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Dean Guitars: Un legado de rebeldía y expansión en el rock latinoamericano

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Dean Guitars, la icónica marca de guitarras conocida por su estilo distintivo y su conexión con el rock y el metal, está en un proceso de expansión global y América Latina es una de sus prioridades. ¡Se buscan distribuidores!

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En una entrevista exclusiva, Chris Cannella, Brand Manager y Director de Relaciones con Artistas de Dean, compartió la visión de la marca, sus estrategias para conectar con nuevos mercados y cómo planean seguir expandiendo su influencia.

La visión y los valores de Dean Guitars

Dean Guitars ha sido sinónimo de rock y metal desde su fundación en los años 1970. La marca mantiene un espíritu independiente y una actitud rebelde que busca conectar con músicos de todo el mundo, especialmente con aquellos que buscan expresar su individualidad. “Nuestra visión es ser la marca de referencia para músicos de hard rock y heavy metal que quieren ser independientes y no temen romper moldes,” expresó Cannella.

El rol de los artistas en Dean Guitars

Para Dean, los artistas son una pieza clave en la construcción de la identidad de la marca. La relación con ellos es más que una colaboración; es una alianza creativa. “Los artistas son la parte más importante de nuestro marketing,” comentó Cannella. “Para ser un artista de Dean, primero necesitas amar la marca y lo que hacemos. Nuestra selección incluye desde músicos en los escenarios más grandes hasta creadores digitales que trabajan arduamente para ganarse la vida.”

Michael Wilton de Queensrÿche (izq.) y Chris Cannella de Dean Guitars (der.) mostrando una colaboración personalizada

Expansión en América Latina: un mercado apasionado por el metal

El crecimiento de Dean en América Latina es una prioridad. Según Cannella, este mercado se destaca por una pasión única hacia la música, especialmente hacia el metal. “He tocado en mercados de América Latina y es impresionante el amor que tienen por el metal,” compartió. Dean Guitars ve en esta región una oportunidad enorme y, aunque reconocen que llevará tiempo establecerse, están decididos a hacerlo. Para Chris, contar la historia de la marca y compartir su espíritu de perseverancia será clave para ganar la confianza del público latinoamericano.

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Estrategias de introducción y construcción de marca

El camino para fortalecer la marca en América Latina comienza con la construcción de una distribución sólida. “Desde mi perspectiva como brand manager, se trata de contar nuestra historia: cómo hemos sobrevivido y continuado adelante sin importar los desafíos. Queremos mostrar a este mercado cuánto apreciamos el amor por el rock y el metal,” dijo Cannella. Una vez que la distribución esté establecida, planean realizar eventos, talleres y clínicas de guitarra para fortalecer la comunidad de músicos.

Nuevas generaciones y el equilibrio entre la herencia y la modernidad

A pesar de su legado en el rock y el metal, Dean Guitars también responde a las tendencias de las nuevas generaciones. La marca combina su estilo clásico con nuevas tecnologías y diseños, permitiendo una transición entre lo tradicional y lo moderno. “Hoy en día es más fácil equilibrar la herencia con la modernidad porque los músicos clásicos vuelven a ser relevantes,” explicó Cannella. Esto permite que Dean cruce fronteras entre el rock clásico y el metal moderno de una manera que pocas marcas pueden lograr.

Innovación y diseño en Dean Guitars

Dean Guitars está constantemente buscando innovar en diseño y tecnología. Desde puentes Evertune hasta piezas clásicas como Floyd Rose y Babicz, Dean incorpora tanto tecnologías avanzadas como elementos tradicionales que atraen a músicos de todos los estilos. Este enfoque permite a Dean ofrecer una gama versátil de instrumentos que se adaptan tanto a los gustos de los puristas como a los de los músicos que buscan algo nuevo.

Personalización y ediciones especiales

La customización es otro de los pilares de Dean Guitars. La marca ofrece un servicio de personalización a través de su taller en Estados Unidos, que ha trabajado con músicos como Doyle, Michael Amott y Kerry King. “La custom shop fue una de las razones principales por las que me uní a Dean en 2017,” confesó Cannella. “Nuestro equipo de customización realmente sabe cómo hacer realidad los sueños de los artistas.”

Proyección para el futuro

Los próximos años son cruciales para la evolución de Dean Guitars. Chris Cannella explicó que la marca seguirá ampliando su catálogo de instrumentos mientras honra sus raíces. “Evolucionaremos y creceremos, pero siempre mantendremos nuestra postura de ser fieles a quienes somos. Levantamos la bandera de la rebeldía y no nos preocupamos por complacer a todos, solo a aquellos que aman y seguirán amando a Dean.”

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Bajo el liderazgo de Pam Rubinson, Dean ha experimentado una reestructuración en los últimos 2.5 años que, según Cannella, ha fortalecido la presencia global de la marca. “Con Pam trabajando en la visión del difunto Elliot Rubinson, estamos logrando que nuestra presencia global se sienta cada vez más, llenando los escenarios en festivales y giras con músicos que eligen Dean.”

Con un enfoque en América Latina y una identidad distinguida, Dean Guitars se posiciona como una marca que, más allá de fabricar guitarras, representa un estilo de vida y una comunidad apasionada que celebra la música en su máxima expresión. ¡Y recuerda, están buscando distribuidores en nuestra región!

Descubre el Custom Shop de Dean en este video

Dean USA Shop Highlight

Modelos nuevos en 2024

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Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, la luz y los instrumentos musicales. Nuestro tema es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

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Martin Guitar lanza edición limitada 000-45 Joe Bonamassa

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Martin Guitar presentó recientemente la edición limitada Martin 000-45 Joe Bonamassa, una recreación meticulosa de la guitarra 000-45 de 1941 del renombrado guitarrista. 

Este modelo exclusivo cuenta con solo 45 unidades disponibles, destacándose como una auténtica pieza de colección para los amantes de la música y de las guitarras de época.

El instrumento recrea fielmente la estética y el sonido del modelo original, utilizando la tecnología Vintage Tone System (VTS) de Martin para capturar las cualidades sonoras de una guitarra antigua. La tapa de abeto Adirondack es uno de sus elementos más llamativos, brindando calidez y resonancia características de los modelos vintage. Además, la guitarra incluye detalles como clavijas doradas y cerradas, exclusivas de Martin, y los característicos inlays en forma de copo de nieve en el diapasón, replicando el diseño original.

La historia de la 000-45 de Bonamassa añade un valor especial a esta colaboración. La guitarra fue adquirida por el músico en una situación singular, cuando su compra ayudó a una familia en dificultades financieras a conservar su hogar. Como señala Bonamassa: “No colecciono guitarras, colecciono historias. Fue el último objeto de valor que tenía, así que salvó su casa, y yo conseguí una guitarra maravillosa y una gran historia.”

Cada unidad de esta edición limitada viene con un certificado de autenticidad, una etiqueta vintage y un estuche protector acorde a la época, lo que agrega un toque de autenticidad. Además, su diseño clásico permite a los compradores experimentar la sensación de tocar una 000-45 de la Época Dorada de Martin.

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4 novedades de Ludwig Drums para 2024

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El año está casi terminando pero no podemos dejar de destacar algunos lanzamientos que se presentaron en estos 12 meses. Aquí van cuatro novedades de la empresa de baterías Ludwig.

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Ludwig Drums, la legendaria marca de baterías con más de un siglo de historia en la industria, ha lanzado una serie de productos innovadores en 2024, dirigidos tanto a bateristas profesionales como a entusiastas. 

Estas novedades incluyen acabados híbridos únicos, nuevos colores y mejoras en algunos de sus modelos clásicos. A continuación, destacamos cuatro de las principales novedades de Ludwig para el año.

1. Acabados híbridos Sparkle

Este año, Ludwig presentó su colección de acabados híbridos Sparkle, con opciones que combinan capas de brillo y tonos profundos, diseñados para captar la atención en el escenario. Los nuevos acabados Sparkle incluyen colores como Hybrid Copper Sparkle y Hybrid Black Sparkle, que destacan por su combinación de texturas y reflejos de luz. Estos acabados están disponibles para diferentes series, entre ellas la Classic Maple, brindando a los bateristas más opciones estéticas y permitiendo una personalización visual de sus sets.

2. Classic Oak Series

La serie Classic Oak es una de las más robustas y versátiles de Ludwig, y ahora cuenta con nuevas opciones de configuración y acabado. Combinando capas de roble y arce, esta serie ofrece un sonido profundo y potente, ideal para actuaciones en vivo. La Classic Oak es reconocida por su resistencia y proyección sonora, lo que la hace una opción preferida para bateristas que buscan un tono cálido y equilibrado, adecuado para cualquier estilo musical. 

Son tres acabados nuevos: Brown Burst, Blue Burst y Green Burst.

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3. Classic Maple White Abalone Limited Edition

Para los fanáticos de la serie Classic Maple, Ludwig lanzó una edición limitada con acabado en White Abalone, una opción de diseño exclusiva y llamativa. Este modelo combina la calidad de los cascos de arce, conocidos por su tonalidad rica y versátil, con un acabado que agrega un toque de elegancia y exclusividad. Esta edición limitada de 85 kits busca atraer tanto a coleccionistas como a músicos que desean una batería visualmente impactante y de alto rendimiento.

4. Vistalite Purple

La icónica serie Vistalite, famosa por su diseño de acrílico translúcido, introduce un nuevo color a su paleta: el Vistalite Purple. Este modelo es un guiño a los diseños psicodélicos de los años ’70, pero con un toque moderno. Ideal para bateristas que buscan destacar en el escenario, la Vistalite Purple no solo es visualmente atractiva, sino que también ofrece el sonido característico de la serie. Este lanzamiento expande la línea Vistalite y mantiene su lugar en el mercado como una serie clásica y distintiva.

¿Qué traerá Ludwig para 2025? Seguramente lo descubriremos en enero durante el NAMM Show.

Conoce uno de los acabados híbridos Sparkle en este video

Ludwig Classic Maple – Hybrid Copper Sparkle | New Drum Wrap Finish
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Fender Custom Shop lanza réplica de la icónica Stratocaster de John Frusciante

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Fender Custom Shop (FCS) ha revelado una de sus creaciones más esperadas: la réplica de la Stratocaster 1962 de John Frusciante, un homenaje meticuloso a una de las guitarras más emblemáticas del rock. 

Con cada rasguño, desgaste y detalle replicados fielmente, la edición limitada de la Masterbuilt John Frusciante Stratocaster, hecha por Fender, llega para sorprender a músicos y fanáticos de la leyenda de los Red Hot Chili Peppers.

Construida por el maestro luthier Paul Waller, esta guitarra busca capturar no solo la apariencia desgastada de la original de Frusciante, sino también su esencia sonora. Según Waller, quien describe el proceso como un privilegio, cada marca y golpe cuenta una historia, reflejando el uso intensivo en escenarios de todo el mundo. “Fue un reto recrear cada detalle”, explica. “Aunque es una guitarra desgastada, conserva toda su belleza original y suena increíble”.

La Stratocaster de Frusciante es reconocida tanto por su aspecto como por su tono distintivo. Su técnica mezcla punk y funk, y la versatilidad del instrumento le permite cambiar entre las cinco combinaciones de pastillas, usando tanto el rango medio de la pastilla del puente como la calidez de la del mástil. Esta versatilidad, junto con su sonido limpio y dinámico, han hecho de su guitarra una parte esencial de su sonido característico.

Características técnicas

La réplica está construida con un cuerpo de dos piezas de alder y un mástil de arce con diapasón de palisandro tipo slab, con un perfil “C” de los años 60, lo que aporta comodidad y una resonancia natural. Las tres pastillas Strat de estilo ’60 fueron bobinadas a mano por Abigail Ybarra, lo que asegura una respuesta tonal dinámica y un sonido cristalino. Además, incorpora un sistema Hum-Canceling de Ilitch Electronics, permitiendo a los músicos usar efectos de ganancia sin preocuparse por el ruido.

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