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El sonido de Tycoon Percussion en América Latina
Aunque tienen distribuidores en la mayoría de los países, Tycoon Percussion aún está buscando los socios correctos en algunos de ellos, sin apartar el foco en proveer el mejor soporte para el mercado regional
Continuando la visita a la fábrica de la edición pasada, Quincy Yu, vicepresidente senior de Tycoon Percussion, cuenta que sus productos siempre han sido bien recibidos en todos los países del mundo y en cada mercado en el que intentaron ingresar. “Por supuesto, siempre hay mercados en los que nos va mejor que en otros cada año, y también están aquellos que muestran mucho potencial. Por ejemplo, el mercado estadounidense – donde tenemos una sucursal – siempre es el más fuerte para nosotros, como debe ser pues hemos invertido muchos recursos en él y lo continuamos haciendo”, dijo, además de destacar que entre los mercados potenciales se encuentran China y el Medio Oriente, lugares donde la gente no está muy familiarizada con los productos de percusión de mano y, por lo tanto, con la educación apropiada, sienten que pueden ser excelentes áreas de crecimiento en el futuro para Tycoon Percussion.
Música & Mercado: Hablando sobre el mercado americano, cuéntanos sobre Tycoon USA.
Quincy Yu: “Tycoon Percussion USA fue formada en abril de 2006 por dos motivos principales. El primero es para actuar como distribuidor único de los productos de Tycoon Percussion en el mercado estadounidense, mientras que el otro es actuar como un centro mundial para los equipos de marketing, publicidad y relaciones con artistas de la empresa. Si bien le hemos dado los derechos de distribución total de nuestra marca en el mercado americano a Hal Leonard Corporation, Tycoon USA aún continúa activa en sus otras tareas. La mayor parte del marketing que ven en el mercado en todo el mundo es fruto del trabajo de nuestro excelente equipo en Tycoon USA”.
Música & Mercado: ¿Y qué nos dices del mercado latinoamericano? ¿De esto se encarga Tycoon USA o Uds. desde Tailandia?
Quincy Yu: “Tenemos una relación excelente con el mercado latinoamericano y nuestros productos son muy bien representados en la región. Nos encargamos del mismo directamente desde Tailandia a través de nuestro equipo de ventas internacionales junto con nuestro manager de ventas para América Latina, Alfred Bufill, quien tiene muchos años de experiencia en esta industria y está basado en Nueva Jersey. Alfred encabeza nuestros esfuerzos de venta en la región, mientras que el resto del equipo provee soporte con todo lo que él o nuestros clientes necesiten para hacer crecer este mercado continuamente. Latinoamérica es una región muy importante para TycoonPercussion, primero y principal porque nos dio la posibilidad de iniciar en la industria de percusión de mano y fue el primer lugar en el que distribuimos nuestros instrumentos. Con el paso de los años, esta región nos acercó a muchos de nuestros talentosos artistas endorsers y trajo feedback sobre el desarrollo de productos ya que es la cuna de muchas de las principales categorías de productos clave que ofrecemos. Continuaremos trabajando duro para llevar a la gente de la región latinoamericana nuestros productos más innovadores a través de nuestra red de distribuidores locales”.
Música & Mercado: ¿Tienen distribuidores en todos los países latinos?
Quincy Yu: “Tenemos distribución en muchos países de la región, pero también tenemos algunos vacíos que queremos llenar. En este momento, estamos buscando distribuidores en Brasil, Venezuela, Bolivia, Panama, Nicaragua, Honduras y El Salvador”.
Música & Mercado: ¿Aún no tienen distribuidor en Brasil?
Quincy Yu: “Brasil ha sido, y aún es, un mercado inmensamente importante para nosotros. Casi siempre hemos tenido distribución en este país, pero en este momento no estamos siendo representados allí. Para nosotros, siempre se trata de encontrar el socio correcto en cada mercado para desarrollarlo y hacer crecer nuestra marca a largo plazo. Esperamos encontrar al socio correcto en Brasil muy pronto”.
Música & Mercado: ¿Cómo es la situación en el resto de los países?
Quincy Yu: “Cada país ha estado haciendo un buen trabajo para nosotros, hablando sobre distribución y construcción de marca en sus respectivos mercados. Al mismo tiempo, cada uno también ha mostrado enfrentar sus propios desafíos y estamos preparados para trabajar con cada uno de los distribuidores para encontrar soluciones y seguir adelante juntos. En general, podría decir que estamos muy felices con el trabajo realizado por nuestros actuales socios de distribución en la región”.
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Música & Mercado: ¿Qué planes tiene la empresa a nivel general?
Quincy Yu: “Como es el caso cada año, la segunda mitad de 2016 fue un período muy importante para nosotros ya que trabajamos en la finalización de la línea de nuevos productos que será lanzada en NAMM 2017 en Anaheim. En general, este nuevo año planeamos continuar desarrollando nuestra presencia de mercado en los países donde tenemos distribución, trabajar con nuestros distribuidores para ayudarlos a lograr sus objetivos para nuestra marca y, por supuesto, continuar expandiéndonos hacia mercados donde actualmente no estamos representados. Creo que nuestros fans en todo el mundo podrán ver muchos nuevos productos emocionantes a partir de enero y, por qué no, encontrarlos en sus tiendas locales poco tiempo después del lanzamiento. Todo esto también se aplica a América Latina, una región muy importante para nosotros a la cual esperamos llevar nuestros instrumentos para cada país”.
Música & Mercado: ¿Qué porcentaje de las ventas vienen de esta región?
Quincy Yu: “En este momento, el mercado latinoamericano representa aproximadamente entre 15 y 18% de nuestros ingresos anuales totales, pero nos parece muy poco. Nos gustaría que esta cifra suba a 25 ó 30% pues es lo que sentimos que esta región debería representar, así que ¡nuestro trabajo no parará hasta lograrlo!”.
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Korg TM-1 permite trabajar afinación y ritmo al mismo tiempo
El nuevo afinador y metrónomo combina las dos funciones en simultáneo, incorpora detección de C1 a C8 y busca simplificar la práctica diaria de músicos y estudiantes.
Practicar afinación y ritmo suele implicar prestar atención a dos problemas diferentes: tocar la nota correcta y hacerlo en el momento correcto. El nuevo Korg TM-1 Combo Tuner Metronome busca reunir ambos ejercicios en una sola herramienta, permitiendo utilizar afinador y metrónomo simultáneamente.
La propuesta resulta especialmente práctica para estudiantes y músicos que necesitan desarrollar precisión de afinación sin perder la referencia rítmica durante escalas, ejercicios, repertorio o ensayos.
En lugar de alternar entre dos funciones, el usuario puede visualizar en la pantalla la información de afinación mientras el metrónomo mantiene el pulso. De esta manera, es posible identificar si una nota está fuera de tono sin interrumpir el ejercicio para comprobar el tempo.
Afinación para instrumentos de cuerda y viento
El TM-1 trabaja en un rango de C1 a C8, con una precisión de medición de ±1 cent. La frecuencia de referencia puede ajustarse entre A4 = 438 y 450 Hz, en pasos de 1 Hz, una característica útil para músicos que necesitan adaptarse a diferentes criterios de afinación en ensambles.
También incorpora la función Sound Out, que reproduce tonos de referencia entre C4 y C5 para quienes prefieren trabajar la afinación de oído.
Metrónomo con referencia visual
El metrónomo cubre tempos entre 30 y 252 BPM y cuenta con Tap Tempo, además de 15 variaciones de ritmo y compás.
Otro detalle pensado para la práctica es la representación visual del pulso mediante puntos que se desplazan por la pantalla. Esto permite seguir el tempo de un vistazo, sin desviar constantemente la atención de una partitura o del instrumento.
¿Y si hay otros músicos tocando alrededor?
Uno de los problemas habituales al utilizar un afinador con micrófono durante un ensayo es el ruido del ambiente. Otros instrumentos pueden dificultar que el dispositivo identifique correctamente la nota que se está tocando.
Para estas situaciones, el TM-1 dispone de una entrada de 3,5 mm compatible con el micrófono de contacto opcional Korg CM-400. Al captar directamente las vibraciones del instrumento, la afinación puede realizarse con mayor independencia del sonido ambiente.
Un equipo pensado para acompañar la práctica
Korg también redujo tamaño y peso: el TM-1 mide 100 × 60 × 16 mm y pesa 51 gramos sin baterías, convirtiéndose, según la compañía, en el modelo más pequeño y ligero desarrollado hasta ahora dentro de la serie TM.
Incluye además un soporte plegable para mantener la pantalla inclinada sobre una mesa o atril.
Funciona con dos pilas AAA y ofrece una autonomía estimada de hasta 400 horas utilizando únicamente el afinador o unas 200 horas utilizando solo el metrónomo, con pilas alcalinas y bajo las condiciones de medición indicadas por Korg.
Disponible en negro y blanco, el TM-1 plantea una solución sencilla para un problema básico pero permanente del aprendizaje musical: no basta con tocar afinado; también hay que tocar a tiempo.
Mira más en este video.
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Ashdown amplía la serie Saint con los nuevos bajos Avant y Artisan
Las nuevas líneas Saint Avant y Saint Artisan combinan diferentes enfoques de construcción, configuración de pickups y diseño dentro del catálogo de bajos de la marca.
Ashdown Engineering amplió su familia de bajos Saint Series con la incorporación de dos nuevas líneas: Saint Avant y Saint Artisan. Los modelos parten de la plataforma Saint, pero siguen caminos diferentes en construcción, estética y propuesta sonora.
Mientras la serie Avant incorpora diseño multiescala y características orientadas a una ejecución más contemporánea, la Artisan conserva una escala tradicional de 34 pulgadas y apuesta por acabados y materiales con una estética más clásica.



Saint Avant apuesta por construcción multiescala
La nueva línea está formada por los modelos Saint Avant-4 y Avant-5, con cuatro y cinco cuerdas, respectivamente.
Uno de sus principales diferenciales es la construcción multiescala, también conocida como fan fret. Según Ashdown, esta configuración busca optimizar la tensión de las cuerdas a lo largo del diapasón, con una respuesta más controlada en graves y mayor articulación.
Los dos modelos utilizan mástil y diapasón de arce tostado, material elegido por su estabilidad y por proporcionar una sensación de ejecución rápida y natural.
En el apartado electrónico, los Avant cuentan con una configuración pasiva de tres pickups, desarrollada para cubrir desde graves controlados y medios con mayor presencia hasta frecuencias altas definidas.
La serie estará disponible en Matte Black y Lambo Metallic Blue, con marcadores hexagonales en el diapasón.



Saint Artisan combina escala tradicional y configuración PJ
La Saint Artisan Series toma una dirección diferente. Los modelos mantienen la escala de 34 pulgadas y combinan elementos tradicionales con nuevos acabados y detalles de construcción.
La línea estará disponible en cinco terminaciones: Verdigris Green, Aegean Blue, Obsidian Black, Cardinal Red y Amethyst Purple. Los instrumentos incorporan tapa de arce, además de mástil y diapasón de arce tostado.
Los marcadores negros en bloque refuerzan la identidad visual de los modelos.
En electrónica, Ashdown eligió una configuración de pickups PJ, que permite trabajar con diferentes combinaciones tímbricas y adaptar el instrumento a distintos estilos y contextos de interpretación.
Con las líneas Avant y Artisan, Ashdown amplía las alternativas dentro de la familia Saint: por un lado, una propuesta multiescala orientada a prestaciones contemporáneas; por otro, una construcción de inspiración tradicional con nuevos materiales, acabados y opciones visuales.
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VOX reduce el formato, pero busca conservar la respuesta de los AC en el nuevo AC MINI
El amplificador de práctica de 10 watts combina circuito totalmente analógico, boost, reverb y gabinete bass-reflex en un cuerpo de solo 1,8 kg.
Trasladar la identidad de un amplificador clásico a un equipo pequeño de práctica suele implicar concesiones. Con el nuevo AC MINI, VOX intenta resolver precisamente ese punto: ofrecer parte de la respuesta dinámica y estética asociadas a la familia AC en un amplificador compacto, directo y pensado para volúmenes domésticos.
El modelo fue desarrollado por el mismo equipo de ingeniería responsable de la serie AC Hand-Wired y utiliza una arquitectura solid-state totalmente analógica de 10 watts, sin menús digitales ni sistemas complejos de modelado.
En el centro del diseño se encuentra el nuevo Vox Dynamic Response Circuit, desarrollado para reproducir características normalmente vinculadas con amplificadores a válvulas, como respuesta a la dinámica de la púa, compresión natural y contenido armónico.
El sonido sale a través de un único parlante VOX de 3 pulgadas y 8 ohms.
La idea es responder a la guitarra, no solamente amplificarla
La sección de controles sigue una lógica inspirada en los amplificadores tradicionales de la marca y utiliza un circuito analógico diseñado para preservar las diferencias entre pickups single-coil y humbuckers.
Según VOX, el AC MINI también responde a los cambios en el ataque del músico y al control de volumen de la propia guitarra, algo especialmente relevante para quienes utilizan la dinámica como parte de su sonido.
Un interruptor BOOST aumenta la ganancia del preamplificador para obtener mayor saturación y sustain, añadiendo armónicos sin alterar la filosofía general del circuito.
Reverb digital inspirado en un tanque de resortes
Aunque el camino principal de la señal es analógico, AC MINI incorpora un reverb digital desarrollado específicamente por el equipo de VOX.
El efecto parte del análisis y escucha de reverbs de resorte clásicos y busca añadir profundidad y sustain sin necesidad de instalar un tanque físico dentro de un gabinete de dimensiones tan reducidas.
La combinación resulta interesante: mantener analógico el núcleo del amplificador y recurrir al procesamiento digital solamente donde una solución tradicional complicaría el formato.
Pensado para tocar en casa
El panel superior incorpora entrada de instrumento de 6,35 mm, AUX estéreo de 3,5 mm para conectar smartphone, tablet u otra fuente de audio y una salida de auriculares también de 3,5 mm.
Esto permite practicar con backing tracks o tocar de manera silenciosa con auriculares.
El amplificador funciona con una fuente DC de 12 V incluida.
Su gabinete de madera utiliza un diseño bass-reflex, pensado para reforzar la respuesta en graves y mantener un balance de frecuencias más amplio a pesar del pequeño parlante.
AC MINI mide 221 × 125 × 180 mm, pesa 1,8 kg y conserva elementos visuales históricos de VOX, como el frente dividido, el diamond grille cloth y el logotipo dorado.
Más que simplemente fabricar un amplificador pequeño, VOX plantea una cuestión interesante para el mercado actual: ¿cuánto de la sensación de un amplificador tradicional puede conservarse cuando tamaño, volumen y simplicidad se convierten en prioridades?
Mira más en este video.
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