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El drive-in está de regreso y es la mejor chance para nuestra industria

Published

6 años ago

28/07/2020

Redacción

El sistema drive-in no es nada nuevo, ya que ha existido durante mucho tiempo, pero fue la pandemia lo que hizo que el formato reapareciera y se presentara como la mejor oportunidad para que la industria del entretenimiento volviera a trabajar.

Todos sabemos cómo ha cambiado la vida desde el comienzo de la pandemia y también cómo la mayoría de los mercados se ha visto afectada por la cuarentena, el distanciamiento social y el miedo a enfermarse.

Hasta que alguien recordó el viejo y querido formato drive-in: un espacio lo suficientemente grande como para montar la estructura adecuada para ofrecer entretenimiento al público dentro de sus automóviles. En el pasado sólo eran películas, pero ahora también podemos ver espectáculos de música en vivo.

¿Por qué no? Tenemos que adaptarnos, tenemos que trabajar. Las empresas de renta y los equipos técnicos lo necesitan, los espacios para eventos también.

Foto del show de Jota Quest en San Pablo

Y cada vez vemos más y más: en Brasil han surgido en los últimos meses varios emprendimientos como el Allianz Parque, en San Pablo, que adaptó su espacio para realizar shows en vivo y proyecciones de películas para aproximadamente 250 automóviles, con un máximo de cuatro personas cada uno. En uno de los primeros shows, de la banda Jota Quest, se podía ver, fuera del estadio, a los empleados revisando los boletos de entrada y la temperatura de las personas dentro de los autos. Dentro del estadio, los espacios estaban marcados por barras y al lado de la ventana de cada automóvil, se instalaron altavoces. El escenario, por su lado, no tenía techo para no limitar la visibilidad, lo que era bueno incluso para quienes estacionaron en la última fila, además de una pantalla LED que ayudaba a ver la acción en el escenario.

El Memorial de América Latina, también en San Pablo, inauguró en junio el Belas Artes Drive-in, espacio creado para proyección de películas que el público también puede asistir desde dentro de su propio auto, respetando el aislamiento social.

Todos los espacios siguen estrictamente los protocolos de seguridad y salud determinados para combatir el coronavirus, con reglas de distancia social, higiene, limpieza de ambientes, comunicación y monitoreo. Entre las precauciones obligatorias se encuentran una distancia mínima de 1,5 metros entre personas y automóviles en todos los entornos, un máximo de cuatro ocupantes en el automóvil, pagos a través de app, el requisito de usar máscaras y la medición de temperatura de empleados y clientes.

Para garantizar la distancia, el acceso al audio de la película se obtiene a través de la radio del automóvil, sintonizada a través de FM. También existe la opción de escuchar a través de un teléfono inteligente.

Otra opción también en San Pablo es el Estaiada Drive-In Arena, un proyecto creado por los socios Bob Dannerberg, Fernando Ximenes y Thiago Armentano que se inauguró en junio.

El sitio tiene un área de 5,000 m², donde se pueden estacionar hasta cien autos por sesión. Los lugares se asignan por orden de llegada, y los autos más grandes se estacionan en el fondo, para facilitar una visión general.

En el Petry Arena, en Santa Catarina, sur de Brasil, se están realizando espectáculos en vivo siguiendo el mismo formato. En Río do Janeiro encontramos el Jeunesse Arena en Barra da Tijuca, que se está preparando para presentar no solo películas, sino también espectáculos drive-in.

Cinemex en Guadalajara

En México, la red Cinemex abrió un cine drive-in en el espacio de estacionamiento de Plaza Patria en Guadalajara, equipado con una pantalla inflable gigante.

Ya en Acapulco se espera la apertura del mayor cine drive-in del país, Autocinema Acapulco, parte de la red hotelera Mundo Imperial, con capacidad para hasta 300 carros y una super pantalla de 24m por 14m, donde no sólo se proyectarán películas sino también habrá festivales y otros eventos.

Otro ejemplo en México es el cine drive-in Coyote, que fue inaugurado en 2011, y reabrió en Ciudad de México en junio de este año, siguiendo nuevos protocolos de salubridad, como el uso de máscaras faciales y gel antibacterial de todos los involucrados. La capacidad se limita al 30% y los ingresos deben ser comprados online.

Este formato drive-in surgió en Estados Unidos en 1933 y se expandió a México en la década de 1950, pero pasó por una caída en la década de 1990, pues ya había pasado de moda y la mayoría de estos cines cerro. Como las modas se repiten y todo “lo viejo” vuelve a resurgir, este año el modelo volvió a tomar popularidad debido al coronavirus y el distanciamiento social.

Para tener una idea sólo en Alemania desde el inicio de la pandemia fueron inaugurados 30 nuevos espacios drive-in, inclusive para realizar conciertos y reuniones religiosas. Es lo que nos queda: mirar hacia adelante, adaptarnos y continuar trabajando.

¿Qué te parece? ¿Se está practicando este formato en tu país? ¡Cuéntanos!

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NAMM NeXT Europe 2026 reunirá líderes de la industria musical en Ámsterdam

Published

3 semanas ago

01/04/2026

Redacción

Cumbre ejecutiva abordará estrategia, retail y tendencias del negocio global.

La organización NAMM anunció la realización de NAMM NeXT Europe 2026, encuentro dirigido a ejecutivos de la industria musical, audio profesional y tecnología para eventos en vivo. El evento se llevará a cabo los días 10 y 11 de junio en el Renaissance Amsterdam Hotel, en Ámsterdam.

El encuentro reunirá a líderes del mercado europeo con el objetivo de analizar tendencias, compartir experiencias y definir estrategias de crecimiento en un contexto de transformación del sector.

Según John Mlynczak, presidente y CEO de NAMM, la iniciativa busca generar un espacio de diálogo con foco en resultados concretos para el desarrollo de la industria a nivel regional y global.

La agenda incluirá sesiones sobre economía, comercio internacional y comportamiento del consumidor, además de grupos de trabajo orientados a áreas clave como distribución, retail, marketing y eventos en vivo.

Uno de los ejes del evento será la elaboración de planes de acción a 90 días, con el objetivo de trasladar las discusiones estratégicas a iniciativas prácticas dentro de las empresas participantes.

La edición 2026 da continuidad al encuentro realizado en Bruselas en 2025, que reunió a más de 60 ejecutivos del sector, consolidando la plataforma como un espacio de colaboración para la industria musical en Europa.

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Prolight + Sound Bangkok 2026, plataforma clave en el sudeste asiático

Published

4 semanas ago

31/03/2026

Redacción

Feria proyecta a Tailandia como hub regional para tecnología AV y entretenimiento.

La feria Prolight + Sound Bangkok 2026 fue presentada oficialmente el 23 de marzo en Bangkok, reuniendo a cerca de 100 actores del sector profesional de audio, iluminación y entretenimiento, junto a representantes gubernamentales y asociaciones de la industria.

El evento, que tendrá su próxima edición con más de 150 expositores internacionales y la participación estimada de 5.000 visitantes profesionales, busca consolidarse como una plataforma estratégica para el mercado del sudeste asiático.

Durante la presentación, se destacó el crecimiento sostenido del sector de entretenimiento en la región, impulsado por conciertos, festivales y experiencias inmersivas. En este contexto, Tailandia se posiciona como un punto de conexión entre la demanda regional y la innovación global.

Entre los principales atractivos de la feria se incluyen demostraciones de sistemas de audio en exteriores, tecnologías inmersivas aplicadas a eventos en vivo y una zona dedicada a instrumentos musicales y equipamiento.

Según Richard Li, director ejecutivo de Messe Frankfurt (HK) Ltd, Bangkok funciona como puerta de entrada para expandir la presencia de la marca en uno de los mercados de mayor crecimiento para el entretenimiento en vivo y las tecnologías AV.

La edición 2026 también contará con un programa de conferencias y la participación de organismos públicos y privados, reforzando el papel del evento como punto de encuentro para negocios y desarrollo de la industria en ASEAN.

Eventos

Sound:check Xpo prepara su edición 21 en Ciudad de México

Published

1 mes ago

18/03/2026

Redacción

El encuentro reunirá a profesionales del audio, producción y tecnología musical del 30 de marzo al 1 de abril en el WTC.

El evento Sound:check Xpo se prepara para celebrar su edición número 21 los próximos 30 y 31 de marzo y 1 de abrilen el World Trade Center Ciudad de México, consolidándose como uno de los encuentros más relevantes para la industria de la música y el espectáculo en América Latina.

La feria contará con más de 13.000 m² de exposición, alrededor de 260 stands, además de 12 salas demo y 6 salas de capacitación, donde fabricantes, distribuidores y empresas del sector presentarán nuevas tecnologías, productos y servicios.

Ingenieros de audio, diseñadores de iluminación y video, productores, empresas de renta, distribuidores, músicos y estudiantes encontrarán un espacio para actualizarse profesionalmente, explorar oportunidades de negocio y conectarse con otros actores del sector.

Masterclasses con referentes de la industria

Uno de los atractivos principales del evento será su programa de masterclasses, que reunirá a profesionales internacionales del audio y la producción musical.

Entre los invitados confirmados destacan:

Andrés Mayo y Martín Muscatello, quienes abordarán la mezcla de producciones urbanas en Dolby Atmos, analizando el trabajo con artistas como Bizarrap.
Ettore Grenci, productor que ha trabajado con artistas como Marc Anthony y Luis Fonsi, compartirá su visión sobre creatividad y producción musical.
Josh Rogosin, reconocido por su trabajo en los Tiny Desk Concert, presentará técnicas para capturar sonido en vivo con enfoque minimalista.
Marc Urselli, ingeniero ganador del Grammy Awards, hablará sobre grabación y mezcla en múltiples géneros musicales.
Morten Lindberg, especialista en grabación inmersiva, compartirá su experiencia en captación de audio de alta fidelidad.
Nick Launay, productor que ha trabajado con Nick Cave y Kate Bush, abordará su trayectoria en la producción discográfica.

Un punto de encuentro para la industria

Con más de dos décadas de trayectoria, Sound:check Xpo se ha consolidado como un espacio de encuentro para los profesionales del sector en México y países vecinos, donde se combinan exhibición tecnológica, formación especializada y networking.

Conoce la programación completa y haz tu registro aquí.