GESTIÓN RR.HH: Invirtiendo en compromiso

Published

14 años ago

05/09/2012

Es un hecho: el departamento de ventas es fundamental, pero no trabaja solo. Sepa cómo comprometer a todos los colaboradores de su empresa para que la misma esté más sólida que nunca frente al mercado

Por Yole Scofano*

Cuando nuestro enfoque mira al cuidado en planificar, desarrollar y establecer una excelente relación con el cliente, el primer paso para realizar una gran venta y, principalmente, un gran ciclo de beneficios para ambos lados, es prepararnos muy bien.

Muchas veces nos desplazamos de un punto a otro de la ciudad sólo para realizar una compra en determinada tienda, incluso cuando se trata de alguna con una red de filiales o franquicias en una gran capital. Lo que mueve al cliente, en muchos casos, es la relación establecida entre él y el vendedor. Siempre hay uno que lo conoce, sabe sus preferencias, lo llama por el nombre y, lo mejor, sabe exactamente qué usted está buscando.

Por detrás de una venta en que encontramos un profesional que nos da la sensación de que nació para desempeñar la función, existe el hecho de que él fue muy bien seleccionado, está bien entrenado y, por sobre todo, muy motivado por todos los procesos que engloban su desempeño. Comúnmente, el equipo de ventas sufre mayor presión de que cualquier otro departamento; sin embargo, ¡la excelencia gerencial está compuesta por todas las unidades de la empresa trabajando en conjunto en favor del mismo objetivo!

Siempre en equipo

Se debe mirar mucho más allá de los vendedores. Ellos son de profunda importancia, pero no trabajan solos. Involucre a todos los equipos para la administración de los objetivos. En ella encontramos dos principios básicos: los objetivos de la empresa y las necesidades de sus clientes. Esos dos factores deben estar integrados para que cualquier organización funcione bien. Pero, ¿cómo hacerlo?

Las soluciones pueden ser las más variadas. Sugerencias son: las consultorías y los programas de entrenamiento desarrollados específicamente para resolver problemas diagnosticados dentro de la propia empresa: in company. La eficacia de los entrenamientos normalmente muestra resultados en corto y mediano plazo. Debemos recordar que los entrenamientos llamados in company traen resultados bastante satisfactorios al involucrar a todo el equipo en una atmósfera de compromiso, en búsqueda de metas en común para todas las áreas.

Cuando hablamos de administrar por objetivos y en ventas, hablamos de administrar seriamente sus clientes, desde el primer contacto hasta su mantenimiento constante. Dejo aquí un buen consejo: preste mucha atención a sus clientes, escuche la forma en la cual ellos enriquecen sus bases de datos y podrá celebrar en breve un gran diferencial en sus gráficos. Y de nada sirve una base de datos bien estructurada si no es compartida con todo su equipo de empleados.

Recuerde: cuando hablamos de venta, no se refiere solamente al intercambio de información entre los vendedores, y sí con todos los colaboradores de su empresa.

Una buena técnica es el encuentro semanal con representantes de cada uno de los departamentos de su compañía, durante media hora. Así, serán hechos los debidos ajustes y presentadas diversas soluciones para, juntos, celebrar las metas conquistadas a fin de mes.

Marketing de relación

Todo debe ser hecho sin dejar de lado lo más importante: presentar los nuevos desafíos. Cuando alcanzamos un nivel alto de compromiso entre los equipos, acertamos de lleno en el punto principal de los fundamentos del marketing de relación. Una vez establecido y experimentado, el próximo paso es exteriorizar esas vivencias hacia sus clientes. Pero es bueno recordar que esos procesos no son implementados del día a la noche, y sí de forma gradual, además de exigir cuidado y planificación seria.

El proceso de liderazgo de esos equipos va a depender exclusivamente del desempeño que el líder obtenga delante de ellas. ¡Prepárelo! La inversión en entrenamientos de liderazgo y administración debe ser de profunda importancia y eso también requiere un buen acompañamiento por parte de los gestores responsables.

Todo buen programa de entrenamiento debe respetar tres bases conceptuales de trabajo: ¿Qué hacer (necesidad de la empresa)? ¿Cómo hacerlo (prácticas a ser aplicadas)? ¿Y cómo obtener resultados (aumentar las ventas efectivamente)? En muchos países podemos contar con profesionales de altísimo nivel, listos para ofrecer a su empresa soluciones eficaces y de acuerdo con su segmento de negocios. ¡Buena suerte!*Yole Scofano es profesional de radio, consultora de empresas y realiza entrenamientos enfocados en el desarrollo empresarial en las áreas de ventas, liderazgo y administración de rutinas. E-mail: yolescofano@gmail.com

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Redacción

Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, iluminación e instrumentos musicales. Nuestra pasión es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

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Gestión

El descuento no resuelve todas las objeciones de precio

Published

5 días ago

22/10/2026

Redacción

Antes de reducir el margen, el minorista necesita descubrir si el problema está realmente en el precio o en la percepción de valor del cliente.

“¿Puedes hacerme un descuento?”

La pregunta es tan habitual en el comercio musical que, en muchas tiendas, la negociación comienza casi automáticamente.

El vendedor consulta el sistema, habla con el responsable o aplica el margen autorizado. El cliente obtiene un precio menor y se cierra la venta.

Parece funcionar.

Pero existe una pregunta previa que muchas veces no se hace: ¿por qué pidió un descuento?

Que el producto sea caro es solo una posibilidad.

Quizá no comprendió la diferencia entre dos opciones. Puede haber encontrado una oferta online. Tal vez la cuota supera su presupuesto. Puede estar inseguro o simplemente haber aprendido que en esa tienda siempre hay margen para negociar.

Cada situación requiere una respuesta diferente.

Precio y valor no son lo mismo

Imaginemos dos micrófonos de US$ 200 y US$ 300.

Si el vendedor solo presenta los precios, la diferencia son US$ 100.

Pero si explica aplicaciones, construcción, patrón polar, características sonoras y adecuación al uso concreto del cliente, la comparación cambia.

El consumidor empieza a evaluar qué recibe por ese dinero adicional.

Esto no significa que el producto más caro sea siempre la elección correcta. A veces, la recomendación profesional será precisamente gastar menos.

Esa honestidad también construye valor.

El descuento puede ocultar otro problema

Reducir el precio es una respuesta rápida porque evita investigar la objeción.

Pero si el problema es financiación, el descuento puede no resolverlo.

Si es inseguridad, tampoco.

Si el competidor entrega inmediatamente y tu tienda tarda cinco días, nuevamente el problema no es solo el precio.

Antes de tocar el margen, hay que comprender la objeción.

El peligro del descuento automático

Cuando prácticamente todos reciben un descuento, el precio publicado pierde credibilidad.

El consumidor aprende que existe un segundo precio.

Y empieza a negociar siempre.

Por eso, el descuento debería ser una herramienta comercial y no una reacción automática.

Antes de conceder un descuento

Pregunta:

¿El valor supera tu presupuesto o lo que encontraste en el mercado?
¿El problema es el precio total o la cuota?
¿Existe otra solución dentro de tu presupuesto?
¿Comprendiste la diferencia entre las opciones?
¿Existe algún beneficio que podamos ofrecer sin reducir el precio?

Acción para el lunes: durante una semana registra por qué los clientes solicitan descuentos. Después analiza cuántas objeciones eran realmente de precio.

instrumentos musicales

UJAM NEON combina batería electrónica y ejecución humana para acelerar producciones

Published

5 días ago

22/10/2026

Redacción

El nuevo Virtual Drummer apunta a productores de pop, disco y música electrónica que buscan el impacto de sonidos procesados sin programar desde cero cada interpretación.

Conseguir una batería convincente dentro de una producción puede convertirse en uno de los procesos más complejos de una canción. Grabarla de forma tradicional requiere músico, instrumento, micrófonos, sala y procesamiento; programarla completamente dentro del DAW elimina parte de esa estructura, pero puede exigir tiempo para conseguir una interpretación que no resulte mecánica.

Con Virtual Drummer NEON, UJAM propone un punto intermedio: combinar el impacto y la precisión asociados con las baterías electrónicas con grooves basados en la interpretación de un baterista.

El nuevo instrumento virtual está orientado principalmente a producciones de pop, nu disco, synth-pop, synthwave, funk y dance.

Un punto de partida, no una batería cerrada

La propuesta de NEON no consiste solamente en ofrecer loops terminados. El software incluye cinco kits de batería personalizables y cientos de grooves, que pueden utilizarse como punto de partida y posteriormente modificarse.

Los patrones MIDI pueden arrastrarse al DAW para continuar la edición, lo que permite cambiar estructura, notas y otros elementos de la interpretación según las necesidades de cada canción.

Para Nate Williams, director musical detrás de NEON y colaborador de artistas como Jamiroquai y Steve Winwood, el instrumento parte del sonido del disco moderno, aunque sus grooves y mezclas también pueden llevarse hacia estilos como rock y hip-hop.

De una batería natural a un sonido más producido

Una de las nuevas funciones es Glam, un control destinado a desplazar el carácter de la batería desde una interpretación más acústica hacia un resultado más procesado y contundente, cercano al utilizado en producciones contemporáneas.

NEON también incorpora presets de mezcla y controles para modificar el sonido, de modo que el productor puede partir de una interpretación preparada sin quedar limitado al resultado original.

Esta combinación responde a una situación habitual en la producción actual: utilizar la dinámica de una ejecución humana, pero con el control y el impacto que normalmente se obtienen mediante programación, edición y procesamiento.

Para quién puede resultar útil

NEON está pensado especialmente para compositores y productores que necesitan construir rápidamente una base rítmica sin disponer de una sesión de batería completa o sin comenzar cada groove desde cero.

No sustituye necesariamente el trabajo detallado de programación ni una grabación acústica cuando estos son parte central de la producción. Su propuesta está en otro punto: reducir el tiempo necesario para llegar a una batería utilizable y mantener posibilidades de edición posteriores.

Virtual Drummer NEON funciona en formatos VST2, VST3, AU2 y AAX y es compatible con macOS y Windows.

Iluminación

Robe GigaPointe debuta en ULTRA Europe dentro de un rig de 264 moving lights

Published

6 días ago

21/10/2026

Redacción

El festival utilizó 54 unidades del nuevo fixture con fuente láser en sus escenarios Main y RESISTANCE, donde potencia, velocidad, consistencia entre equipos y respuesta ante cámaras fueron factores centrales.

Un festival de música electrónica reúne varias de las condiciones más exigentes para un sistema de iluminación: jornadas prolongadas, cambios rápidos de programación, múltiples lighting designers, grandes superficies LED, transmisión por cámaras y, en producciones al aire libre, condiciones meteorológicas variables.

Ese fue el entorno en el que 54 nuevos Robe GigaPointe formaron parte del sistema de iluminación de ULTRA Europe 2026, realizado en Split, Croacia.

En total, el festival utilizó 264 moving lights Robe entre sus escenarios Main y RESISTANCE: 54 GigaPointe, 52 FORTE/iFORTE, 60 Spiider y 98 MegaPointe.

La producción técnica e infraestructura estuvieron a cargo de MOJO Rental Southeast Europe, con apoyo de Event Lighting de Eslovenia para la iluminación.

GigaPointe frente a grandes pantallas y cámaras

El Main Stage recibió 12 GigaPointe, instalados estratégicamente en las zonas inferiores de las alas laterales del escenario. Su posición buscó hacer que los haces aparecieran en los planos abiertos captados por las cámaras, trabajando junto con los MegaPointe.

La relación entre iluminación y cámara fue particularmente relevante: ULTRA Europe cuenta con producción de medios y transmisión en vivo, mientras que el escenario principal utilizó más de 600 m² de pantallas LED.

Según Alessandro Scotellaro, programador de iluminación y responsable de láseres del festival, el GigaPointe presentó un haz uniforme y colores de alta intensidad.

Jade Fraser, lighting designer de Calvin Harris, destacó el nivel de salida, la óptica y la reproducción de color, mientras Fabian Fisniku, LD de Martin Garrix, señaló la facilidad para programarlo junto con los MegaPointe.

42 unidades en RESISTANCE

El escenario RESISTANCE concentró otras 42 unidades GigaPointe, distribuidas en estructuras sobre el público.

En este caso, la cantidad permitió utilizarlas como un sistema visual conjunto para producir movimientos, secuencias y efectos que atravesaban el espacio.

Serafin Gonzalez, diseñador global de iluminación de RESISTANCE, destacó la uniformidad entre múltiples unidades, incluso trabajando a bajas intensidades, además de la mezcla de colores y la definición de los movimientos a alta velocidad.

Los equipos también tuvieron que competir visualmente con aproximadamente 200 m² de pantallas LED instaladas en este escenario.

Cuando un festival se convierte en prueba de campo

Además del resultado visual, la operación expuso los fixtures a un escenario relevante para empresas de rental y producción.

Según Alex “Junior” Cerio, responsable de la iluminación house del Main Stage, producciones EDM pueden someter los equipos a jornadas de 12 o 14 horas, altas temperaturas, lluvia y sucesivos operadores durante un mismo evento.

La protección contra las condiciones climáticas también tuvo peso en otras partes del rig. Los iFORTE con clasificación IP fueron utilizados en posiciones particularmente expuestas del Main Stage.

ULTRA Europe reunió diariamente hasta 50.000 asistentes, con artistas como Calvin Harris, Martin Garrix, Hardwell, Armin van Buuren, DJ Snake, Afrojack y Adam Beyer.

Más allá de la escala del despliegue, la utilización del GigaPointe muestra un aspecto relevante para el mercado profesional: los grandes festivales funcionan también como banco de pruebas para nuevas generaciones de fixtures, donde especificaciones de catálogo se enfrentan a condiciones reales de operación, cámaras, diferentes diseñadores y muchas horas continuas de trabajo.

Fotos de Andro Tasovac, Damira Kalajzic, Julien Duval, @justfabi y Luka Brajkovic.