Iluminación

John Daniels con luces Elation para los Billboard Latin Music Awards

Published

3 años ago

12/01/2024

Redacción

Rayzor Blade, Proteus Excalibur y Smarty MAX de Elation desempeñaron papeles visuales clave en la prestigiosa entrega de premios.

Los Premios Billboard de la Música Latina anuales son una de las noches más importante del año para la música latinoamericana y este año el diseñador de iluminación John Daniels empleó una selección de luces Elation para crear efectos cautivadores y estilos estéticos en el espectáculo. Transmitido en vivo el 5 de octubre desde el Watsco Center en Coral Gables, Florida, Daniels incorporó las luces Elation Proteus Rayzor Blade, Proteus Excalibur y Smarty MAX como parte del montaje.

Daniels, en su quinto año trabajando en el show, diseñó looks de iluminación para 16 actuaciones de reconocidos artistas como Bad Bunny, Peso Pluma y muchos otros, así como numerosas presentaciones de premios. Las luces Elation desempeñaron papeles visuales clave en su diseño de iluminación atrayendo las miradas de la cámara creadas durante todo el espectáculo. El suministro de iluminación para el evento fue de 4Wall.

Esfuerzo en equipo

Al optar por un enfoque simplificado este año, Daniels seleccionó estratégicamente menos tipos de luces, lo que permitió una mayor creatividad con cada luz y al mismo tiempo permitió a los programadores de iluminación Chris Fernández y Félix Peralta profundizar en cada aparato. Fernández se concentró en la iluminación clave para los artistas y la audiencia, mientras que Peralta se encargó de la programación de efectos y ambiente, y ambos actuaron como directores de iluminación del espectáculo.

Fernández, cofundador de Limitless Design Group, colaboró con Ryan Stumpp de Elation para obtener las unidades de iluminación de Elation utilizadas para el evento y jugó un papel decisivo para conectar a Daniels con Stumpp y el representante de cuentas de 4Wall, Sebastian Yepes. “Fue un esfuerzo de equipo y todos trabajamos estrechamente para hacer realidad la visión”, comentó Fernández.

Daniels explica: “El FOH estaba tan cerca del escenario que decidimos darle un panel de vídeo y hacerlo parte del diseño del escenario. Invariablemente se ve el FOH en muchas de las tomas de la cámara y necesitábamos algo allí que realmente completara las muchas tomas en 360 con la audiencia y los ganadores de premios. Con eso en mente, ahí es donde las Excalibur tenían sentido. Sabía que esas luces necesitaban espacio para respirar y en FOH podían usarse de una manera que les resultara natural, dando proyecciones largas con un haz de luz estrecho. Esa fue una ubicación lógica y ayudaron a complementar la historia del video”.

La docena de Excalibur en FOH se veía regularmente durante todo el espectáculo y se exhibieron de manera destacada durante una actuación de Myke Towers y Yandel que comenzó en FOH con las luces volando en un crescendo de potentes rayos sincronizados.

24 aparatos Proteus Rayzor Blade, ubicados tanto debajo como encima del elemento de video en el fondo del escenario, ocuparon un lugar destacado en las actuaciones y en los looks de los shows. El diseño no sólo conservó el impacto visual de la pantalla de video, sino que también mejoró el conjunto sin eclipsarlo.

El elemento de iluminación más bajo del escenario del diseñador consistió en dos líneas aéreas de Smarty MAX (23 por lado), una pequeña pero impactante cabeza móvil híbrida de 21.000 lúmenes que ha utilizado en shows anteriores de los Premios Billboard de la Música Latina.

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Iluminación

Astera introduce Connect Series y lleva su iluminación a instalaciones permanentes

Published

2 días ago

18/09/2026

Redacción

QuikBeam Connect inaugura la nueva línea, con adaptación para rieles, alimentación AC integrada y foco en aplicaciones de larga duración.

Astera presentó su nueva Connect Series, una línea creada para llevar las prestaciones de sus sistemas de iluminación a instalaciones permanentes y de largo plazo.

El primer producto de la serie es QuikBeam Connect, desarrollado con soporte para el TracklightAdapter, un accesorio que permite adaptar unidades QuikBeam existentes para utilizarlas en instalaciones fijas.

La propuesta amplía el alcance de la marca más allá de eventos, rental y producción, llegando a espacios corporativos, hospitality, retail, arquitectura y otros entornos donde la iluminación forma parte permanente del diseño.

Los QuikBeam existentes pueden convertirse

TracklightAdapter integra la alimentación AC directamente en el compartimento de energía, eliminando la batería y reduciendo la presencia de cables visibles. De esta manera, la luminaria puede instalarse en sistemas de riel estándar con una apariencia más limpia.

Para empresas de rental y producción que ya cuentan con equipos Astera, esto permite reutilizar parte del inventario en proyectos fijos sin tener que invertir necesariamente en una plataforma completamente diferente.

Según Astera, Connect Series fue desarrollada precisamente para crear un puente entre el mercado de entretenimiento y las instalaciones arquitectónicas.

Color, temperatura de color y control de posición

QuikBeam Connect mantiene capacidades de mezcla de color, diferentes tonalidades de blanco y una amplia gama cromática, desde colores saturados hasta tonos pastel.

El modelo también permite bloquear los ajustes de pan, tilt y zoom, evitando cambios accidentales en la orientación o en el ángulo del haz una vez instalada la luminaria. También admite barndoors opcionales.

Estará disponible en versiones compatibles con EUTRACK MultiAdapter y H-Type, con acabado negro, blanco o cualquier color RAL mate.

Ben Díaz, Head of Product Management de Astera, explicó que la empresa venía recibiendo solicitudes de luminarias sin batería y decidió desarrollar una solución que no solo eliminara ese componente, sino que también integrara mejor el producto dentro del diseño de interiores.

Con Connect Series, Astera refuerza su apuesta por el concepto de architainment, combinando iluminación arquitectónica y lenguaje de entretenimiento dentro de una misma plataforma.

Iluminación

Robe equipa la gira Stadi 26 de Tiziano Ferro con casi 150 moving lights

Published

1 semana ago

11/09/2026

Redacción

El diseño de Giovanni Pinna combina iESPRITE LTL, iFORTE Fresnel, iFORTE LTX y tres sistemas RoboSpot en una producción de gran escala.

La gira italiana Stadi 26, de Tiziano Ferro, recorre estadios con un diseño de iluminación de Giovanni Pinna, operado en gira por el lighting director Marco Zucchinali.

El sistema utiliza casi 150 moving lights Robe, entre 80 iESPRITE LTL, 40 iFORTE Fresnel y 24 iFORTE LTX, además de tres sistemas RoboSpot para seguimiento remoto de los artistas. El equipo de iluminación es suministrado por Agorà y la automatización por PRG.

La producción tiene un fuerte componente de video, con una pantalla LED de 60 metros de ancho por 12 metros de alto y paneles centrales móviles para entradas y salidas. Un thrust de 20 metros se extiende desde el frente del escenario hacia el público.

Diseño simple y gran alcance

El rig principal está formado por diez trusses de 10 metros, cinco de ellos automatizados. Las 80 unidades iESPRITE LTL están distribuidas en estas estructuras, ocho por truss, con una separación de 1,25 metro para generar una estética de haces concentrados y simétricos.

Cada truss incorpora además cuatro iFORTE Fresnel, utilizados para ampliar la cobertura y crear diferentes capas de luz sobre el escenario.

Los 24 iFORTE LTX se encargan del front light principal. Están instalados en dos torres FOH de 12 metros de altura, ubicadas a unos 55 metros del borde frontal del escenario.

Tres sistemas RoboSpot controlan unidades iFORTE LTX dedicadas al seguimiento de Tiziano Ferro y de los artistas invitados durante el espectáculo.

El diseño fue desarrollado para trabajar de forma precisa con video, automatización y cámaras, manteniendo un lenguaje visual simple, simétrico y de gran impacto. El repertorio supera las 30 canciones y recorre distintas etapas de los 25 años de carrera del artista.

Fotos de Marco Zucchinali

Iluminación

Claypaky y su nueva familia B-EYE con tres moving heads RGBL

Published

2 semanas ago

08/09/2026

Redacción

La línea incluye B-EYE 7, B-EYE 12 y B-EYE K30, todos con protección IP66, pixel mapping y movimiento continuo de pan y tilt.

Claypaky presentó la nueva generación de su familia B-EYE, ahora integrada por tres moving heads multilente con motor de color RGBL: B-EYE 7, B-EYE 12 y B-EYE K30. La línea fue desarrollada sobre una misma plataforma óptica y de control, con diferentes formatos para cubrir desde rigs compactos hasta producciones de gran escala.

Todos los modelos utilizan LEDs RGBL —rojo, verde, azul y lime— con CRI superior a 82, además de pixel mapping individual, zoom motorizado de alta velocidad y movimiento continuo de pan y tilt. La familia forma parte de la línea Shield de Claypaky y cuenta con protección IP66 para uso en exteriores y sistemas contra condensación.

Tres tamaños, una misma plataforma

B-EYE 7 es el modelo más compacto, con siete LEDs RGBL de 55 W, flujo luminoso de hasta 7.700 lúmenes y zoom de 4° a 45,4°. Su peso es de 12 kg.

B-EYE 12 incorpora 12 LEDs RGBL de 55 W y alcanza hasta 15.200 lúmenes, con zoom de 3,8° a 51,1°. Pesa 18,5 kg.

Por su parte, B-EYE K30 es el modelo de mayor tamaño, con 37 LEDs RGBL de 55 W, salida de hasta 28.000 lúmenes y zoom de 3,7° a 54,5°. Integra funciones wash, beam y efectos caleidoscópicos y pesa 37,6 kg.

Los tres modelos son compatibles con protocolos como DMX, Art-Net, RDM y sACN, además de CloudIO y la aplicación Claypaky mediante NFC.