza una nueva plataforma de procesamiento de la marca y permite operar dos motores de reverb independientes al mismo tiempo, con audio estéreo a 48 kHz.
Los motores REV A y REV B pueden configurarse en serie o en paralelo. En el primer caso, la señal procesada por REV A alimenta a REV B; en el segundo, ambos reciben la misma señal de entrada y sus reverberaciones se suman en la salida. Cada motor mantiene parámetros propios, incluyendo algoritmo, decay, pre-delay, damping, wet, dry, filtros, octavador y bypass.
12 algoritmos por motor
Sanctum ofrece 12 algoritmos para cada motor: Cathedral, Spring, Ephemeral, Plate, Cloud, Room, Infinity, Hall, Spiral, Expand, Mod y Divided.
Entre ellos, VTR destaca Cloud, orientado a reverberaciones densas y difusas, y Divided, que distribuye la reverb entre los canales izquierdo y derecho mediante modulación alternada.
Otro recurso es el spillover al cambiar de preset. La cola del reverb anterior continúa decayendo mientras entra en funcionamiento el nuevo preset, evitando cortes bruscos. Este comportamiento también puede mantenerse en bypass mediante el sistema de trails configurable.
La interfaz mantiene REV A y REV B visibles simultáneamente en la pantalla. El pedal incorpora entradas y salidas estéreo, MIDI In/Out, USB-C para firmware, presets y Editor VTR, además de alimentación de 9 V DC.
Sanctum Reverb ya está disponible en la tienda oficial de VTR Effects.
instrumentos musicales
Guía de accesibilidad para Roland V-STAGE dirigida a músicos ciegos y con baja visión
El proyecto, desarrollado junto al músico y consultor Jason Dasent, incluye documentación compatible con lectores de pantalla, guías de audio y videos con audiodescripción.
Roland Future Design Lab lanzó V-STAGE Accessibility Guide, un conjunto de materiales desarrollado para hacer que el teclado de performance V-STAGE sea más accesible para músicos ciegos y con baja visión.
El proyecto fue creado en colaboración con Jason Dasent, músico, productor y consultor de accesibilidad originario de Trinidad y Tobago y radicado en Reino Unido. Dasent, que es ciego, trabaja desde hace años con empresas de tecnología musical y participó directamente en el desarrollo de los nuevos materiales.
La iniciativa parte de una característica ya presente en V-STAGE: la estrecha correspondencia entre controles físicos y parámetros del instrumento. Esta construcción facilita el uso mediante memoria muscular, un aspecto especialmente importante para músicos que no dependen de interfaces visuales durante la ejecución.
Materiales pensados para aprender de forma independiente
La nueva suite de accesibilidad cubre distintas áreas de V-STAGE, incluyendo los motores de órgano, piano y sintetizador, la sección de efectos y el panel trasero.
Los materiales incluyen textos compatibles con lectores de pantalla, recorridos de audio organizados por secciones y videos con audiodescripción detallada. También utilizan un lenguaje táctil consistente para que el músico pueda aprender a operar el instrumento de forma más autónoma.
Paul McCabe, SVP de Research and Innovation de Roland Future Design Lab, explicó que el proyecto funciona como una prueba de concepto para demostrar cómo un instrumento con controles físicos puede volverse más accesible cuando su documentación también se desarrolla pensando en las necesidades de personas con discapacidad visual.
Jason Dasent señaló que V-STAGE ya contaba con una base favorable gracias a su diseño táctil y consistente, y que el paso pendiente era crear materiales de aprendizaje construidos bajo esa misma lógica.
La accesibilidad también forma parte del diseño de instrumentos
La iniciativa pone sobre la mesa un tema relevante para la industria musical. Para músicos ciegos o con baja visión, el acceso a un instrumento no depende únicamente del hardware. Manuales, menús, actualizaciones, software y materiales de soporte también deben poder utilizarse de manera independiente.
Cuando estos recursos no se diseñan con accesibilidad desde el inicio, el músico puede depender de terceros incluso para tareas básicas de configuración, limitando su autonomía para estudiar, crear y actuar.
Al desarrollar documentación accesible en distintos formatos, Roland amplía la discusión sobre inclusión más allá del instrumento y coloca la experiencia de uso en el centro del desarrollo.
Con la guía ya disponible, Roland Future Design Lab y Jason Dasent recogerán feedback directamente de comunidades de músicos con discapacidad visual. La experiencia podrá servir como base para futuras iniciativas de accesibilidad en otros productos de la marca.
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VOX celebra 25 años de Valvetronix con amplificadores VT20X y VT40X
Los modelos híbridos combinan válvula 12AX7, nueva tecnología de modelado, efectos integrados y potencias de 20 W y 40 W.
VOX anunció este año los amplificadores para guitarra VT20X y VT40X Classic Blue, lanzados para celebrar los 25 años de la serie Valvetronix, presentada originalmente en 2001.
Ambos modelos mantienen el concepto híbrido de la familia, combinando procesamiento digital con un circuito de preamplificación basado en una válvula 12AX7. En esta generación, la válvula se integra más profundamente en la ruta de señal, con el objetivo de ampliar características como compresión, respuesta dinámica y comportamiento en el punto previo a la saturación.
Nuevo modelado trabaja a nivel de circuitos
Según VOX, el nuevo algoritmo de modelado recrea la arquitectura analógica de diferentes amplificadores de válvulas a nivel de circuito, en lugar de basarse únicamente en reproducciones estáticas de su carácter tonal.
El sistema permite modificar parámetros como la estructura de ganancia, seleccionar funcionamiento Clase A o Clase AB y ajustar el bias del amplificador. La plataforma también utiliza tecnología VET+, desarrollada para reproducir diferentes respuestas asociadas a circuitos de válvulas.
Además de los modelos de amplificación, VT20X y VT40X incorporan efectos inspirados en pedales clásicos, permitiendo crear distintas configuraciones sin depender de una pedalera externa para las funciones básicas.
VT20X ofrece 20 W y VT40X alcanza 40 W
VT20X entrega 20 watts a través de un altavoz de 8 pulgadas, mientras que VT40X ofrece 40 watts con un altavoz de 10 pulgadas, proporcionando mayor headroom para ensayos y otras aplicaciones que requieren un nivel de salida más elevado.
Los gabinetes utilizan el diseño bass-reflex propietario de VOX. Ambos amplificadores incluyen además puerto USB, afinador integrado, entrada AUX y salida para auriculares.
El acabado Classic Blue hace referencia visual a la primera generación de Valvetronix, con tela azul en el frontal y un diseño dividido.
Los nuevos VOX VT20X y VT40X ya están disponibles a través de distribuidores y canales online de la marca.
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