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Gira de Pearl Jam cuenta con audio de L-Acoustics K1

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RAT Sound y Brit Row proveen complemento de audio para la banda con sistema L-Acoustics para gira en dos continentes.

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En marzo de 2020, justo cuando Pearl Jam estaba listo para lanzar Gigaton, su undécimo álbum de estudio y la primera grabación adecuada desde Lightning Bolt de 2013, y comenzar una gira por América del Norte antes de dirigirse a Europa para promocionar el nuevo lanzamiento, comenzó la pandemia y los planes fueron atrasados por dos años. Este año, la banda finalmente ha llevado a buen término ese plan y una vez más lleva su sistema de altavoces L-Acoustics K1 preferido en el camino para capturar la intensidad y la musicalidad de la banda en su gira de estadios por Estados Unidos y Europa.

En mayo de este año, RAT Sound System, con sede en el sur de California, proporcionó el sistema de refuerzo de sonido completo para los primeros siete espectáculos de Pearl Jam en Estados Unidos. Un mes después, la banda llevó sus paquetes de DiGiCo Quantum338 en FOH y dos SD5 para control de monitores suministrados por RAT a Europa para una ejecución de 15 fechas en junio y julio, donde Britannia Row Productions, con sede en Londres, asumió el rol de implementación de altavoces. A partir de principios de septiembre, Pearl Jam realizará su segunda parte de shows en América del Norte, con 11 espectáculos más en la mitad este del continente.

“L-Acoustics ha sido durante mucho tiempo mi PA favorito”, comparte Greg Nelson, quien ha estado a cargo de la mezcla de sala de Pearl Jam desde 2004, cuando la banda realizó una gira con su primer sistema V-DOSC antes de pasar a la Serie K seis años después. “Hay algo en lo suaves que son los medios bajos y la calidez básica del PA. Puedo hacer que la voz de Ed suene de una manera muy específica con K1 que parece que nunca puedo lograr con otros sistemas de PA”.

El despliegue típico de altavoces para la mayoría de los espectáculos en el Gigaton Tour presenta arreglos principales izquierdo y derecho de 16 x K1 sobre seis K2 para down-fill, con montajes para out-fill de 12 x K1 sobre seis K2 por lado. Los arreglos de 14 x K2 cada uno extienden el refuerzo para una cobertura de 270 grados, con 18 Kara adicionales utilizados como delay o relleno posterior, según la geometría del lugar.

Para los graves, se cuelgan ocho subwoofers KS28 a la izquierda y a la derecha en configuración cardioide, reforzados por cuatro KS28 más apilados en el suelo por lado debajo. El relleno frontal se logra mediante una combinación de cuatro Kara repartidos por el borde del escenario y cuatro A15 dispuestos horizontalmente por lado en la plataforma debajo de cada matriz K1/K2, con rellenos laterales de monitor compuestos por cuatro K2 colgados a izquierda/derecha. Dos procesadores L-Acoustics P1 Milan-AVB ubicados en la posición de mezcla de FOH impulsan el sistema, que funciona con un total de 74 controladores amplificados LA12X.

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1) LA_Gigaton_1.jpg – Ingeniero de FOH de Pearl Jam Greg Nelson (izq.) e ingeniero de sistema Andrew Gilchrest con el PA L-Acoustics K Series volado en el fondo para la gira de la banda

2) LA_Gigaton_2.jpg – El equipo técnico de Pearl Jam (izq. a der.): ingeniero de monitores para la banda Tommy Caraisco, ingeniero de monitores Karrie Keyes, técnico de monitores Brett Heet, y técnica de escenario Sara Holtjunto a las dos consolas de monitores DiGiCo SD5 de la gira y L-Acoustics A15 para front-fill 

3) LA_Gigaton_3.jpg – Una vista de los arrays principales y para out-fill K1/K2, KS28 sub, K2 arrays para 270-fill y monitor side-fill, y otras cajas L-Acoustics

4) LA_Gigaton_4.jpg – Otra vista del PA, esta vez mostrando el conjunto de 18-Kara para rear-fill 

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5) LA_Gigaton_5.jpg – Greg Nelson mezclando sonido para la gira con una mesa DiGiCo Quantum338

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Argentina: Bose ofrece experiencia sensorial en el Rock & Feller’s Unicenter

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La reconocida cadena de restaurantes incorpora un sistema de audio Bose de alto rendimiento integrado por We Tech, para actualizar la ambientación musical en su local de Buenos Aires.

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El restaurante Rock & Feller’s Unicenter, ubicado en la zona norte del área metropolitana de Buenos Aires, celebra su primer año con una experiencia sensorial que combina gastronomía, ambientación visual y un sistema de sonido firmado por Bose Professional. La integración fue realizada por We Tech, empresa especializada en soluciones audiovisuales, con el respaldo del mayorista local Etercor.

Con más de 900 m² de superficie y capacidad para 660 personas, el local presenta un diseño temático inspirado en íconos del rock, acompañado por una curaduría musical que alterna entre ritmos de rock, pop y soul. Para garantizar un sonido envolvente y equilibrado, el sistema cuenta con 45 altavoces FreeSpace instalados en el techo, 14 subwoofersdistribuidos en ocho zonas, y un amplificador PowerMatch PM8500N para procesamiento y potencia.

“El sistema fue diseñado para ser discreto, flexible y de operación intuitiva”, explica Patricio Bertato, director de Ingeniería de We Tech. Utilizando el software Modeler de Bose, su equipo realizó simulaciones acústicas para adaptar el sistema a los desafíos de cada área del restaurante. Además, se instalaron paneles PET EcoAcustic para optimizar la claridad sonora.

La gestión del sistema se realiza mediante la aplicación ControlSpace Designer, con controles independientes por zonas y selección de fuentes. Desde una interfaz visual personalizada, el personal puede ajustar el volumen o cambiar entre música ambiental y contenido de TV, como la transmisión de partidos en la zona VIP.

“La tecnología de Bose Professional nos permitió lograr un equilibrio perfecto entre potencia y definición sonora, clave para ofrecer una atmósfera vibrante y acogedora”, afirma Patricio Etchegaray, director Comercial de We Tech.

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Sonido, imagen y marca

El sistema audiovisual también incluye 66 pantallas sincronizadas mediante distribución de video por IP con equipos IPEX 2000 de Liberty, lo que permite adaptar la programación a eventos especiales como partidos de la selección argentina.

Para Guillermo “Willy” Fernández, creador de la marca Rock & Feller’s, la música va más allá de la ambientación: “Es parte esencial de nuestra identidad. Queremos que cada cliente sienta la energía y autenticidad que define nuestro estilo, y el audio es clave para lograrlo”.

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Lollapalooza Brasil 2025: Outline entrega sonido en el Perry’s Stage

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Con sistema GTO y tecnología Newton, la marca italiana ofreció cobertura para uno de los escenarios más enérgicos del festival.

La edición 2025 de Lollapalooza Brasil, celebrada del 28 al 30 de marzo en el Autódromo de Interlagos, en San Pablo, reafirmó su estatus como uno de los festivales más importantes de Sudamérica. Con un cartel encabezado por figuras como Olivia Rodrigo, Tool, Shawn Mendes y Justin Timberlake, la producción también apostó por una infraestructura técnica a la altura de los nombres que pasaron por el escenario. 

En el Perry’s Stage, el sistema de sonido estuvo a cargo de Outline, desplegado por el reconocido proveedor brasileño Gabisom Audio Equipment.

Por segundo año consecutivo, Gabisom confió en las líneas GTO y GTO C-12 de Outline para garantizar una experiencia sonora inmersiva. Según explicó Danilo Costa, ingeniero de sistemas de Gabisom, el montaje incluyó nueve módulos GTO y nueve GTO C-12 por lado (LL + L + R + RR), un arreglo LLL con 12 Superfly, 44 subgraves DBS 18-2 en configuración end-fire con delay digital, y ocho Mantas 28 como front fills. “El sonido fue increíble”, afirmó Costa. “Cubrimos 120 metros de ancho por 170 de profundidad con absoluta precisión.”

La clave del control del sistema estuvo en el procesador Newton, la plataforma FPGA de Outline, que permitió gestionar el complejo diseño de forma estable e intuitiva. “El GTO vuelve a demostrar por qué es incomparable: ofrece cada detalle sonoro con total fidelidad, como si fueran monitores de estudio, pero en formato masivo”, destacó Costa. “Con esta tecnología, uno sabe que el rendimiento será impecable en todo momento.”

Lollapalooza, nacido en 1991 como gira de despedida de Jane’s Addiction, es hoy un fenómeno global con ediciones en América, Europa y Asia. En Brasil, el festival no solo reúne a miles de fans por su cartel musical, sino también por su calidad técnica, donde marcas como Outline y aliados como Gabisom juegan un papel esencial.

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Conoce Yamaha Audioversity Online, plataforma global de formación en audio

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La empresa japonesa Yamaha lanzó este año Audioversity Online, una nueva plataforma de capacitación que busca ampliar el acceso al conocimiento técnico en el mercado del audio profesional. 

Desde 1990, Yamaha ha ofrecido programas educativos en diversas aplicaciones de audio. En 2018, unificó estas iniciativas bajo la marca Audioversity, con el objetivo de acelerar sus acciones formativas. A la fecha, más de 100 mil personas en más de 50 países han participado en sus capacitaciones.

Capacitación a tu ritmo

Audioversity Online funciona a través de un sistema de gestión de aprendizaje (LMS), permitiendo a los usuarios acceder a cursos en cualquier momento y desde cualquier lugar, adaptándose a sus propios tiempos. La plataforma incluye webinars, módulos de autoformación y certificaciones, tanto de Yamaha como de AVIXA, brindando créditos de Unidad de Renovación (RU) a quienes poseen la certificación CTS/ANP.

Cursos para todos los niveles

Los contenidos abarcan desde fundamentos para principiantes hasta entrenamiento técnico avanzado, con temas centrados en soluciones, productos y tecnologías aplicadas al día a día. Todo el material está diseñado con gráficos y explicaciones claras, facilitando el aprendizaje para públicos diversos.

“Con Audioversity Online, queremos ofrecer a más personas la oportunidad de desarrollar habilidades en audio de forma accesible y eficaz”, explicó Thomas Hemery, gerente general de la División de Soluciones Profesionales de Yamaha. “Nuestro objetivo es seguir acompañando a los profesionales del sector con herramientas formativas alineadas con los cambios del mercado.”

Yamaha reafirma así su compromiso de apoyar a quienes trabajan con audio, ofreciendo formación continua y adaptable a las nuevas demandas de la industria.

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Disponible en diferentes países del mundo, puedes ver su disponibilidad aquí.

Audioversity Online: Online Learning For A Better-Sounding World
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