Audio
Shure revela datos de estudio de Futuresource sobre creadores de contenido
Estudio de Futuresource muestra que los micrófonos son el producto de audio número uno para los creadores de contenidos. Conoce las opciones de Shure y descubre cómo elegir el mejor modelo.
Ahora más que nunca, las personas están compartiendo su talento mediante la creación de podcasts, componiendo músicas, transmitiendo y jugando. Según la más reciente investigación de Futuresource, empresa de consultoría americana, 2 de cada 5 personas en todo el mundo son creadores de contenido, y más de 40 millones de personas se identifican específicamente como creadores de contenido de audio, es decir personas que producen contenidos que requieren un audio con calidad de estudio.
Estas personas gastaron 75% más en sus proyectos de creación de contenido en 2020, en comparación con 2019. Y, aunque el mundo se ha reabierto poco a poco a rutinas más típicas, los creadores no se están frenando su inspiración.
Según los datos de Futuresource, la mayoría de los creadores de contenidos (65% de los encuestados) afirmaron que proyectan un incremento en el tiempo que dedican a su trabajo en los próximos 12 meses. Más de la mitad (59%) de esas mismas personas ya dedican más de tres horas por semana a elaborar sus contenidos.
El estudio también reveló que los creadores de contenido dan vida a sus pasiones a través de todos los tipos y estilos existentes. Los más de 40 millones de creadores de contenidos de audio componen música, son DJ, crean ritmos, elaboran contenidos y videos en redes sociales, hacen podcasts y transmiten sus videojuegos en vivo.
A la hora de crear contenidos de calidad, es fundamental que los creadores sepan cómo capturar el audio. Por esta razón, casi la mitad (45%) de los creadores han invertido en nuevos equipos para mejorar su audio en el último año. Para facilitar esta decisión de vital importancia, Shure ha desarrollado una guía visual muy fácil de utilizar que permite a cualquier persona descubrir los mejores micrófonos para sus necesidades específicas, incluyendo los nuevos micrófonos Stereo USB MV7X y MV88+, que se detallan a continuación.
El mejor para: podcasters, streamers, locutores de radio y músicos con interfaces de audio, perfecto para estudios de grabación profesionales y caseros.
El Micrófono para Podcast MV7X es un micrófono dinámico sólo XLR con patrón de captación cardioide que cuenta con Tecnología de Aislamiento de Voz, es compatible con todas las interfaces de audio y sirve como solución profesional para podcasters y músicos.
El mejor para: músicos, creación de ritmos y sampling, productores e ingenieros de sonido de exteriores
El Micrófono USB Estéreo MV88+ es un micrófono compacto, fácil de utilizar y versátil que puede grabar voces y una variedad de instrumentos directamente en una computadora Mac o Windows. Mediante la utilización de la aplicación gratuita de escritorio ShurePlus MOTIV™, los usuarios pueden seleccionar entre varios patrones de captación (Mono, Estéreo, Bidireccional y Mid-Side sin procesar), así como también ajustar la ganancia, el limitador, la compresión, el ecualizador y la mezcla de monitoreo.
El mejor para: todos los creadores de contenidos, especialmente podcasters, gamers, streamers y músicos que ya poseen un soporte de micrófono o brazo de extensión.
El Micrófono para Podcast MV7 es un micrófono dinámico con ambas salidas USB y XLR para utilizarlo con computadoras y con interfaces profesionales. El MV7 se conecta fácilmente con un USB para que los usuarios puedan explorar funciones adicionales. Con el Modo de Nivel Automático, el MV7 ajustará la ganancia en tiempo real con el fin de lograr un nivel de salida consistente, ya sea que se esté grabando o transmitiendo.
El mejor para: podcasters, gamers, streamers y músicos que buscan una solución completa
El Kit para Podcast MV7 es una solución premium completa, diseñada para cumplir con la versatilidad que requieren los creadores actuales. Con las mismas magníficas funciones del Micrófono para Podcast MV7, incluyendo la App de computadora ShurePlus MOTIV™, conectividad XLR y USB, cables USB-A/USB-C y un minitrípode Manfrotto PIXI incluido. Los creadores tienen todo lo que necesitan para empezar a grabar, apenas abren la caja.
El mejor para: blogueros, videógrafos, aventureros, creadores de contenidos para celulares.
El Kit de Video MV88+ transforma cualquier teléfono celular en un equipo de audio y video móvil de nivel profesional. El kit incluye un trípode Manfrotto® PIXI, una abrazadera para teléfono y una montura, así como cables iOS y USB-C que brindan una mayor compatibilidad y conectividad. Descargue la aplicación para Audio o Video ShurePlus MOTIV para configurar el MV88+ y seleccione entre varios patrones de captación, y además ajuste la ganancia, el limitador, la compresión, el ecualizador y la mezcla de monitoreo.
Más información aquí.
Audio
Interfaces sin DSP propietario: ¿está cambiando el modelo del estudio profesional?
Computadores más potentes y latencias menores vuelven a cuestionar la necesidad de ecosistemas cerrados para grabación profesional.
Durante años, una de las grandes ventajas de ciertas interfaces profesionales fue no depender completamente del computador.
El DSP dedicado permitió monitorear plugins con muy baja latencia y ejecutar procesos sin cargar la CPU principal. Pero también dio origen a ecosistemas en los que hardware, software y plugins funcionan de manera estrechamente integrada y, frecuentemente, propietaria.
Ahora esa ecuación vuelve a discutirse.
Audient puso el tema sobre la mesa
La nueva gama Horizon es un ejemplo particularmente claro.
Audient anuncia una arquitectura Thunderbolt 3 con 0,99 ms de latencia round-trip a 192 kHz y plantea el procesamiento nativo como alternativa al modelo dependiente de chips DSP propietarios.
La compañía vincula directamente esa estrategia con el aumento de potencia de los computadores modernos.
No es solamente una característica técnica.
Es una declaración sobre cómo cree que puede funcionar el estudio.
El DSP dedicado todavía tiene argumentos
Muchos.
Puede aportar previsibilidad, procesamiento independiente y una integración particularmente estrecha entre interfaz y plugins.
Para estudios con workflows consolidados, esa estabilidad tiene valor económico.
Cambiar una plataforma que funciona simplemente porque existe una CPU más rápida no tiene necesariamente sentido.
Por eso sería prematuro hablar de la desaparición del DSP.
Lo que cambió es la alternativa
La diferencia es que el procesamiento nativo es cada vez menos una solución de compromiso.
Cuando el computador puede ejecutar sesiones grandes, plugins complejos y buffers reducidos, aparece una pregunta lógica:
¿todavía necesito hardware dedicado para procesarlos?
Si la respuesta es no, el usuario gana una ventaja evidente: puede elegir herramientas de distintos desarrolladores sin depender de un catálogo diseñado específicamente para su interfaz.
La discusión también es comercial
Al comprar una interfaz profesional, el usuario no elige solamente conversores y preamplificadores.
Puede estar eligiendo un ecosistema para los próximos cinco o diez años.
Plugins, actualizaciones, compatibilidad, licencias, computadores y costos de migración forman parte de la decisión.
Eso modifica también la conversación en el punto de venta.
La verdadera batalla: integración o libertad
Los ecosistemas propietarios deberán seguir demostrando que su nivel de integración aporta suficiente valor.
Las plataformas nativas deberán demostrar que pueden ofrecer la misma confiabilidad en situaciones críticas.
Pero el hecho de que la pregunta haya regresado al mercado ya es significativo.
Probablemente ambos modelos continúen coexistiendo.
Audio
Neumann renueva su referencia de tres vías y abre espacio para salas mayores con KH 310 II y KH 350
Los dos nuevos monitores comparten DSP de 32 bits y drivers desarrollados internamente, pero responden a necesidades distintas: uno actualiza un clásico; el otro busca mayor alcance, graves más profundos y audio inmersivo.
Actualizar un monitor que ya se convirtió en referencia es un ejercicio delicado. Cambiar demasiado puede alterar su identidad; cambiar poco puede no justificar una nueva generación. Con el KH 310 II, Neumann intenta conservar aquello que hizo conocido al modelo original y, al mismo tiempo, mejorar potencia, rendimiento e integración digital.
Junto a él aparece el KH 350, un diseño completamente nuevo dentro de la gama de tres vías, pensado para usuarios que necesitan más extensión de graves, mayor capacidad de SPL y mayor flexibilidad entre campo cercano y campo medio.
Ambos modelos utilizan una plataforma común con drivers desarrollados por Neumann, amplificación de mayor potencia y procesamiento DSP de 32 bits. También se integran con MA 1 Automatic Monitor Alignment y ofrecen conectividad analógica y AES3 coaxial.
KH 310 II: evolucionar sin perder lo esencial
El KH 310 II mantiene elementos centrales del modelo anterior, como el gabinete sellado y el driver de medios soft-dome de 3 pulgadas.
Neumann conserva esa arquitectura por su respuesta transitoria rápida, bajo retardo de grupo y control de graves. Al mismo tiempo, el nuevo modelo incorpora un woofer rediseñado, más potencia de amplificación, DSP avanzado, mayor linealidad y menor distorsión.
Uno de los datos más relevantes es que el SPL máximo aumenta 5 dB frente al KH 310 original, aunque el gabinete mantiene exactamente las mismas dimensiones. Esto facilita su incorporación en estudios que ya utilizan la generación anterior.
KH 350: más graves y mayor distancia de escucha
El KH 350 sigue otra lógica. Fue concebido desde cero como una nueva solución para campo cercano y medio, combinando la plataforma de medios y agudos de la marca con un gabinete bass-reflex de mayor volumen.
Su caja es casi el doble de grande que la del KH 310 II y utiliza una disposición vertical de los transductores. La intención es ofrecer mayor nivel de presión sonora y funcionar con comodidad en entornos más amplios, incluyendo salas surround e inmersivas.
La extensión de bajas frecuencias llega hasta 27 Hz (±6 dB). También incorpora una waveguide MMD de gran tamaño para controlar la directividad y mantener una imagen estable, algo especialmente relevante en configuraciones LCR y surround.
Mismo ADN, dos formas de trabajar
Los dos monitores comparten tweeter de precisión de 1 pulgada, driver de medios soft-dome de 3 pulgadas, woofer de 8,25 pulgadas y procesamiento DSP. La diferencia principal está en el concepto acústico y en la escala de aplicación.
Mientras KH 310 II evoluciona un monitor ya consolidado, KH 350 ocupa el espacio entre ese modelo y el flagship KH 420, dirigido a ingenieros que necesitan mayor extensión de graves y más flexibilidad en la distancia de escucha.
Ese probablemente sea el punto más interesante del lanzamiento: Neumann no presenta simplemente dos tamaños, sino dos soluciones distintas dentro de un mismo estándar de monitoreo.
La serie KH mantiene compatibilidad entre modelos para configuraciones estéreo, surround e inmersivas, siguiendo la filosofía de máxima linealidad, baja distorsión y adaptación al entorno acústico.
www.neumann.com
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Audient lanza Horizon, nueva gama de interfaces Thunderbolt 3 para estudios profesionales
La serie incluye Horizon 8P, Horizon 16 y Horizon 32, con conversión de 32 bits, baja latencia y expansión de hasta 200 × 200 I/O.
Audient presentó Horizon, una nueva gama flagship de interfaces de audio Thunderbolt 3 orientada al mercado de estudios profesionales. La serie debuta con tres modelos — Horizon 8P, Horizon 16 y Horizon 32 — diseñados para diferentes flujos de grabación e integración híbrida.
Según la compañía, toda la plataforma utiliza conversión de 32 bits, arquitectura de alto ancho de banda y una latencia round-trip de 0,99 ms a 192 kHz, permitiendo grabar y monitorear con plugins nativos sin depender de DSP propietario.

Tres modelos para distintos flujos de trabajo
Horizon 8P está pensada para tracking y ofrece 24 entradas y 32 salidas, además de ocho preamplificadores Audient Console Mic con ORBIT Control, sistema de impedancia variable. El diseño deriva de la consola ASP8024-HE.
Horizon 16 apunta a estudios híbridos y ofrece 34 entradas y 34 salidas, con 32 canales de conversión a través de cuatro conectores DB25 y una ruta estéreo dedicada para mix bus.
Por su parte, Horizon 32 está dirigida a instalaciones de mayor escala, con 50 entradas y 50 salidas y hasta 64 canales de I/O analógico mediante ocho conectores DB25, facilitando la conexión con outboard, consolas de suma y sistemas multiespacio.
Escalable hasta 200 × 200
La arquitectura permite encadenar hasta cuatro unidades utilizando un único driver macOS. Con cuatro Horizon 32, el sistema puede alcanzar 200 × 200 I/O.
Todos los modelos incluyen recall digital de ganancias y configuraciones, expansión ADAT, Word Clock BNC, niveles de referencia seleccionables y chasis metálico 1U con diseño fanless. La garantía es de tres años.
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