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8 consejos para elegir una laptop para producción musical

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8 consejos para elegir una laptop para producción musical

¿Estás haciendo música desde casa? ¿Tienes la computadora portátil indicada para el trabajo? Te mostramos aquí cómo elegir una laptop para producción musical.

La creación, la performance y la producción de música nunca han sido tan fáciles o accesibles. Si posees una de las mejores computadoras portátiles para la producción de música, con unos pocos pasos pequeños, puedes acceder a los tipos de tecnología que alguna vez fueron propiedad de los estudios profesionales. Desde herramientas completas de “banda en una caja” hasta entornos de grabación multipista expansivos, las cosas que puedes hacer ahora con poco más que una computadora portátil de nivel de consumidor son asombrosas.

Creemos que es un gran pasatiempo y queremos compartirlo. En esta guía, describiremos algunos consejos para elegir una computadora portátil orientada a tocar y hacer música en el estudio de grabación de tu hogar. Sigue leyendo para conocer todo, desde las especificaciones que necesitarás, cómo puedes optimizarla para una grabación, así como obtener algunos consejos sobre detalles específicos a tener en cuenta al elegir una computadora portátil para grabar música.

1. Comienza con las especificaciones

Cuando eliges una computadora portátil para grabar música, hay ciertas cosas que necesitarás para lograrlo. La clave entre ellas es el rendimiento puro y sin adulteraciones. Es agradable tener características sofisticadas como altavoces de marca, pantallas táctiles o resolución 4K, pero no son esenciales para una computadora portátil de producción musical. Aquí, es importante tener en cuenta su CPU, RAM y medios de almacenamiento. Cada uno de estos componentes determinará cuánto trabajo puedes hacer y qué tan rápido puedes hacerlo.

La CPU controla la rapidez con que tu computadora portátil procesará las cosas y cuántas de estas cosas puede hacer al mismo tiempo. Todos los instrumentos virtuales, complementos y otras tareas de procesamiento usan la CPU, y rápidamente descubrirás que el proceso se paraliza si tu CPU no está preparada para el trabajo en cuestión. Intel Core i5 y superior, o AMD Ryzen 5 y superior, deberían darte suficiente energía para completar la mayoría de las tareas.

La RAM controla la cantidad de datos que se guardan en la memoria a corto plazo en la computadora portátil. Esto se manifiesta en cuántas pistas de audio puedes tener a tu disposición, o cuántos samples individuales puedes usar. Idealmente, aquí vas a querer más de 8 GB. Si tienes menos que eso, verás que trabajar con estaciones de trabajo de audio digital (DAW) puede ser una experiencia desgarradora. También vale la pena ver si esto se puede actualizar en el futuro, que es un trabajo bastante simple pero que tiene un gran impacto en el rendimiento.

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Finalmente, el medio de almacenamiento es posiblemente el menos importante de los tres factores que hemos descrito, pero ciertamente uno a tener en cuenta. Si bien las unidades de disco duro (HDD) tradicionales pueden almacenar grandes volúmenes de archivos y datos, no son los más rápidos para llevar esos datos donde deben estar. Para este propósito, debes buscar unidades de estado sólido (SSD) que ofrezcan velocidades de transferencia de datos ultrarrápidas. Entonces, por ejemplo, puedes almacenar grandes bibliotecas de samples y transmitirlas a tu DAW sin fallas u otros problemas.

2. Mantener el presupuesto

Ah, finanza, la cruel amante. Si bien a todos nos encantaría especificar una Apple MacBook Pro de gama alta, hay ciertas realidades económicas que la gran mayoría de nosotros tenemos que enfrentar. Es importante, por lo tanto, tener una idea de cuánto estás dispuesto a gastar antes de visitar las tiendas online. Nuestra guía para elegir una computadora portátil económica presenta algunas excelentes opciones en el extremo inferior de la escala, pero, como con cualquier cosa, obtienes lo que pagas. Para nosotros, el salto en el rendimiento una vez que superas el marcador de $ 500 lo convierte en el punto ideal para una máquina básica adecuada para la producción musical.

3. Diseño y características

Como mencionamos anteriormente, vale la pena tener en cuenta para qué utilizarás la computadora portátil. Si se compra con el único propósito de la producción musical, observa con cuidado la hoja de especificaciones. Gasta todo lo que puedas en CPU, RAM y medios de almacenamiento de tus dólares ganados con tanto esfuerzo e ignora esas características sofisticadas que ocupan los titulares. Las pantallas táctiles y la estética son excelentes, pero no a expensas del rendimiento.

Dicho esto, opta por SSD en lugar de HDD cuando sea posible, y en cuanto a conectividad, es una apuesta segura asumir que periféricos y equipos externos como teclados MIDI e interfaces de audio pivotarán a USB-C en el futuro, así que asegúrate de estar bien abastecido en esas áreas

Además, considera la duración de la batería. Si bien muchos, si no la mayoría, de los estudios que usan computadoras portátiles los instalarán en una ubicación estática, no se deben descartar los beneficios de la portabilidad. Tirar toda la configuración de tu estudio en una mochila y trabajar en la playa o en la montaña, por ejemplo, es una experiencia liberadora que no puedes hacer con una PC de escritorio.

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(Crédito de imagen: Future)

 

4. Software y apps

La relación entre hardware y software está fuertemente entrelazada en la producción musical. Una computadora portátil es tan buena como el software que ejecuta, y el software es tan bueno como la computadora portátil lo permita. Apple tiene una clara ventaja aquí en que Logic Pro X, su DAW patentada, está diseñada específicamente para funcionar solo con el sistema operativo de Apple y, como tal, hay un impulso inherente en el rendimiento. Todo, para decir en una frase, simplemente funciona.

Las computadoras portátiles basadas en Windows, por otro lado, todavía tienen una gran selección para elegir, incluyendo Ableton Live, Cubase y Pro Tools de AVID, cada una con sus ventajas e inconvenientes. Poniendo las apps de Apple a un lado, cualquier computadora portátil con especificaciones decentes debería ser capaz de manejar proyectos desde cualquier DAW importante. Lo que te deja con otra decisión que tomar, y una que cubrimos aquí.

5. A prueba de futuro

Es razonable cuestionar cuánto tiempo pretendes, o esperas, cambiar de tu computadora portátil. La tecnología avanza tan rápido hoy en día y es fácil dejarse atrapar por una competencia para tener siempre la máquina más rápida y potente. Vale la pena vigilar si la computadora portátil elegida puede ser actualizada por ti mismo en el futuro.

Las máquinas basadas en Windows, específicamente las del dominio de juegos, a menudo permiten al usuario actualizar componentes individuales como RAM o almacenamiento sin demasiados problemas. Sin embargo, la producción de música todavía es posible en computadoras más antiguas, utilizando los métodos que describimos aquí.

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6. Complementos esenciales

Si bien la computadora portátil en sí es el cerebro de la operación, ciertamente hay otros elementos que querrás incorporar para aprovechar al máximo la tecnología. Una interfaz de audio, que externaliza la capacidad de manejo de audio de la computadora portátil, te permitirá conectar entradas de audio (instrumentos y micrófonos) con salidas de audio como monitores de estudio y auriculares.

Del mismo modo, equipos externos como teclados de control y cajas de ritmos como Maschine de Native Instruments pueden expandir las capacidades de tu equipo. El USB actúa como la puerta de enlace aquí, por lo que deberás asegurarte de tener una buena cantidad de conectividad dentro de la computadora portátil o que el equipo en cuestión pueda operar a través de un hub; no todos los equipos pueden, así que asegúrate de investigar eso de antemano.

 

(Crédito de imagen: Future)

 

7. Drivers y compatibilidad

La compatibilidad de driver de audio es importante en la producción musical. La mayoría de los equipos y el software de audio que usarás funcionan con controladores ASIO para audio, que pueden ser una bolsa mixta dependiendo de tu computadora portátil. Cuando funcionan correctamente, permiten la grabación y el rendimiento con baja latencia, lo que significa una respuesta casi instantánea de lo que estás tocando y de lo que escucha la computadora portátil. Cuando no lo hacen, pueden ser una pesadilla llena de estallidos, crepitaciones, problemas técnicos y problemas de sincronización.

En nuestra experiencia, Apple tiene ventaja con respecto a los drivers, lo que requiere poco esfuerzo o pensamiento. Windows, por otro lado, puede ser problemático y, a veces, requiere un poco de búsqueda en foros para resolver ciertos problemas. Eso está bien, incluso es gratificante, si eres práctico con las computadoras, pero si la idea de luchar con la configuración te deja desconfiado, te aconsejamos que consideres seriamente qué plataforma eliges.

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8. Primeros pasos

Como con cualquier compra importante, nuestro consejo es simple. Identifica lo que estás tratando de lograr y comienza a describir lo que es importante, lo que es “agradable tener” y sin lo que puedes vivir. Para el aficionado que busca incursionar en la composición y la grabación, al tiempo que realiza funciones regulares de computadora portátil como correo electrónico y videollamadas, una máquina Windows con la especificación que discutimos anteriormente funcionará bien. Para el usuario más serio o más avanzado, le indicaríamos una computadora portátil con Windows de mayor rendimiento como la gama Dell XPS o comprometerse con el ecosistema de Apple con una MacBook Pro.

La producción musical es, para nosotros, una de las formas más gratificantes de expresar tu creatividad. La tecnología con la que elegimos trabajar debería, idealmente, funcionar silenciosamente en segundo plano, facilitando nuestro trabajo sin ser nunca el centro de atención. Al investigar, tal como está, y tomar las decisiones correctas, debes terminar con una computadora portátil que te servirá bien en el futuro previsible.

*Autor: Chris Corfield. Artículo publicado originalmente en MusicRadar. 

Traducción y adaptación de texto: Música & Mercado

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Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, la luz y los instrumentos musicales. Nuestro tema es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

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Solid State Logic presenta SSL 1, su interfaz de audio portátil para músicos y creadores

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El modelo USB-C 2-in/2-out combina preamplificador SSL, conversión 32-bit/192 kHz, Legacy 4K y herramientas para grabación móvil.

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Solid State Logic presentó la SSL 1, una interfaz de audio USB compacta de 2 entradas y 2 salidas, pensada para músicos, productores, streamers y creadores de contenido que necesitan una solución portátil sin alejarse del carácter sonoro asociado a la marca.

El modelo apunta tanto a usuarios que comienzan a producir como a creadores con experiencia que trabajan en movilidad. Su formato reducido permite integrarla en setups domésticos, estaciones de producción móviles, grabaciones con computadora portátil, transmisiones en vivo y uso con dispositivos móviles compatibles.

La SSL 1 incorpora conversión de audio de 32-bit/192 kHz, un preamplificador de micrófono diseñado por SSL y la función Legacy 4K, que añade una coloración analógica inspirada en las consolas de la serie 4000 de la marca. El canal 1 ofrece entrada XLR con alimentación phantom de +48V, mientras que el canal 2 incluye entrada de instrumento o línea para guitarras, bajos, sintetizadores y cajas de ritmo.

Uno de los puntos diferenciales del equipo es su flexibilidad de alimentación. Además de funcionar por bus USB, la SSL 1 puede recibir energía mediante una fuente externa de 5V, como un cargador de teléfono o power bank. Esta opción permite usarla con teléfonos y tablets compatibles con USB Audio Class 2.0, reduciendo el consumo de batería del dispositivo principal.

Para monitoreo, la interfaz incluye salida de auriculares de alta corriente, salidas balanceadas para monitores y control de mezcla para combinar señal de entrada con reproducción desde la computadora, facilitando monitoreo de baja latencia. También ofrece tres canales estéreo de loopback, recurso útil para streamers, podcasters y creadores que necesitan capturar audio del sistema junto con micrófono o instrumentos.

La interfaz también puede ser utilizada en vivo, por ejemplo como salida de audio para software musical en escenarios, cabinas de DJ o presentaciones con Ableton Live, manteniendo conversión de calidad antes de llegar al sistema de PA.

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SSL Production Pack incluido

Además del hardware, la SSL 1 incluye el SSL Production Pack, una colección de plug-ins, instrumentos virtuales, samples y herramientas creativas de marcas como Harrison Audio, Slate Digital, Antares, Loopcloud, Native Instruments, AAS, IK Multimedia y Ableton, entre otras.

El paquete incluye herramientas como SSL Drumstrip, VocalStrip 2 y una prueba de Complete Access, con acceso a plug-ins de SSL, Slate Digital y Harrison. De esta forma, la interfaz se presenta como una solución de hardware y software para grabar, producir y crear contenido con un flujo de trabajo más completo desde el inicio.

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Shure amplía Microflex Advance con el MXA925

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El micrófono de techo MXA925 incorpora procesamiento IntelliMix con IA para mejorar la captación de voz en salas de reunión.

Shure celebra los 10 años de su línea Microflex Advance (MXA) con la presentación del MXA925, un micrófono de techo habilitado para inteligencia artificial, y una actualización de firmware para el MXA901, orientada a ampliar sus capacidades de captación y control en salas de reunión.

El nuevo MXA925 fue desarrollado para espacios de colaboración que requieren captación de voz clara, incluso en salas con condiciones acústicas difíciles. El sistema incorpora una nueva plataforma de procesamiento con IntelliMix basado en IA, DSP integrado y recursos orientados a mejorar la inteligibilidad del habla en entornos corporativos, educativos y de videoconferencia.

Según Shure, el MXA925 utiliza cancelación de eco acústico, reducción de ruido y reducción de reverberación impulsadas por IA. Estas funciones buscan resolver problemas habituales en salas reales, como altavoces ubicados cerca del micrófono, superficies reflectantes, personas hablando en movimiento y ruidos de fondo generados por teclados, clics de bolígrafos u otras fuentes.

Para equipos de TI y AV, la propuesta apunta a reducir ajustes manuales, llamados de soporte y diferencias de desempeño entre salas. El equipo también está pensado para alimentar con audio más limpio a herramientas de inteligencia artificial utilizadas en reuniones, como asistentes, transcripción automática y resúmenes.

El MXA925 se integra con flujos de trabajo de TI mediante conectividad de red doble RJ45, administración remota, monitoreo en tiempo real y actualizaciones de firmware a través de ShureCloud. Además, cuenta con certificación para Microsoft Teams y Zoom.

MXA901 gana más flexibilidad por firmware

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Junto con el MXA925, Shure anunció la actualización de firmware v6.9 para el micrófono de techo MXA901. La actualización añade soporte ampliado para aplicaciones de captación de voz mediante salidas discretas en modo Steerable Coverage, mejoras de seguimiento de cámara con Optimize Tracking, nuevos controles de Automixer y Speech Gating Threshold, además de una zona de cobertura automática única y flexible.

Con estas funciones, el MXA901 puede adaptarse a más configuraciones de salas sin necesidad de cambiar hardware. La actualización refuerza una estrategia cada vez más presente en el sector AV: extender la vida útil de los sistemas instalados mediante firmware y herramientas de gestión remota.

El portafolio MXA comenzó con el MXA910 en 2016 y hoy incluye modelos como MXA925, MXA901 y MXA320. Con esta evolución, Shure mantiene el foco en soluciones de audio para colaboración, salas de reunión y entornos de trabajo apoyados por inteligencia artificial.

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HK Audio COSMO debuta en Chile durante evento Sound Experience de ProSound Chile

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El sistema line array fue presentado en Villa Alemana ante rental companies, distribuidores y socios comerciales de la región.

HK Audio presentó por primera vez en el mercado chileno su sistema line array COSMO, durante un evento Sound Experience organizado por ProSound Chile en Pimentón Rojo Restobar, en Villa Alemana, cerca de Santiago.

La actividad reunió a empresas de rental, distribuidores, socios comerciales y profesionales del sector, con el objetivo de mostrar el desempeño del sistema en un entorno real al aire libre. Según la información publicada por medios especializados, la demostración permitió a los asistentes escuchar el sistema COSMO en condiciones prácticas, más allá de una presentación técnica tradicional.

Además del sistema line array COSMO, el evento incluyó demostraciones de otros productos del portafolio profesional de HK Audio, entre ellos LINEAR 9 210 LTA, LINEAR 5 MK2 308 LTA, la serie SONAR, POLAR, SI Series y otros modelos de la línea LINEAR 5 MK2.

Primer contacto del mercado chileno con COSMO

Para ProSound Chile, la presentación representó un paso importante en la introducción de HK Audio dentro del segmento de sistemas profesionales de mayor escala en el país.

Alfonso Verdugo, media manager de ProSound Chile, señaló que contar con el debut chileno de COSMO fue significativo para la compañía. Según sus declaraciones, los asistentes destacaron especialmente la claridad del sistema, la ausencia de pérdida de señal a distancia, la respuesta de graves y la integración general de sus componentes.

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El evento también tuvo un resultado comercial inmediato. La empresa chilena de rental Soni2 invirtió en un sistema COSMO durante la jornada de demostración y ya comenzó a utilizarlo en producciones en el país.

Una estrategia para rental y producción en vivo

El debut de COSMO en Chile apunta a un segmento de mercado donde las empresas de sonido buscan sistemas capaces de atender eventos en vivo, conciertos, producciones corporativas y aplicaciones de mayor cobertura.

La demostración en Villa Alemana funcionó como una instancia de contacto directo entre marca, distribuidor y usuarios profesionales, permitiendo evaluar no solo la presión sonora o la cobertura, sino también la facilidad de montaje y operación del sistema.

Para HK Audio y ProSound Chile, la llegada de COSMO al mercado chileno busca fortalecer la presencia de la marca frente a otras soluciones line array utilizadas por rental companies y proveedores técnicos de la región.

La presentación también confirma el crecimiento de Chile como mercado relevante para fabricantes internacionales de audio profesional, especialmente en áreas vinculadas a refuerzo sonoro, eventos en vivo e integración de sistemas.

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