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Lectrosonics celebra 50º aniversario

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Lectrosonics, fabricante de sistemas de micrófonos inalámbricos y productos de procesamiento de audio, cumplió 50 años desde su fundación en marzo de 1971, en Albuquerque, Nuevo México.

Los productos de Lectrosonics son usados en innumerables transmisiones, TV, teatro, cine, presentaciones en vivo y producciones musicales en todo el mundo.

En su fundación, el primer producto de Lectrosonics fue la serie Voice Projector de sistemas de PA portátiles y atriles. En 1975, se agregó el primer micrófono inalámbrico de la compañía a la línea de productos. Poco tiempo después, estos productos se comercializaron bajo la marca Freedomike.

En la década de 1980, Lectrosonics tuvo éxito en el mercado de broadcast con su transmisor con cable y su receptor compacto para la recopilación de noticias electrónicas y la producción de documentales. Por esta misma época, el equipo de ingeniería de la empresa había comenzado a trabajar en equipos de procesamiento de audio destinados al mercado de sonido instalado. El primer producto fue el MAP o sistema de procesador de audio modular, que consta de un diseño de caja de tarjetas con una variedad de módulos de control lógico, procesamiento de señales y mezcla automática. Los procesadores de audio actuales de la serie ASPEN se han instalado en todo el mundo en salas de audiencias, salas de juntas y otras instalaciones AV.

El sistema inalámbrico IFB (o foldback interrumpible) se introdujo a finales de 1990 y se convirtió en un producto de caballo de batalla en la producción de películas y radiodifusión. En 2020, después de 19 años en el mercado, el IFBR1a fue reemplazado por el IFBR1b más pequeño y moderno, que ofrece carga de base, 10 presets y tamaño y peso “más amigables”.

En 2002, se introdujo la aclamada tecnología Lectrosonics Digital Hybrid Wireless de la empresa y Lectrosonics creció drásticamente. En 2017, la compañía recibió el Premio de la Academia al Logro Técnico por esta tecnología, ya que se ha utilizado en la mayoría de largometrajes durante más de una década.

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En 2016, la compañía introdujo el transmisor micro-bodypack SSM específicamente para el mercado teatral profesional. Este producto se ha utilizado en numerosos espectáculos y giras de Broadway, incluidos The Lion King, Pretty Woman, Beetlejuice, King Kong y Frozen.

En 2017, se presentó el revolucionario sistema IEM/IFB digital Duet, el primero con conectividad Dante y la opción de cifrado AES256. 2016 marcó la introducción del Lectrosonics PDR (Portable Digital Recorder o grabadora digital portátil), seguida en 2018 por la SPDR (Stereo Portable Digital Recorder, o grabadora digital portátil estéreo) y en 2020 por la MTCR (Miniature Time Code Recorder, o grabadora de código de tiempo en miniatura) las aclamadas grabadoras digitales discretas de tamaño micro.

Y los productos de micrófonos inalámbricos digitales presentados recientemente, incluida la línea D Squared, el DCR822 y las unidades Digital Camera Hop ofrecen un rendimiento sin precedentes, facilidad de uso y construcción robusta, y han encontrado una rápida aceptación en todo el mundo.

Hoy en día, todos los productos de Lectrosonics todavía se fabrican al 100% en la fábrica de EE UU, en Rio Rancho, Nuevo México, son herramientas esenciales para las comunidades de broadcast y producción de películas, y se encuentran regularmente en toda la industria de la música, así como los mercados de refuerzo de sonido en vivo para giras profesionales, sonido instalado, teatro e iglesias.

“Desde atriles de madera en 1971 hasta micrófonos inalámbricos ganadores de premios de la Academia en la actualidad, los últimos 50 años en Lectrosonics han traído cambios tecnológicos asombrosos tanto en los productos que fabricamos como en los mercados a los que servimos”, dice Gordon Moore, presidente de Lectrosonics y empleado de la empresa durante los últimos 33 años. “Avanzamos desde componentes de orificio pasante con ensamblaje manual hasta tecnología de montaje en superficie y máquinas CNC. Nuestros empleados han tenido libertad para imaginar, desafiar e inventar con la recompensa de que sus innovaciones se conviertan en una parte integral de la grabación de sonido de películas y televisión, la recopilación de noticias, la transmisión, el teatro y el sonido instalado. Gracias a todos nuestros increíbles socios y clientes. ¡Qué viaje tan divertido!”.

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RCF lanza ART 8 Series en las Américas

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La nueva línea de altavoces activos portátiles combina 1400 W, DSP, FiRPHASE y tecnología True Resistive Waveguide.

RCF presentó ART 8 Series, una nueva línea de altavoces activos portátiles que llega inicialmente de forma exclusiva al mercado de las Américas. La serie fue desarrollada para músicos, DJs, empresas de alquiler, venues, iglesias y profesionales de eventos que necesitan un sistema compacto, rápido de montar y con capacidad de alto nivel de presión sonora.

La familia está disponible en modelos con woofers de 10”, 12” y 15”, manteniendo una propuesta común: transductores de alta calidad, amplificación Class D de 1400 W, procesamiento DSP y tecnologías orientadas a mejorar la cobertura, la claridad vocal y la respuesta de baja frecuencia.

Uno de los puntos centrales de la serie es la tecnología True Resistive Waveguide, utilizada para controlar la dispersión de altas frecuencias y ofrecer una cobertura más uniforme en el área de escucha. Para aplicaciones en vivo, esto puede ayudar a reducir zonas de sonido desigual y mejorar la inteligibilidad en salas, escenarios pequeños, eventos corporativos o sistemas portátiles.

La línea también incorpora procesamiento FiRPHASE, desarrollado por RCF para mantener una respuesta de fase lineal y comportamiento de fuente coherente. En términos prácticos, el objetivo es mejorar la imagen sonora, la definición y la claridad de voces e instrumentos dentro de un sistema activo de fácil operación.

Otra función destacada es XBOOST, que permite sumar mayor profundidad en bajas frecuencias desde el panel trasero del altavoz. Este recurso puede ser útil en presentaciones donde se requiere más cuerpo en el sonido sin añadir inmediatamente un subwoofer externo, aunque la serie también puede integrarse con subwoofers RCF compatibles.

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La integración con modelos de subwoofer habilitados para RCF ACE permite ajustes rápidos desde la interfaz del subwoofer. A partir de la serie SUB AX, el Advanced Crossover Engine puede ajustar delay y fase para optimizar la alineación del sistema, el impacto en bajas frecuencias y la distribución de potencia.

En diseño físico, los gabinetes de ART 8 toman como referencia la arquitectura de la serie ART 9. Incluyen construcción en composite reforzado, refuerzo interno M-Brace, rejilla de acero, manijas ergonómicas, vaso para trípode de 35 mm y puntos de rigging M10. Los modelos pueden utilizarse como PA principal, sistema de relleno o monitor de escenario.

“Nuestra nueva línea ART 8 está diseñada para rendir, ser fácil de configurar y lo suficientemente versátil para cualquier presentación, con la calidad de sonido y diseño por los que RCF es conocida”, señaló Justin Brock, vicepresidente de cuentas estratégicas y operaciones de ventas de RCF USA.

Con ART 8 Series, RCF busca ampliar el alcance de su catálogo portátil en las Américas. La propuesta se ubica como una alternativa para usuarios que necesitan soluciones activas con potencia, procesamiento integrado y despliegue rápido, sin entrar necesariamente en configuraciones más complejas de sistemas de mayor escala.

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Allen & Heath amplía la gama SQ con la nueva serie SQ+

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Los modelos SQ5+, SQ6+ y SQ7+ suman más procesamiento, RackUltra FX y una interfaz renovada.

Allen & Heath anunció SQ+, una ampliación de su gama de consolas digitales SQ. La nueva serie llega con tres modelos —SQ5+, SQ6+ y SQ7+— y mantiene el núcleo de procesamiento XCVI de 96 kHz, ya conocido en la línea, pero incorpora más capacidad de procesamiento, nuevos efectos y una interfaz de usuario actualizada.

La propuesta apunta a ingenieros de sonido, empresas de alquiler, instalaciones, venues, estudios y producciones en vivo que ya trabajan con la familia SQ o buscan una consola digital compacta con más recursos integrados. Según la marca, SQ+ no reemplaza a los modelos SQ originales, sino que amplía la oferta para cubrir más perfiles de usuarios y presupuestos.

Uno de los principales cambios está en la incorporación de cuatro motores RackUltra FX, cada uno con envíos y retornos estéreo dedicados. Esta tecnología proviene del sistema dLive, la plataforma insignia de Allen & Heath, e incluye recursos como reverbs, afinación vocal, procesadores de pitch, modelado de amplificadores y saturación.

La serie también incorpora más potencia para los add-ons DEEP, incluyendo herramientas que antes estaban disponibles solo en dLive y Avantis, como CompStortion, Source Expander y Dual Threshold Expander. Para los usuarios, esto significa acceso a procesamiento más avanzado dentro de una superficie SQ, sin depender necesariamente de racks externos o configuraciones más complejas.

Otro punto importante es la nueva experiencia de operación. Los modelos SQ+ incorporan una pantalla táctil más grande, de 9 pulgadas, y una interfaz gráfica oscura diseñada para mejorar la lectura en diferentes entornos de mezcla, desde salas oscuras hasta escenarios con mucha iluminación. La actualización busca facilitar el trabajo en vivo, donde la velocidad de navegación y la claridad visual son factores decisivos.

La conectividad se mantiene como uno de los pilares de la familia. Todos los modelos incluyen puerto SLink 128×128, slot de expansión para tarjetas Dante, MADI, Waves y SLink, doble puerto USB para grabación multipista e interfaz con computadora, además de control remoto mediante aplicaciones para Windows, macOS, iOS y Android.

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La línea SQ+ se organiza en tres formatos. La SQ5+ ofrece 17 faders motorizados, 16 entradas XLR mic/line y 8 SoftKeys, con opción de kit para rack de 19”. La SQ6+ suma 25 faders, 24 entradas XLR, 16 SoftKeys y 4 SoftRotaries. La SQ7+ amplía la superficie a 33 faders, 32 entradas XLR, 16 SoftKeys y 8 SoftRotaries.

“SQ es un estándar de la industria; funciona en todas partes: giras, venues, instalaciones y estudios”, afirmó Keith Johnson, senior product manager de Allen & Heath. Según el ejecutivo, SQ+ toma lo que convirtió a SQ en una opción de referencia para ingenieros de todo el mundo y agrega más capacidad para nuevas demandas de producción.

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JBL lanza al mercado EasySing Mics, micrófono con IA para karaoke

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El sistema permite reducir la voz original de las canciones y convertir una PartyBox compatible en una máquina de karaoke.

JBL presentó los JBL EasySing Mics, un sistema de dos micrófonos inalámbricos con inteligencia artificial diseñado para transformar cajas de sonido compatibles de la línea PartyBox en una experiencia de karaoke.

El lanzamiento apunta a un uso cada vez más común del audio doméstico: fiestas, encuentros familiares, reuniones con amigos y creación de contenido. La diferencia está en que el usuario no necesita buscar una versión instrumental de la canción ni preparar una mezcla. La tecnología de IA integrada permite reducir la voz original de cualquier música en tiempo real, con niveles de 25%, 50% o hasta 100%.

En la práctica, esto significa que una canción reproducida desde una fuente convencional puede convertirse en una pista de acompañamiento para cantar. El usuario conecta el dongle USB-C a una caja JBL compatible, inicia la reproducción y activa la función desde el micrófono o desde la aplicación JBL One.

La innovación no está solo en agregar un micrófono a una caja portátil, sino en automatizar una tarea que antes dependía de pistas especiales, software de edición o sistemas de karaoke dedicados. Con la reducción vocal por IA, JBL intenta llevar una función de procesamiento musical a un producto de consumo, con operación simple y sin pasos técnicos.

Para el usuario, el beneficio principal es la flexibilidad. La persona puede cantar sobre canciones que ya escucha, ajustar cuánto de la voz original quiere mantener y adaptar la experiencia a distintos niveles de habilidad. Mantener parte de la voz puede ayudar como guía; removerla por completo aproxima la experiência a una pista instrumental.

El EasySing Mics también incorpora soporte de tono, reverberación natural y supresión de feedback en tiempo real. Estos recursos buscan mejorar la percepción de la voz durante la interpretación, especialmente en ambientes informales donde no hay técnico de sonido ni ajuste previo del sistema.

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Otro punto relevante es la reducción de ruidos. Según la marca, los micrófonos cuentan con sistema antichoque para disminuir sonidos generados por el manejo del equipo y filtro integrado para reducir ruidos de respiración. La autonomía llega hasta 10 horas de uso, lo que posiciona al producto para fiestas y sesiones prolongadas.

El producto es compatible con modelos como PartyBox Encore 2, PartyBox Encore Essential 2, PartyBox On-The-Go 2, PartyBox Club 120, PartyBox Stage 320, PartyBox 520 y PartyBox 720. La página oficial de JBL Brasil también menciona compatibilidad con Boombox 4 y Charge 6.

Con el EasySing Mics, JBL refuerza una tendencia del mercado de audio: el uso de IA en funciones concretas, aplicadas a situaciones cotidianas. En lugar de presentar la inteligencia artificial como un recurso abstracto, la marca la utiliza para resolver una necesidad directa del usuario: cantar sobre cualquier música con menos preparación, más control y mejor integración con cajas portátiles.

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