Connect with us

¿Utilizas la función de video?

Published

on

mm sp
Diego Monteiro

Diego Monteiro

Siete hechos que muestran que en 2018 las marcas necesitan contar historias en videos cortos

Los videos online llegaron para quedarse en el marketing, y de eso no tenemos dudas. Pero, más que consumidos por Internet, el mercado está percibiendo que el contenido y el formato tienen que ser pensados para el celular. Por eso, listamos siete hechos que indican la importancia del video móvil.

1. La optimización móvil
El primer hecho que comprueba esta idea es que la optimización móvil será el nuevo estándar para cualquier contenido, incluyendo videos. Con el paso del tiempo, el uso de computadoras de escritorio disminuye cada vez más. Simplemente porque queremos todo para ahora y al alcance de nuestras manos, contando también con la facilidad, la comodidad y el bajo costo que un smartphone ofrece. Justamente por eso, el 69% de la participación en medios digitales ocurre en las plataformas móviles, y ese número sólo tiende a aumentar. Inclusive, la optimización móvil es un criterio primordial en las búsquedas orgánicas (SEO).

2. El video cuadrado
El formato de video cuadrado es una vez más predominante en las redes sociales. En redes como Instagram y Facebook, en las que el usuario utiliza el dispositivo en vertical, los videos cuadrados facilitan la visibilidad y la interacción. Así, cuando el usuario encuentra un video, no necesita girar el aparato para posición horizontal, optimizando su experiencia. ¿Quién diría que los videos cuadrados volverían? Pues sí. Regresaron y están con todo.

3. Nuevos recursos compartidos
Otro hecho que se está volviendo cada vez más común es la nueva opción de compartir móvil que YouTube ofrece. Este método de compartir obliga a los profesionales de marketing a crear contenido atractivo. Los espectadores pueden compartir videos con amigos y familiares directamente desde YouTube. Ellos son capaces de compartir y recibir videos en la aplicación, así como también pueden responder con otros videos e invitar a las personas a participar. Es innovar o innovar, ¿no es así?

MD

4. El público adulto en Instagram
Las encuestas confirman el crecimiento del público adulto en Instagram, generando aumento en el consumo de contenido en el ambiente móvil. No necesitamos hablar de la importancia del móvil en Instagram, ya que sólo es accedido por el celular y sus funciones de escritorio son limitadas. Pero para quien lidia con marcas eso es una noticia. Después de todo, quien consume de hecho son los adultos y ellos están ingresando masivamente en la aplicación. Además, ocho de cada diez usuarios siguen un perfil de marca en Instagram.

5. Conexión directa con el público objetivo
Con las diferentes formas de interacción, principalmente basadas en videos, Instagram es una bella manera de acercar la marca y retener la atención de tu público. Ejemplo de ello es que en 2017, siete de cada diez empresas en Estados Unidos estaban en Instagram, y ese número sólo tiende a aumentar.

Advertisement

6. Soporte de video nativo de LinkedIn
Las plataformas ofrecen cada vez más opciones de contenido para ser consumidas por tu público. Es el caso, por ejemplo, del soporte de video nativo de LinkedIn. Los videos nativos, ya disponibles para perfiles de usuarios y en breve para páginas y anuncios, son maniobras que afirman esta tendencia del consumo de videos cortos en el ambiente móvil. La gran mayoría de los usuarios de LinkedIn accede vía móvil y, en 2017, por ejemplo, se registraron más de 60 millones de accesos sólo por el celular.

7. Los videos en Twitter
La mayor parte del contenido de videos en Twitter ya se muestra y se carga desde dispositivos móviles. 82% por ciento de los usuarios de Twitter accede a la red en plataformas móviles, mientras que sólo 39% de ellos también accede a través de una computadora de escritorio. Sin embargo, el 90% de los videos en Twitter ya son vistos por el celular.

Estos ejemplos y datos, por sí solos, evidencian la razón por la cual las marcas ya deberían invertir en producción de video móvil. Y la tendencia, muy clara en todas las redes sociales, se dirige mucho más hacia una buena participación de que propiamente y tan sólo hacia el número de visualizaciones.

Así, la marca no puede ignorar el hecho de que la gente está consumiendo absolutamente todo en la palma de sus manos, vía móvil. Por eso, antes de empezar a producir, piensa en todos estos datos para elaborar una buena estrategia de videomarketing.

Advertisement
Zeus

Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, iluminación e instrumentos musicales. Nuestra pasión es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

Conecta+

El primer instrumento: qué observar antes de comprar para un niño

Published

on

conecta familia primer instrumento 1200x675

Tamaño, comodidad, sonido, mantenimiento y orientación profesional pesan más que la compra por impulso.

Advertisement
Conecta+2026

Comprar el primer instrumento para un hijo suele mezclar ilusión, dudas y cierta presión. Los padres quieren acertar, el niño o adolescente puede estar entusiasmado y el mercado ofrece muchas opciones: guitarras, teclados, baterías, instrumentos de viento, percusión, ukeleles, interfaces, micrófonos y kits de estudio.

El problema es que la primera compra no debería ser decidida solo por precio, apariencia o impulso.

Un instrumento mal elegido puede dificultar el aprendizaje, cansar al niño, generar frustración y terminar guardado en poco tiempo. En cambio, una elección más cuidadosa puede facilitar el contacto inicial con la música y aumentar las posibilidades de continuidad.

En una feria como Conecta+ Música & Mercado, las familias pueden ver instrumentos de cerca, conversar con marcas, visitar tiendas, observar demostraciones y entender mejor qué tipo de producto tiene sentido para cada edad, cuerpo, interés y etapa de aprendizaje.

El primer criterio no es el precio: es la adecuación

El precio importa, pero no debería ser el primer filtro.

Advertisement

Un instrumento barato que incomoda, desafina con facilidad, tiene mala construcción o exige más esfuerzo del que un principiante puede manejar puede salir caro. La economía inicial se pierde si el niño abandona el estudio o si la familia necesita cambiar de instrumento poco tiempo después.

La pregunta inicial debería ser: ¿este instrumento ayuda a empezar o crea barreras?

Para un principiante, un buen instrumento de entrada no necesita ser el más caro. Debe ser cómodo, estable, afinado, resistente, fácil de usar y compatible con la orientación de un profesor o vendedor especializado.

Tamaño y ergonomía: el instrumento debe caber en el alumno

El tamaño es uno de los puntos más importantes, especialmente para niños.

Una guitarra grande puede dificultar la postura. Un teclado con teclas poco adecuadas puede complicar el estudio. Una batería acústica puede no ser viable por espacio o volumen. Un instrumento de viento puede exigir fuerza, respiración o coordinación que el niño todavía no desarrolló.

Antes de comprar, es importante observar si el niño consigue sostener el instrumento, alcanzar las notas o cuerdas, mantener una postura natural y tocar sin tensión excesiva.

Advertisement

La comodidad no es un detalle. Es parte del aprendizaje.

Cuando el instrumento parece “grande demais” para el cuerpo del alumno, la práctica se vuelve más difícil. En español: cuando el instrumento es demasiado grande para el cuerpo del alumno, la práctica se vuelve más difícil.

Sonido: debe motivar, no intimidar

El sonido del primer instrumento tiene un papel emocional.

Un instrumento que suena mal, desafina rápido o responde con dificultad puede desanimar al estudiante. Al mismo tiempo, no es necesario comprar un modelo profesional para empezar.

La clave es encontrar equilibrio. El instrumento debe sonar lo suficientemente bien para que el niño perciba progreso, disfrute tocar y reconozca que el esfuerzo produce resultado.

Advertisement

En Conecta+, las demostraciones pueden ayudar a comparar sonidos reales. Para los padres, escuchar diferentes opciones es más útil que mirar solo catálogos o fotos. Para los hijos, oír y probar puede ser el momento en que la curiosidad se convierte en interés.

Facilidad de mantenimiento

Todo instrumento exige algún nivel de cuidado.

Cuerdas se cambian. Baterías necesitan ajustes. Teclados requieren fuente adecuada. Instrumentos de viento demandan limpieza. Equipos electrónicos necesitan cables, protección y uso correcto. Pedales, interfaces y micrófonos también tienen accesorios y cuidados básicos.

Antes de comprar, los padres deberían preguntar:

¿Este instrumento exige mantenimiento frecuente?
¿Las piezas o accesorios son fáciles de encontrar?
¿La tienda ofrece orientación después de la compra?
¿Hay asistencia técnica o soporte de la marca?
¿Qué cuidados básicos deben ser enseñados al niño?

Un instrumento de entrada debe ser fácil de cuidar. Si el mantenimiento es complejo, la familia puede tener problemas antes de que el aprendizaje avance.

Advertisement

Orientación profesional evita compras equivocadas

La compra del primer instrumento debería contar con orientación de alguien que entienda el uso real del producto.

Puede ser un profesor, un vendedor especializado, una tienda confiable, un luthier, un técnico o un representante de marca. Lo importante es que la recomendación considere edad, tamaño, estilo musical, objetivo, presupuesto y nivel de compromiso del alumno.

La orientación profesional también ayuda a evitar dos errores comunes: comprar un instrumento por apariencia o elegir un modelo avanzado para un principiante sin necesidad.

El mejor instrumento inicial no es el que impresiona más. Es el que permite empezar mejor.

Instrumentos de entrada: qué observar por categoría

Cada familia debe evaluar el perfil del niño o adolescente, pero algunos puntos ayudan.

Advertisement

En guitarras, bajos, violões y ukeleles, observe tamaño, peso, acción de las cuerdas, afinación, comodidad del brazo, calidad de las clavijas y resistencia. Para niños menores, modelos reducidos pueden ser más adecuados.

En teclados, vea cantidad y tamaño de teclas, sensibilidad, sonidos básicos, salida para auriculares, fuente de alimentación, soporte y posibilidad de estudio en casa sin incomodar al ambiente.

En baterías, considere espacio, volumen y rutina familiar. La batería electrónica puede ser una alternativa para apartamentos o casas con restricción de ruido, siempre que el alumno entienda las diferencias frente a una acústica.

En instrumentos de viento, la orientación de un profesor es especialmente importante. Respiración, embocadura, peso, tamaño y mantenimiento influyen mucho en la experiencia inicial.

En interfaces, micrófonos y equipos para grabación, el foco debe ser compatibilidad, facilidad de uso y objetivo. No todo niño o adolescente necesita un home studio completo. Muchas veces, una solución simple ya permite empezar a grabar, estudiar o producir contenido.

Advertisement

La tienda como aliada de los padres

Una buena tienda no debe vender solo el producto. Debe ayudar la familia a decidir.

Para padres que no conocen el mercado musical, la tienda puede explicar diferencias entre modelos, indicar accesorios necesarios, evitar gastos innecesarios, orientar sobre mantenimiento y sugerir opciones según edad y presupuesto.

Esto también es una oportunidad para el comercio. La tienda que orienta bien crea confianza y puede acompañar la evolución del alumno: primer instrumento, acessórios, aulas, manutenção, upgrades e novos interesses — en español: primer instrumento, accesorios, clases, mantenimiento, mejoras y nuevos intereses.

La venta inicial puede ser el comienzo de una relación de largo plazo.

Marcas y demostraciones ayudan a decidir

Para las marcas, los instrumentos de entrada tienen un papel estratégico. Son el primer contacto de muchas familias con una categoría, una sonoridad y una experiencia de uso.

Por eso, demostraciones claras, productos bien ajustados y explicaciones simples son fundamentales. Los padres no siempre dominan términos técnicos. Necesitan entender qué diferencia un modelo de otro y por qué una opción puede ser mejor para comenzar.

Advertisement

En una feria, ese contacto puede ser más fácil. La familia ve, pregunta, compara y observa la reacción del hijo. Esa combinación vale más que una compra hecha solo por internet, sin experiencia previa.

Evitar la compra por impulso

La emoción tiene un lugar importante, pero no debe decidir sola.

Si el niño se encanta con un instrumento durante la visita, vale registrar el modelo, preguntar precios, entender mantenimiento, conversar con un profesor y comparar opciones antes de cerrar la compra.

Comprar en el mismo día puede funcionar cuando la orientación es buena y el producto realmente encaja. Pero, si hay dudas, es mejor volver a pensar con calma.

La primera compra debe estimular la continuidad, no apenas resolver el entusiasmo del momento.

Advertisement

Señales de una buena elección

Un buen primer instrumento debe cumplir algunos criterios simples: el niño puede sostenerlo o usarlo con comodidad, el sonido motiva, la afinación es estable, el mantenimiento es viable, el vendedor sabe explicar, la marca ofrece respaldo y el producto se ajusta al presupuesto familiar sin crear presión excesiva.

También debe haber un camino posterior: clases, práctica en casa, accesorios básicos, suporte da loja e possibilidade de evolução — en español: soporte de la tienda y posibilidad de evolución.

Cuando esos puntos están presentes, la familia compra con más seguridad.

El primer instrumento puede abrir una puerta

El primer instrumento no es solo un objeto. Puede ser el inicio de una relación con la música.

Puede llevar a una clase, a una banda escolar, a una grabación casera, a una presentación, a un nuevo hobby o incluso a una futura profesión. Pero para que esa puerta se abra, la experiencia inicial debe ser positiva.

Conecta+ puede ayudar en ese proceso porque aproxima familias, tiendas, marcas, instrumentos y demostraciones en un mismo ambiente.

Advertisement

Para los padres, la recomendación es clara: antes de comprar, observe. Pregunte. Deje al niño probar. Escuche la orientación de profesionales. Compare. Piense en comodidad, sonido, mantenimiento y continuidad.

La mejor compra no es siempre la más rápida. Es la que ayuda al hijo a seguir tocando después de que la novedad pasa. ¡Los esperamos en Conecta+ Música & Mercado, del 13 al 15 de noviembre, para que tus niños tenga esa primera experiencia personalmente con los instrumentos!

Conecta+2026
Continue Reading

instrumentos musicales

Ibanez ALPHA apunta a guitarristas modernos con modelos de 7 y 8 cuerdas

Published

on

ibanez alpha 1200x675

La serie combina diseño ergonómico, escala multiescala, pickups Fishman Fluence y recursos pensados para técnicas actuales.

Ibanez amplía su catálogo de guitarras eléctricas con la serie ALPHA, una familia orientada a guitarristas modernos que buscan instrumentos de rango extendido, ergonomía avanzada y respuesta preparada para estilos técnicos y de alta ganancia.

El propio nombre de la serie remite a un comienzo. Según la marca, ALPHA fue concebida para abrir nuevas posibilidades de ejecución, con una silueta de cuerpo diseñada para ofrecer una experiencia más inmersiva y cómoda. La propuesta no se limita a sumar cuerdas: busca resolver aspectos prácticos de postura, acceso a los trastes superiores, estabilidad y visibilidad del diapasón.

La línea incluye modelos como la A527, de 7 cuerdas, y la A528, de 8 cuerdas. Ambas comparten una construcción pensada para guitarristas que trabajan con afinaciones graves, riffs complejos, tapping, sweeping, saltos de cuerda y recursos propios del metal moderno, el djent, el prog y otros géneros de ejecución exigente.

Screenshot

Uno de los elementos centrales es el mástil Parallel Wizard AS de cinco piezas de maple y nogal. Su diseño asimétrico mantiene un espesor uniforme, pero adopta una forma más redondeada hacia el lado de las cuerdas graves, buscando una sensación más natural en la mano izquierda. En los modelos ALPHA, Ibanez combina esta solución con cuerpo de American Basswood, diapasón de ébano y trastes jumbo de acero inoxidable.

La ergonomía también ocupa un lugar destacado. El cuerpo incluye contorno para el codo, rebaje trasero, borde inferior plano para mayor estabilidad al tocar sentado y una unión de mástil con tres tornillos, pensada para mejorar el acceso a los trastes altos. La salida trasera del cable fue ubicada para no interferir con la postura del músico.

En electrónica, los modelos utilizan pickups Fishman Fluence Modern, con versiones Alnico y Ceramic según la posición. El selector de voicings permite alternar entre sonidos modernos de alta salida, timbres más abiertos y configuraciones tipo single coil, ampliando el rango de uso más allá de los sonidos pesados.

Advertisement

El puente Mono-rail G2 busca mejorar la separación entre cuerdas, reduciendo interferencias y favoreciendo la claridad de cada nota, algo especialmente importante en guitarras de 7 y 8 cuerdas. También se incluyen clavijas con bloqueo Gotoh MG-T, puntos laterales luminiscentes y funda.

Conecta+2026
Continue Reading

Eventos

InfoComm América Latina 2026 abre registro para su nueva edición en México

Published

on

InfoComm America Latina 1200x675

El evento regresa al WTC Ciudad de México con expo, salas demo, Congreso AVIXA, AI Summit y programación enfocada en el futuro de la integración audiovisual.

Advertisement
Conecta+2026

InfoComm América Latina 2026 abrió su proceso de registro gratuito para profesionales de la industria audiovisual, integradores, compradores, usuarios finales y personas interesadas en conocer las tecnologías que están transformando experiencias en empresas, universidades, museos, iglesias, arenas, eventos en vivo y espacios inmersivos.

Producido por AVIXA, el encuentro se realizará del 21 al 23 de octubre de 2026 en el Centro Internacional de Exposiciones y Convenciones World Trade Center (CIEC WTC), en Ciudad de México. La propuesta es reunir en un solo lugar soluciones de audio, video, colaboración, señalización digital, integración, control, inteligencia artificial, realidad virtual, eventos en vivo y tecnologías para ambientes corporativos, educativos y de entretenimiento.

Después de una primera edición que superó las expectativas de la organización, la segunda edición de InfoComm América Latina proyecta recibir a más de 7.000 participantes, en un piso de exhibición de 4.000 m², con cerca de 100 expositores y aproximadamente 120 marcas presentando novedades para el mercado profesional AV.

“InfoComm América Latina se ha convertido en el punto de encuentro donde la innovación global se cruza con las oportunidades de América Latina. Nuestro objetivo no es solo mostrar tecnología, sino también crear un entorno en el que los profesionales puedan obtener conocimientos, establecer alianzas y acceder a ideas, soluciones y contactos que les ayudarán a impulsar el avance de sus organizaciones y del sector”, explica Ana Elisa Benavent, directora de la feria InfoComm América Latina.

Por qué InfoComm América Latina 2026 es una cita imperdible

La integración audiovisual dejó de ser solo una solución técnica y pasó a ocupar un lugar estratégico en múltiples sectores. Salas de reunión, auditorios, universidades, templos religiosos, hoteles, museos, estadios y espacios de eventos dependen cada vez más de tecnologías integradas para crear experiencias eficientes, conectadas e inmersivas.

Para quienes compran, especifican, instalan o utilizan tecnología audiovisual profesional, el evento ofrece una oportunidad directa de ver productos en funcionamiento, conversar con fabricantes y distribuidores, comparar soluciones y entender tendencias que ya están llegando al mercado latinoamericano.

Advertisement

La programación educativa será otro de los grandes atractivos. A lo largo de los tres días se realizarán cerca de 50 sesiones en cuatro salas ubicadas en el mezzanine del CIEC WTC, con participación de conferencistas latinoamericanos e internacionales. El programa incluye una nueva edición del Congreso AVIXA, conferencias magistrales, entrenamientos de fabricantes, visitas a espacios reales que utilizan tecnología AV y actividades orientadas a la certificación CTS — Certified Technology Specialist.

Otro punto destacado será el AI Summit, con un día completo dedicado a la inteligencia artificial aplicada a la integración audiovisual. El tema tendrá especial relevancia por su impacto en automatización, análisis de datos, colaboración corporativa, producción de contenido, experiencia del usuario y gestión de ambientes conectados.

Expositores, salas demo y experiencias prácticas

La edición 2026 también amplía sus espacios de exhibición y demostración. Entre las nuevas áreas se encuentra la Sala Olmeca, que recibirá a empresas como Dextra Electronics, con soluciones de marcas como Sound United, Harman Luxury, Harman Professional, Bose Professional, Hisense, Netgear, Televic, Vertical Cable y MW.

También se suma AV Tools, que presentará novedades de marcas como Electro-Voice y Snap One. Además, las salas demo regresan con fuerza después de la buena respuesta de la edición anterior. En 2026, los visitantes encontrarán nueve salas dedicadas a demostraciones de audio, con programación de fabricantes como Bose Professional, L-Acoustics y Sonos, además de marcas representadas por empresas como Almacenes Audiovisuales, Audio Video & Control, Inteligos, Ohm Distribution, Representaciones de Audio y Tecso.

Para visitantes internacionales, la organización también ofrece un servicio de concierge con atención bilingüe en español e inglés, apoyo logístico, orientación sobre transporte, alojamiento, trámites migratorios y coordinación de agendas con miembros de AVIXA y expositores destacados.

Cómo registrarse

El registro para InfoComm América Latina 2026 es gratuito y ya está disponible en el sitio oficial del evento. Para obtener acceso, solo es necesario crear un usuario y completar el formulario de inscripción.

El evento cuenta con el apoyo de AVI-SPL como Headline Partner y de Audio-Technica como socio Gold.

Advertisement

Para profesionales que trabajan con audio, video, integración, TI, eventos, educación, colaboración corporativa, señalización digital o experiencias inmersivas, InfoComm América Latina 2026 se posiciona como una oportunidad para conocer tecnologías, actualizar conocimientos y establecer conexiones estratégicas en un mercado que sigue creciendo en la región.

  • Evento: InfoComm América Latina 2026
  • Fecha: 21 al 23 de octubre de 2026
  • Lugar: World Trade Center, Ciudad de México
  • Registro: gratuito en el sitio oficial
  • Sitio web: www.infocomm-americalatina.org

ICAL26 Branding Assets
Conecta+2026
Continue Reading
Advertisement

Categorías

Facebook

Advertisement

Seleccionado

Zeus