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Iluminación

Luces Robe BMFL tocaron con Metallica en EEUU

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Metallica realizó dos shows en el Chase Center de San Francisco en diciembre, celebrando 40 años de trayectoria. La iluminación contó con más de 150 BMFL WashBeam de Robe.

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El diseñador de iluminación Rob Koenig colaboró ​​estrechamente con el diseñador de producción Dan Braun, cuya impresionante arquitectura visual, con 45 grandes superficies de video superpuestas y de varias capas, estableció el tono visual para esta retrospectiva en vivo única. Si bien las pantallas fueron clave para mostrar reproducción de videos, entrevistas, obras de arte y otro material de archivo que abarca las últimas cuatro décadas, la iluminación destacó tanto a Metallica como a su audiencia, uniendo y energizando un vínculo increíble que los ha visto permanecer en la cima de su juego desde la década de 1980

Al necesitar la solución de iluminación más poderosa, dinámica y flexible posible para estos espectáculos, Rob y Dan eligieron 148 luces móviles Robe BMFL WashBeam para ser el corazón de la plataforma de iluminación, más otras 16 x BMFL WashBeam que se ejecutaban en cuatro sistemas RoboSpot.

Aparte de las 19 barras LED móviles, estos BMFL fueron las únicas luces en la plataforma a partir de las cuales el equipo de diseño creó 36 canciones con un aspecto y tratamientos únicos e impresionantes.

El primer espectáculo comenzó con “Hit the Lights” y Rob hizo exactamente eso… disfrutando de la oportunidad de traspasar los límites creativos del teatro, el drama y la emoción pura para 16 canciones esa noche, seguidas de otras 16: una mezcla incendiaria de clásicos, éxitos de taquilla y rarezas codiciadas – para el segundo concierto.

Veinticuatro BMFL WashBeams se desplegaron sobre el escenario, envolviendo una de las elipses más pequeñas que sostienen el monolito de video de forma cilíndrica central, con otros 48 en una de las elipses más grandes que también fue dividida por elementos de PA.

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En la audiencia, tres niveles de BMFL WashBeam colocados estratégicamente agregaron profundidad y dimensión a la imagen, un lote de 24 en el nivel del hielo (piso), otros 24 aparatos en el nivel de la explanada, con el tercer y más alto conjunto de 24 BMFL volado sobre la audiencia en posiciones óptimas para golpear el escenario, una construcción en forma de diamante de 44 pies en el centro del espacio.

“Siendo un hito de 40 años, esa vibra fue adoptada en la iluminación pero siempre conservando las complejidades y características vitales de Metallica”, explicó. Rob, Dan y el director de videos en vivo Gene McAuliffe colaboraron estrechamente en la creación de una estética casi metafísica.

Las canciones se entregaron cronológicamente desde la más antigua en la primera noche y en orden inverso para la segunda, lo que ofreció más oportunidades para la espontaneidad, manteniendo a todos alerta, lo que fue “¡mucho más divertido!” declaró Rob. 

El BMFL WashBeam ha sido un “ancla” de Metallica durante algunos años, después de que Rob se enamorara inicialmente de él en la gira de reunión “Not In This Lifetime” de Guns ‘n’ Roses en 2016. Él dijo: “Sigue siendo mi mejor opción hoy en día por su alta potencia y gran versatilidad”.

El equipo de iluminación fue suministrado por Premier Global Productions de Nashville, Tennessee. Los jefes de equipo de iluminación en el sitio fueron Anthony Kordyjaka y Jason Lanning y el equipo de video fue de PRG. Los dos departamentos visuales también se fusionaron y administraron conjuntamente todo su cableado y otra infraestructura básica.

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Fotos de Ralph Larmann

 

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Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, la luz y los instrumentos musicales. Nuestro tema es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

Iluminación

Helloween utiliza Elation Paragon M en su gira de 40 años

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Los equipos reforzaron la iluminación del escenario y ayudaron a integrar músicos, escenografía y contenido de video.

La gira norteamericana por los 40 años de Helloween utilizó luces Elation Paragon M en el diseño creado por Martin Müller. La serie de conciertos recorrió teatros de Estados Unidos entre abril y mayo, con producción técnica suministrada por Toucan Productions.

El sistema de iluminación fue diseñado para complementar el contenido de la pantalla LED y, al mismo tiempo, mantener visibles a los integrantes de la banda frente a la escenografía. Instaladas sobre la estructura del escenario, las Paragon M aportaron movimiento, cambios de intensidad, proyección de gobos y puntos de destaque para los músicos.

Según Müller, la elección estuvo relacionada con la proporción entre tamaño, peso y potencia, además del sistema de mezcla de colores y el paquete de efectos. Las luces funcionaron durante toda la etapa norteamericana sin necesidad de utilizar los equipos de reserva.

Paragon M entrega hasta 37.000 lúmenes e incorpora lentes intercambiables, efectos y el sistema TruTone, que permite variar el índice de reproducción cromática entre 73 y 93. Esta configuración facilita alternar entre iluminación frontal para los artistas y efectos visuales de mayor impacto.

Después de sus presentaciones en América del Norte y de participar en festivales europeos, Helloween continuará su gira de aniversario en América Latina.

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Iluminación

Gira de Vasco Rossi utiliza más de 300 equipos GLP en estadios italianos

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El diseño de Giovanni Pinna combina TWYN, JDC Burst 1, Creos e impression X5 IP Maxx en un sistema integrado.

La gira de Vasco Rossi en 2026 utilizó más de 700 equipos de iluminación, de los cuales 316 pertenecían a GLP. El diseño fue realizado por Giovanni Pinna, responsable de la iluminación del artista desde hace más de 30 años.

El paquete suministrado por la empresa italiana Lucidiscena incluyó 40 TWYN, 100 JDC Burst 1, 40 Creos y 136 impression X5 IP Maxx. Según Pinna, reducir la cantidad de modelos permitió acelerar la programación y trabajar los equipos como un sistema visual unificado.

TWYN ocupó un lugar central en el proyecto al combinar dos caras: una con comportamiento wash similar a Creos y otra con funciones de estrobo y placa de color próximas a JDC Burst 1. Esta configuración permitió reforzar distintas capas del diseño según cada escena.

Los JDC Burst 1 se utilizaron para efectos de impacto, mientras que Creos formó barras de wash. Los impression X5 IP Maxx ampliaron la cobertura hacia el escenario, las gradas y el público.

La estructura recorrió diez conciertos en estadios y dos producciones especiales en Rimini. De acuerdo con Lucidiscena, los equipos funcionaron durante cerca de dos meses, entre montaje, ensayos y presentaciones, sin registrar fallas.

Fotos de Pino Loconsole

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Astera QuikSpot ilumina una exposición de Fernando Botero

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Doce luces inalámbricas destacaron seis esculturas de bronce en Gardens by the Bay, Singapur.

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El diseñador de iluminación Fengmao utilizó 12 luces Astera QuikSpot para iluminar seis esculturas de bronce de Fernando Botero en Silver Leaf Garden, dentro de Gardens by the Bay, en Singapur.

Dos unidades fueron instaladas frente a cada obra: Adam and Eve, Cat, Horse, Seated Woman, The Dancers y Woman on Horse. Las luces se configuraron en blanco cálido para resaltar el acabado, las texturas y los volúmenes de las esculturas.

La elección del QuikSpot respondió a requisitos como funcionamiento inalámbrico, batería integrada, montaje rápido y protección IP65, necesaria para una instalación exterior expuesta a alta humedad y lluvias frecuentes.

El sistema también empleó la función Anti-Theft Alarm, que activa alertas visuales y sonoras cuando una luminaria es movida. El control y la supervisión se realizaron mediante AsteraApp.

Según Fengmao, la emisión de luz desde un único punto permitió obtener sombras más homogéneas sobre las formas de las obras. También se utilizaron snoots Astera AX5 para reducir reflejos y controlar la dispersión de luz.

La exposición formó parte de la Singapore Art Week 2026 y permaneció abierta entre enero y mayo.

Fotos de Lee Jun Yan.

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