Iluminación

Ayrton Khamsin y Domino iluminan show de Adele en Las Vegas

Published

3 años ago

15/05/2023

Redacción

Las luces de Ayrton Khamsin y Domino dominaron la plataforma diseñada por Cory FitzGerald para Weekends with Adele, el primer concierto en residencia de la cantante británica en The Colosseum en el Caesar’s Palace de Las Vegas.

FitzGerald es socio senior, diseñador de iluminación y productor creativo en Silent House Studios, Burbank, una agencia de producción y diseño galardonada a nivel mundial. ACT Entertainment es el distribuidor exclusivo de iluminación Ayrton en América del Norte.

Weekends with Adele, una serie de cinco meses de espectáculos de viernes y sábado por la noche, comenzó en noviembre de 2022 y se prolongó hasta marzo de 2023. El espectáculo recibió elogios unánimes de los críticos por su puesta en escena y elegancia ‘impresionantes’ y su notable capacidad para combinar lo espectacular y el íntimo.

FitzGerald trabajó anteriormente con Adele cuando se desempeñó como diseñador de iluminación para su aparición en el British Summer Time en Hyde Park, Londres, en julio pasado. Al incorporarse a su show de residencia en Las Vegas, supo “desde el principio que sería un espectáculo muy teatral. Construiría bastante físicamente y en intensidad comenzando con un concepto pequeño y creciendo para llenar el escenario con un espectáculo orquestal completo con escenografía, elementos móviles y proyecciones. La iluminación necesitaba complementar eso y aún así dar una sensación teatral y un ambiente de concierto”.

FitzGerald montó 192 móviles profile Khamsin LED de Ayrton en tres soportes móviles independientes de las tres capas de proyección móviles en el show, así como en tres filas principales de trusses para luces superiores y laterales y en dos posiciones de trusses de la casa.

“Los Khamsin fueron el caballo de batalla de este espectáculo: eran la luz principal que se usaba en todas partes”, dice. “Había trabajado con ellos antes y sabía que eran muy brillantes y contundentes, además de que ofrecían muchas opciones. Quería uniformidad en la plataforma: todas las mismas luces en diferentes ubicaciones para obtener imágenes mejores y más limpias, pero eso significaba que las luces tenían que ser versátiles”.

FitzGerald también optó por 25 móviles profile Domino LED, que se distribuyeron uniformemente en el piso para crear un horizonte de luz para el espectáculo. Neg Earth Lights, con sede en Londres, proporcionó la plataforma.

“En algunas secciones del espectáculo solo estaban Adele y un piano: momentos tranquilos, simples y hermosamente íntimos; y a veces había grandes canciones de banda en pleno escenario con complejos efectos de llamas y agua. El espectáculo pasaría de baladas a un concierto de rock, todo ello utilizando proyección y superficies LED equilibradas entre contenido e IMAG. Administrar nuestra exposición y la imagen general del escenario para la cámara, los iPhone y el ojo humano fue un desafío para el que estos dispositivos funcionaron perfectamente”, explica FitzGerald. “Eso demostró la versatilidad de las luces”.

Texto: Cortesía de ACT Entertainment
Director de iluminación y programador: Davey Martinez
Programador de iluminación y LD asociado: Sam Paine
Fotos: STUFISH

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Iluminación

Helloween utiliza Elation Paragon M en su gira de 40 años

Published

3 días ago

12/08/2026

Redacción

Los equipos reforzaron la iluminación del escenario y ayudaron a integrar músicos, escenografía y contenido de video.

La gira norteamericana por los 40 años de Helloween utilizó luces Elation Paragon M en el diseño creado por Martin Müller. La serie de conciertos recorrió teatros de Estados Unidos entre abril y mayo, con producción técnica suministrada por Toucan Productions.

El sistema de iluminación fue diseñado para complementar el contenido de la pantalla LED y, al mismo tiempo, mantener visibles a los integrantes de la banda frente a la escenografía. Instaladas sobre la estructura del escenario, las Paragon M aportaron movimiento, cambios de intensidad, proyección de gobos y puntos de destaque para los músicos.

Según Müller, la elección estuvo relacionada con la proporción entre tamaño, peso y potencia, además del sistema de mezcla de colores y el paquete de efectos. Las luces funcionaron durante toda la etapa norteamericana sin necesidad de utilizar los equipos de reserva.

Paragon M entrega hasta 37.000 lúmenes e incorpora lentes intercambiables, efectos y el sistema TruTone, que permite variar el índice de reproducción cromática entre 73 y 93. Esta configuración facilita alternar entre iluminación frontal para los artistas y efectos visuales de mayor impacto.

Después de sus presentaciones en América del Norte y de participar en festivales europeos, Helloween continuará su gira de aniversario en América Latina.

Iluminación

Gira de Vasco Rossi utiliza más de 300 equipos GLP en estadios italianos

Published

1 semana ago

06/08/2026

Redacción

El diseño de Giovanni Pinna combina TWYN, JDC Burst 1, Creos e impression X5 IP Maxx en un sistema integrado.

La gira de Vasco Rossi en 2026 utilizó más de 700 equipos de iluminación, de los cuales 316 pertenecían a GLP. El diseño fue realizado por Giovanni Pinna, responsable de la iluminación del artista desde hace más de 30 años.

El paquete suministrado por la empresa italiana Lucidiscena incluyó 40 TWYN, 100 JDC Burst 1, 40 Creos y 136 impression X5 IP Maxx. Según Pinna, reducir la cantidad de modelos permitió acelerar la programación y trabajar los equipos como un sistema visual unificado.

TWYN ocupó un lugar central en el proyecto al combinar dos caras: una con comportamiento wash similar a Creos y otra con funciones de estrobo y placa de color próximas a JDC Burst 1. Esta configuración permitió reforzar distintas capas del diseño según cada escena.

Los JDC Burst 1 se utilizaron para efectos de impacto, mientras que Creos formó barras de wash. Los impression X5 IP Maxx ampliaron la cobertura hacia el escenario, las gradas y el público.

La estructura recorrió diez conciertos en estadios y dos producciones especiales en Rimini. De acuerdo con Lucidiscena, los equipos funcionaron durante cerca de dos meses, entre montaje, ensayos y presentaciones, sin registrar fallas.

Fotos de Pino Loconsole

Mira más en este video en YouTube.

Iluminación

Astera QuikSpot ilumina una exposición de Fernando Botero

Published

3 semanas ago

27/07/2026

Redacción

Doce luces inalámbricas destacaron seis esculturas de bronce en Gardens by the Bay, Singapur.

El diseñador de iluminación Fengmao utilizó 12 luces Astera QuikSpot para iluminar seis esculturas de bronce de Fernando Botero en Silver Leaf Garden, dentro de Gardens by the Bay, en Singapur.

Dos unidades fueron instaladas frente a cada obra: Adam and Eve, Cat, Horse, Seated Woman, The Dancers y Woman on Horse. Las luces se configuraron en blanco cálido para resaltar el acabado, las texturas y los volúmenes de las esculturas.

La elección del QuikSpot respondió a requisitos como funcionamiento inalámbrico, batería integrada, montaje rápido y protección IP65, necesaria para una instalación exterior expuesta a alta humedad y lluvias frecuentes.

El sistema también empleó la función Anti-Theft Alarm, que activa alertas visuales y sonoras cuando una luminaria es movida. El control y la supervisión se realizaron mediante AsteraApp.

Según Fengmao, la emisión de luz desde un único punto permitió obtener sombras más homogéneas sobre las formas de las obras. También se utilizaron snoots Astera AX5 para reducir reflejos y controlar la dispersión de luz.

La exposición formó parte de la Singapore Art Week 2026 y permaneció abierta entre enero y mayo.

Fotos de Lee Jun Yan.