Gestión
Music Tribe planea ser una empresa de capital abierto
Hace unos días, Uli Behringer, CEO del grupo Music Tribe, anunció en su cuenta de LinkedIn que la compañía está pensando en el proceso de Oferta Pública Inicial (OPI). Compruébelo.
Según las definiciones que se pueden encontrar en Internet, la Oferta Pública Inicial (o IPO, por su nombre en inglés, Initial Public Offering) es un tipo de oferta pública en la que las acciones de una empresa se venden al público en general en una bolsa de valores por primera vez. Es decir, es el proceso por el cual una empresa se convierte en una empresa que cotiza en la bolsa.
Esto es lo que la compañía holding Music Tribe, propietaria de las marcas Midas, Klark Teknik, Behringer, Turbosound, Lab.gruppen y otros, está pensando en hacer. Además de buscar nuevos empleados para todas las áreas de su empresa.
¿El motivo? Uli Behringer, CEO de Music Tribe, explica:
Alineados con nuestra visión de “obsesión por el cliente” y apoyando nuestro misión “We Empower. You Create”, creemos fundamentalmente que Music Tribe es propiedad de nuestros clientes y que solo actuamos como custodios de sus fondos”.
“¿No sería más emocionante si nuestros clientes y Tribers (empleados) tuvieran la capacidad de realmente poseer una parte de Music Tribe?”
La idea de la compañía es hacer una IPO “digital”. “En línea con nuestra obsesión digital, creemos en una “cotización en la bolsa de valores digital”. Al crear una organización totalmente digital y automatizada que nos permita incorporar digitalmente todos los requisitos de cumplimiento, proporcionaremos a los accionistas y a las agencias gubernamentales paneles de rendimiento en tiempo real para garantizar la total transparencia”, dijo. ¿Qué piensa usted lector, comerciante y usuario?
Vea la declaración oficial de Uli aquí:
Muchas compañías deciden hacer una cotización pública en beneficio de los accionistas. Aunque terminamos 2019 con ingresos récord de todos los tiempos, resultados financieros y posición de efectivo, no creemos en el valor para los accionistas ni en los dividendos, ya que estamos invirtiendo todo lo que hemos ganado.
Entonces, ¿por qué consideraríamos una IPO?
En línea con nuestra visión de “obsesión con el cliente” y apoyando nuestra misión “We Empower. You Create”, creemos fundamentalmente que Music Tribe es propiedad de nuestros clientes y que solo actuamos como custodios de sus fondos. Los clientes seguirán siendo leales si les brindamos servicios incansables y continuos que cambian la vida y que realmente exceden sus deseos y expectativas.
¿Qué sería más emocionante si nuestros clientes y Tribers (empleados) tuvieran la capacidad de poseer una parte de Music Tribe? ¿Qué sería más empoderador para las personas que invertir, poseer acciones y responsabilizar a nuestros líderes, incluyéndome a mí?
¿Por qué planeamos una IPO “digital”?
Las listas típicas requieren una enorme cantidad de trabajo de cumplimiento y, al mismo tiempo, absorben grandes cantidades de recursos de gestión, potencialmente desperdiciando tiempo valioso y fondos que deberían usarse para atender a nuestros clientes.
De acuerdo con nuestra obsesión digital, creemos en una “lista digital”. Al crear una organización totalmente digital y automatizada que nos permita incorporar digitalmente todos los requisitos de cumplimiento, proporcionaremos a los accionistas y agencias gubernamentales informes de rendimiento en tiempo real para garantizar la total transparencia.
Actualmente estamos construyendo una infraestructura digital basada en datos con la ayuda de Microsoft y otros socios altamente competentes y centrados en el cliente. Solo cuando se logre este estado de preparación digital consideraremos la lista.
Por qué los clientes son lo primero, los empleados lo segundo y los líderes lo último
El viaje hacia una organización obsesionada con el cliente no es una “transformación”, es, de hecho, un proceso altamente perturbador y volátil. Esto significa desafiar una organización de arriba hacia abajo y dirigida por los accionistas, invirtiendo la pirámide de una sola vez, es desafiante y requiere una comunicación, inclusión y colaboración claras. ¡También nos exige desafiar todo lo que hacemos, enfocándonos en las experiencias de los clientes! Entendemos el potencial de sacrificar las ganancias a corto plazo para obtener beneficios, lealtad y sostenibilidad a largo plazo.
Creemos que construir una organización orientada a objetivos permitirá a nuestros Tribers poder hacer cosas increíbles y significativas, tanto profesional como personalmente. Crear una organización totalmente alineada con la Visión y la Obsesión del Cliente significa una revisión completa de nuestros métodos y formas de pensar actuales.
Reconocemos y estamos extremadamente orgullosos de los notables esfuerzos de nuestros Tribers. En última instancia, nuestro desempeño será juzgado por nuestros clientes y estamos comprometidos a atraer, desarrollar y recompensar al mejor talento disponible para ofrecer una organización compuesta solo por Tribers obsesionados por los clientes.
¿Por qué estamos contratando 1000x líderes obsesionados por los clientes y el mundo digital?
“Operaciones” es el impedimento para llegar a una organización obsesionada con el cliente. Por qué las tareas operativas repetitivas le impiden pasar tiempo con sus clientes necesarios para innovar conjuntamente y proporcionar servicios útiles. Nuestro objetivo es eliminar completamente todas las tareas operativas por medios digitales o externalizarlas con el objetivo de convertirnos en una Music Tribe totalmente estratégica, impulsada por la innovación conjunta, la interrupción y la entrega al cliente.
Este cambio radical requiere líderes altamente motivados, obsesionados por el cliente, obsesionados por la colaboración y obsesionados por lo digital. Actualmente estamos buscando líderes excepcionales en todas las áreas, como recursos humanos (CHRO), marketing (CMO), cadena de suministro (VP), compras (CPO), digital (CDO), excelencia empresarial (Lean) y muchos más. Estamos buscando personas sobresalientes con habilidades “4E + 1P”, talentos que provienen predominantemente de compañías altamente digitales y Fortune 500.
Si desea ayudar a crear una organización obsesionada por los clientes que el mundo nunca había visto antes y dejar un legado profundo, póngase en contacto.
Antes de reducir el margen, el minorista necesita descubrir si el problema está realmente en el precio o en la percepción de valor del cliente.
“¿Puedes hacerme un descuento?”
La pregunta es tan habitual en el comercio musical que, en muchas tiendas, la negociación comienza casi automáticamente.
El vendedor consulta el sistema, habla con el responsable o aplica el margen autorizado. El cliente obtiene un precio menor y se cierra la venta.
Parece funcionar.
Pero existe una pregunta previa que muchas veces no se hace: ¿por qué pidió un descuento?
Que el producto sea caro es solo una posibilidad.
Quizá no comprendió la diferencia entre dos opciones. Puede haber encontrado una oferta online. Tal vez la cuota supera su presupuesto. Puede estar inseguro o simplemente haber aprendido que en esa tienda siempre hay margen para negociar.
Cada situación requiere una respuesta diferente.
Precio y valor no son lo mismo
Imaginemos dos micrófonos de US$ 200 y US$ 300.
Si el vendedor solo presenta los precios, la diferencia son US$ 100.
Pero si explica aplicaciones, construcción, patrón polar, características sonoras y adecuación al uso concreto del cliente, la comparación cambia.
El consumidor empieza a evaluar qué recibe por ese dinero adicional.
Esto no significa que el producto más caro sea siempre la elección correcta. A veces, la recomendación profesional será precisamente gastar menos.
Esa honestidad también construye valor.
El descuento puede ocultar otro problema
Reducir el precio es una respuesta rápida porque evita investigar la objeción.
Pero si el problema es financiación, el descuento puede no resolverlo.
Si es inseguridad, tampoco.
Si el competidor entrega inmediatamente y tu tienda tarda cinco días, nuevamente el problema no es solo el precio.
Antes de tocar el margen, hay que comprender la objeción.
El peligro del descuento automático
Cuando prácticamente todos reciben un descuento, el precio publicado pierde credibilidad.
El consumidor aprende que existe un segundo precio.
Y empieza a negociar siempre.
Por eso, el descuento debería ser una herramienta comercial y no una reacción automática.
Antes de conceder un descuento
Pregunta:
- ¿El valor supera tu presupuesto o lo que encontraste en el mercado?
- ¿El problema es el precio total o la cuota?
- ¿Existe otra solución dentro de tu presupuesto?
- ¿Comprendiste la diferencia entre las opciones?
- ¿Existe algún beneficio que podamos ofrecer sin reducir el precio?
Acción para el lunes: durante una semana registra por qué los clientes solicitan descuentos. Después analiza cuántas objeciones eran realmente de precio.
Atención inicial, seguimiento de presupuestos, comparación de productos y conocimiento interno son tareas en las que la inteligencia artificial ya puede apoyar al retail musical.
Un cliente pregunta por WhatsApp:
“¿Qué interfaz me recomiendan para grabar voz y guitarra?”
Otro quiere saber si determinado pedal funcionará con su amplificador.
Un tercero pidió una cotización hace tres días y nunca respondió.
Mientras tanto, el vendedor está atendiendo a alguien dentro de la tienda.
Es en este tipo de situaciones —y no necesariamente en escenarios futuristas— donde la inteligencia artificial comienza a encontrar aplicaciones concretas en el comercio.
El segundo vendedor no necesita cerrar la venta
Pensemos en la IA como un asistente.
Puede organizar la primera conversación:
“¿Qué instrumento vas a grabar?”
“¿Cuántas entradas necesitas?”
“¿Utilizarás computadora o celular?”
“¿Cuál es tu presupuesto?”
Cuando el vendedor humano retome la conversación, una parte del diagnóstico ya estará preparada.
Follow-up: donde muchas ventas desaparecen
¿Cuántas cotizaciones envió tu tienda este mes?
¿Cuántas recibieron seguimiento?
Una aplicación sencilla de la IA consiste en ayudar a organizar esos contactos: detectar propuestas sin respuesta, preparar mensajes personalizados y recordar al vendedor cuándo retomar una conversación.
La decisión comercial continúa siendo humana.
La tecnología reduce trabajo operativo.
Una base de conocimiento para el equipo
Existe otra aplicación menos visible.
La tienda puede organizar manuales, fichas técnicas y documentación en una base interna que pueda ser consultada por los vendedores.
En lugar de buscar una especificación en cinco páginas web, el empleado consulta el sistema.
Pero existe una condición fundamental:
la calidad de la respuesta dependerá de la calidad de la información utilizada.
¿Y si la IA recomienda el producto equivocado?
Este es el punto que no debería ignorarse.
Una IA puede responder con mucha seguridad y estar equivocada.
En equipamiento musical y audio profesional, eso puede significar recomendar una conexión incorrecta, una potencia inadecuada o un producto incompatible.
Por eso, utilizar IA para asistir una venta no elimina la necesidad de validación técnica.
IA + vendedor, no IA contra vendedor
La oportunidad inmediata probablemente no esté en reemplazar personas.
Está en eliminar tareas repetitivas y dar al vendedor más tiempo para aquello en lo que puede generar mayor valor: diagnóstico, demostración, negociación y relación con el cliente.
La máquina puede preparar la conversación.
La confianza sigue siendo responsabilidad de la tienda.
5 tareas que puedes probar con IA
- Resumir fichas técnicas.
- Preparar comparaciones entre productos.
- Crear seguimientos de cotizaciones.
- Sugerir preguntas para diagnosticar necesidades.
- Organizar las preguntas frecuentes de clientes y vendedores.
Acción para el lunes: selecciona una sola tarea repetitiva y utiliza IA durante una semana. Mide tiempo ahorrado y errores antes de ampliar su utilización.
Live Nation avanza en Chile, fabricantes de audio amplían sus redes de distribución en América Latina y compañías musicales invierten en nuevas estructuras de negocio.
La segunda semana de octubre dejó movimientos en diferentes segmentos de la industria musical. La inversión anunciada por Live Nation en la productora chilena Bizarro, nuevos acuerdos de distribución de audio profesional y la expansión de compañías como Believe, EMPIRE y Spotify muestran cómo América Latina continúa atrayendo inversiones y reorganizaciones comerciales.
Al mismo tiempo, la inteligencia artificial amplía su presencia en el negocio musical, mientras discográficas y autoridades regulatorias buscan responder al crecimiento de contenidos no autorizados y fraudes en las plataformas digitales.
Live Nation anuncia inversión mayoritaria en Bizarro Chile
Live Nation Entertainment anunció el 9 de octubre un acuerdo para adquirir una participación mayoritaria en Bizarro Live Entertainment, productora chilena vinculada con la realización del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar.
La transacción todavía está sujeta a aprobación regulatoria. No se divulgaron el valor de la inversión ni el porcentaje exacto de participación.
Alfredo Alonso, fundador de Bizarro, continuará a cargo de la dirección creativa y estratégica de la compañía. Live Nation también mantendrá su alianza con DG Medios, que seguirá trabajando en la producción de grandes espectáculos internacionales en Chile.
La operación amplía la presencia de Live Nation en el mercado latinoamericano y refuerza un proceso de consolidación en el entretenimiento en vivo.
Para productoras independientes, recintos y proveedores, la integración de empresas locales a grupos internacionales puede modificar las relaciones comerciales, las negociaciones de giras y el acceso a artistas.
Wharfedale Pro amplía su distribución en Colombia
Wharfedale Pro anunció un acuerdo de distribución con Sonorizamos FMT S.A.S., compañía con sede en Bogotá que opera en el mercado colombiano de audio profesional desde 2010.
La alianza comprende la comercialización del catálogo de la fabricante, incluyendo altavoces, amplificadores y soluciones de sonorización.
Sonorizamos también ofrece servicios de instalación, soporte técnico y posventa. No se anunció exclusividad territorial.
La operación refuerza el papel de los distribuidores capaces de atender tanto al comercio especializado como a integradores, instaladores y empresas de producción.
AXIOM elige a TNX como distribuidor exclusivo en Argentina
AXIOM Pro Audio nombró a TNX como su distribuidor exclusivo en Argentina.
Con sede en Córdoba, TNX cuenta con más de 15 años de trayectoria y afirma haber participado en más de 2.000 proyectos.
La alianza comprende distribución comercial, asesoramiento técnico, apoyo a proyectos y servicios de posventa.
El acuerdo acompaña una tendencia del mercado de audio profesional: los fabricantes buscan socios capaces de desarrollar aplicaciones y ofrecer asistencia técnica, especialmente en instalaciones y sonorización de eventos.
Believe crea una dirección unificada para las Américas
Believe anunció la creación del cargo de President, Americas y nombró a Adriana Sein para dirigir sus operaciones en Estados Unidos, Canadá y América Latina.
La ejecutiva trabajaba anteriormente en ADA, la división de distribución y servicios de Warner Music Group, donde ocupaba el cargo de SVP & Global Head of Artist & Market Development.
En Believe, Sein será responsable de los negocios regionales de Label & Artist Solutions y de la expansión de la compañía en el continente.
El nombramiento ocurre en un contexto de competencia entre plataformas de distribución y servicios para artistas independientes.
La integración de América Latina dentro de una estructura continental podría facilitar estrategias comerciales y el desarrollo internacional de repertorios regionales.
EMPIRE amplía su operación editorial en América Latina
EMPIRE contrató a Emilio Morales, anteriormente director general de Rimas Publishing, como vicepresidente sénior de desarrollo de negocios para América Latina.
Con base en Puerto Rico, Morales tendrá la responsabilidad de desarrollar alianzas y ampliar las relaciones con compositores y productores.
Según la información divulgada por la compañía, durante su gestión en Rimas Publishing la cartera pasó de aproximadamente 40 clientes a más de 150 compositores y productores.
El nombramiento indica una mayor competencia por la administración y explotación comercial de los derechos de autor de repertorios latinoamericanos.
Sony Music Publishing firma acuerdo con El Reino Infantil
Sony Music Publishing anunció un acuerdo de administración mundial del catálogo de El Reino Infantil, propiedad intelectual infantil de la compañía argentina Leader Entertainment.
El proyecto informa contar con más de 240 millones de suscriptores distribuidos en 64 canales de YouTube y aproximadamente 180.000 millones de visualizaciones acumuladas.
Además del contenido digital, la franquicia La Granja de Zenón realizó más de 800 presentaciones en vivo en más de 20 países, con aproximadamente 1,5 millones de entradas vendidas.
El acuerdo muestra cómo los contenidos desarrollados en América Latina pueden generar negocios internacionales mediante publishing, video, espectáculos y productos licenciados.
Spotify lleva los audiolibros a nuevos mercados latinoamericanos
Spotify anunció la expansión de su servicio de audiolibros a más de 180 mercados antes de finalizar 2026, incluyendo Brasil, México, Colombia, Chile, Perú y Argentina.
El lanzamiento comenzó el 7 de octubre en México y Colombia. Brasil y Argentina tienen previsto recibir el servicio el 15 de octubre.
La plataforma informó que Audiobooks+ superó los US$ 100 millones en ingresos recurrentes anuales y alcanzó más de un millón de suscriptores.
La expansión abre oportunidades para editoriales, estudios, narradores y compañías de producción de audio, además de aumentar la competencia entre plataformas por el tiempo de consumo y las suscripciones.
IA musical: Sony intensifica la lucha contra contenidos no autorizados
Sony Music Entertainment informó que había solicitado la eliminación de más de 260.000 canciones generadas mediante inteligencia artificial que imitaban sin autorización a artistas de su catálogo.
En marzo, la cifra era de aproximadamente 135.000 solicitudes. El crecimiento registrado en seis meses muestra la dimensión alcanzada por la reproducción no autorizada de voces e identidades artísticas.
Paralelamente, la Oficina de Derechos de Autor de Estados Unidos abrió una consulta pública sobre fraudes en el streaming, incluyendo el uso de bots, cuentas fraudulentas y contenidos generados mediante IA para manipular reproducciones y pagos.
El problema también afecta potencialmente a América Latina, donde artistas, sellos y distribuidores utilizan la misma infraestructura internacional de streaming y remuneración.
Suno amplía su estrategia hacia el entretenimiento en vivo
Suno contrató a Michael Chua, exejecutivo de Ticketmaster, para dirigir su división de experiencias en vivo.
La iniciativa involucra la plataforma Songkick y busca conectar herramientas de creación musical, descubrimiento de conciertos y desarrollo de artistas.
El movimiento ocurre mientras Suno amplía sus negociaciones con titulares de derechos y desarrolla productos que permitirían a los usuarios transformar repertorios licenciados.
De esta manera, la compañía comienza a explorar actividades más allá de la generación de música mediante inteligencia artificial, acercando creación digital, relación con artistas y entretenimiento en vivo.
El movimiento de la semana: consolidación y control de la cadena comercial
Los acontecimientos de esta semana muestran que el crecimiento de la industria musical está acompañado por una disputa por el control de diferentes etapas del negocio.
Live Nation amplía su presencia en la producción de conciertos. Los fabricantes de audio profesional refuerzan sus redes de distribución. Believe y EMPIRE reorganizan sus estructuras para atender a artistas y titulares de derechos. Spotify y Suno buscan nuevas formas de relacionarse con los consumidores.
Para América Latina, el impacto de estos cambios dependerá de cómo participen las empresas locales en estas estructuras y de cuánto valor puedan generar en distribución, servicios, derechos, tecnología y entretenimiento en vivo.
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