Mitigando riesgos

Published

8 años ago

25/09/2018

Entre los diversos aspectos que merecen atención en nuestra empresa existe uno fundamental: la salud financiera

En esta edición, voy a dedicar mi enfoque a una cuestión que resume la salud de una empresa: salud financiera. Esto incluye eliminar riesgos innecesarios, independientemente del tamaño de tu empresa. Considerando un país donde se gobierna por medio de medidas provisionales o decretos de intereses propios y donde la volatilidad político-financiera es tremenda ¿cuáles serían las acciones para mitigar el riesgo?

En esos países, el asunto seguro es tratado de manera superficial. Hacemos seguro de salud, de incendio, de hurto, de accidentes y de vida para complacer al gerente del banco y conseguir una tasa mejor para los préstamos. Pero no hacemos seguro de nuestro dinero. Interesante, pues sin nuestro dinero, tal vez ningún seguro sería necesario.

¿Sabías que hay aseguradoras de crédito que aseguran tu cartera de ventas en hasta 100%, garantizando su recepción después de 90 días si tu cliente no paga? ¿Sabías que puedes poner a quien quieras como beneficiario de la póliza, haciendo que el seguro sea una garantía bancaria para obtener más crédito con mejores tarifas?
A esta altura, mientras lees esto, ya tienes dos empresas del segmento operando tal seguro. Eliminando riesgo y planeando el crecimiento enfocado en la venta. ¡Riesgo de incumplimiento y de golpistas mitigados!

La eliminación

En este contexto, ¿dónde es posible eliminar riesgos? Tal vez en la actualización de la tasa de conversión de tu inventario. Si eres fabricante o importador, hay instituciones con excelentes tipos de cambio, lo que seguramente te va a favorecer en cada transacción. Pero, ¿y qué se ha comprado? Utilizar el concepto de que “lo que vende es lo más barato” no haría viable la existencia de concesionarios Ferrari, Bentley, Aston Martin, etc.

Al aplicar una regla de actualización de inventario, la seguridad de mantenimiento de márgenes está garantizada, siempre que se pueda conceder más descuento para encontrar el punto ideal de precio y beneficio. Mejor, pues se negocia mejor.

En todas las verticales del mercado de audio, el consumidor en general es un entusiasta, o un profesional. En el mercado de instalación, hay necesidad de una infraestructura, teniendo en cuenta que la comunicación global es hecha por medio de tecnología y una empresa ya no puede quedarse dependiendo del teléfono. Pero, volviendo al asunto, un consumidor, cuando decide qué quiere comprar, va a comprar. Es más que obvio que habrá una investigación de precios y conveniencias relativas al proceso de compra (ya sea en locales físicos o virtuales), pero la compra será hecha. En este contexto, la actualización del valor de cambio o monetaria de tu stock es importante para determinar si el producto en cuestión puede ser comprado del proveedor con el mismo precio que fue anteriormente. Y si entonces la cadena de suministro/venta completa su ciclo normal de nuevo, manteniendo precios sin golpes grotescos.

Cotización en cambio

En el caso del dólar, al mismo tiempo que todos utilizan la tasa de dólar como indexador de productos importados, si un stock se adquiere con el dólar a $ 3,10 y otro con el dólar a $ 3,60 (por ejemplo), súbitamente hay un aumento de 14% en la conversión libre. Esto quiere decir que a veces el margen neto puede perderse si el precio de venta no se cambia o se ajusta. Muchas empresas grandes usan Hedge, NDF o Swap, pero acaban en el riesgo de una apuesta malhechora. Mitigar riesgo significa equiparar tu stock al valor que permitirá la recompra dentro de una variación mínima de precios al consumidor.

Por último, el mayor riesgo a ser erradicado se encuentra en la administración de tu negocio. Considerando los hechos culturales, es común para cualquier emprendedor no dejar que nadie cuide de su dinero (negocio). Es el famoso “¡El negocio es mío, entonces quien lo cuida soy yo!”, olvidándose de hacer lo que sabe: ¡vender! En el caso de que se produzca un cambio en la calidad del producto, se debe tener en cuenta que el dueño necesitaba más tiempo para planificar y ejecutar acciones de venta, y acababa gastándolo en apenas administrar. Esto tiene sentido si tu empresa tiene profesionales que harían la venta mejor que tú, pero si tu “mostrador” necesita tu presencia y con ella más negocios serán generados, ¡termina sin tener el menor sentido pasar tu tiempo con eso! He visto a muchos “dueños” volviendo a la parada de la peregrinación por ventas durante esta crisis que parece no querer irse. Con ello obtuvieron más inteligencia de mercado y más ideas para aplicar y mejorar el resultado. Pero, ¿y si estaban confinados en sus oficinas sólo acompañando números y resultados? Bueno, es más fácil culpar al gerente, ¿verdad?
¿Qué es mejor si has hecho tu negocio desde el principio, donde todo se centraba en ti? ¿Qué tal contratar a un vendedor y administrar más o menos o contratar un administrador capacitado o incluso una empresa tercerizada? Piensa en eso.

A veces mitigar riesgos significa volver a la línea de frente y garantizar que la gallina continúe poniendo huevos. O simplemente esperar lo peor y, más fácil, culpar a tu gerente de ventas.

Hay muchas soluciones inteligentes que te ayudarán a mitigar riesgos y hacer que tu empresa sea más ágil. ¡Aprovéchalas!

Related Topics:78 - Septiembre/Octubre de 2018 joey gross brown Salud Financiera

Redacción

Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, iluminación e instrumentos musicales. Nuestra pasión es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

Gestión

El descuento no resuelve todas las objeciones de precio

Published

5 días ago

22/10/2026

Redacción

Antes de reducir el margen, el minorista necesita descubrir si el problema está realmente en el precio o en la percepción de valor del cliente.

“¿Puedes hacerme un descuento?”

La pregunta es tan habitual en el comercio musical que, en muchas tiendas, la negociación comienza casi automáticamente.

El vendedor consulta el sistema, habla con el responsable o aplica el margen autorizado. El cliente obtiene un precio menor y se cierra la venta.

Parece funcionar.

Pero existe una pregunta previa que muchas veces no se hace: ¿por qué pidió un descuento?

Que el producto sea caro es solo una posibilidad.

Quizá no comprendió la diferencia entre dos opciones. Puede haber encontrado una oferta online. Tal vez la cuota supera su presupuesto. Puede estar inseguro o simplemente haber aprendido que en esa tienda siempre hay margen para negociar.

Cada situación requiere una respuesta diferente.

Precio y valor no son lo mismo

Imaginemos dos micrófonos de US$ 200 y US$ 300.

Si el vendedor solo presenta los precios, la diferencia son US$ 100.

Pero si explica aplicaciones, construcción, patrón polar, características sonoras y adecuación al uso concreto del cliente, la comparación cambia.

El consumidor empieza a evaluar qué recibe por ese dinero adicional.

Esto no significa que el producto más caro sea siempre la elección correcta. A veces, la recomendación profesional será precisamente gastar menos.

Esa honestidad también construye valor.

El descuento puede ocultar otro problema

Reducir el precio es una respuesta rápida porque evita investigar la objeción.

Pero si el problema es financiación, el descuento puede no resolverlo.

Si es inseguridad, tampoco.

Si el competidor entrega inmediatamente y tu tienda tarda cinco días, nuevamente el problema no es solo el precio.

Antes de tocar el margen, hay que comprender la objeción.

El peligro del descuento automático

Cuando prácticamente todos reciben un descuento, el precio publicado pierde credibilidad.

El consumidor aprende que existe un segundo precio.

Y empieza a negociar siempre.

Por eso, el descuento debería ser una herramienta comercial y no una reacción automática.

Antes de conceder un descuento

Pregunta:

¿El valor supera tu presupuesto o lo que encontraste en el mercado?
¿El problema es el precio total o la cuota?
¿Existe otra solución dentro de tu presupuesto?
¿Comprendiste la diferencia entre las opciones?
¿Existe algún beneficio que podamos ofrecer sin reducir el precio?

Acción para el lunes: durante una semana registra por qué los clientes solicitan descuentos. Después analiza cuántas objeciones eran realmente de precio.

instrumentos musicales

UJAM NEON combina batería electrónica y ejecución humana para acelerar producciones

Published

5 días ago

22/10/2026

Redacción

El nuevo Virtual Drummer apunta a productores de pop, disco y música electrónica que buscan el impacto de sonidos procesados sin programar desde cero cada interpretación.

Conseguir una batería convincente dentro de una producción puede convertirse en uno de los procesos más complejos de una canción. Grabarla de forma tradicional requiere músico, instrumento, micrófonos, sala y procesamiento; programarla completamente dentro del DAW elimina parte de esa estructura, pero puede exigir tiempo para conseguir una interpretación que no resulte mecánica.

Con Virtual Drummer NEON, UJAM propone un punto intermedio: combinar el impacto y la precisión asociados con las baterías electrónicas con grooves basados en la interpretación de un baterista.

El nuevo instrumento virtual está orientado principalmente a producciones de pop, nu disco, synth-pop, synthwave, funk y dance.

Un punto de partida, no una batería cerrada

La propuesta de NEON no consiste solamente en ofrecer loops terminados. El software incluye cinco kits de batería personalizables y cientos de grooves, que pueden utilizarse como punto de partida y posteriormente modificarse.

Los patrones MIDI pueden arrastrarse al DAW para continuar la edición, lo que permite cambiar estructura, notas y otros elementos de la interpretación según las necesidades de cada canción.

Para Nate Williams, director musical detrás de NEON y colaborador de artistas como Jamiroquai y Steve Winwood, el instrumento parte del sonido del disco moderno, aunque sus grooves y mezclas también pueden llevarse hacia estilos como rock y hip-hop.

De una batería natural a un sonido más producido

Una de las nuevas funciones es Glam, un control destinado a desplazar el carácter de la batería desde una interpretación más acústica hacia un resultado más procesado y contundente, cercano al utilizado en producciones contemporáneas.

NEON también incorpora presets de mezcla y controles para modificar el sonido, de modo que el productor puede partir de una interpretación preparada sin quedar limitado al resultado original.

Esta combinación responde a una situación habitual en la producción actual: utilizar la dinámica de una ejecución humana, pero con el control y el impacto que normalmente se obtienen mediante programación, edición y procesamiento.

Para quién puede resultar útil

NEON está pensado especialmente para compositores y productores que necesitan construir rápidamente una base rítmica sin disponer de una sesión de batería completa o sin comenzar cada groove desde cero.

No sustituye necesariamente el trabajo detallado de programación ni una grabación acústica cuando estos son parte central de la producción. Su propuesta está en otro punto: reducir el tiempo necesario para llegar a una batería utilizable y mantener posibilidades de edición posteriores.

Virtual Drummer NEON funciona en formatos VST2, VST3, AU2 y AAX y es compatible con macOS y Windows.

Iluminación

Robe GigaPointe debuta en ULTRA Europe dentro de un rig de 264 moving lights

Published

6 días ago

21/10/2026

Redacción

El festival utilizó 54 unidades del nuevo fixture con fuente láser en sus escenarios Main y RESISTANCE, donde potencia, velocidad, consistencia entre equipos y respuesta ante cámaras fueron factores centrales.

Un festival de música electrónica reúne varias de las condiciones más exigentes para un sistema de iluminación: jornadas prolongadas, cambios rápidos de programación, múltiples lighting designers, grandes superficies LED, transmisión por cámaras y, en producciones al aire libre, condiciones meteorológicas variables.

Ese fue el entorno en el que 54 nuevos Robe GigaPointe formaron parte del sistema de iluminación de ULTRA Europe 2026, realizado en Split, Croacia.

En total, el festival utilizó 264 moving lights Robe entre sus escenarios Main y RESISTANCE: 54 GigaPointe, 52 FORTE/iFORTE, 60 Spiider y 98 MegaPointe.

La producción técnica e infraestructura estuvieron a cargo de MOJO Rental Southeast Europe, con apoyo de Event Lighting de Eslovenia para la iluminación.

GigaPointe frente a grandes pantallas y cámaras

El Main Stage recibió 12 GigaPointe, instalados estratégicamente en las zonas inferiores de las alas laterales del escenario. Su posición buscó hacer que los haces aparecieran en los planos abiertos captados por las cámaras, trabajando junto con los MegaPointe.

La relación entre iluminación y cámara fue particularmente relevante: ULTRA Europe cuenta con producción de medios y transmisión en vivo, mientras que el escenario principal utilizó más de 600 m² de pantallas LED.

Según Alessandro Scotellaro, programador de iluminación y responsable de láseres del festival, el GigaPointe presentó un haz uniforme y colores de alta intensidad.

Jade Fraser, lighting designer de Calvin Harris, destacó el nivel de salida, la óptica y la reproducción de color, mientras Fabian Fisniku, LD de Martin Garrix, señaló la facilidad para programarlo junto con los MegaPointe.

42 unidades en RESISTANCE

El escenario RESISTANCE concentró otras 42 unidades GigaPointe, distribuidas en estructuras sobre el público.

En este caso, la cantidad permitió utilizarlas como un sistema visual conjunto para producir movimientos, secuencias y efectos que atravesaban el espacio.

Serafin Gonzalez, diseñador global de iluminación de RESISTANCE, destacó la uniformidad entre múltiples unidades, incluso trabajando a bajas intensidades, además de la mezcla de colores y la definición de los movimientos a alta velocidad.

Los equipos también tuvieron que competir visualmente con aproximadamente 200 m² de pantallas LED instaladas en este escenario.

Cuando un festival se convierte en prueba de campo

Además del resultado visual, la operación expuso los fixtures a un escenario relevante para empresas de rental y producción.

Según Alex “Junior” Cerio, responsable de la iluminación house del Main Stage, producciones EDM pueden someter los equipos a jornadas de 12 o 14 horas, altas temperaturas, lluvia y sucesivos operadores durante un mismo evento.

La protección contra las condiciones climáticas también tuvo peso en otras partes del rig. Los iFORTE con clasificación IP fueron utilizados en posiciones particularmente expuestas del Main Stage.

ULTRA Europe reunió diariamente hasta 50.000 asistentes, con artistas como Calvin Harris, Martin Garrix, Hardwell, Armin van Buuren, DJ Snake, Afrojack y Adam Beyer.

Más allá de la escala del despliegue, la utilización del GigaPointe muestra un aspecto relevante para el mercado profesional: los grandes festivales funcionan también como banco de pruebas para nuevas generaciones de fixtures, donde especificaciones de catálogo se enfrentan a condiciones reales de operación, cámaras, diferentes diseñadores y muchas horas continuas de trabajo.

Fotos de Andro Tasovac, Damira Kalajzic, Julien Duval, @justfabi y Luka Brajkovic.