instrumentos musicales

Frugoni Guitars, a mano y con detalles en destaque

Published

7 años ago

25/03/2019

Redacción

Desde Buenos Aires, el luthier Francisco Frugoni crea guitarras que se dividen en tres líneas de productos. Conócelas en esta nota.

Fundada por Francisco Frugoni a finales de 2011, Frugoni Guitars nace de la necesidad de Francisco de tener un instrumento para sí mismo con las especificaciones y necesidades que él quería cubrir. Luego comenzó a hacer guitarras para sus amigos de manera casi gratuita, ya que ellos sólo pagaban los materiales, y gracias a la popularidad lograda con las fotos en las redes sociales de los instrumentos que hacía fue ganando notoriedad al punto que actualmente construye guitarras para clientes en el exterior.

Basados en las especificaciones y necesidades de los clientes, en Frugoni Guitars fabrican guitarras eléctricas del tipo vintage, es decir, réplicas de guitarras del año 1965 y anterior a éste, tanto en materiales, como en la apariencia de la guitarra, incluyendo detalles de desgaste y añejamiento estético.

El proceso de fabricación se inicia con la selección de la materia prima en base a lo que el cliente busque, tomando en cuenta la madera y la especie específica de árbol de donde se obtenga. Luego se hacen los cortes en la madera y se prosigue al entrastado, para darle forma al mango, las cavidades para las pastillas y luego se lija hasta el punto que quede listo para sellar la madera y pintar. Una vez que la madera ya está pintada, se deja alrededor de 15 días a un mes para el secado de la pintura, y se procede con el pulido, armado y ensamblado final.

De la fabricación a las líneas de productos

La fábrica se encuentra en Tigre, en la zona de Nordelta, Buenos Aires, y está compuesta por tres empleados, dos encargados del taller y uno de la parte de ventas y marketing. Los instrumentos se realizan a mano y, en su gran mayoría, también cuentan con una máquina, que se llama CNC con pantógrafo, que hace los cortes en bruto y brinda la posibilidad de que, mientras la máquina va trabajando, se puedan realizar otras labores al mismo tiempo.
En este momento cuentan con tres líneas de productos y modelos. Disponibilidad modelos de los años 1950 y 1960 y trabajan en tres gamas. Una es la básica, que es la más accesible, luego tienen la intermedia, que es la estándar, y finalmente la gama custom, que es la de mayor costo por las maderas empleadas y los detalles estéticos del añejado.

Lo más solicitado por parte de los clientes son los modelos clásicos con colores tradicionales que, en su mayoría, son modelos Stratocaster y Telecaster. Además, en Frugoni Guitars cuentan con el respaldo de un stock desde hace tres años aproximadamente, aparte de los pedidos que tienen usualmente. “El stock permite que el cliente pueda llevarse inmediatamente el instrumento que haya probado y gustado en la tienda, sin necesidad de esperar las semanas que se necesitan para un pedido específico”, cuenta Francisco Frugoni, dueño de la empresa.
Las ventas se realizan de forma directa, sin intermediarios o distribuidores de sus productos, lo que también garantiza que los precios de las guitarras sean más económicos.

La diferencia está en el detalle

Francisco explica que sus productos se caracterizan y resaltan por la atención puesta en los detalles de cada modelo, en especial porque son modelos clásicos, por lo que cuentan con un estudio más profundo de las diferencias entre una guitarra moderna y una vintage anterior al año 1965, principalmente porque las maderas y formas fueron cambiando con el pasar del tiempo.

Actualmente están trabajando en un modelo de guitarra nuevo que se llama S22. Un modelo Stratocaster con 22 trastes y una pastilla humbucker en el puente que sería una versión más moderna de una Stratocaster.

El comercio de instrumentos en Argentina

Francisco comenta que, en general, la situación de la fabricación de los instrumentos en Argentina ha mejorado muchísimo en los últimos 10 años, habiendo un auge de fabricantes y productores nacionales que están creando mucha competencia a lo importado, a pesar de que este año fue un poco más duro a nivel de ventas.

Para este año, los planes de Frugoni Guitars siguen siendo los mismos de 2018: “Crecer, mejorar la atención al cliente, abastecer la amplia demanda de productos que tenemos e introducir nuevos modelos a nuestro catálogo de productos”, concluyó Francisco.

: frugoni

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DOD lanza DRAG Analog Delay con nuevos controles de manipulación en tiempo real

Published

4 días ago

28/08/2026

Redacción

El pedal analógico ofrece hasta 750 ms de delay, Rubbernecking de hasta 1,5 s, cuatro formas de modulación y funciones orientadas a la performance.

DOD presentó DRAG Analog Delay, un nuevo pedal de delay analógico basado en circuito BBD (bucket brigade) y desarrollado para ampliar las posibilidades de manipulación de tiempo, modulación y oscilación en tiempo real.

El modelo ofrece hasta 750 ms de delay, ampliables hasta 1,5 segundos mediante la función Rubbernecking. Su propuesta abarca desde efectos tradicionales, como slapback y repeticiones moduladas, hasta variaciones más extremas de pitch, cambios de velocidad y autooscilación controlada.

El panel reúne los controles Time, Feedback, Level y Filter, además de dos funciones centrales para performance: Drift y Friction.

Rubberneck, SlideStop y Evade

Entre las principales funciones aparecen Rubberneck, SlideStop y Evade, que se activan mediante el footswitch en combinación con el control Friction.

SlideStop permite desacelerar el delay hasta detenerlo por completo antes de recuperar su velocidad. Evade, por su parte, añade comportamientos alternativos de movimiento, incluyendo HopStop y Slide-n-Go.

La función Rubbernecking trabaja con cambios de pitch vinculados directamente a las modificaciones del tiempo de delay, permitiendo desplazamientos de una octava hacia arriba o hacia abajo.

Modulación con cuatro formas de onda

DRAG ofrece cuatro formas de modulación: seno, reverse saw, cuadrada y random. También incorpora tres rangos de intensidad: light, medium y heavy.

El control Drift ajusta profundidad y velocidad de modulación, mientras que Curve modifica el comportamiento del movimiento, desde variaciones sutiles hasta texturas más extremas.

El footswitch multifunción controla el bypass y, al mantenerse presionado, activa las funciones Friction. El pedal también ofrece distintos modos de bypass, incluyendo True Bypass y opciones con buffer y conservación de las colas del delay.

Para ampliar el control, una entrada de 3,5 mm permite conectar el footswitch opcional FS3X, añadiendo tap tempo, hold de oscilación y activación de modulación.

Construcción compacta y StagePlate reversible

DRAG utiliza un chasis de aluminio con conexiones superiores e incorpora StagePlate, una placa reversible con dos superficies: una orientada a mejorar la estabilidad en el piso y otra para fijación en pedalboard.

El pedal funciona con fuente estándar de 9 V DC, mide 4,8 x 2,8 x 1,5 pulgadas y pesa 0,67 lb.

DOD DRAG Analog Delay ya está disponible a través de distribuidores y canales online.

instrumentos musicales

VTR Effects y su nuevo Sanctum Reverb con dos motores independientes

Published

6 días ago

26/08/2026

Redacción

El nuevo pedal de la Platinum Series combina dos reverbs simultáneos, 12 algoritmos por motor, audio estéreo y spillover entre presets.

VTR Effects presentó Sanctum Reverb, nuevo pedal tope de gama de la Platinum Series. Desarrollado y fabricado en Brasil, el modelo utiliza una nueva plataforma de procesamiento de la marca y permite operar dos motores de reverb independientes al mismo tiempo, con audio estéreo a 48 kHz.

Los motores REV A y REV B pueden configurarse en serie o en paralelo. En el primer caso, la señal procesada por REV A alimenta a REV B; en el segundo, ambos reciben la misma señal de entrada y sus reverberaciones se suman en la salida. Cada motor mantiene parámetros propios, incluyendo algoritmo, decay, pre-delay, damping, wet, dry, filtros, octavador y bypass.

12 algoritmos por motor

Sanctum ofrece 12 algoritmos para cada motor: Cathedral, Spring, Ephemeral, Plate, Cloud, Room, Infinity, Hall, Spiral, Expand, Mod y Divided.

Entre ellos, VTR destaca Cloud, orientado a reverberaciones densas y difusas, y Divided, que distribuye la reverb entre los canales izquierdo y derecho mediante modulación alternada.

Otro recurso es el spillover al cambiar de preset. La cola del reverb anterior continúa decayendo mientras entra en funcionamiento el nuevo preset, evitando cortes bruscos. Este comportamiento también puede mantenerse en bypass mediante el sistema de trails configurable.

La interfaz mantiene REV A y REV B visibles simultáneamente en la pantalla. El pedal incorpora entradas y salidas estéreo, MIDI In/Out, USB-C para firmware, presets y Editor VTR, además de alimentación de 9 V DC.

Sanctum Reverb ya está disponible en la tienda oficial de VTR Effects.

instrumentos musicales

Guía de accesibilidad para Roland V-STAGE dirigida a músicos ciegos y con baja visión

Published

7 días ago

25/08/2026

Redacción

El proyecto, desarrollado junto al músico y consultor Jason Dasent, incluye documentación compatible con lectores de pantalla, guías de audio y videos con audiodescripción.

Roland Future Design Lab lanzó V-STAGE Accessibility Guide, un conjunto de materiales desarrollado para hacer que el teclado de performance V-STAGE sea más accesible para músicos ciegos y con baja visión.

El proyecto fue creado en colaboración con Jason Dasent, músico, productor y consultor de accesibilidad originario de Trinidad y Tobago y radicado en Reino Unido. Dasent, que es ciego, trabaja desde hace años con empresas de tecnología musical y participó directamente en el desarrollo de los nuevos materiales.

La iniciativa parte de una característica ya presente en V-STAGE: la estrecha correspondencia entre controles físicos y parámetros del instrumento. Esta construcción facilita el uso mediante memoria muscular, un aspecto especialmente importante para músicos que no dependen de interfaces visuales durante la ejecución.

Materiales pensados para aprender de forma independiente

La nueva suite de accesibilidad cubre distintas áreas de V-STAGE, incluyendo los motores de órgano, piano y sintetizador, la sección de efectos y el panel trasero.

Los materiales incluyen textos compatibles con lectores de pantalla, recorridos de audio organizados por secciones y videos con audiodescripción detallada. También utilizan un lenguaje táctil consistente para que el músico pueda aprender a operar el instrumento de forma más autónoma.

Paul McCabe, SVP de Research and Innovation de Roland Future Design Lab, explicó que el proyecto funciona como una prueba de concepto para demostrar cómo un instrumento con controles físicos puede volverse más accesible cuando su documentación también se desarrolla pensando en las necesidades de personas con discapacidad visual.

Jason Dasent señaló que V-STAGE ya contaba con una base favorable gracias a su diseño táctil y consistente, y que el paso pendiente era crear materiales de aprendizaje construidos bajo esa misma lógica.

La accesibilidad también forma parte del diseño de instrumentos

La iniciativa pone sobre la mesa un tema relevante para la industria musical. Para músicos ciegos o con baja visión, el acceso a un instrumento no depende únicamente del hardware. Manuales, menús, actualizaciones, software y materiales de soporte también deben poder utilizarse de manera independiente.

Cuando estos recursos no se diseñan con accesibilidad desde el inicio, el músico puede depender de terceros incluso para tareas básicas de configuración, limitando su autonomía para estudiar, crear y actuar.

Al desarrollar documentación accesible en distintos formatos, Roland amplía la discusión sobre inclusión más allá del instrumento y coloca la experiencia de uso en el centro del desarrollo.

Con la guía ya disponible, Roland Future Design Lab y Jason Dasent recogerán feedback directamente de comunidades de músicos con discapacidad visual. La experiencia podrá servir como base para futuras iniciativas de accesibilidad en otros productos de la marca.