Audio
12 productos de tecnología musical de precio accesible para usar en casa
Si el aislamiento social está sofocando tu creatividad, te mostramos aquí algunas herramientas de precio accesible o gratuitas que harán que esas ideas fluyan más libremente.
Uno de los beneficios de verse obligado a quedarse en casa es que tienes más tiempo para dedicarle a tu música. Ésa es la buena noticia, pero ¿qué pasa si, a pesar de tus mejores esfuerzos, falta esa chispa de inspiración?
Hemos reunido 12 equipos de tecnología musicas accesibles, tanto software como hardware, que deberían ayudar a que la parte creativa de tu cerebro vuelva a funcionar.
1. Equipo en mal funcionamiento
Los aparatos electrónicos actúan de manera extraña cuando los llevas al límite: ésa es la idea detrás de la distorsión, y ahora es un elemento básico de producción. Prueba tu entrada, modifica los bits mecánicos y abusa de los botones para obtener puntos de inicio inusuales. Cualquier cosa por la que pueda rutear una señal tiene el potencial de convertirse en un procesador de señal creativo.
2. Un grabador de campo o aplicación de grabación
¿Tienes un grabador de campo? Si no, ¿tienes un teléfono? Bueno, en lugar de sentarte en un estudio monótono diseñando sonidos, ¿por qué no encontrar el tuyo propio para grabar? OK, el número de lugares a los que puedes ir es un poco limitado en este momento, pero tu casa/apartamento o jardín (si tienes uno) puede ser una gran fuente de ‘sonidos encontrados’, y si puedes salir a caminar todos los días, seguramente tus oídos tropezarán con varias cosas interesantes.
3. Madrona Labs Aalto CM

¿Atrapado en una rutina con una síntesis “normal”? Aalto CM (gratis con cada número de la revista Computer Music) está inspirado en la alternativa de síntesis West Coast de Do n Buchla, por lo que te ayudará a cocinar más sonidos de sintetizador esotéricos. ¡Asegúrate de probar el secuenciador como un LFO!
4. Nusofting Noisetar
Aquí tienes un plugin gratuito que utiliza el ruido como inspiración. Configura sonidos de banda ancha y silbidos filtrados en Noisetar, y dales forma usando los filtros y reverberadores integrados. Los osciladores también pueden influir en las señales de los demás con AM y FM. ¡Descárgalo gratis aquí!
5. Inear Display Litote CM
Parte de CM Plugins, este efecto granular de reconstrucción te permite cortar tus señales a un nivel microscópico, antes de convertirlas en sonidos sostenidos utilizando los controles Grain Speed, Timbre y Diffusion. Una excelente manera de comenzar un nuevo proyecto.
6. VCV Rack
Si nunca antes has explorado el mundo de lo modular, ¿por qué no? ¿Es quizás porque es demasiado caro? El VCV Rack gratuito trae síntesis modular a tu computador de escritorio de forma gratuita, permitiéndote parchear señales y crear sonidos con una mentalidad completamente diferente a la requerida para tus proyectos habituales.
7. Squaredheads Nora CM
¡Hay tantas cosas inspiradoras en la colección CM Plugins de Computer Music que ni siquiera pudimos mencionar la mayoría de ellas! Nora CM es un plugin de arpegiador MIDI: toma cuatro notas y emite acordes y melodías desde su secuenciador. También puedes almacenar patrones y tomar el control de las velocidades en la interfaz de Nora CM, lo que lo convierte en una forma fácil y divertida de crear material completamente nuevo.
8. Audioblast InstaLooper
InstaLooper, un plugin de efecto de bucle de cuatro partes, te permite grabar y activar bucles o loops en cuatro slots, utilizando los clics izquierdo y derecho del mouse para operarlo como un instrumento. Cada uno puede ser modificado en Tamaño (Size), Velocidad (Speed) y Reversión (Reversal), y también hay efectos integrados. Justo lo que se necesita para inspirar una nueva sesión. ¡Y es gratis!
9. Audio a MIDI
Los sistemas de conversión de audio a MIDI integrados en muchos DAW en estos días son una excelente manera de crear melodías y acordes que no habrías encontrado por tu cuenta. Ningún algoritmo de audio a MIDI es perfecto, y cometen errores, pero ellos se pueden utilizar para tu ventaja. Configura tu micrófono y comienza a grabar el mundo y todo lo que él contiene, luego pega tus grabaciones a través de un proceso automático de audio a MIDI y mira lo que sale.
10. Melda Production MFreeFXBundle
MeldaProduction ha estado haciendo grandes plugins de efectos gratuitos durante años. Desde MAutoPitch hasta MComb, pasando por MOscillator y MSpectralPan, hasta MWaveFolder e incluso MNotepad, esta colección de 32 plugins te ofrece más que suficiente para inspirar una creatividad infinita sin pagar absolutamente nada.
11. Un nuevo DAW
Muchos productores terminan su proceso creativo en un DAW, hacen los arreglos allí y se trasladan a otro DAW para mezclar. Esto ayuda a poner un punto final a la etapa de diseño y de arreglos, y les da un cambio de ambiente y espacio.
Trabajar en otro DAW es como trabajar con un instrumento diferente: nos ayuda a abordar las cosas de manera diferente. Ni siquiera tienes que pagar por uno: ¡Waveform Free de Tracktion Software, por ejemplo, es gratis!
12. Audacity
Este software gratuito y de código abierto no está diseñado para crear música, después de todo, es un editor de audio. ¡Pero entra y trata de juntar algunos samples en él, autosuficiente! Actualmente, incluso puedes usar tus plugins VST y AU con él, lo que va a ayudarte a sentirte más familiarizado.
*Por Computer Music (Computer Music). Publicado originalmente en MusicRadar.
Traducción y adaptación de texto: Música & Mercado
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Waves Tracks Live 2.0 graba hasta 128 canales y simplifica el soundcheck virtual
El software fue rediseñado para grabación multipista en vivo e integra captura, edición básica, exportación a DAW y un flujo de trabajo conectado con eMotion LV1.
Grabar un show multipista puede convertirse rápidamente en otra tarea que compite por la atención del ingeniero de sonido. Con Tracks Live 2.0, Waves busca reducir esa carga operativa mediante un software desarrollado específicamente para captura en vivo, capaz de grabar hasta 128 canales y posteriormente utilizar ese material para soundcheck virtual, edición y producción.
La nueva generación de Tracks Live fue rediseñada desde cero y puede trabajar en conciertos, clubes, iglesias, eventos corporativos y broadcast. Es compatible con sistemas Waves eMotion LV1 y también con configuraciones Core Audio o ASIO de otros fabricantes.
El software cuenta con soporte nativo para macOS —incluidos equipos Apple Silicon— y Windows.
Integración directa con eMotion LV1
La integración con Waves eMotion LV1 es uno de los principales diferenciales de Tracks Live 2.0.
Con la función Sync, el programa puede importar los canales ruteados en LV1 junto con sus nombres, patching, asignaciones mono/estéreo y colores. El objetivo es eliminar parte de la configuración manual necesaria antes de comenzar una grabación multipista.
Durante el show, los cambios de escena de LV1 se registran automáticamente como marcadores en la línea de tiempo.
Esto también se aplica al soundcheck virtual. Durante la reproducción, Tracks Live 2.0 puede seguir los recalls de escenas de LV1, permitiendo al ingeniero trabajar con la estructura utilizada durante la presentación original.
En la práctica, la grabación puede utilizarse posteriormente para ajustar una mezcla, identificar problemas del sistema o preparar el siguiente show sin depender de los músicos en el escenario.
De la captura a la DAW
Una vez terminada la presentación, Tracks Live 2.0 ofrece herramientas esenciales de edición y permite realizar un bounce de la mezcla directamente desde el software.
Para trabajos que requieren una producción más detallada, la sesión completa puede exportarse en formato de proyecto DAW para continuar la edición y mezcla en una estación compatible.
Según Waves, el objetivo es integrar la grabación como parte natural del flujo de trabajo del ingeniero, en lugar de convertirla en un sistema paralelo que requiere atención adicional durante el show.
Con Tracks Live 2.0, la compañía también amplía su ecosistema para sonido en vivo, conectando mezcla, procesamiento, medición de sistemas, grabación y soundcheck virtual dentro de un mismo entorno de producción.
Mira más en este video.
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Arturia AudioFuse Studio Rev2 amplía ganancia y conectividad para centralizar el estudio
La nueva versión incorpora cuatro preamplificadores DiscretePRO optimizados, 78 dB de ganancia, Bluetooth actualizado y conexiones analógicas y digitales para concentrar diferentes equipos en una sola interfaz.
A medida que un estudio crece, también aumenta el número de equipos que necesitan conectarse: micrófonos, instrumentos, monitores, auriculares, dispositivos MIDI, hardware externo y expansiones digitales. La nueva AudioFuse Studio Rev2 de Arturia busca responder a ese escenario funcionando como centro de conexión, grabación y monitoreo del estudio.
La segunda revisión mantiene el formato de escritorio de AudioFuse Studio, pero actualiza puntos importantes de la etapa de entrada. Sus cuatro preamplificadores DiscretePRO ofrecen ahora hasta 78 dB de ganancia, con un ruido equivalente de entrada (EIN) de -129 dBu. La conversión AD/DA trabaja hasta 24 bits/192 kHz.
Más ganancia para micrófonos exigentes
El aumento del rango de ganancia tiene una aplicación concreta para quienes trabajan con fuentes de bajo nivel y micrófonos que requieren mayor amplificación, incluidos determinados modelos de cinta.
La interfaz ofrece ocho entradas analógicas: cuatro para micrófono, línea o instrumento y otras cuatro entradas de línea. Las entradas 5 y 6 también pueden utilizar el preamplificador phono/RIAA integrado, una función orientada, entre otras aplicaciones, al sampling de vinilos.
Para integrar hardware externo, los cuatro preamplificadores disponen de puntos de inserción analógicos.
Una interfaz para conectar más partes del estudio
La conectividad es uno de los argumentos centrales del modelo. AudioFuse Studio Rev2 incorpora entrada y salida ADAT de ocho canales hasta 96 kHz, S/PDIF o Word Clock, MIDI y un hub USB 2.0 de tres puertos.
En monitoreo ofrece cuatro salidas de línea, dos salidas auxiliares que también pueden utilizarse para reamping, dos salidas de auriculares con control independiente, selección entre pares de monitores A/B, talkback y monitoreo directo de baja latencia.
El módulo Bluetooth también fue actualizado y admite AAC, aptX, aptX HD y aptX Low Latency. Esto permite enviar audio desde dispositivos compatibles para monitorearlo o grabarlo directamente en la DAW.
Hardware y software como parte de la misma propuesta
Junto con la interfaz, Arturia incluye AudioFuse Creative Suite, un paquete de 11 títulos de software con efectos e instrumentos, entre ellos Analog Lab Intro y Comp DIODE-609.
La compañía también lanzó AudioFuse Control Center 2.5.0 como actualización gratuita para dispositivos AudioFuse. La versión incorpora importación y exportación de presets, mientras que las actualizaciones recientes de AudioFuse Studio amplían las posibilidades de ruteo y revisan la gestión del clock.
Para productores y estudios que acumulan diferentes fuentes y equipos, el planteamiento de la Rev2 es claro: reducir la necesidad de distribuir grabación, monitoreo, ruteo y conectividad entre varios dispositivos y concentrar más funciones alrededor de una única interfaz de escritorio.
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España: Montarbo Nettuno equipa la iglesia Pasión por Cristo
Montarbo refuerza su presencia en el mercado de las instalaciones profesionales con un nuevo sistema de la serie Nettuno en la iglesia Pasión por Cristo, situada en Madrid.
Con capacidad para 1.700 personas, el recinto requería una solución de sonido capaz de combinar potencia, inteligibilidad y una cobertura uniforme, tanto para la palabra hablada como para las actuaciones musicales que forman parte de sus celebraciones y conciertos de artistas cristianos de renombre.
El sistema principal está formado por 16 Nettuno L28, distribuidos en dos arrays suspendidos de ocho módulos por lado. Esta configuración proporciona una cobertura amplia y homogénea desde la primera hasta la última fila, ofreciendo la claridad y definición necesarias para que cada asistente disfrute de una experiencia sonora consistente.

La reproducción de bajas frecuencias corre a cargo de ocho Nettuno S182, instalados en una configuración de cuatro subwoofers por lado. La combinación entre los L28 y los S182 aporta al sistema la presión sonora, dinámica y extensión en graves necesarias para reproducir música en directo con energía y precisión.
La instalación se completa sobre el escenario con dos Nettuno W15, utilizados como monitores para los oradores. Su diseño coaxial de dos vías, con woofer de 15 pulgadas, amplificación de 1.000 W RMS y DSP integrado, ofrece una fuente sonora coherente y una elevada inteligibilidad, proporcionando una referencia clara y potente durante las presentaciones.
El resultado es una solución completa y versátil que permite a Pasión por Cristo ofrecer una experiencia sonora de alto nivel a una congregación numerosa, demostrando la capacidad de Montarbopara responder a las exigencias de grandes espacios de culto y música en directo.

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