La apertura marca la segunda tienda de la empresa en 2026 y refuerza su plan de expansión en Guatemala.

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Casa Instrumental inauguró una nueva tienda en Cobán, Alta Verapaz, como parte de su plan de expansión nacional en Guatemala. La apertura, representa la segunda inauguración de la empresa en 2026 y fortalece su presencia fuera de los principales centros urbanos del país.

Con este nuevo espacio, la compañía busca acercar soluciones de audio, instrumentos musicales, accesorios y equipamiento profesional a músicos, iglesias, instituciones educativas, productores, técnicos y profesionales del sonido en la región.

La empresa definió la tienda como un Centro de Experiencia, un concepto orientado a que los visitantes puedan explorar productos, recibir asesoría y conectar con soluciones adaptadas a distintos perfiles de uso. La propuesta no se limita a la venta de instrumentos, sino que apunta a crear un entorno donde el cliente pueda conocer opciones para práctica musical, presentaciones en vivo, grabación, refuerzo sonoro e instalación.

Casa Instrumental trabaja con un portafolio amplio de categorías, que incluye guitarras, bajos, amplificadores, pedales, percusión, teclados, controladores MIDI, micrófonos, sistemas inalámbricos, audio profesional, iluminación, equipos DJ, accesorios y productos para grabación y producción. En su tienda online figuran marcas como Allen & Heath, Boss, Conn-Selmer, DAS Audio, dBTechnologies, Drum Workshop, Ernie Ball, Fender, Gator, Gretsch, IK Multimedia, Latin Percussion, M-Audio, Marshall, PDP, Phonic, Pioneer DJ, PreSonus, Proel, Remo, Roland, Shure, SKB, Vandoren, Vater, Washburn y Zildjian, entre otras.

La presencia de estas marcas permite a la empresa atender diferentes segmentos del mercado musical guatemalteco: desde estudiantes y músicos aficionados hasta profesionales de escenario, estudios, iglesias, colegios y empresas de producción de eventos.

La apertura en Cobán también responde a una tendencia relevante para el retail musical en América Latina: la necesidad de acercar inventario, asesoría y servicio a ciudades con actividad cultural y musical propia. Para muchos clientes, especialmente fuera de las capitales, el acceso físico a instrumentos y equipos sigue siendo un factor importante al momento de comprar, comparar o recibir orientación técnica.

Casa Instrumental señaló que el objetivo es seguir ampliando su presencia y acercar la experiencia de compra, prueba y asesoría a más comunidades musicales en Guatemala.

Los modelos SQ5+, SQ6+ y SQ7+ suman más procesamiento, RackUltra FX y una interfaz renovada.

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Allen & Heath anunció SQ+, una ampliación de su gama de consolas digitales SQ. La nueva serie llega con tres modelos —SQ5+, SQ6+ y SQ7+— y mantiene el núcleo de procesamiento XCVI de 96 kHz, ya conocido en la línea, pero incorpora más capacidad de procesamiento, nuevos efectos y una interfaz de usuario actualizada.

La propuesta apunta a ingenieros de sonido, empresas de alquiler, instalaciones, venues, estudios y producciones en vivo que ya trabajan con la familia SQ o buscan una consola digital compacta con más recursos integrados. Según la marca, SQ+ no reemplaza a los modelos SQ originales, sino que amplía la oferta para cubrir más perfiles de usuarios y presupuestos.

Uno de los principales cambios está en la incorporación de cuatro motores RackUltra FX, cada uno con envíos y retornos estéreo dedicados. Esta tecnología proviene del sistema dLive, la plataforma insignia de Allen & Heath, e incluye recursos como reverbs, afinación vocal, procesadores de pitch, modelado de amplificadores y saturación.

La serie también incorpora más potencia para los add-ons DEEP, incluyendo herramientas que antes estaban disponibles solo en dLive y Avantis, como CompStortion, Source Expander y Dual Threshold Expander. Para los usuarios, esto significa acceso a procesamiento más avanzado dentro de una superficie SQ, sin depender necesariamente de racks externos o configuraciones más complejas.

Otro punto importante es la nueva experiencia de operación. Los modelos SQ+ incorporan una pantalla táctil más grande, de 9 pulgadas, y una interfaz gráfica oscura diseñada para mejorar la lectura en diferentes entornos de mezcla, desde salas oscuras hasta escenarios con mucha iluminación. La actualización busca facilitar el trabajo en vivo, donde la velocidad de navegación y la claridad visual son factores decisivos.

La conectividad se mantiene como uno de los pilares de la familia. Todos los modelos incluyen puerto SLink 128×128, slot de expansión para tarjetas Dante, MADI, Waves y SLink, doble puerto USB para grabación multipista e interfaz con computadora, además de control remoto mediante aplicaciones para Windows, macOS, iOS y Android.

La línea SQ+ se organiza en tres formatos. La SQ5+ ofrece 17 faders motorizados, 16 entradas XLR mic/line y 8 SoftKeys, con opción de kit para rack de 19”. La SQ6+ suma 25 faders, 24 entradas XLR, 16 SoftKeys y 4 SoftRotaries. La SQ7+ amplía la superficie a 33 faders, 32 entradas XLR, 16 SoftKeys y 8 SoftRotaries.

“SQ es un estándar de la industria; funciona en todas partes: giras, venues, instalaciones y estudios”, afirmó Keith Johnson, senior product manager de Allen & Heath. Según el ejecutivo, SQ+ toma lo que convirtió a SQ en una opción de referencia para ingenieros de todo el mundo y agrega más capacidad para nuevas demandas de producción.

La marca presenta un nuevo logo y una identidad visual refinada para acompañar su próxima etapa en la cultura DJ.

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Reloop inicia una nueva etapa de marca en su 30 aniversario. La compañía, vinculada a la cultura DJ desde 1996, presentó un nuevo logo y una identidad visual refinada como parte de la evolución de su posicionamiento global.

La actualización no cambia el foco central de la empresa: productos desarrollados para DJs, desde los primeros pasos en la mezcla hasta aplicaciones profesionales en clubes, escenarios y festivales. El movimiento busca ordenar la comunicación visual de la marca sin romper con su trayectoria en controladores, tocadiscos, mixers, auriculares, interfaces de audio y accesorios.

Desde su origen, Reloop construyó presencia en un mercado marcado por la transición entre formatos físicos, software, controladores híbridos y nuevas formas de performance. En ese recorrido, la marca pasó de acompañar setups de dormitorio y home studios a formar parte de cabinas, tiendas especializadas y comunidades de música electrónica en distintos países.

La nueva identidad llega en un momento en que el mercado DJ exige marcas con lectura más clara entre producto, experiencia y comunidad. Para fabricantes del sector, el rediseño visual no cumple solo una función estética: también ayuda a unificar comunicación, packaging, presencia digital, materiales para retail y acciones de marca en ferias y lanzamientos.

En el caso de Reloop, el mensaje central es continuidad. La empresa habla de “un nuevo logo” y “una identidad visual refinada”, pero mantiene la idea de conservar el mismo ADN. Esa decisión apunta a actualizar la marca sin desconectarla de los usuarios que la reconocen por su relación con la práctica real del DJing.

El 30 aniversario también funciona como marco editorial para revisar la evolución de la empresa. En casi tres décadas, el universo DJ dejó de estar definido solo por vinilos, CDs o mixers analógicos y pasó a integrar controladores, software, streaming, producción musical y performance digital. Reloop creció dentro de ese proceso y ahora utiliza la renovación visual como señal de una nueva fase.

Para artistas, distribuidores y retailers, el cambio puede tener impacto en la forma en que la marca se presenta en puntos de venta, canales digitales y campañas de producto. Para el usuario final, la renovación refuerza una idea de continuidad: una marca que actualiza su lenguaje visual, pero mantiene su vínculo con la cultura DJ y con las necesidades de quienes mezclan, graban, estudian o actúan en vivo.

Con el nuevo logo, Reloop celebra sus 30 años con una imagen más alineada a su etapa actual. La empresa entra en el aniversario con una propuesta clara: evolucionar visualmente, sin abandonar la identidad que la conectó con DJs y comunidades musicales durante tres décadas.