Audio
The Sphere en Las Vegas cuenta con el sistema de audio más avanzado del mundo
Sphere Immersive Sound, diseñado y personalizado por Sphere Studios en asociación con Holoplot para Sphere en Las Vegas, promete revolucionar la experiencia de audio inmersivo.
Sphere Studios, que desarrolla tecnologías y contenido innovadores, se asoció con Holoplot, especialista en tecnología de audio 3D, para crear Sphere Immersive Sound, el sistema de audio para conciertos totalmente integrado más grande del mundo que promete revolucionar las experiencias de audio inmersivo.
El predio Sphere abrirá en Las Vegas el próximo 29 de septiembre, cuando U2 dará inicio a la primera de las 25 presentaciones programadas de “U2:UV Achtung Baby Live At Sphere”.
The Edge de U2 dijo: “La belleza de Sphere no es solo la tecnología innovadora que lo hará tan único, con el sistema de audio más avanzado del mundo integrado en una estructura que está diseñada con la calidad del sonido como prioridad; también son las posibilidades en torno a experiencias inmersivas en paisajes reales e imaginarios. En resumen, es un lienzo de una escala y resolución de imagen incomparables, y una oportunidad única en una generación. Todos lo pensamos y decidimos que nos enojaríamos si no aceptábamos la invitación”.
“Sphere Immersive Sound es la piedra angular de la tecnología de diseño personalizado que hará que Sphere sea diferente a cualquier lugar, en cualquier parte del mundo, brindando audio con una claridad y precisión inigualables a todos los invitados, sin importar dónde estén sentados”, dijo David Dibble, CEO de MSG Ventures, una división de Sphere Entertainment. “Crear esta experiencia nos exigió ir mucho más allá de la tecnología de audio existente, y en Holoplot encontramos un socio a la vanguardia de la innovación para ayudar a lograr nuestra visión y transformar verdaderamente lo que es posible con el audio”.
“Desde el principio, Holoplot se ha centrado en transformar radicalmente la tecnología de audio, repensando la física subyacente de la reproducción de sonido tal como la conocemos”, dijo Roman Sick, CEO de Holoplot. “Trabajar junto a Sphere Studios en Sphere Immersive Sound ha sido una oportunidad realmente emocionante para nuestro equipo, que nos ha desafiado a ampliar los límites de nuestra tecnología a una escala sin precedentes y crear una experiencia auditiva revolucionaria”.
¿De qué se trata?
Sphere Immersive Sound es considerado el sistema de audio para conciertos más grande del mundo y fue desarrollado específicamente para el exclusivo interior curvo de Sphere. El sistema consta de aproximadamente 1.600 altavoces Holoplot X1 Matrix Array instalados de forma permanente y 300 móviles e incluye un total de 167.000 drivers amplificados individualmente. El sistema utiliza la tecnología de formación de haz de audio 3D y síntesis de campo de ondas de próxima generación de Holoplot para transformar la forma en que se entrega el audio en lugares a gran escala. Según el comunicado oficial, esto da como resultado un audio de concierto controlado, consistente y nítido para audiencias de hasta 20.000 personas, brindando a cada miembro de la audiencia una experiencia auditiva verdaderamente excepcional y personalizada. Todo el sistema de sonido está completamente oculto detrás del plano interior de pantallas LED de más de 48.000 metros cuadrados de Sphere. Cualquier pérdida de transmisión de audio se compensa completamente con los algoritmos de Holoplot en el motor de optimización, lo que da como resultado un sonido claro de rango completo prácticamente sin coloración y una superficie LED visual completamente sin obstrucciones, que envuelve, sobre y alrededor de la audiencia y se combina con Sphere Immersive Sonido para crear un entorno totalmente inmersivo.
Tecnología de Holoplot
La tecnología tradicional de altavoces en lugares a gran escala puede resultar en una calidad de audio que disminuye a medida que aumenta la distancia desde los altavoces, debido a la naturaleza incontrolada de la propagación de ondas de sonido. La tecnología de formación de haces de audio 3D patentada de Holoplot utiliza algoritmos de software inteligentes para crear ondas de sonido únicas, altamente controladas y más eficientes que los altavoces convencionales, lo que garantiza que los niveles y la calidad se mantengan constantes desde el punto de origen hasta el destino, incluso a grandes distancias. La tecnología de formación de haces patentada de Holoplot también puede enviar simultáneamente contenido de audio único a ubicaciones específicas en el lugar, creando la posibilidad de que diferentes secciones escuchen contenido completamente diferente, como idiomas, música o efectos de sonido, ofreciendo oportunidades ilimitadas para experiencias de audio realmente personalizadas e inmersivas.
Sphere Immersive Sound utilizará además las capacidades únicas de síntesis de campo de onda de Holoplot, una técnica de reproducción de audio espacial que aprovecha los entornos acústicos virtuales. Con la tecnología de audio convencional, el origen percibido de un sonido ha sido tradicionalmente la ubicación del altavoz. Con Wave Field Synthesis, los diseñadores de sonido pueden crear un punto de origen virtual, que luego se puede colocar en una ubicación espacial precisa. Esto permite que el audio se dirija al oyente para que suene cerca, aunque la fuente esté lejos; por ejemplo, un miembro de la audiencia podría escuchar un susurro que suena como si alguien estuviera hablando directamente en su oído.
Sphere Immersive Sound es solo un aspecto de las tecnologías del siglo XXII que trabajarán juntas en Sphere para crear extraordinarias experiencias inmersivas que activan los sentidos. Además de Sphere Immersive Sound y el plano interior de la pantalla LED, Sphere también cuenta con tecnologías 4D patentadas, como asientos hápticos de infrasonidos y varios efectos atmosféricos y ambientales, como brisas cálidas, aromas evocadores y temperaturas cambiantes, para crear experiencias multisensoriales que llevar la narración a un nivel completamente nuevo. ¡Sin olvidarnos del exterior que viene llamando la atención desde que fue activado en las últimas semanas!
Imágenes de Rich Fury / Sphere Entertainment
Audio
Meyer Sound Panther y 2100-LFC en el Festival de Jazz de Monterey
El 67º Festival Anual de Jazz de Monterey contó en la experiencia musical ofrecida con un sistema de sonido compuesto por los modelos Panther y 2100-LFC de Meyer Sound, proporcionados por McCune Audio.
Este sistema de Meyer Sound impulsó las actuaciones de grandes artistas como Mavis Staples, Stanley Clarke y Samara Joy, en uno de los festivales de jazz más icónicos del mundo.
El equipo contó con 16 cajas line array Panther de gran formato y 4 elementos de control de baja frecuencia 2100-LFC, complementados con la plataforma de red Galileo Galaxy.
Tom Dalske, Especialista en Diseño Técnico de Meyer Sound, brindó soporte directo durante todo el evento y compartió su entusiasmo: “Fue genial ver un sistema Meyer Sound actualizado en la arena este año. Tuvimos una interacción muy positiva con la multitud desde el puesto de sonido y fue emocionante ver las reacciones de los ingenieros invitados que aún no habían mezclado con Panther”.
El ingeniero de sonido Tim Tetiva, quien manejó el sistema para el festival, comentó sobre su desempeño: “Desde quintetos de jazz hasta actos de R&B y sinfonías, el sistema Meyer Panther/2100-LFC funcionó de manera brillante”.
Audio
Shure mejora la colaboración empresarial con Microsoft
Shure anunció su inclusión en la Plataforma de Ecosistema de Dispositivos de Microsoft (MDEP).
MDEP es una plataforma basada en Android, diseñada para permitir que los fabricantes de dispositivos y desarrolladores de software ofrezcan soluciones innovadoras que satisfagan las necesidades de todos los usuarios. Esta plataforma cuenta con el respaldo y la reputación de Microsoft en seguridad, confianza y gestión. MDEP proporciona seguridad mejorada, emparejamiento de dispositivos, accesibilidad y capacidades de administración para Microsoft Teams Rooms en dispositivos Android.
“Estamos entusiasmados de ampliar aún más nuestra alianza con Microsoft a través de MDEP”, afirmó Sam Sabet, director de tecnología de Shure. “MDEP ofrece otra vía para la innovación en la popular plataforma Android, lo que conduce a las soluciones adecuadas para nuestros clientes. Esta alianza garantiza que nuestras soluciones, como el software IntelliMix Room, puedan cumplir con los más altos estándares de seguridad y brindar una calidad de audio excepcional para Microsoft Teams Rooms”.
“Nos complace darle la bienvenida a Shure a la plataforma del Ecosistema de Dispositivos de Microsoft”, afirmó Juha Kuosmanen, director de MDEP. “La experiencia de Shure en tecnología de audio de nivel profesional se alinea perfectamente con nuestro compromiso de ofrecer experiencias de comunicación excepcionales. “Juntos, brindamos a los usuarios de todas las industrias un audio confiable y de alta fidelidad que transforma la calidad de la colaboración en los espacios de reunión”.
Audio
Arturia y su Synthx V: Un ícono del pasado con la tecnología del presente
Arturia ha presentado su último instrumento virtual, Synthx V, una recreación moderna del legendario sintetizador analógico EMS Synthi AKS, que dejó su huella en la música electrónica de los años 1970.
Con el Synthx V, Arturia trae de vuelta los sonidos característicos del pasado, pero con las ventajas de las tecnologías de software actuales, proporcionando una herramienta de creación para músicos y productores modernos.
Synthx V ofrece una réplica detallada de las funcionalidades del sintetizador original, manteniendo la esencia del instrumento clásico, pero expandiendo sus capacidades para adaptarse a las necesidades contemporáneas de producción. Gracias a una fiel emulación de su sistema de pines de enrutamiento y una gama de opciones de modulación avanzadas, los usuarios pueden crear texturas sonoras que abarcan desde efectos atmosféricos hasta bajos y leads potentes. La interfaz del Synthx V combina el diseño original con opciones de personalización intuitivas y un flujo de trabajo optimizado.
Además, Synthx V se destaca por sus características ampliadas de modulación y efectos, que incluyen secuenciador, delay, y un arpegiador, añadiendo aún más versatilidad. El sintetizador está disponible como plug-in en formatos VST, AU y AAX, lo que permite su uso en la mayoría de DAWs (estaciones de trabajo de audio digital) del mercado.
“Con Synthx V, queríamos rendir homenaje a un instrumento revolucionario y al mismo tiempo darle a los usuarios de hoy un sintetizador poderoso y versátil”, explicaron desde Arturia.
El Synthx V ya está disponible en la tienda de Arturia y es compatible con los sistemas operativos Windows y macOS, permitiendo que más músicos puedan experimentar con su sonido envolvente y sus posibilidades creativas.
Mira más en este video.
-
Gestión6 meses ago
Tiendas: Diferencias de vender en internet y en una tienda física
-
Eventos3 meses ago
NAMM Show 2025 se expande para cinco dias de eventos
-
Music Business3 meses ago
Twitch lanza nueva categoría de DJ
-
instrumentos musicales2 meses ago
Conoce Ableton Move: nueva herramienta compacta para crear música de manera intuitiva
-
Gestión5 meses ago
Cómo ser un buen vendedor
-
instrumentos musicales1 mes ago
Martin Guitar presenta nueva acústica HG-28 inspirada en la música hawaiana
-
instrumentos musicales2 meses ago
Guitarra TAG3 C se suma a la línea TransAcoustic de Yamaha
-
DJ5 meses ago
Nuevo controlador para DJ Performer de Rane
-
Music Business3 meses ago
El poder del marketing musical en la era del streaming
-
Iluminación2 meses ago
Avolites Academy tiene nueva plataforma de aprendizaje online