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Los dulces 16 de DaCapo

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Convirtiendo la crisis en oportunidad, Guillermo Tomba crea en 2001 DaCapo, la cual, con 16 años sirviendo al público, ha demostrado que la persistencia es la clave

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Con ayuda de sus padres, Guillermo funda en septiembre de 2001 DaCapo, una idea utópica – como él la llama – que había tenido desde la adolescencia. De joven siempre estuvo rodeado portiendas musicales y revistas especializadas, interesándose más por esta pasión que por la carrera que cursaba, hasta que unos años más tarde el camino lo fue llevando a su destino. “En el año 2000, la empresa de 30 años de mis padres enfrentó momentos muy difíciles, así fue que volví a mi ciudad a trabajar con ellos sin saber bien qué es lo que quería hacer de mi vida. Al año ya estaba abriendo la tienda de música”, cuenta.

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Percusión y cuerdas

Aunque actualmente no posee sucursales, es una idea que no descarta para el futuro, después de todo la tienda ha evolucionado muy bien a lo largo de los años, pasando de un local de 25m2, construido por él mismo, a uno de dos plantas de 250m2 que obtuvo en 2010. La tienda se localiza en el centro de Concepción del Uruguay, en la provincia de Entre Ríos.

De marcas y distribución

En DaCapo trabajan con las principales marcas del mercado y con las que creen que se lo merecen también, priorizando aquellas que propongan la mejor relación calidad/precio así como la responsabilidad y seriedad del importador/fabricante en materia de política de precios, stock, fallas y resolución de problemas o inconvenientes.

Además, son distribuidores oficiales de Yamaha desde hace más de 10años y, el año pasado, lograron la representación en la zona de pianos digitales Kawai, guitarras Ovation y armónicas Lee Oskar. En cuanto a las nacionales, guitarras Alpujarra, guitarras Gracia, amplificadores Electrovox, cuerdas y accesorios Medina Artigas y Magma los acompañan prácticamente desde sus inicios. “La mayoría eran desconocidas en la zona y hemos logrado instalarlas y afianzarlas en estos años. Tratamos de tener en stock no sólo lo más vendible sino también los artículos que por prestaciones o reputación creemos merecen ser parte de cualquier local respetable”, explicó el propietario.

Sobre estas últimas marcas, Guillermo contó que la aceptación inicia con ellos, quienes antes de ser vendedores, son músicos: “Si el producto es competitivo y lo vemos bien, creemos en él. Hay gente o empresas que trabajan muy bien, que han encontrado su lugar entre tanta competencia del exterior y nuestro deber como negocio es que nuestros clientes las conozcan, asesorarlos y que ellos finalmente decidan según su criterio”.

Funciones del taller

Además de la venta de instrumentos y accesorios, la rienda cuenta con un taller, que es considerado una parte vital del negocio. En él se atienden instrumentos y equipos de los clientes, se realizan calibraciones, cambio/rectificación de trastes, modificaciones/personalización de instrumentos, reparación y encolado de roturas, golpes, caídas en lo que a instrumentos de cuerda se refiere, pero también realizan servicio y reparación de equipos eléctricos/electrónicos como teclados, pedales, pedaleras, amplificadores transitorizados y valvulares, consolas, bafles, micrófonos, entre otros. Muchas de las garantías las resuelven en el taller, bajando el costo de transporte y tiempo que complica siempre a los comercios del interior.

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Además de ofrecer este servicio, DaCapo también ha realizado varias clínicas de productos a lo largo de estos años con Fender, ddrum, las baterías nacionales Legend.y algunas charlas sobre sonido en vivo y grabación. Recientemente hicieron una demostración de las armónicas Lee Oskar con entrada libre y gratuita, sorteos y descuentos en la compra.

“Nuestra tienda se diferencia por tener una buena imagen y repito algo que ya mencioné antes: es un amplio y cálido local repleto de buena mercadería, asesoramiento sincero, buenos precios y responsabilidad posventa”, concluyó Tomba. Arg

 

 

 

 

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Soundcheck

Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, iluminación e instrumentos musicales. Nuestra pasión es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

Audio

Argentina: Roxette volvió a Buenos Aires con un setup de DPA Microphones

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El show en Movistar Arena utilizó micrófonos 2028 para voces y un set DPA en batería y ambiente, con soporte local de EQUAPHON.

Roxette volvió a presentarse en Argentina el 16 de abril de 2026 en el Movistar Arena de Buenos Aires, en una nueva etapa de shows encabezada por Per Gessle y Lena Philipsson. La agenda oficial de turismo de la Ciudad de Buenos Aires destacó el regreso del dúo sueco con clásicos como “The Look”, “Listen To Your Heart”, “Joyride” e “It Must Have Been Love”. 

La producción técnica del concierto contó con micrófonos DPA Microphones y soporte del distribuidor local EQUAPHON, representante de la marca danesa en Argentina. En el setup informado, el modelo 2028 fue elegido para voces principales y coros, con dos unidades 2028 SL1 combinadas con sistemas Shure WL para la cantante principal y coros femeninos, además de tres unidades 2028-B para el cantante y los coros de la banda. EQUAPHON presenta a DPA en el país como una línea orientada a sonido en vivo, teatro, broadcast, cine y grabación, con foco en micrófonos de condensador de precisión. 

Voces, batería y ambiente

En batería, el sistema incluyó un DPA 4055 para bombo, un 2012 en la parte superior de la caja y un 4011C en la parte inferior, además de un 2015 para hi-hat. También se utilizaron cinco 4099 Core+ Extreme SPL para toms y microfoneo cercano de platillos.

El 4055 es el micrófono de DPA dedicado a bombo, con respuesta lineal dentro y fuera de eje y un diseño asimétrico pensado para facilitar la colocación dentro o fuera del instrumento. La propia DPA posiciona el 2012 como un micrófono cardioide compacto para close miking en vivo, mientras que el 2015 aparece como una opción wide cardioid para capturas más abiertas de batería o grupos de instrumentos. 

Para captación de ambiente, la producción sumó tres micrófonos DPA 2017. El modelo está diseñado para aplicaciones de broadcast, TV, cine y grabación en locación, con formato shotgun y uso posible en posiciones fijas, cámara o boom. 

Un rider centrado en claridad y consistencia

La elección del 2028 para voces encaja con una aplicación de pop-rock de alta exposición, donde la inteligibilidad de la voz y la estabilidad frente a escenario y monitores son parte central del resultado. DPA describe el 2028 como un micrófono vocal supercardioide para performance en vivo, broadcast y aplicaciones profesionales, disponible en versiones cableadas y configuraciones para sistemas inalámbricos. 

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El concierto marcó el regreso local de Roxette con una formación que mantiene el repertorio histórico de la banda y suma una nueva voz al frente. Para DPA y EQUAPHON, el caso funciona como una referencia regional de uso en un show internacional de alto reconocimiento, con aplicación en voces, batería y ambiente dentro de un recinto de gran capacidad.

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Gestión

NAMM presiona a Washington por instrumentos fuera de nuevos aranceles

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La asociación advierte que los costos de importación pueden afectar instrumentos de iniciación y la formación de nuevos músicos.

NAMM cerró una ronda de advocacy en Washington, D.C., con dos frentes centrales para la industria de productos musicales: la presión por alivio arancelario para instrumentos, componentes y materias primas, y la defensa del financiamiento federal para la educación musical y artística en Estados Unidos. La agenda incluyó el testimonio de John Mlynczak, presidente y CEO de la asociación, ante la Office of the United States Trade Representative (USTR), el 8 de mayo, y el 20º Advocacy D.C. Fly-In, realizado del 10 al 14 de mayo. 

En su intervención ante el comité de la Sección 301, NAMM sostuvo que los aranceles actuales y potenciales pueden elevar los costos para fabricantes, retailers, escuelas y familias. La asociación pidió medidas comerciales más específicas y la creación de un proceso de exclusión para instrumentos musicales, componentes y materias primas utilizados en su fabricación. 

La entidad también presentó datos sobre la caída de importaciones de instrumentos de iniciación en 2025. Según el testimonio de Mlynczak, las importaciones de instrumentos de viento cayeron 27% y las de pianos bajaron 20% en ese período. Para NAMM, el aumento de costos puede afectar el acceso inicial a la práctica musical, justamente la etapa que alimenta a largo plazo el mercado de instrumentos profesionales. 

Más de 200 reuniones en el Capitolio

Durante el Advocacy D.C. Fly-In, NAMM reunió a más de 100 miembros y socios del sector en más de 200 reuniones con legisladores y asesores. La agenda incluyó la defensa de inversiones en programas federales como Title I, Title II, Title IV-A y National Endowment for the Arts, además de pedidos de alivio arancelario ante integrantes de los comités de finanzas del Senado y Ways and Means de la Cámara de Representantes. 

La iniciativa también contó con la participación de Cassie Donegan, Miss America, y de la baterista Queen Cora Coleman como delegadas invitadas. El 13 de mayo, la programación incluyó Congressional Record, un evento bipartidista con miembros de los caucuses de músicos y artes del Congreso. 

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Una discusión con alcance internacional

Aunque la acción está dirigida a la política pública estadounidense, el tema puede repercutir en cadenas internacionales de suministro. En su testimonio, Mlynczak citó la dependencia de materiales, componentes y producción en países como Japón, México, Indonesia, Taiwán, Vietnam y China para atender distintos rangos de precio y niveles de músicos. 

Para fabricantes, distribuidores y retailers que siguen de cerca el mercado estadounidense, la discusión combina dos temas sensibles: el costo de entrada para estudiantes y la previsibilidad de importación. NAMM intenta encuadrar los instrumentos musicales no solo como bienes de consumo, sino como parte de la infraestructura educativa y cultural que sostiene la demanda futura del sector.

Más información sobre los esfuerzos de NAMM aquí.

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Iluminación

México: Obsidian controla la iluminación en la reapertura del Estadio Banorte

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Consolas NX2 y NX4 y gateways Netron fueron utilizados en el antiguo Azteca, sede del partido inaugural de la Copa Mundial 2026.

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Conecta+2026

Obsidian Control Systems participó en la operación de iluminación de la reapertura del Estadio Banorte, antiguo Estadio Azteca, en Ciudad de México. El evento se realizó el 28 de marzo, con un partido amistoso entre México y Portugal, como parte de la preparación del estadio para la Copa Mundial de la FIFA 2026. El control de iluminación estuvo a cargo de Giovanny Garrido, diseñador de iluminación y director de Lightshow de Mexico. 

La FIFA confirmó que el estadio recibirá cinco partidos del Mundial, incluido el encuentro inaugural entre México y Sudáfrica el 11 de junio. La entidad también describió la reforma como la primera gran modernización del estadio desde su inauguración, en 1966, con intervenciones en la experiencia del público, sostenibilidad, conectividad, superficie de juego y áreas operativas.

Cómo fue la operación de control

Para la inauguración, Garrido utilizó dos consolas Obsidian Onyx: una NX2 compacta y una NX4 con superficie de control expandida. Una unidad quedó en el campo y la otra en front of house, una configuración que permitió ajustar las preluces sobre el césped y seguir la lectura de la iluminación desde los ángulos de transmisión televisiva. 

En el área de control, una tercera consola fue utilizada para monitorear la transmisión de datos. El ingeniero de sistemas Tomás Novoa empleó conversores de fibra óptica a red entre el campo y el área técnica, con gateways Obsidian Netron EN4 y EN12 EtherDMX en la distribución de datos. La línea Netron trabaja con protocolos como Art-Net, sACN, DMX y RDM; el EN4 ofrece cuatro puertos DMX/RDM, mientras que el EN12 amplía la operación a doce puertos. 

Vitrina técnica antes del Mundial

La elección de los sistemas Obsidian coloca a la marca en una vitrina de alta exposición para la producción en vivo en América Latina. El Estadio Banorte será una de las sedes centrales del torneo y, de acuerdo con la FIFA, entrará en la historia como el primer estadio en recibir partidos en tres Copas del Mundo.

Garrido afirmó que pasó a preferir la plataforma Onyx por la versatilidad, practicidad y estabilidad del workflow. Todos los productos Obsidian utilizados en la reapertura fueron suministrados por Lightshow de Mexico, que ya trabaja con consolas NX y dispositivos Netron en proyectos de iluminación profesional.

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