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Estudiar música en la infancia mejora el rendimiento académico a lo largo de la etapa escolar
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Investigaciones muestran que los niños que estudian música desarrollan mejores habilidades en el razonamiento lingüístico, la memoria a largo plazo y la planificación.
Los niños que estudian música tienden a desarrollar habilidades cognitivas esenciales para el éxito académico, revela una investigación de la Universidad de Ámsterdam, en Países Bajos, publicada en la revista “Frontiers in Neuroscience”. También según el estudio, las clases de música mejoran significativamente el razonamiento lingüístico, la memoria a largo plazo, la planificación y la capacidad de desinhibición. Además, destaca que las clases de artes visuales también son efectivas para mejorar la memoria visual y espacial de los niños.
La música juega un papel fundamental en la integración de los niños, especialmente en el ámbito escolar. Facilita la comunicación, promueve la cooperación y el trabajo en equipo y enseña el respeto por la diversidad. Cristiano Meirelles, actor, músico y bailarín brasileño, además de profesor de música de la Escola Lourenço Castanho, destaca que, para trabajar la música, especialmente en colectivo, la persona necesita estar abierta a la colaboración, al escuchar a los demás. “La música exige mucha escucha y nos lleva a un espíritu colaborativo. Sin escuchar a los demás ni siquiera podemos entender lo que estamos haciendo”, comenta.
Destaca también que, en el contexto educativo, la música tiene gran importancia para comprender el tiempo. “A través del ritmo musical, que es algo regular, los estudiantes aprenden a llevar el tiempo y a comprender variaciones, como el pulso, que se diferencia por ser irregular”, explica. Cristiano también destaca que la música beneficia a otras disciplinas, como la Historia y las Artes, ya que refleja diferentes culturas y épocas. “Cada tradición cultural tiene estructuras musicales únicas, desde la forma en que se concibe la música hasta la nomenclatura y organización de las notas. Aprender música es, por tanto, una forma de conocer diferentes culturas”, añade.
Vista crítica
Los datos del Informe Mundial de Música 2023 indican que la industria musical continúa creciendo, con un aumento del 10,2% en los ingresos mundiales de música grabada. Este aumento está impulsado por las continuas inversiones de las discográficas. Ante esto, Cristiano destaca que, al estudiar música, los estudiantes desarrollan un sentido crítico más agudo. “En las clases exploramos diferentes universos y referentes musicales que amplían la visión del alumno, ayudándole a prestar atención a aspectos que quizás no notaba, y aumentan su percepción”, explica.
El alumno también se convierte en un facilitador de una comunicación más efectiva dentro de la familia, ya que la música mejora el entendimiento entre padres e hijos, permitiendo una expresión más accesible de las emociones. “Al aprender una pequeña secuencia o tocar un instrumento, los estudiantes se llevan esta experiencia a casa. Cantan juntos en el auto e incluso comparten historias. Un ejemplo de esto fue el proyecto ‘Saltimbancos’ en el tercer año de Primaria 1, donde cubrimos una obra de la época de sus padres”, detalla.
Espacio dedicado al Arte
El profesor destaca la importancia de los espacios dedicados al Arte en las instituciones educativas, como la Galería de Arte de la Escuela Lourenço Castanho, que alberga reconocidas exposiciones. “Tener una galería de arte en la escuela proporciona un entorno que educa con gran coherencia y profundidad, más allá del aula. Sabemos que una escuela es un espacio de aprendizaje en todos los aspectos, desde la cola del almuerzo, donde aprendemos a convivir y organizarnos. Una galería, en este contexto, es un verdadero tesoro para la escuela”, concluye Cristiano.
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Martin Guitar renueva la Serie Standard y presenta nuevos modelos
![martin lanzamientos 1200x675](https://musicaymercado.org/wp-content/uploads/2025/01/martin-lanzamientos-1200x675-1.jpeg)
C. F. Martin & Co. ha anunciado una serie de lanzamientos durante NAMM Show 2025, que incluyen actualizaciones en su clásica Serie Standard y dos nuevos modelos de la línea Retro Plus.
Martin ha realizado ajustes en su reconocida Serie Standard con el objetivo de mejorar la jugabilidad y actualizar aspectos estéticos y técnicos. Entre los cambios más destacados se encuentra la introducción del bracing Golden Era (GE) en las tapas de abeto Sitka, inspirado en la línea Modern Deluxe, que promete un tono más cálido y sostenido. Además, los mástiles presentan perfiles ovalados modificados con mejoras ergonómicas y un puente de diseño actualizado con bordes suavizados.
Las nuevas opciones de acabado sunburst y ambertone, junto con detalles como clavijas de hueso o ébano y transiciones de mástil rediseñadas, completan las actualizaciones.
Nuevos Modelos en la Serie Standard
- D-17
El D-17 es un modelo tipo Dreadnought que combina un cuerpo de caoba maciza con acabados satinados. Destaca por su tono cálido y grave, ideal para acordes y proyección sonora. Incluye detalles como clavijeros abiertos de níquel y un mástil de madera selecta diseñado para un manejo cómodo.
- 000-17
Este modelo tipo Auditorium ofrece un cuerpo más compacto, lo que lo hace versátil tanto para estilos fingerstyle como para rasgueos intensos. Su construcción en caoba maciza con un mástil de escala corta de 24.9″ aporta un tono equilibrado y matices cálidos.
- OM-45
El OM-45 representa lo más refinado de la serie, con un cuerpo de palisandro de India y una tapa de abeto macizo. Su escala de 25.4″ y ornamentación en nácar destacan tanto en sonido como en apariencia, siendo ideal para músicos que buscan precisión y resonancia.
Nueva Línea Retro Plus
Martin también introduce dos modelos en la línea Retro Plus, diseñados para ofrecer prestaciones avanzadas a precios accesibles.
- DE Retro Plus Mahogany
Con tapa de abeto torrefacto y aros y fondo de caoba, este modelo Dreadnought incorpora la resonancia y el tono característicos de instrumentos vintage. Está equipado con electrónica Martin E1, adecuada para presentaciones en vivo.
- 000E Retro Plus Mahogany
Con especificaciones similares a su versión Dreadnought, este modelo Auditorium prioriza la comodidad y el tono equilibrado. Su diseño incluye mástil Performing Artist y una electrónica lista para escenario, haciéndolo una opción versátil para músicos en busca de calidad profesional.
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Wayne Splettstoeszer se une a la KHS America Academic Alliance como representante de Jupiter Band Instruments
![khs jupiter wayne 1200x675](https://musicaymercado.org/wp-content/uploads/2025/01/khs-jupiter-wayne-1200x675-1.jpeg)
KHS America ha anunciado que Wayne Splettstoeszer, reconocido educador musical con casi 30 años de experiencia, se ha unido a la KHS America Academic Alliance como educador afiliado en representación de Jupiter Band Instruments.
Durante 28 años, Splettstoeszer ha sido Director de Música Instrumental y Tecnología Musical en Torrington High School, Connecticut. Bajo su liderazgo, las Escuelas Públicas de Torrington han sido reconocidas 24 veces desde 2000 como una de las “Mejores Comunidades para la Educación Musical en América”. Además, el innovador programa de Tecnología Musical de Torrington High School es utilizado por más de 100 escuelas en Estados Unidos, Canadá y Australia.
Splettstoeszer es un orador demandado que ha presentado temas como tecnología musical, fondos ESSER y educación musical en servicio. Ha enseñado cursos de educación musical en Fairfield University y Sacred Heart University, y ha colaborado con instituciones como la HARTT School of Music, Western Connecticut State University y la University of Massachusetts.
Reconocimientos y liderazgo
Entre sus numerosos galardones, destaca haber sido semifinalista del GRAMMY Music Educator Award 2023, recibir el NFHS Outstanding Music Educator Award y el Paul Harris Fellow del Torrington Rotary Club. También ha sido nombrado Maestro del Año por las Escuelas Públicas de Torrington, Torrington High School y la Connecticut Music Educators Association, además de recibir el reconocimiento como Maestro Nacional de Tecnología del Año por el Technology Institute for Music Educators.
Palabras de bienvenida
John Richardson, Gerente de Relaciones con Artistas y Educadores de KHS America, destacó: “Estamos encantados de dar la bienvenida a Wayne a la KHS America Academic Alliance. Sus contribuciones excepcionales a la educación musical y su pasión por empoderar a los estudiantes a través de métodos innovadores se alinean perfectamente con los valores de Jupiter Band Instruments. Esperamos colaborar con él para inspirar y apoyar a educadores y estudiantes por igual”.
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NAMM Show 2025: Peavey y Josh Homme presentan amplificador Joshua Homme Decade Too
![peavey homme 1200x675](https://musicaymercado.org/wp-content/uploads/2025/01/peavey-homme-1200x675-1.jpeg)
Peavey Electronics y el guitarrista Josh Homme, líder de Queens of the Stone Age y Eagles of Death Metal, han lanzado el Joshua Homme Decade Too, una versión moderna del legendario amplificador de práctica Decade.
Este anuncio de Peavey llega después de que Homme revelara en una entrevista con Mark Ronson que este amplificador vintage fue clave para los icónicos tonos de guitarra y bajo presentes en sus grabaciones.
Características del nuevo amplificador
El Joshua Homme Decade Too, con un peso de menos de 12 libras y una potencia de 10 watts a través de un altavoz de 8 pulgadas, combina el circuito original del Decade con mejoras modernas. Entre sus características destacan:
- Controles de ganancia mejorados: PRE GAIN ajusta el nivel de entrada y POST GAIN controla la señal antes del amplificador de potencia.
- Saturación patentada: La función SATURATION, conmutada por pedal, permite un sustain y saturación similar al de válvulas, ideal para volúmenes bajos en estudios o habitaciones.
- Ecualización flexible: Controles de BASS, MID y HIGH acompañados por interruptores de mejora de BASS y TOP añadidos por Homme para personalización tonal.
- Panel trasero avanzado: Incluye una salida XLR balanceada con control de nivel y ground lift para grabación directa, una salida PREAMP OUT con interruptor de fase, y salidas para altavoces paralelos que permiten usar el altavoz interno junto a un gabinete externo.
Extensión para mayor versatilidad
El amplificador viene acompañado por un gabinete de extensión Decade Too. Este altavoz de 8 pulgadas está integrado en un soporte cromado con diseño inclinable y giratorio, ofreciendo claridad direccional y opciones de monitoreo. Puede colocarse por separado para una mejor dispersión en la sala o apilarse para una configuración más llamativa.
Para más detalles, visite la sala de Peavey en el NAMM Show (Room 210A) o consulte su sitio web en www.peavey.com.
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