instrumentos musicales
Fender presenta la guitarra y el bajo Player Plus Meteora
Fender Musical Instruments Corporation (FMIC) continúa expandiendo su portfolio con la serie Player Plus de mayor venta, presentando la guitarra Player Plus Meteora HH y el bajo Player Plus Active Meteora.
Presentada por primera vez como una edición limitada en 2018, la Meteora es el último modelo en los 75 años de historia de Fender creando guitarras que sobresalen en apariencia y facilidad de ejecución. La futurista Meteora ahora se une a modelos icónicos como la Stratocaster y la Telecaster en la línea Player Plus.
Meteora es la última incorporación a la serie Player Plus, una extensión de la serie Player, que es una de las series eléctricas más buscadas en todo el mundo y una de las líneas más vendidas en la historia de Fender. Adoptada por una amplia gama de músicos, la serie se ha convertido en el estándar de la industria para guitarras asequibles. La revelación de Meteora ejemplifica la innovación evolutiva de Fender y el espíritu de honrar su célebre pasado mientras mira hacia el futuro.
“El lanzamiento de Player Plus Meteora marca una era inexplorada y emocionante para Fender, un legado indefinido”, dijo Justin Norvell, vicepresidente ejecutivo de productos de FMIC. “La guitarra emula una fusión de elementos inesperados que funcionan en perfecta armonía y sirve como paradigma de la innovación de vanguardia de Fender y el reverenciado liderazgo en la industria. Con una variedad de potentes pastillas humbucker Fireball, características avanzadas y nuevos acabados sobrenaturales, Player Plus Meteora es la herramienta perfecta para despertar la creatividad en la próxima generación de guitarristas”.
Los artistas que participan en el lanzamiento de Player Plus Meteora incluyen creadores que reflejan como sinónimos una tormenta de elementos sonoros inesperados, como la banda de pop experimental Japanese Breakfast dirigida por Michelle Zauner, el rapero Teezo Touchdown, reconocido por su personalidad grandiosa y su mezcla de pop punk, sonidos trap y “FedUp”, el artista Ghostemane conocido por fusionar elementos de heavy metal, hip-hop y música industrial. Cantantes de indie rock y fanáticos de los productos Fender Portugal. The Man admitirá la reproducción de éxitos en la gira como “Feel It Still” mientras toca con una Meteora Player Plus.
La guitarra Player Plus Meteora HH y el bajo Player Plus Active Meteora, creados en Ensenada, México, están meticulosamente refinados y diseñados para ofrecer un rendimiento superior desde el estudio hasta el escenario y más allá. Combinando características de gama alta de los icónicos modelos Telecaster y Jazzmaster, la adición de Player Plus Meteora HH y Player Plus Active Meteora Bass ofrece un giro moderno en la geometría clásica de Fender.
Los aspectos más destacados incluyen:
- Características avanzadas que presentan un estilo distintivo, promoviendo una experiencia de ejecución más prolongada y cómoda, que incluyen: ○ mástil en “C” moderno con bordes redondeados con una profundidad moderadamente exigente y bordes suaves.
- El diapasón de 12″ de radio proporciona una superficie de tocabilidad más plana que permite una flexión más agresiva sin “ahogar”.
- Los trastes Medium Jumbo permiten a los músicos doblarse más fácilmente, ideal para tocar a alta velocidad.
- Tuerca de ancho moderno con patrones intrincados y precisos.
- Capacidades de sonido supermasivas para amplificar la experiencia de tocar, que incluyen:
-Las pastillas humbucker “Fireball” de Player Plus producen tonos gruesos con un zumbido reducido.
-Opciones de conmutación avanzadas para acceder fácilmente a una amplia gama de posibilidades tonales.
-Los puentes de alto rendimiento brindan una acción de trémolo más suave y precisa y una sensación moderna en el Player Plus Meteora HH y brindan un sostenido, estabilidad y afinación mejorados en el bajo Player Plus Meteora.
-Los afinadores de bloqueo (solo Meteora HH) brindan a los músicos estabilidad de afinación y facilitan los cambios de cuerda.
- Active Bass Preamp ofrece versatilidad de modos pasivos y activos y controles fáciles de usar, brindando a los músicos una amplia gama de posibilidades tonales.
- Acabados Gradient Burst con intensos colores vibrantes de la era espacial que emulan la nostalgia de los años 1980, Meteora llama la atención inmediatamente. Las combinaciones de colores incluyen Belaire Blue, 3-Color Sunburst, Cosmic Jade, Silverburst, Tequila Sunrise y Opal Spark.
El accesorio de D’Addario Woodwinds está diseñado para limpiar clarinetes y saxofones, reduciendo humedad, bacterias y olores.
D’Addario Woodwinds incorporó a su línea Rico un nuevo Anti-Microbial Swab para clarinete y saxofón. Es un accesorio simple, pero apunta a un problema cotidiano para estudiantes y músicos de viento: la humedad que queda dentro del instrumento después de tocar.
El paño utiliza tecnología Silvadur, basada en iones de plata, para combatir bacterias y olores. Según D’Addario, el material es suave, de secado rápido y no abrasivo, por lo que está pensado para proteger el interior del instrumento durante la limpieza.
La marca afirma que el swab remueve hasta 30% más humedad que los paños comunes de seda y mantiene su efectividad hasta 50 lavados. El producto aparece en versiones para clarinete y saxofón, con tamaño pequeño o grande según el instrumento.
El lanzamiento refuerza una idea básica pero importante: el mantenimiento también forma parte del sonido. En clarinetes y saxofones, limpiar correctamente después de tocar ayuda a cuidar pads, tudeles, cuerpos internos y la respuesta general del instrumento.
Para estudiantes, profesores y músicos que usan el instrumento todos los días, el producto se ubica en una categoría práctica: no promete cambiar el sonido, sino conservar mejor el instrumento entre una sesión y otra.
Mira más en este video.
El nuevo sistema permite capturar, procesar y compartir el sonido de una batería acústica con una configuración más simple.
Yamaha amplió su línea Electronic Acoustic Drum con el EAD50, un módulo pensado para bateristas que quieren grabar, amplificar o transformar el sonido de su batería acústica sin montar un sistema complejo de micrófonos.
El equipo trabaja junto con el sensor DSU50, que se coloca en el aro del bombo y captura el kit desde una sola posición. Según Yamaha, el sensor usa un par de micrófonos personalizados para registrar toda la batería en estéreo, reduciendo la necesidad de varios micrófonos, cables y ajustes individuales.
La idea detrás del EAD50 es que el baterista tenga más control sobre su propio sonido. El módulo permite mezclar el sonido natural del kit con samples, aplicar efectos, usar triggers y enviar audio multicanal por USB para grabación, streaming o producción.
El sistema también se integra con las aplicaciones EAD Touch y Rec’n’Share, pensadas para practicar, grabar, editar y compartir videos de performance desde un dispositivo móvil. Yamaha también menciona usos en clases online y seminarios, con una función de conversación para alternar entre la voz y el sonido de la batería.
El EAD50 apunta a una necesidad cada vez más común: bateristas que siguen tocando batería acústica, pero necesitan producir contenido, grabar ensayos o llevar un sonido más consistente a diferentes espacios.
Mira más en este video.
NAMM pidió ante USTR excluir instrumentos, componentes y materiales musicales de posibles nuevos aranceles bajo Section 301.
NAMM llevó a Washington una advertencia concreta: si Estados Unidos aplica nuevos aranceles sin excluir instrumentos, componentes y materiales musicales, el primer impacto puede sentirse en los productos de entrada.
John Mlynczak, presidente y CEO de NAMM, fue incluido en el panel del 8 de mayo ante el comité Section 301 del Office of the United States Trade Representative (USTR), dentro de las audiencias sobre exceso estructural de capacidad productiva. El calendario oficial de USTR ubicó a Mlynczak en el Panel 21, junto a representantes de otros sectores industriales.
La posición de NAMM es que los instrumentos musicales no encajan bien en una política arancelaria pensada para sectores estratégicos de manufactura pesada. En su testimonio, Mlynczak afirmó que la industria estadounidense de productos musicales representa US$ 9.000 millones dentro de un mercado global de US$ 19.500 millones, y que NAMM representa a más de 10.000 empresas.
El dato más sensible para tiendas y distribuidores está en los instrumentos para principiantes.
Según NAMM, en 2025 las importaciones estadounidenses de instrumentos de viento cayeron 27% y las de pianos 20%. Para la asociación, eso no solo encarece el acceso: también reduce la base de futuros músicos, clientes y compradores de instrumentos profesionales.
Qué está pidiendo NAMM
NAMM pide que, si USTR recomienda nuevos aranceles, se cree un proceso de exclusión para instrumentos musicales, componentes y materiales incluidos en el Capítulo 92 del sistema HTS. La asociación sostiene que la cadena de suministro de instrumentos depende de maderas, metales, imanes, piezas y saberes especializados que no pueden reemplazarse rápidamente con producción local.
El argumento no es solo cultural. Es comercial. Según Mlynczak, los aranceles elevan costos para fabricantes y retailers estadounidenses, mientras competidores extranjeros pueden comprar los mismos materiales sin el mismo peso tributario.
USTR abrió estas investigaciones bajo Section 301 el 11 de marzo de 2026, apuntando a 16 economías, entre ellas China, la Unión Europea, Japón, México, India, Corea, Vietnam, Taiwán, Indonesia y otros países. La investigación busca determinar si ciertas prácticas vinculadas al exceso de capacidad productiva afectan el comercio estadounidense.
Por qué importa para el canal
Para el retail musical, el riesgo no está solo en un aumento puntual de precios. Está en el efecto cadena: instrumentos escolares más caros, menor rotación de productos de entrada, presión sobre márgenes y más dificultad para convertir estudiantes en clientes de largo plazo.
La preocupación de NAMM apunta a un punto que las tiendas conocen bien: el primer instrumento rara vez es el más rentable, pero suele abrir la relación con el cliente. Si ese acceso se encarece, se debilita todo el recorrido posterior: clases, accesorios, upgrades, mantenimiento y futuras compras.
Después de las audiencias, USTR debe avanzar hacia posibles remedios específicos, lo que abriría una segunda etapa de comentarios públicos. NAMM dijo que seguirá participando del proceso y avisará a sus miembros cuando se abra la próxima oportunidad de intervención.
La lectura para la industria es directa: el debate arancelario puede parecer lejano, pero termina en el precio del instrumento escolar, el margen de la tienda y la capacidad del canal para formar nuevos consumidores de música.
Rico presenta swab antimicrobiano
5 errores comunes al montar un home studio
Ecuador: Bose Professional equipa el Hotel Nöa
Yamaha trae nueva opción EAD50 electrónica
Precio online: qué puede hacer la tienda física
Ron Tizzard deja B&C Speakers
inMusic acuerda comprar Native Instruments
Claypaky cumple 50 años con productos que moldearon la iluminación en vivo
Lalo Sandoval adopta KLANG con Alejandro Fernández
InfoComm 2026 pone foco en trabajo con IA
Los 10 mejores mezcladores de audio que valen su dinero
El blog de Prolight + Sound se renueva
Las 25 mejores marcas de guitarra: Top de guitarras acústicas y eléctricas
El top de los mejores altavoces activos PA
Video: Altavoz de 12 ó 15 pulgadas, ¿cuál elegir?
12 de los mejores altavoces profesionales de marcas reconocidas de 2022
9 monitores in-ear disponibles en 2021
Fender presenta nueva serie acústica Highway
Guitarras Epiphone lanza las oficiales de Joan Sebastian
Nuevo pedal de efectos HX One de Line 6
-
instrumentos musicales5 meses agoLas guitarras más vendidas en el mundo en 2025 y qué tendencias explican su éxito
-
Audio6 meses agoGus Lozada asume nuevo cargo en M-Audio / inMusic Brands
-
instrumentos musicales6 meses agoLos bajos eléctricos más vendidos en 2025 y las tendencias que definen el mercado
-
Music Business7 meses agoNuevas oportunidades para músicos en cine, videojuegos, publicidad y contenido digital
-
Distribución6 meses agoColombia: Yamaki se convierte en distribuidor exclusivo de Chauvet y Chamsys
-
instrumentos musicales5 meses agoBaterías electrónicas más vendidas en 2025 y por qué lideran el mercado
-
instrumentos musicales5 meses agoLas guitarras acústicas más vendidas en 2025 y por qué dominan el mercado
-
Audiovisual6 meses agoBrasil: On Projeções ilumina los Arcos da Lapa con proyectores Christie Griffyn