Connect with us

América Latina, el blanco de España

Published

on

musicaemercado_featured

América Latina, el blanco de España
Pese a la depreciacion del dolar, empresas españolas buscan mercado en la region

El año de 1997 marcó un importante momento en la historia de la economía española. Por primera vez en el país, la inversión directa emitida superaba a la recibida, pasando España a convertirse en un exportador neto de capitales. Un año después, en 1998, la inversión extranjera directa de las compañías españolas en América Latina, superaba por primera vez en la historia, a las estadounidenses, contabilizando 10,1 billones de dólares, frente a los 9,2 billones de los Estados Unidos. Los tiempos cambiaron, se vino la crisis pos 11 de septiembre de 2001 y el ritmo del flujo de capitales de España hacia América Latina empezó a desacelerarse. El 2007 fue, sin embargo, el año de la retomada de la expansión española en los países del continente americano.

No tan billonario y expansionista como los meganegocios españoles, relacionados sobretodo con las áreas de petróleo, bancos y telefonía, el rubro de instrumentos musicales y audio, también crece en España desde hace una década. Datos del Ministerio de Cultura comprueban el escenario positivo. Del año 2000 a 2006, último periodo con números disponibles, la cantidad de fabricantes de instrumentos musicales en España pasó de 186 a 222. El volumen de negocios generados por estos fabricantes en el mismo periodo saltó de 39 millones de euros a 55 millones de euros.

Con el mercado interno abastecido, las empresas españolas empezaron a buscar atender el consumo de otras regiones y América Latina es una de ellas. “Todavía no podemos hablar de inversiones del sector pero siempre representamos un mercado muy atractivo para ellos”, afirma el consultor argentino Juan Carlos Rodríguez. El movimiento de las empresas españolas en la región por el momento está enfocado en los acuerdos para distribución de sus productos. “El mercado latinoamericano es de gran importancia para las empresas españolas y ello fundamentalmente por la indudable proximidad cultural que nos une. Este hecho da origen a que la vía de salida natural de nuestras empresas al extranjero, sea, en gran medida, a través del mercado iberoamericano”, afirma Juan Grecos, presidente de Comúsica, organización empresarial, que agrupa a las empresas españolas fabricantes, importadores y minoristas de instrumentos musicales y que representa el 80 % del sector en España.

El intercambio comercial con España, sin embargo, sufre la problemática del cambio. La devaluación del Dólar frente al Euro encarece los productos y en algunos casos hace inviable algunas negociaciones.  “Creo que en el futuro será posible una parte significativa de nuestra producción se destine al mercado latinoamericano, si bien tendremos que ver la evolución de factores como el cambio Euro/Dólar que ahora es muy desfavorable y desarrollar nuestra capacidad para disminuir costos de producción”, afirma Jorge Juliá, gerente de exportaciones de Alhambra, fabricante española de guitarras, muy volcada hacia el mercado latinoamericano. “Efectivamente ya trabajamos en la dirección de América Latina desde hace mucho tiempo. Sin embargo en los últimos años y debido a la depreciación del dólar muchos de estos mercados se han perdido ante la imposibilidad de nuestros clientes de tener una elevada rotación en las guitarras de importación procedentes de España”, agrega.

Advertisement

“El mayor obstáculo que enfrentamos hoy es la recesión económica lo cual coloca al euro más fuerte ante el dólar y esto hace que el precio de nuestras guitarras sea un poco más costoso de lo habitual”, afirma Felipe Conde dueño de la empresa Conde Hermanos, fabricante de guitarras. “Nuestra salvación es la fábrica que tenemos en China porque como va el dólar nos tendríamos hundido en tres años”, cuenta Manuel Rodriguez Jr, de la empresa española Guitarras Manuel Rodriguez.

Pese el problema con el cambio, América Latina sigue siendo la  apuesta del sector de instrumentos musicales de España. El mayor interés de las empresas españolas es hacer acuerdos de distribución para la venta de sus productos en un mercado en expansión. La región creció un 5,6% en 2007 y el consumo sigue en alza. “Nada impide que, en el corto o mediano plazo, si las ventas lo justifiquen, las empresas vengan a producir acá”, dice el consultor Rodríguez.
La empresa Royal Classics se dedica a la fabricación de cuerdas para guitarra e instrumentos afines y está interesada en hacer negocios en América Latina. “Nuestra meta es tener un distribuidor en cada país”, afirma Juan Grecos, director de Royal Classics. Para poder competir con otras marcas, la empresa viene desarrollando novedades como el Nailkit, un conjunto de componentes  que permite al guitarrista realizar reparaciones urgentes con lo necesario para un mantenimiento eficaz.

Música & Mercado habló con otras empresas que ven en América Latina una oportunidad de aumentar sus ventas.

Las Guitarras españolas Manuel Rodríguez ya llegan a América Latina
Guitarras Manuel Rodríguez es una empresa española con 102 años de vida y con una sólida estructura en el mercado global de instrumentos musicales. Posee dos fábricas, una en España y otra en China y está muy interesada en avanzar en el mercado de América Latina. Facturó 2,6 millones de euros en el 2007, el 10% más que en 2006. “Podríamos haber subido mas pero el dólar nos ha fastidiado”, afirma Manuel Rodríguez Jr. Sin embargo, pese a los problemas por el cambio, la empresa tiene la ventaja de producir en China y así hacer un producto con el mismo nivel de calidad a un costo menor.

¿Con qué países pretenden trabajar en América Latina?
Ya cerramos acuerdo con Argentina, la empresa Daiam y con Uruguay, con la empresa Promúsica, Tenemos mucho interés y negociaciones para vender nuestras guitarras  también a Brasil y Chile.

Advertisement


¿Cómo surgió Manuel Rodríguez and Sons?
Nos fundamos en 1905 y hemos crecido en los 102 años, paso a paso y con muchas experiencias de la vida de tres generaciones, por guerras mundiales, guerras civiles y pasar estas pruebas haciendo guitarras no es fácil. Después de 102 años hemos conseguido facturar casi tres millones de euros, 95% de exportación y 40 operarios en España, fabricando las guitarras de 500 euros hasta 20 mil euros. Todas nuestras guitarras son 100% a mano.

¿Cómo se posiciona su negocio dentro del mercado español?
Adagio es nuestro distribuidor en España con 40 tiendas propias y también tiendas propias en El Corte Ingles y distribución.

¿Cuál fue el resultado de ventas de 2007?
Las ventas fueron de 2,6 millones de Euros. Este resultado representa un 10% de aumento en relación al 2006. El crecimiento podría haber sido mucho más importante, pero el dólar nos ha fastidiado.

¿Qué importancia esperan que tenga América Latina en términos de ganancias para su empresa?
Calculamos que en los próximos cinco años América Latina pueda representar el 30% de nuestros negocios a nivel global.

¿Cuál es su estrategia de marketing?
Nuestro marketing se basa en introducir la luthieria a los Jefes de Estado de todo el mundo. Políticos y jefes de estado tocan nuestras guitarras y nos hacemos la foto y nuestro distribuidor del país de su Jefe de Estado les ayuda incrementar las ventas, les hemos mandado el proyecto con la Fundacion Jimmy Carter. Tenemos otra con fundación Guitar Center a quien regalamos guitarras baratas para niños con problemas de drogas y de alcohol en México y Estados Unidos. También estuvimos con el presidente de Uruguay, Tabaré Vázquez

Advertisement

Las cuerdas de guitarra flamenca

Fundada en 1915, la empresa Conde Hermanos fabrica guitarras artesanales que se volvieron muy costosas en función de la caída del dólar frente al euro. Sin embargo, los empresarios saben que hay mercado para las cuerdas de guitarra clásica y flamenca y están buscando distribuidores en la región. Música & Mercado habló con Carmen Mercedes López para conocer más acerca de la empresa.

¿Cómo surge Conde Hermanos?
La Dinastía Conde Hermanos fue fundada por Domingo Esteso (1882- 1937), quien en el año de 1915 estableció su propio taller y enseñó a sus sobrinos Faustino y Mariano Conde el arte de la construcción de guitarras. Actualmente, los herederos de la Dinastía Mariano y Felipe Conde continúan con la tradición de fabricación artesanal de guitarras clásicas y flamencas. En la actualidad Mariano y Felipe Conde continúan en su taller Conde Hermanos Sucesores Sobrinos de Esteso. La buena reputación de la marca Conde Hermanos viene dada por la utilización de madera de excelente calidad, la cual es sometida a un proceso de secado natural durante un período adecuado para cada tipo de madera un meticuloso trabajo manual y el esfuerzo de tres generaciones de artesanos guitarreros; y son tocadas por la mayoría de los guitarristas profesionales.

¿Cómo evaluarían los últimos cinco años de actividades?
En los últimos 5 años se ha afianzado mucho más la presencia de la marca Conde Hermanos no solo en España sino también en otros mercados tales como Estados Unidos, Asia y Europa.

¿Y en América Latina, que planes tienen?
América Latina es un mercado interesante, pero debido a la disparidad que existe entre el dólar y el euro se hace cuesta arriba una comercialización  extensiva de nuestras guitarras, no obstante, también tenemos nuestra propia línea de cuerdas para clásico y flamenco y podríamos comercializarlas con más soltura en estos mercados. Los países más interesantes son México, Panamá, Colombia, Argentina y Brasil. México y Brasil pueden generar buenos resultados en cuanto a ventas se refiere ya que son mercados grandes, lo cual conlleva a que exista un mayor número de consumidores potenciales.

¿Cuál es el mayor obstáculo que enfrentan hoy?
El mayor obstáculo es la recesión económica lo cual coloca al euro más fuerte ante el dólar y esto hace que el precio de nuestras guitarras sea un poco más costoso de lo habitual;

Advertisement


Alhambra quiere ampliar la presencia
Consolidada en España como fabricante de guitarras de calidad artesanal con precio accesible, la española Alhambra es otra de las empresas españolas que quiere ampliar sus negocios en América Latina, con acuerdos de distribución. Ya firmaron contratos con Casa Amarilla de Chile, Preludio Musical de Guatemala, Piña Musical de Venezuela, Jose Coutinho de Uruguay, Distribuidora Musical de Panamá, Guitarreria de México, Centro Musical de Colombia  “Hay otros acuerdos que están en trámite”, dice Juliá.

Alhambra fue fundada en 1965 e inició sus actividades en una pequeña luthieria de la ciudad de Muro de Alcoy, en la región de Valencia, este de España. Desde entonces, el estilo de fabricación artesanal junto a técnicas modernas de trabajo con la madera, paso a ser la marca registrada de la compañía. Sus principales compradores son los países de Europa. Posee también una oficina en Estados Unidos, en la ciudad de Asheville. Hoy produce 35 mil guitarras por año para más de 53 países importadores.

¿Por qué decidieron invertir en América Latina?
Pensamos que América Latina es culturalmente como España y sus gustos y costumbres son muy semejantes a los nuestros. Creo que en el futuro será posible una parte significativa de nuestra producción se destine al mercado latinoamericano, si bien tendremos que ver la evolución de factores como el cambio euro/dólar (ahora es muy desfavorable) y desarrollar nuestra capacidad para disminuir costos de producción. Por supuesto también dependerá de la evolución del nivel de vida en Latinoamérica (aumento de la renta per cápita).

¿Cuáles son las expectativas que tienen en trabajar en América Latina?
Las expectativas por el momento son completar nuestra lista de distribuidores en los países en los que no tenemos presencia en este momento. Paraguay, Perú, Costa Rica, Nicaragua, Honduras, Belice, El Salvador, Venezuela, República Dominicana, Jamaica, Bolivia y Brasil.

¿Cuál es el planeamiento estratégico con la marca Alhambra en AL?
No hay una estrategia definida sino que vamos intentando acercarnos a las empresas líderes en distribución, tratando de entender primero su mercado y analizando conjuntamente con ellos como lograr un negocio que pueda ser viable para ambos.

    “El mercado latinoamericano es de gran importancia para las empresas españolas”
El rubro de instrumentos musicales en España avanza en un profundo proceso de profesionalización. El 80% de las empresas están reunidas en la asociación Comúsica, entidad que ofrece todo tipo de soporte para que las compañías puedas desarrollarse y ganar cada vez más mercado. En esta entrevista a Música & Mercado, su presidente Juan Grecos nos cuenta más sobre el rol de Comúsica en el mercado, los desafíos y la visión que los españoles tienen de América Latina.

¿Cuál es el rol de Comusica en el mercado de instrumentos musicales de España?
Comúsica es una organización empresarial, constituida hace ahora treinta años, que agrupa a las empresas españolas fabricantes, importadores y minoristas del sector de instrumentos musicales. Tiene una representatividad del 80 % del sector en España. Se creó con el fin de facilitar la solución conjunta a problemas que no estaban al alcance de las empresas individualmente, en consecuencia nació con el objetivo de agrupar a los profesionales del sector de los instrumentos musicales y los accesorios y trabajar así para potenciar el mercado musical en España.

Advertisement

¿Qué tipo de proyectos desarrollan?
Desde su creación Comúsica ha llevado a cabo diferentes campañas de protección del mercado y  de promoción de la música, principalmente para niños y personas de la tercera edad,  que han dado como resultado que Comúsica se afiance como una organización con un peso específico y de reconocimiento nacional e internacional. Los métodos de trabajo, a través de reuniones, asambleas generales, Juntas Directivas, etc han hecho que en Comúsica todos los asociados puedan expresarse libremente, participar en todas y cada una de las actividades propuestas, y dando la opción de presentar sugerencias o ideas para poder llevar a cabo. En el apartado de comunicación, Comúsica cuenta con la revista Enconcierto, su propia página web (www.comusica.com) y un boletín electrónico de carácter mensual con las últimas noticias de la asociación y del sector.

¿Qué han hecho recientemente?
El último proyecto materializado por Comúsica ha sido la puesta en marcha del Salón Profesional Comúsica, certamen ferial de tipo comercial, destinado a los profesionales del sector, que sirve como punto de encuentro entre los principales actores del mercado ibérico de los instrumentos musicales. Igualmente la preocupación de nuestra organización se centra de forma importante en el facilitar a las empresas del sector los elementos necesarios para mejorar su formación y un mayor conocimiento del mercado y su tendencia. En este sentido se celebró el Foro Ibérico de la música, donde se dieron cita la casi totalidad de las empresas del sector en España y Portugal y próximamente se celebrará otro foro de trabajo centrado en el comercio de instrumentos musicales a través de internet.

¿Cuáles son los principales desafíos del mercado de instrumentos en España?   
En España, como casi en el resto del mundo, se vive una crisis provocada por la llegada de las nuevas tecnologías. Esto afecta a nuestro sector en el plano de que la juventud cada vez toca menos instrumentos musicales, por lo que hay un descenso importante de las ventas entre los jóvenes. Desde Comúsica se intentan potenciar la enseñanza musical poniendo al alcance de los niños los factores que conllevan las ventajas de saber tocar un instrumento, de cómo saber adquirirlo con las máximas garantías de calidad e idoneidad. Comúsica tiene una muy estrecha relación con NAMM y se preocupa del desarrollo de muchas de las campañas que se ponen en marcha a nivel internacional, principalmente a través de esta organización.

¿Y cómo van las ventas en España?
El mercado en España tiene una clara situación de estabilidad a lo largo de los años, sin experimentar grandes variaciones, sino que normalmente se ciñe a unas oscilaciones de crecimiento entre un 2% y un 4%. Las características de los consumidores de instrumentos musicales en nuestro país, centrados fundamentalmente en el área profesional, y en los estudiantes hace que la tendencia del mercado mantenga esa estabilidad, sin grandes variaciones en uno u otro sentido.

¿Cómo Comúsica evalúa la importancia del mercado latinoamericano para el mercado español?
El mercado latinoamericano es de gran importancia para las empresas españolas y ello fundamentalmente por la indudable proximidad cultural que nos une. Este hecho da origen a que la vía de salida natural de nuestras empresas al extranjero, sea, en gran medida, a través del mercado iberoamericano.

Para Comúsica ¿cuáles serían los puntos negativos y positivos del mercado latinoamericano?
Realmente no podemos hablar de aspectos negativos sin temor a equivocarnos, dado que nuestro conocimiento no es lo suficientemente profundo como para alcanzar esos extremos de análisis, pero si nos atrevemos a señalar entre sus elementos positivos su capacidad potencial de crecimiento y la elevada participación de los ciudadanos latinoamericanos en el mundo de la música. Es indudable la estrecha vinculación existente entre las diferentes culturas iberoamericanas y el mundo de la música, lo cual incide de forma directa en el mercado musical, de la misma forma que debe de incidir la capacidad de crecimiento potencial de los países del área, los cuales sin duda están llamados a ser en el futuro uno de los núcleos de desarrollo del mercado internacional.

Advertisement

 España redescubre a América
Las empresas españolas están volviendo a América Latina. Tras una importante desaceleración en los últimos años, en 2007 se ha registrado una recuperación en el flujo de inversiones hacia el continente americano, sobretodo gracias a operaciones centradas en México y Brasil.

De enero a septiembre, el último dato elaborado por el Ministerio de Industria de España hasta el cierre de esta edición), los fondos llegados a la región de empresas españolas alcanzaron los 4.179,04 millones de euros. Ello supone 1.597,68 millones más que lo registrado en todo 2006, cuando se totalizó un desembolso de 2.581,4 millones. En porcentaje, el aumento fue del 61,9%, muy lejos aún del nivel de  las inversiones de finales de los años 90.
Las operaciones en México son las grandes responsables de la retomada de las inversiones de España en América Latina. Crecieron un 335,8% en los primeros nueve meses de 2007. En la actualidad, España es el segundo país que más invierte en México después de Estados Unidos. En Brasil, el aumento de las inversiones españolas en los nueve primeros meses del 2007 fue de un 48%.

Zeus

Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, iluminación e instrumentos musicales. Nuestra pasión es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

Continue Reading
Advertisement
Click to comment

Leave a Reply

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Tiendas

Tiendas – Entrega inmediata o bajo pedido: la decisión que separa stock de pérdida

Published

on

tienda pronta entrega 1200x675

En la tienda musical latinoamericana, tener el producto correcto a mano genera confianza; tener el producto equivocado inmoviliza caja, espacio y margen.

En América Latina, una tienda de música no compra inventario en condiciones ideales. Compra con dólar, importación, plazos variables, disponibilidad irregular, impuestos, fletes internos, crédito caro y proveedores que a veces trabajan por cupos o preventas. Por eso, decidir entre entrega inmediata y venta bajo pedido no es un detalle operativo: es una decisión de supervivencia comercial.

La tienda que no tiene lo básico pierde ventas por urgencia. La tienda que compra demasiado puede terminar con una pared llena y una caja vacía. En instrumentos, audio e iluminación, el stock no es solo mercadería: es capital inmovilizado, espacio ocupado y riesgo de descuento futuro.

La NAMM, en sus contenidos de formación para retailers de productos musicales, trata el inventario como la mayor inversión financiera de una tienda del sector. También advierte que el problema no es solo comprar lo que se puede vender, sino manejar lo que se compró y no se vende. 

La pregunta correcta no es “¿debo trabajar con stock o bajo pedido?”. La pregunta es: ¿qué productos deben estar físicamente en la tienda para generar venta, prueba y confianza, y qué productos deben estar en el catálogo sin ocupar caja ni depósito?

El producto debe estar disponible cuando la espera mata la venta

La entrega inmediata vale cuando el cliente no quiere esperar, cuando el producto resuelve una urgencia o cuando la prueba física define la compra.

Advertisement

Cuerdas, púas, baquetas, cables, fuentes, correas, parches, afinadores, conectores, adaptadores, soportes y accesorios de reposición no son productos secundarios. Son productos de tráfico. En muchos mercados, son la razón por la que un músico entra a la tienda un martes cualquiera, pregunta por otra cosa, prueba un instrumento o recuerda que necesita mantenimiento.

Cuando falta una cuerda, un cable, una fuente o una baqueta común, la tienda no pierde solo una venta pequeña. Puede perder el hábito del cliente. Lo acostumbra a resolver en marketplace, con otro comercio o directamente con una importación informal.

La entrega inmediata también importa en productos que necesitan contacto físico: guitarras, bajos, violines, violas, violonchelos, teclados, pianos digitales, platillos, cajas activas, micrófonos vocales, monitores de estudio y baterías electrónicas. En esos casos, la ficha técnica no reemplaza la sensación. El cliente quiere escuchar, tocar, comparar peso, respuesta, terminación, nivel de ruido, dinámica, tacto de tecla o pegada del instrumento.

Una unidad bien elegida puede vender una línea completa. La tienda no necesita tener todos los colores, maderas, medidas y versiones. Necesita tener piezas representativas que permitan demostrar valor.

Bajo pedido no es debilidad; es oficio comercial

La venta bajo pedido funciona cuando el producto tiene ticket alto, baja previsibilidad, muchas variantes o riesgo de quedar fuera de temporada, fuera de versión o fuera de demanda.

Advertisement

Ahí entran guitarras y bajos con acabados específicos, instrumentos premium, pianos digitales de alta gama, interfaces multicanal, micrófonos de estudio costosos, sistemas inalámbricos avanzados, consolas digitales, line arrays, iluminación profesional, cases especiales, repuestos poco frecuentes y productos que dependen de proyecto.

En varios países de la región, además, el importador puede no tener todo el catálogo disponible todo el año. La tienda que promete “todo” sin confirmar stock, precio y plazo queda expuesta. Vender bajo pedido exige más proceso, no menos: cotización vigente, anticipo, fecha estimada, política de cancelación, condición de entrega, garantía y comunicación durante la espera.

El cliente acepta esperar cuando entiende por qué espera. Lo que no acepta es descubrir después que el producto no estaba, que el precio cambió o que el plazo era una suposición.

El costo del inventario parado es más alto de lo que parece

Un producto lento cuesta antes de venderse. Ocupa espacio, exige control, se puede dañar, queda expuesto a humedad, polvo, golpes, robo, cambio tecnológico, actualización de línea o pérdida de atractivo. En mercados importadores, además, puede quedar desfasado frente a una nueva lista de precios o una variación cambiaria.

El costo de mantener inventario incluye almacenaje, seguros, impuestos, manipulación, depreciación, mermas, obsolescencia y costo de oportunidad del dinero. Investopedia resume el carrying cost como el conjunto de gastos asociados a mantener productos no vendidos y señala que, habitualmente, puede ubicarse entre 20% y 30% del valor del inventario al año, aunque varía según el tipo de negocio. 

Advertisement

En una tienda musical latinoamericana, ese costo no siempre aparece en una planilla. Aparece cuando no hay caja para reponer cuerdas de alta rotación porque el dinero quedó en un teclado lento. Aparece cuando se posterga una compra de accesorios porque hay una caja activa cara sin vender. Aparece cuando el vendedor debe liquidar con descuento un producto que parecía excelente seis meses atrás.

La pregunta antes de comprar debería ser simple: ¿este producto va a convertirse en venta antes de convertirse en problema?

La matriz de decisión para la tienda musical latinoamericana

La decisión debe cruzar seis factores: rotación, margen real, urgencia, necesidad de prueba, plazo del proveedor y riesgo de quedarse con inventario lento.

La tabla no sustituye el criterio local. Una tienda fuerte en guitarras puede justificar más inventario físico en esa categoría. Una tienda enfocada en audio instalado puede vender mejor con demo, proyecto y pedido firme. Una tienda cerca de escuelas debe proteger instrumentos de entrada y accesorios. Una tienda que atiende iglesias, bandas y alquiler debe mirar calendario, eventos y temporada.

Curva ABC: separar deseo de resultado

La curva ABC ayuda a ordenar el inventario por importancia. En una tienda musical, los productos A no son necesariamente los más caros. Son los que más pesan en el resultado: por facturación, margen, frecuencia, tráfico o capacidad de generar ventas adicionales.

Un juego de cuerdas puede ser A si se vende todos los días y trae clientes. Un micrófono vocal popular puede ser A si rota bien y abre ventas de cables, soportes y sistemas. Una guitarra premium puede ser C si vende una vez al año y exige descuento para salir.

Advertisement

Una aplicación simple:

  • Productos A: entrega inmediata, control frecuente y reposición planificada.
  • Productos B: stock moderado y revisión mensual.
  • Productos C: una unidad de demo, venta bajo pedido o consulta previa.

La tienda que no clasifica trata todo como oportunidad. Y cuando todo parece oportunidad, el inventario deja de ser herramienta y se convierte en carga.

Comprar bien es vender antes de pagar

En una sesión de NAMM U, Alan Friedman propuso cuatro preguntas para orientar la compra en tiendas de música: ¿puedo vender este producto?, ¿voy a obtener ganancia?, ¿qué tan rápido puedo venderlo? y ¿qué tan rápido debo pagarle al proveedor? 

La última pregunta es decisiva en América Latina. Si el proveedor cobra rápido y el producto gira lento, la tienda financia el inventario con su caja. Si el producto gira antes del vencimiento, el stock trabaja a favor del negocio.

No alcanza con que el producto sea bueno. Debe venderse en el plazo correcto. No alcanza con que el descuento sea atractivo. Si el lote obliga a comprar referencias lentas, la ganancia puede desaparecer en liquidaciones, espacio ocupado y capital inmovilizado.

Una regla práctica: si la tienda no sabe en cuánto tiempo puede vender un producto, no debería comprar varias unidades. Puede probar una, vender bajo pedido o negociar reposición más corta.

Advertisement

Lo que casi siempre debe estar disponible

Cada tienda necesita su lista de “no puede faltar”. Cambia por país, ciudad y especialidad, pero suele tener tres grupos.

El primero es emergencia: cuerdas, púas, cables, fuentes, baquetas, parches, conectores, adaptadores, afinadores y productos básicos de mantenimiento. Son productos que resuelven el problema del día.

El segundo es entrada: guitarras acústicas, instrumentos escolares, teclados iniciales, micrófonos de uso general, cajas compactas y accesorios básicos. Son productos que alimentan la primera experiencia musical.

El tercero es demostración: una selección que representa la especialidad de la tienda. Puede ser una pared bien curada de guitarras, una estación de home studio, un pequeño sistema de PA, una batería montada, un teclado listo para probar o un micrófono conectado para comparar.

La tienda pequeña también puede hacerlo bien. No necesita parecer supermercado musical. Necesita demostrar que sabe elegir.

Advertisement

Lo que conviene vender bajo pedido

Todo producto con demasiadas variantes merece cuidado. Color, acabado, madera, medida, impedancia, voltaje, versión, compatibilidad, firmware, tamaño de case, configuración de módulo o estándar de instalación pueden cambiar la venta.

La tienda puede trabajar una línea completa sin comprar una línea completa. Puede tener dos modelos estratégicos, buen material de apoyo, videos propios, fichas claras y acceso real al proveedor. El resto puede entrar bajo pedido.

También conviene vender bajo pedido lo que depende de proyecto: PA para iglesias, audio distribuido, iluminación para salones, equipamiento para escuelas, tratamiento acústico, sistemas de conferencia, estudios, salas de ensayo, backline, multicables especiales y cases a medida.

En esos casos, la tienda gana más cuando especifica correctamente que cuando simplemente despacha una caja.

WhatsApp, marketplace y e-commerce: el inventario debe decir la verdad

En muchos países latinoamericanos, WhatsApp es el mostrador principal. El cliente consulta precio, stock, color, plazo, financiación, envío y garantía antes de pisar la tienda. Eso vuelve peligrosa cualquier información imprecisa.

Advertisement

La tienda debería usar tres estados de inventario:

  • Disponible ahora: está en la tienda o depósito, verificado y listo para entrega.
  • Disponible en proveedor: hay confirmación reciente de precio, stock y plazo.
  • Bajo consulta: requiere cotización, importación, preventa, fabricación, color específico o confirmación manual.

Esta separación evita conflictos. También protege al vendedor. El problema no es vender bajo pedido; el problema es vender como disponible algo que todavía depende de terceros.

Cuándo decir “no” a una oferta del proveedor

Una promoción de proveedor no siempre es una buena compra. Descuento por volumen, combo cerrado, bonificación, plazo especial o exclusividad pueden ayudar, pero no reemplazan el análisis de rotación.

La tienda debería reducir o rechazar el pedido cuando:

  • el lote supera el historial real de venta;
  • el descuento obliga a comprar referencias lentas;
  • el pago vence antes del plazo probable de venta;
  • la línea puede cambiar pronto;
  • el producto ocupa espacio noble sin generar tráfico;
  • la compra impide reponer productos esenciales;
  • la venta depende de aplicar descuentos fuertes;
  • el equipo comercial no sabe demostrar el producto.

Comprar menos puede ser una decisión de crecimiento. Permite reponer mejor, corregir rápido y proteger caja.

La decisión por tipo de tienda

Una tienda generalista debe proteger accesorios, consumibles, instrumentos de entrada y una muestra equilibrada de categorías fuertes. Su riesgo es querer parecer completa y terminar dispersa.

Una tienda especializada en guitarras puede tener más entrega inmediata, pero debe manejar colores, series especiales y acabados raros bajo pedido. Su riesgo es comprar por gusto propio.

Advertisement

Una tienda de audio profesional debe separar venta de mostrador y venta por proyecto. Micrófonos, interfaces, audífonos y mixers compactos pueden tener stock selectivo. Sistemas grandes deben pasar por especificación.

Una tienda que atiende iglesias, escuelas, academias o bandas debe leer calendario. Inicio de clases, festivales locales, temporadas religiosas, vacaciones, cierres presupuestarios y fechas de pago cambian la demanda.

Una tienda digital o híbrida necesita precisión. Si el sitio, marketplace o WhatsApp muestran disponibilidad, el inventario real debe acompañar.

El mejor modelo es híbrido

La tienda musical latinoamericana no necesita elegir entre entrega inmediata y bajo pedido. Necesita saber qué papel cumple cada modelo.

La entrega inmediata debe cubrir urgencia, recompra, prueba, confianza y demostración. La venta bajo pedido debe cubrir variedad, alto ticket, especificación técnica, baja previsibilidad y riesgo de inventario lento.

Advertisement

El mejor inventario no es el más grande. Es el que gira, muestra valor, preserva caja y permite seguir comprando. Lo demás debe estar en el catálogo, en la relación con el proveedor, en el CRM y en la capacidad del vendedor de transformar una consulta en una entrega confiable.

La música mueve deseo, pero la tienda vive de método. Comprar con pasión puede llenar una pared. Comprar con criterio mantiene abierta la caja.

Conecta+2026
Continue Reading

instrumentos musicales

DW renueva su línea de baterías

Published

on

dw walmut 1200x675

La marca suma cascos Pure Walnut, una caja piccolo True-Cast y nuevas opciones DWe para bateristas acústicos e híbridos.

DW presentó una serie de novedades que combinan tres caminos distintos: batería acústica premium, cajas de edición limitada y sets híbridos acústico-electrónicos.

La primera novedad es la llegada de Pure Walnut a la línea Collector’s Series. Según la Music Industries Association, los nuevos cascos usan tecnología VLT —Vertical Low Timbre—, pensada para entregar un tono con cuerpo y una nota más corta. La propuesta está orientada a bateristas que buscan una personalidad sonora diferente para estudio o escenario. 

Otra pieza destacada es la DW MFG True-Cast 4×14” Piccolo Snare, desarrollada junto al baterista Dave Elitch. DW la presenta como la primera caja piccolo de la serie True-Cast, con casco de bell bronze fundido en arena y mecanizado. La edición está limitada a 100 unidades a nivel mundial, cada una con placa numerada y certificado de autenticidad. 

La marca también amplía su familia DWe, una propuesta que mezcla sensación acústica y control electrónico. Los nuevos bundles incluyen configuraciones de 4 y 5 piezas, cascos DW Collector’s Series 333 Maple, opciones de módulos Roland V51 o V71, packs de platos y una nueva opción de side snare. 

La lectura musical es clara: DW está trabajando sobre dos deseos diferentes del baterista actual. Por un lado, el sonido acústico con materiales y construcción premium. Por otro, la flexibilidad de kits híbridos que pueden funcionar en contextos silenciosos, grabación, escenario o producción moderna.

Advertisement

Mira más en este video

Continue Reading

Audio

Argentina: Roxette volvió a Buenos Aires con un setup de DPA Microphones

Published

on

DPA roxette 1200x675

El show en Movistar Arena utilizó micrófonos 2028 para voces y un set DPA en batería y ambiente, con soporte local de EQUAPHON.

Roxette volvió a presentarse en Argentina el 16 de abril de 2026 en el Movistar Arena de Buenos Aires, en una nueva etapa de shows encabezada por Per Gessle y Lena Philipsson. La agenda oficial de turismo de la Ciudad de Buenos Aires destacó el regreso del dúo sueco con clásicos como “The Look”, “Listen To Your Heart”, “Joyride” e “It Must Have Been Love”. 

La producción técnica del concierto contó con micrófonos DPA Microphones y soporte del distribuidor local EQUAPHON, representante de la marca danesa en Argentina. En el setup informado, el modelo 2028 fue elegido para voces principales y coros, con dos unidades 2028 SL1 combinadas con sistemas Shure WL para la cantante principal y coros femeninos, además de tres unidades 2028-B para el cantante y los coros de la banda. EQUAPHON presenta a DPA en el país como una línea orientada a sonido en vivo, teatro, broadcast, cine y grabación, con foco en micrófonos de condensador de precisión. 

Voces, batería y ambiente

En batería, el sistema incluyó un DPA 4055 para bombo, un 2012 en la parte superior de la caja y un 4011C en la parte inferior, además de un 2015 para hi-hat. También se utilizaron cinco 4099 Core+ Extreme SPL para toms y microfoneo cercano de platillos.

El 4055 es el micrófono de DPA dedicado a bombo, con respuesta lineal dentro y fuera de eje y un diseño asimétrico pensado para facilitar la colocación dentro o fuera del instrumento. La propia DPA posiciona el 2012 como un micrófono cardioide compacto para close miking en vivo, mientras que el 2015 aparece como una opción wide cardioid para capturas más abiertas de batería o grupos de instrumentos. 

Para captación de ambiente, la producción sumó tres micrófonos DPA 2017. El modelo está diseñado para aplicaciones de broadcast, TV, cine y grabación en locación, con formato shotgun y uso posible en posiciones fijas, cámara o boom. 

Un rider centrado en claridad y consistencia

La elección del 2028 para voces encaja con una aplicación de pop-rock de alta exposición, donde la inteligibilidad de la voz y la estabilidad frente a escenario y monitores son parte central del resultado. DPA describe el 2028 como un micrófono vocal supercardioide para performance en vivo, broadcast y aplicaciones profesionales, disponible en versiones cableadas y configuraciones para sistemas inalámbricos. 

Advertisement

El concierto marcó el regreso local de Roxette con una formación que mantiene el repertorio histórico de la banda y suma una nueva voz al frente. Para DPA y EQUAPHON, el caso funciona como una referencia regional de uso en un show internacional de alto reconocimiento, con aplicación en voces, batería y ambiente dentro de un recinto de gran capacidad.

Continue Reading
Advertisement

Categorías

Facebook

Advertisement

Seleccionado