Gestión
Tasker Cables se conecta con América Latina y España
Tasker Cables es una marca italiana con trayectoria internacional de más de 40 años y ha estado produciendo cables de alta calidad para los campos de electrónica, telecomunicaciones e industriales. Además, la empresa tiene líneas especiales enfocadas en audio y video, música y broadcast
Milan SRL es una empresa familiar propietaria única y fundadora de la marca Tasker, que nació en 1977 de la mano de Angelo Milan, quien siempre estuvo comprometido con el progreso de la tecnología.
Hoy, la empresa es dirigida completamente por su hijo, Fabrizio Milan, actual presidente y CEO, y tiene su base en el norte de Italia, en un pueblo pequeño llamado Cusago, con 3500 habitantes a sólo 5 km de Milán.
Tasker se especializa en la producción y distribución de cables y accesorios de alta calidad para los campos de audio y video profesional, IT, broadcast, electrónica, electromédico, automatización e industria en general.Los productos de la marca cuentan con el respaldo de más de cuatro décadas de actividad y experiencia internacional actuando directamente en el campo, variando desde proyectos internos hasta producción subsecuente y finalmente la distribución mundial de sus creaciones.
Seguridad y calidad de cables
La empresa siempre ha sido reconocida por ser precursora con una atención cuidadosa en el departamento de investigación y desarrollo, tratando de anticiparse a las necesidades prácticas del mercado y de las nuevas tendencias.
“Es por eso que cada año proponemos diferentes novedades, algunas de ellas por adelantado a la demanda de la época. Somos una compañía pequeña a mediana pero súper flexible, cuidadosa con las necesidades de los clientes, donde cada proceso de producción tiene un control estricto, gracias a nuestro equipo de 35 personas”, contó Fabrizio.
Para lograr una correcta producción en su fábrica, todos los materiales usados cumplen con las reglamentaciones de la Directiva Europea RoHS 2002/95/EC y 2011/65/UE. Además de que todos los procesos de fabricación son monitoreados y verificados regularmente por CSQ e IQNET, autoridades internacionales de calidad, que comprueban el cumplimiento con la norma de gestión UNI EN ISO 9001:2008.
Ciertamente para Tasker, entre los principales factores a tener en cuenta se encuentran el uso de solamente materia prima pura de alta calidad, la capacidad de producción, atención a los detalles y, por sobre todo, la experiencia del personal empleado en los varios procesos de producción y otros sectores. “Para el resto, por supuesto, hay pequeños pero importantes secretos que han pasado y pasarán, de generación a generación. Todo esto crea una diferencia entre un producto Tasker y otros”, agregó el presidente y CEO.
Búsqueda de distribuidores
La empresa ya tiene una cercana cooperación con el distribuidor directo en España, L.L.F, S.L. de Barcelona, ¡pero está buscando activamente distribuidores para el mercado latinoamericano!
Los primeros contactos con este mercado fueron realizados hace algunos meses luego de la participación de Tasker en varias ferias internacionales de Europa. En esta región, la marca es relativamente nueva pero ya se mostraron seguros de que, a través de la ayuda de nuevos distribuidores, su fama crecerá y serán un punto de referencia para los profesionales.
Destacando que Brasil, por el momento, es el país que mostró más interés en su línea de productos, Fabrizio dijo: “Sabemos que el mercado latinoamericano está en fuerte desarrollo y pensamos que luego de tantos años de experiencia a nivel internacional, la intención de expandirnos y desarrollarnos en estos países, con los cuales tenemos mucha afinidad, llega en el momento indicado y los productos ‘Hechos en Italia’ podrán ser aceptados positivamente como una alternativa válida a las producciones presentes o a los predominantes productos asiáticos”.
Sobre el mercado español, Fabrizio dijo que, a pesar de conocerlo muy bien al igual que al portugués, España ha estado atravesando diferentes países y consecuentemente la demanda interna sufrió una fuerte reducción. “A pesar de esto, los productos Tasker continúan siendo reconocidos en el país como sinónimo de alta calidad y gran variedad, pero principalmente por la eficiencia en el servicio. La importancia de convertirnos paso a paso en una empresa global es lo primordial para estar presentes en todos los mercados”.
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Personalización de cables y servicios
Sin duda, el punto fuerte de la empresa es la amplia gama de productos que ofrecen – con más de 3000 modelos diferentes – , la disponibilidad constante de todos ellos en stock, y el concepto de calidad ‘Hecho en Italia’, comenzando desde la producción, hasta la venta y la asistencia técnica.
“Básicamente la estrategia que siempre he seguido, y que mi padre siempre me enseñó todos estos años, es poner máxima atención en la calidad de los productos, servicio y asistencia, además de profesionalismo, transparencia y máxima dedicación”, destacó Fabrizio.
Dichos conceptos se aplican en cada uno de sus productos… pero no sólo se trata de modelos estándar. La empresa también crea cables personalizados a pedido, que son posibles gracias a su laboratorio técnico altamente especializado que, luego de analizar los innumerables pedidos específicos de los clientes internacionales, estudia el proyecto, diseña un producto y produce la muestra correspondiente.
De este modo, cuando se identifica la solución para una necesidad particular del mercado, se procede con la producción del cable en cuestión. El departamento técnico, además de recibir feedback del mercado, siempre está enfocado en las nuevas tendencias e innovación tecnológica para cada sector. Como nos explicó el presidente de la empresa, simplemente, la diferencia entre una producción estándar y una personalizada es que el cable estándar siempre está disponible en el stock de Tasker y puede ser identificado fácilmente a través de los catálogos y del sitio web, mientras que la producción personalizada se realiza sólo a pedido con una cantidad mínima comenzando normalmente por 2000 metros, con un tiempo de producción de aproximadamente 20 días laborales.
“Sean cables estándar o personalizados, creo que el futuro cercano estará caracterizado fundamentalmente por cuatro redes principales: telefonía (tecnologías emergentes y redes), televisión digital, móviles e Internet; y es en estos campos en los cuales la empresa ya se está preparando y concentrando en la investigación y desarrollo de productos que serán ofrecidos para estos mercados futuros, pero que ya están presentes”, concluyó Fabrizio Milan.
Para nuestra industria: Tasker Live
Más allá de la amplia gama de cables en carrete, la compañía italiana ofrece una línea completa de conectores profesionales y produce una serie de cables prefabricados para instrumentos musicales y aplicaciones musicales llamada Tasker Live.
La nueva línea de cables listos para usar está compuesta por más de 1000 modelos para instrumentos musicales, micrófonos, altoparlantes y aplicaciones audiovisuales. Ofrece un amplio abanico gracias a la presencia de diferentes tamaños, varios colores y una gran gama de modelos con la posibilidad de crear ensambles personalizados a pedido para satisfacer las necesidades específicas del cliente.
Todos los cables son hechos a mano por personal capacitado con varios años de experiencia, usando conectores de alta calidad de marcas como Neutrik, Tasker o Lemo, que son montados sólo con cables Tasker, lo cual, según la empresa, garantiza alto funcionamiento y baja atenuación, y permite una señal de audio de alta fidelidad para evitar interferencias o ruidos dañinos.
Atención y cuidado particular se han dado también al embalaje de presentación de estos productos los cuales son provistos no sólo sueltos, sino también en una elegante caja o con un práctico envoltorio de cartón personalizado. Para los conectores, también existe la posibilidad de obtenerlos en un blister.
Gestión
Opinión: El futuro de la industria musical no está en los algoritmos, sino en el criterio
La industria musical atraviesa un momento de transformación profunda.
Después de años marcados por la digitalización acelerada, el crecimiento del e-commerce y la explosión de datos disponibles, el mercado enfrenta hoy una paradoja evidente: nunca hubo tanta información ni tantos productos disponibles, y sin embargo, cada vez resulta más difícil generar tracción real y rentabilidad sostenida.
Estamos viviendo lo que considero la Paradoja del Catálogo Infinito. Muchas marcas y distribuidores creen que ampliar indefinidamente su oferta digital equivale a ganar mercado. En la práctica sucede lo contrario: miles de SKU disponibles terminan inmovilizando capital en productos que no rotan. La industria dejó de funcionar como una cadena lineal para convertirse en una red dinámica, saturada de ruido y con poca señal clara. En ese escenario, la ventaja competitiva ya no está en tenerlo todo, sino en saber qué filtrar.
Quien no logre construir una propuesta basada en certeza operativa será absorbido por la escala logística de los grandes actores globales.
Data limpia: menos información, más claridad
El problema actual no es la falta de datos, sino su toxicidad. Las empresas acumulan métricas, reportes y dashboards, pero muchas veces carecen de un criterio que permita interpretar qué información realmente importa.
La Data Limpia consiste en auditar cada movimiento del negocio bajo un principio simple: eficiencia real. Implica diferenciar qué parte del inventario representa patrimonio de marca y qué parte es simplemente lastre financiero. Sin esa distinción, ninguna herramienta tecnológica —ni siquiera la inteligencia artificial— puede corregir el rumbo.
Aplicar este concepto significa revisar inventarios, relaciones con artistas, desempeño de puntos de venta y rotación real del producto. Menos catálogo puede significar más salud financiera, siempre que ese “menos” responda a la demanda auténtica del mercado.
La inteligencia artificial como puente, no como reemplazo
La inteligencia artificial llegó para quedarse, pero su rol está siendo mal interpretado. La IA es extraordinaria para el análisis predictivo: puede anticipar fallas logísticas, detectar patrones de consumo o identificar tendencias emergentes antes de que se vuelvan evidentes.
Lo que no puede hacer es desarrollar criterio.
La IA no entiende por qué un instrumento transmite historia, identidad o legado cultural. No posee lo que llamo “criterio de luthier”: esa capacidad humana de reconocer valor más allá de la especificación técnica.
El futuro de la industria pertenece a un modelo híbrido —un “centauro”— donde conviven el instinto del profesional experimentado y la potencia analítica de la tecnología. La IA debe liberar tiempo administrativo para que las personas vuelvan a concentrarse en decisiones estratégicas y culturales.
La nueva autoridad de marca
El mercado también cambió la forma en que las marcas construyen relevancia. Ya no alcanza con presencia ocasional en ferias o lanzamientos aislados. Hoy una marca necesita emitir una frecuencia constante de autoridad.
El comprador actual está hiper informado. Investiga, compara y llega al punto de venta con un conocimiento técnico previo considerable. En este contexto, la marca debe ofrecer algo más que producto: debe ofrecer conocimiento, coherencia técnica y una logística impecable.
La confianza ya no se construye únicamente con marketing, sino con consistencia operativa.
Limpiar el sistema para recuperar rentabilidad
Uno de los mayores obstáculos actuales no es tecnológico, sino cultural. Muchos procesos administrativos siguen funcionando con lógicas de los años noventa en un mercado completamente distinto. Ese desfase genera ineficiencia, costos ocultos y pérdida de competitividad.
Profesionalizar la industria implica eliminar el ruido operativo para que la tecnología pueda amplificar lo que realmente importa: decisiones claras, flujo de caja saludable y relaciones sólidas con el mercado.
La experiencia acumulada durante décadas trabajando con marcas globales enseñó qué funciona. Hoy la tecnología ofrece la posibilidad de aplicar ese conocimiento a escala.
El rol del Brand Manager en la era digital
Contrario a lo que muchos creen, el auge del e-commerce vuelve al Brand Manager más relevante que nunca. Las plataformas digitales tienden a convertir todo en comparaciones de precio. Sin una gestión consciente, cualquier marca corre el riesgo de transformarse en commodity.
El Brand Manager es el custodio del legado: quien asegura que la identidad, el valor técnico y la narrativa de la marca sobrevivan dentro del entorno digital.
La relación con artistas sigue siendo humana
La automatización puede optimizar procesos, pero no puede reemplazar relaciones auténticas. El vínculo con artistas nunca será automatizable porque se basa en confianza técnica y respeto mutuo.
Los endorsements reales nacen del conocimiento compartido, no de algoritmos. Cuando la relación se vuelve impersonal, la marca pierde su dimensión cultural.
Un consejo para la nueva generación
Quienes ingresan hoy a la industria deberían recordar algo esencial: este negocio no comienza en una planilla de Excel. Empieza en el contacto directo con la música.
Tocar instrumentos, visitar depósitos, entender cómo circula el producto y conversar con músicos permite comprender que detrás de cada número hay personas, creatividad y pasión. Sin esa conexión, cualquier análisis pierde sentido.
Liderar la transición
El desafío hacia adelante no es sobrevivir a la tecnología, sino liderarla con criterio. La profesionalización extrema del sector pasa por combinar experiencia humana, inteligencia de datos y decisiones estratégicas claras.
El futuro de la industria musical no dependerá de quién tenga más algoritmos, sino de quién sepa utilizarlos para reducir el ruido y devolverle protagonismo a lo esencial: la música, las personas y el conocimiento que conecta ambos mundos.
Gestión
Fender nombra a Edward “Bud” Cole como nuevo CEO
Fender Musical Instruments Corporation (FMIC) anunció el nombramiento de Edward “Bud” Cole como nuevo Chief Executive Officer (CEO) y miembro del Consejo de Administración de la compañía.
Cole asumirá inicialmente como CEO-Designate el 19 de enero de 2026 y tomará oficialmente el cargo el 16 de febrero de 2026, sucediendo a Andy Mooney, quien se retirará tras una década al frente de la empresa.
Actualmente, Cole se desempeña como presidente de Fender Asia Pacific (APAC) y cuenta con una trayectoria internacional de varias décadas en marcas de los sectores de consumo, lifestyle y lujo. Durante sus diez años en Fender, lideró la expansión de la compañía en 14 países de la región Asia-Pacífico, fortaleciendo la presencia global de la marca.
Entre sus principales logros se destacan la creación de la sede regional de Fender en Tokio, la expansión de las operaciones en China y Corea, el desarrollo de estrategias direct-to-consumer vía e-commerce y la apertura de la primera tienda flagship de Fender en el mundo, en Harajuku, Tokio.
El presidente del consejo de FMIC, Mark Fukunaga, afirmó que Cole es “uno de los líderes más influyentes dentro de la organización” y destacó su capacidad para impulsar la próxima etapa de crecimiento global de la marca.
Por su parte, Andy Mooney, quien desde 2015 más que duplicó el tamaño de la empresa y lideró la entrada de Fender en el negocio de software por suscripción, señaló que “es el momento ideal para pasar la posta” y expresó su confianza en el nuevo liderazgo.
El nombramiento marca el inicio de una nueva etapa para Fender, con foco en seguir ampliando su presencia global y su vínculo con músicos de todo el mundo.
Gestión
Tendencias de gestión para 2026 que las tiendas de música deben adoptar
Eficiencia operativa, inteligencia de datos y cultura de servicio impulsan el nuevo ciclo del retail musical.
El sector de instrumentos musicales entra en 2026 con desafíos claros: consumidores más informados, márgenes ajustados, competencia digital global y cadenas logísticas que siguen adaptándose tras años de disrupciones.
Para mantenerse competitivas, las tiendas especializadas necesitan transformar su gestión interna, no solo su marketing o fuerza de ventas. A continuación, las tendencias clave de gestión empresarial que definirán al retail musical en 2026 —y cómo aplicarlas.
1) Gestión basada en datos (Data-Driven Retail)
La intuición deja espacio a la evidencia.
Qué implica
- KPI de rotación por categoría (guitarras, audio, teclados, percusión)
- Margen por proveedor y SKU
- Datos de abandono, recompra y ticket promedio
- Análisis de inventario vs. estacionalidad
Herramientas recomendadas
- CRM
- ERP conectado a e-commerce
- Paneles de BI simplificados
Objetivo: decisiones más precisas y compras inteligentes.
2) Reducción estratégica de inventario
No es tener más productos, sino tener los correctos.
Prácticas para 2026
- Curaduría de catálogo basada en rotación
- Menos SKUs poco rentables
- Modelos de consignación con marcas
- Forecasting basado en datos históricos + estacionalidad (inicio de clases, festivales, fin de año)
Resultado: menos capital inmovilizado y flujo de caja más saludable.
3) Cultura de servicio y experiencia
El cliente ya no compara solo precio; compara trato, soporte y confianza.
Foco en:
- Onboarding del cliente tras la compra
- Programas de lealtad real (clases, mantenimiento, ofertas premium)
- Protocolos de atención claros y medibles
- Guías internas para demos, lenguaje y experiencia en tienda
Diferenciador: la tienda deja de ser un punto de venta y se vuelve centro de acompañamiento musical.
4) Profesionalización del equipo
La industria musical tradicionalmente depende de talento apasionado, pero 2026 exige capacitación formal y metas de desempeño.
Acciones
- Plan de formación: ventas consultivas, audio, mantenimiento básico
- Evaluaciones trimestrales y objetivos medibles
- Bonificación por satisfacción del cliente y no solo por ventas
5) Servicios integrados como modelo de negocio
El valor no está solo en el producto.
Nuevos pilares
- Luthiería y mantenimiento
- Alquiler y test-drive extendido
- Escuela de música integrada
- Oficinas privadas de ensayo
- Servicio técnico pro-audio e informática musical
Esta diversificación reduce dependencia de ventas puros y fideliza clientes.
6) Alianzas estratégicas
En lugar de competir en solitario, las tiendas ganan al conectarse con el ecosistema:
- Productores locales
- Escuelas y profesores
- Salas de conciertos e iglesias
- Influencers y creadores
- Marcas boutique y luthiers
7) Digitalización operativa y automatización
Menos tareas repetitivas, más foco en el cliente.
Ejemplos
- Inventario automatizado
- Sistema de tickets para postventa
- Confirmaciones automáticas vía WhatsApp
- Integración catálogo–facturación–envío
8) Enfoque financiero conservador y resiliente
La estabilidad es clave en 2026.
Buenas prácticas
- Reservas financieras equivalentes a 3–6 meses de gastos fijos
- Créditos negociados con proveedores
- Plan de compras estacional
- Auditorías semestrales
Las tiendas de instrumentos musicales que prosperarán en 2026 serán aquellas que combinen:
- Visión estratégica + control operativo
- Tecnología + cultura de servicio
- Diversificación + eficiencia
- Formación del equipo + proximidad con la comunidad
El instrumento ya no se vende solo por pasión; se gestiona con disciplina, información y experiencia humana.
El mensaje clave del año: “Profesionalizar sin perder el alma musical.”
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