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15 años de Spitfire Audio en el mercado de la tecnología musical
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10 millones de sonidos capturados, 954 de los mejores músicos del mundo grabados, 10.400 horas de estudio, 1.155 días de estudio, 3.465 sesiones, en 60 estudios de grabación, 9 terabytes de datos de audio liberados son algunos de los datos de las acciones de Spitfire en 15 años.
Spitfire Audio, creador de sonidos y bibliotecas de muestras para creadores de música, celebra quince años como pionero en sonidos y tecnología musical. La compañía ha superado constantemente los límites y establecido nuevos estándares en la industria, obteniendo reconocimiento mundial por sus productos innovadores y de alta calidad utilizados en innumerables bandas sonoras, videojuegos y producciones musicales premiadas, incluido el trabajo de ganadores de premios Oscar, BAFTA, Emmy y Grammy.
El nuevo CEO Olivier Robert-Murphy, un emprendedor líder y experto en medios y entretenimiento, anteriormente fundó y dirigió Universal Music Group and Brands (UMGB), un equipo galardonado de expertos internacionales en música, contenido y asociaciones. Ahora, Robert-Murphy, fundador del formato de alta definición Pure Audio, está trabajando estrechamente con su equipo en Spitfire Audio, centrando la estrategia de la compañía en varios proyectos nuevos e innovadores, diversificando la oferta de productos y expandiendo inmediatamente su presencia internacional en el mercado con recursos dedicados en América Latina, Francia e India.
Fundada por dos mentes brillantes y creativas, Spitfire Audio capturó la imaginación de los principales compositores cinematográficos con su primera biblioteca de muestras, The Bespoke Orchestra Collection, lanzada en 2008. En estrecha colaboración con un conjunto diverso y ecléctico de compositores y artistas de renombre, desde íconos globales como Hans Zimmer, el innovador compositor islandés Ólafur Arnalds, el compositor coral ganador del Grammy Eric Whitacre, el etéreo compositor pop alemán/turco Alev Lenz, el influyente productor británico Trevor Horn, la innovadora percusionista escocesa Dame Evelyn Glennie y artistas ganadores del Grammy como Roger Taylor de Queen, Chad Smith de Red Hot Chili Peppers y el tecladista y compositor de la banda sonora Charlie Clouser de Nine Inch Nails. Estas asociaciones, junto con colaboraciones con los mundialmente famosos Abbey Road Studios, AIR Studios y la BBC Symphony Orchestra, han solidificado la reputación de Spitfire Audio como una de las mejores bibliotecas de muestras del mundo.
El equipo interno de creativos innovadores, liderado por el cofundador y director de producto, el galardonado compositor Paul Thomson, ha grabado meticulosamente una amplia biblioteca de instrumentos, interpretados por músicos de talla mundial en estudios icónicos y espacios únicos. Sus más de 200 productos de alta definición lanzados hasta la fecha han inspirado millones de nuevas composiciones y trabajos creativos. Utilizando nuevas tecnologías innovadas por necesidad por creativos internos, la empresa dirigida y centrada en los artistas ha desarrollado una reputación como punto de referencia de calidad y autenticidad en el sonido.
En lo que va del año se han lanzado 16 nuevos productos. 2024 trae una serie de lanzamientos clave dinámicos, aún por anunciar, ya capturados por el experimentado equipo de ingenieros, productores y creativos, agregando nuevas grabaciones a una lista de productos en constante evolución. Quince años de grabaciones sin precedentes con más de 10 millones de sonidos excepcionales, más de 954 de los mejores músicos del mundo grabados, en 3.465 sesiones durante 1.155 días y 10.400 horas de estudio en 60 estudios de grabación de todo el mundo. Estos innovadores 9 terabytes de grabaciones han creado una colección incomparable de instrumentos virtuales. No se puede subestimar el impacto de Spitfire Audio en la comunidad musical global.
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Austrian Audio lanza versión beta pública de PolarDesigner3
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Austrian Audio ha anunciado el inicio de la fase de prueba beta pública de PolarDesigner3, la nueva versión de su plugin de procesamiento de audio.
Diseñado para optimizar el rendimiento de los micrófonos OC818 y OC-S10, este plugin de código abierto está disponible para todos los usuarios interesados en participar en su desarrollo. Aquellos que contribuyan con sus comentarios durante la prueba beta entrarán en el sorteo de un micrófono OC818.
Herramienta versátil para la postproducción de audio
PolarDesigner3 permite modificar los patrones polares de la señal del micrófono directamente en la DAW durante la postproducción, con la posibilidad de ajustar hasta cinco bandas de frecuencia. Esta capacidad brinda un control total sobre la captación del sonido, ofreciendo flexibilidad creativa y técnica sin precedentes. Además, las modificaciones pueden automatizarse dentro de la DAW, permitiendo un flujo de trabajo eficiente y simplificado.
La nueva versión beta de PolarDesigner3 introduce mejoras clave, como una interfaz simplificada para mayor facilidad de uso, un control deslizante Trim para ajustes de patrón polar dependientes de la frecuencia y compatibilidad total con todos los DAWs en Windows y Mac, incluyendo las versiones de Apple Silicon.
Martin Seidl, CEO de Austrian Audio, destacó: “Creemos que el futuro del diseño de micrófonos está en la combinación de la ingeniería física de alta gama con el potencial de la postproducción digital. Con esta beta pública, damos acceso a nuestra comunidad de usuarios para que nos ayuden a perfeccionar el flujo de trabajo y explorar juntos nuevas fronteras en tecnología de micrófonos”.
Especificaciones de PolarDesigner3
- Optimización total para Apple Silicon (M1, M2, M3 y M4) y modo Rosetta.
- Compatibilidad con plataformas y formatos: Win/Mac (Apple Silicon, Intel, Rosetta), AAX, VST3, AU.
- Interfaz actualizada con diseño moderno, más ligero y redimensionable.
- Mejoras en el rendimiento general mediante la actualización del marco JUCE y optimización FFT.
- Control Terminator rediseñado para un uso intuitivo.
Para obtener más información y registrarse en la beta de PolarDesigner3, visite: Austrian Audio Plugin Beta Testing.
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Nueva herramienta de mezcla de audio OSMIX ya está disponible para Mac y Windows
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OSMIX, una aplicación de mezcla de audio inteligente diseñada para ofrecer mezclas de calidad de estudio con rapidez y facilidad, ya está disponible para sistemas Mac y Windows.
La herramienta OSMIX promete simplificar el proceso de mezcla, eliminando las complejidades técnicas y el tiempo que normalmente requiere, gracias a su exclusivo Neural Audio Processing Engine.
Una solución para la producción musical
La mezcla de audio es una etapa crítica en la producción musical, pero puede ser costosa y demandar experiencia técnica. Según Jared Forman, CEO y cofundador de OSMIX, la herramienta nació como solución a los plazos ajustados de proyectos de música para cine y televisión: “Necesitábamos una forma de entregar mezclas consistentes y de alta calidad rápidamente. OSMIX nos permitió lograrlo, y ahora estamos emocionados de compartir esta herramienta con el mundo”.
Proceso de mezcla intuitivo en tres pasos
OSMIX ofrece un flujo de trabajo simplificado para obtener mezclas profesionales:
1. Importar pista: Carga las pistas grabadas, y OSMIX las analiza y las prepara para el procesamiento.
2. Seleccionar un estilo: Escoge entre estilos como Modern, Vintage, Thump, Ambient o Sparkle, ajustando la intensidad con un control intuitivo.
3. Exportar la mezcla: Ajusta niveles individuales y exporta una mezcla profesional en minutos.
Tecnología de procesamiento y ética en su diseño
El motor Neural Audio Processing Engine de OSMIX trata cada pista en relación con las demás, asegurando un equilibrio en la mezcla final. A diferencia de herramientas que dependen de inteligencia artificial (IA), OSMIX utiliza lo que denomina “Mixing Intelligence” (MI), basada en las décadas de experiencia de Will Borza, cofundador de OSMIX, como ingeniero de mezcla y masterización para artistas como The Black Keys, Deftones y Hans Zimmer.
Jared Forman, compositor con más de 400 créditos en TV y 25 largometrajes, lideró el desarrollo práctico de la herramienta, mientras que Bob Brown, arquitecto de software de Pro Tools, ayudó a integrar técnicas avanzadas de procesamiento en una interfaz intuitiva.
Disponibilidad
OSMIX está diseñada tanto para músicos independientes como para profesionales de la postproducción, y ya puede descargarse en osmixmusic.com
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Orchestral Tools presenta Berlin Solo Strings: Realismo en Solistas Virtuales
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Orchestral Tools ha anunciado el lanzamiento de Berlin Solo Strings, un conjunto de cuatro instrumentos solistas diseñados para enriquecer su aclamada Berlin Series.
Este nuevo paquete ofrece tres estilos de interpretación, múltiples opciones de legato y una amplia gama de articulaciones, proporcionando versatilidad y detalle para proyectos orquestales, desde solos melódicos hasta interpretaciones en cuarteto.
Características destacadas
Berlin Solo Strings incluye cuatro instrumentos: Violín I, Violín II, Viola y Violonchelo, grabados en la emblemática Teldex Scoring Stage en Berlín, garantizando integración con otras bibliotecas de la Berlin Series. Cada instrumento brilla como solista y funciona perfectamente en un cuarteto o como parte de secciones más amplias.
Los solos ofrecen tres estilos de interpretación o “moods”:
- Expressive: Para melodías intensas y emocionales.
- Cinematic: Versátil y equilibrado, ideal para una amplia gama de estados emocionales.
- Sul Tasto: Sutil y reservado, perfecto para interpretaciones delicadas.
Detalle en las articulaciones
Además de legatos y sostenidos específicos para cada estilo, Berlin Solo Strings incluye articulaciones como marcato, staccato, spiccato, pizzicato, efectos sostenidos, trémolos, trinos y dinámicas ornamentales. Estas articulaciones son consistentes en todos los instrumentos, lo que facilita su uso en composiciones complejas.
Hendrik Schwarzer, CEO de Orchestral Tools, destacó: “La serie Berlin Strings sigue siendo nuestro estándar de oro en cuerdas orquestales. Con Berlin Solo Strings, ofrecemos algunos de los sonidos más detallados y tocables que hemos creado. Estamos emocionados de ver cómo inspirarán a los compositores”.
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