Iluminación
Actuación de Usher con luces GLP en iHeartRadio Music Festival
La 10º edición del iHeartRadio Music Festival fue realizada en Los Angeles y contó con la participación de Usher, transmitiendo desde un escenario iluminado en color rojo, conteniendo luces GLP.
Tanto el set de 20 minutos de Usher como el montaje de iluminación genérica en el espacio iHeartRadio Theater LA emplearon aparatos de la marca GLP, provisos por la empresa local Volt Lites y siguiendo las órdenes del LD Matt Ardine y del programador Mark Butts.
Si bien el montaje genérica en sí contenía un techo con 36 GLP X4 atoms junto con no menos de 77 discretos GLP FR1, el set de Usher presentó también barras GLP FR10, a pedido del equipo de diseño del artista, Eric Gorleski y John McGuire de la agencia creativa TrasK House.
“Queríamos que el set de Usher se sintiera diferente a las otras actuaciones en el teatro, con una sensación más íntima, pero aún siguiendo los 2 metros de distancia social que llevaba la atención hacia la banda en vivo y el baile de Usher”, remarcaron. “Como no teníamos mucho contenido de video, sabíamos que teníamos que depender mucho de la iluminación.”
El teatro fue adaptado cuidadosamente por el Covid-19, como explicó Matt Ardine. “Para este espectáculo, retiramos el escenario e hicimos un set 360° que llenó todo el espacio y el piso de la audiencia. Como la planta existente no era efectiva con esta nueva configuración, retiramos todas las luces, las movimos a una nueva posición y luego también alquilamos otras 200 luces para llenar el espacio”.
Ardine dijo que no tener audiencia realmente abre las posibilidades creativas. “Generalmente, la mayoría de las veces lo único que importa es lo que vemos a través de la lente. Pero en los shows anteriores al Covid, necesitaba asegurarme de que la audiencia tuviera buenas líneas de visión. Y desde el punto de vista de la filmación, no podemos detener un show con audiencia en vivo para volver a hacer una canción y filmarla con solo un pase de Steadicam. No tener audiencia nos ha permitido tener un flujo de trabajo similar al de los videos musicales. Este nuevo formato para el iHeartRadio Festival es un cruce entre un concierto en vivo y un video musical ”.
El objetivo de Ardine, por lo tanto, era permitir que cualquier ángulo de cámara tuviera un fondo completo y la gran cantidad de FR1 le permitió lograrlo. “Me encanta lo pequeños que son; su base simplemente desaparece. Por lo general, los mantenemos completamente anchos y atenuados hacia abajo para crear un efecto en la cámara. Hubo un número de ocasiones en las que los usamos con ángulo estrecho y tuvimos un ‘aspecto de miles de haces’”.
Fotos: Eric Gorleski, TrasK House // Matt Ardine
Iluminación
Helloween utiliza Elation Paragon M en su gira de 40 años
Los equipos reforzaron la iluminación del escenario y ayudaron a integrar músicos, escenografía y contenido de video.
La gira norteamericana por los 40 años de Helloween utilizó luces Elation Paragon M en el diseño creado por Martin Müller. La serie de conciertos recorrió teatros de Estados Unidos entre abril y mayo, con producción técnica suministrada por Toucan Productions.
El sistema de iluminación fue diseñado para complementar el contenido de la pantalla LED y, al mismo tiempo, mantener visibles a los integrantes de la banda frente a la escenografía. Instaladas sobre la estructura del escenario, las Paragon M aportaron movimiento, cambios de intensidad, proyección de gobos y puntos de destaque para los músicos.

Según Müller, la elección estuvo relacionada con la proporción entre tamaño, peso y potencia, además del sistema de mezcla de colores y el paquete de efectos. Las luces funcionaron durante toda la etapa norteamericana sin necesidad de utilizar los equipos de reserva.
Paragon M entrega hasta 37.000 lúmenes e incorpora lentes intercambiables, efectos y el sistema TruTone, que permite variar el índice de reproducción cromática entre 73 y 93. Esta configuración facilita alternar entre iluminación frontal para los artistas y efectos visuales de mayor impacto.
Después de sus presentaciones en América del Norte y de participar en festivales europeos, Helloween continuará su gira de aniversario en América Latina.
Iluminación
Gira de Vasco Rossi utiliza más de 300 equipos GLP en estadios italianos
El diseño de Giovanni Pinna combina TWYN, JDC Burst 1, Creos e impression X5 IP Maxx en un sistema integrado.
La gira de Vasco Rossi en 2026 utilizó más de 700 equipos de iluminación, de los cuales 316 pertenecían a GLP. El diseño fue realizado por Giovanni Pinna, responsable de la iluminación del artista desde hace más de 30 años.
El paquete suministrado por la empresa italiana Lucidiscena incluyó 40 TWYN, 100 JDC Burst 1, 40 Creos y 136 impression X5 IP Maxx. Según Pinna, reducir la cantidad de modelos permitió acelerar la programación y trabajar los equipos como un sistema visual unificado.

TWYN ocupó un lugar central en el proyecto al combinar dos caras: una con comportamiento wash similar a Creos y otra con funciones de estrobo y placa de color próximas a JDC Burst 1. Esta configuración permitió reforzar distintas capas del diseño según cada escena.
Los JDC Burst 1 se utilizaron para efectos de impacto, mientras que Creos formó barras de wash. Los impression X5 IP Maxx ampliaron la cobertura hacia el escenario, las gradas y el público.
La estructura recorrió diez conciertos en estadios y dos producciones especiales en Rimini. De acuerdo con Lucidiscena, los equipos funcionaron durante cerca de dos meses, entre montaje, ensayos y presentaciones, sin registrar fallas.
Fotos de Pino Loconsole
Mira más en este video en YouTube.
Iluminación
Astera QuikSpot ilumina una exposición de Fernando Botero
Doce luces inalámbricas destacaron seis esculturas de bronce en Gardens by the Bay, Singapur.
El diseñador de iluminación Fengmao utilizó 12 luces Astera QuikSpot para iluminar seis esculturas de bronce de Fernando Botero en Silver Leaf Garden, dentro de Gardens by the Bay, en Singapur.
Dos unidades fueron instaladas frente a cada obra: Adam and Eve, Cat, Horse, Seated Woman, The Dancers y Woman on Horse. Las luces se configuraron en blanco cálido para resaltar el acabado, las texturas y los volúmenes de las esculturas.

La elección del QuikSpot respondió a requisitos como funcionamiento inalámbrico, batería integrada, montaje rápido y protección IP65, necesaria para una instalación exterior expuesta a alta humedad y lluvias frecuentes.
El sistema también empleó la función Anti-Theft Alarm, que activa alertas visuales y sonoras cuando una luminaria es movida. El control y la supervisión se realizaron mediante AsteraApp.


Según Fengmao, la emisión de luz desde un único punto permitió obtener sombras más homogéneas sobre las formas de las obras. También se utilizaron snoots Astera AX5 para reducir reflejos y controlar la dispersión de luz.
La exposición formó parte de la Singapore Art Week 2026 y permaneció abierta entre enero y mayo.
Fotos de Lee Jun Yan.


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