Audio
Shure tiene nuevo micrófono para home recording, el SM4
El nuevo SM4 de Shure es un micrófono condensador, diseñado para la grabación de voces e instrumentos, tanto en casa como en el estudio.
Con una cápsula de diafragma dual meticulosamente diseñada y un sistema de blindaje RF (pendiente de patente), el SM4 de Shure permite a los artistas crear grabaciones de calidad profesional independientemente de su configuración, entorno o nivel de experiencia.
“El SM4 está diseñado para apoyar el flujo de trabajo de músicos, ingenieros y creadores que se toman en serio su oficio, ayudándoles a superar los problemas que hacen que los ingenieros se avergüencen: sonidos indeseados, respuesta de alta frecuencia áspera, gama baja indefinida e interferencias de RF”, comparte Steve Marek, gerente asociado de gestión de producto, en Shure. “Si eres músico, querrás mantener el flujo creativo, en lugar de resover problemas en tu configuración de audio. No importa lo que estés grabando con el SM4, lograrás que tus pistas tengan calidad profesional. Si eres un ingeniero que recibe esas pistas, apreciarás lo bien que encajan en una mezcla y el tiempo que se ahorra al no tener que arreglar quirúrgicamente diversos problemas”.

Todos los elementos del SM4 se han diseñado para agilizar la experiencia de grabación, aportando los detalles que desean los usuarios y dejando atrás los problemas. Este micrófono cuenta con múltiples capas de protección antipop y componentes integrados. La cápsula de doble diafragma reduce los ruidos de indeseados y mantiene la calidad del sonido con un reducido efecto de proximidad. “Gracias a su tecnología de blindaje contra interferencias (pendiente de patente), los usuarios no tienen que preocuparse por las interferencias de RF de los dispositivos inalámbricos que suelen encontrarse en los entornos de grabación domésticos, como smartphones, computadores portátiles y routers Wi-Fi”, cuenta el comunicado oficial.
La respuesta controlada en el extremo inferior permite realizar ajustes de EQ sin introducir elementos no deseados, lo que facilita conseguir una gran voz de radio y pistas de instrumentos con un sonido completo. El filtro magnético Pop Filter ayuda a difuminar las ráfagas de aire, mientras que el soporte amortiguador reduce el ruido de manejo y el estruendo. El patrón polar cardioide del micrófono proporciona un “punto exacto” amplio, que permite a los vocalistas moverse libremente sin comprometer la calidad del sonido.
Funciones principales
- Equipado con una cápsula de doble diafragma de 1 pulgada, el SM4 captura graves limpios y controlados, y agudos suaves y detallados. El patrón polar cardioide uniforme proporciona un rechazo superior del ruido no deseado fuera del eje, y reduce el efecto de proximidad.
- Bloquea el ruido de RF no deseado de dispositivos inalámbricos comunes, como teléfonos celulares, computadores portátiles, y routers de Wi-Fi. El sistema patentado cuenta con un filtro antipop integrado y una malla que protege la cápsula del micrófono para una captura de audio limpia.
- El filtro antipop interno permite grabaciones limpias y sin ruidos para facilitar el trabajo de posproducción. Comprime o ecualiza, sin generar elementos no deseados que puedan afectar a las grabaciones y mezclas. Además, el SM4 funciona con cualquier interfaz para lograr grabaciones de calidad profesional, sin importar el entorno.
- Flexibilidad para grabaciones vocales y de instrumentos: Optimizado para capturar una amplia gama de fuentes de sonido, desde voces suaves hasta instrumentos ruidosos, incluyendo baterías y amplificadores de guitarra, con un excepcional manejo del SPL (max SPL de 140dB).
- Durabilidad y diseño preparado para la cámara: Construcción robusta de metal de una marca con casi un siglo de experiencia en la producción de equipos confiables para el escenario y el estudio. Su diseño elegante y discreto no distraerá la atención del artista ni del entorno.
El micrófono SM4 estará muy pronto disponible en los distribuidores autorizados Shure en la región. El SM4 viene con un clip de micrófono giratorio y un estuche con cierre. También viene en un kit que incluye un Shock Mount, un filtro antipop magnético y un estuche de alta calidad.
Audio
Ecuador: Bose Professional equipa el Hotel Nöa
T&S Group diseñó el sistema de sonido del hotel ecuatoriano desde la fase de construcción, con soluciones Bose Professional para recepción, restaurante, spa, gimnasio y salón de eventos.
El Hotel Nöa, ubicado en Piñas, provincia de El Oro, Ecuador, integró un sistema de audio Bose Professional diseñado por T&S Group para acompañar distintas áreas del proyecto: recepción, restaurante, spa, gimnasio y un salón multifuncional con capacidad para 600 personas. El hotel abrió sus puertas en agosto de 2024 y el proyecto de audio fue planificado desde las primeras etapas de construcción.
La decisión técnica más importante fue entrar antes de que el edificio estuviera terminado. T&S Group trabajó junto al equipo del hotel y los arquitectos para definir infraestructura, cableado y ubicación de altavoces sin depender de adaptaciones posteriores. Para integradores, ese es el dato útil del caso: el audio no fue tratado como accesorio final, sino como parte del diseño del espacio.


Audio distinto para cada zona
En la recepción y el restaurante Carvão, la instalación buscó un sonido ambiental discreto. Para eso se utilizaron altavoces DesignMax de Bose Professional integrados al techo falso, con el objetivo de mantener presencia sonora sin afectar la estética del hotel.
Para eventos especiales y música en vivo en el restaurante, T&S Group añadió un sistema independiente con altavoces F1 812, subwoofer F1 Sub, procesador ESP-880A y amplificador PowerSpace P4300A. En el área de spa y gimnasio, que incluye jacuzzi y sauna, se instalaron diez altavoces FreeSpace FS2 SE con certificación IP55, pensados para operar en ambientes húmedos.


El salón exigía otra solución
El punto más técnico del proyecto está en el Salón de Altura, un espacio para eventos sociales, corporativos y presentaciones musicales. Allí se instalaron arreglos con tres módulos ArenaMatch a cada lado del escenario, altavoces ArenaMatch Utility al frente y cuatro subwoofers ShowMatch SM118 bajo el escenario.
La familia ArenaMatch de Bose Professional utiliza tecnología DeltaQ y está orientada a instalaciones que necesitan cobertura consistente e inteligibilidad en espacios grandes, como auditorios, arenas, estadios y venues de entretenimiento.
Para prever el comportamiento acústico del salón, T&S Group utilizó el software Bose Modeler, que permite simular la distribución del sonido antes de instalar los equipos. El sistema quedó gestionado por un procesador ControlSpace EX-1280, junto con una consola Allen & Heath QU32 y sistemas de microfonía Audio-Technica.

La operación también cuenta
Según el comunicado, el Salón de Altura acumula veinte meses de operación sin inconvenientes y ya recibió artistas nacionales e internacionales, entre ellos Los Auténticos Decadentes. El sistema puede ser operado por personal del hotel mediante botoneras y tablets, sin necesidad de formación técnica especializada para el uso diario.
Ese punto puede pesar tanto como la marca del altavoz. En hoteles, restaurantes y salones de eventos, una instalación no se mide solo por potencia o cobertura: también por estabilidad, facilidad de uso y reducción de problemas para el personal que opera el espacio todos los días.
Para el canal AV, el caso Hotel Nöa deja una lectura clara: los proyectos de hospitality ganan valor cuando el integrador entra temprano, separa las necesidades por zona y entrega una solución que el cliente pueda operar sin depender siempre de un técnico externo.
Audio
Ron Tizzard deja B&C Speakers
Riccardo Marra asume como Commercial Director tras la salida de Ron Tizzard, quien deja la compañía después de 19 años como CMO.
En el mercado de componentes para audio profesional, los cambios comerciales pesan más cuando afectan a una empresa que no solo vende marca propia, sino que también abastece a fabricantes OEM. Ese es el punto detrás del relevo anunciado por B&C Speakers.
La compañía italiana informó que Ron Tizzard dejará su cargo de Chief Marketing Officer después de 19 años. Según el comunicado, Tizzard dará un paso al costado para dedicar más tiempo a su familia y amigos, cerrando una etapa larga dentro del grupo.
B&C Speakers también anunció que Riccardo Marra asumirá como Commercial Director. Marra llega desde la industria de componentes automotrices, donde ocupó el cargo de General Manager, y aportará experiencia en gestión comercial, liderazgo organizacional y desarrollo de negocios.
El cambio ocurre en una empresa con peso estructural en el audio profesional. B&C Speakers opera desde 1946 y se define como uno de los fabricantes relevantes de transductores profesionales, con venta de componentes bajo marca propia y suministro OEM para marcas de audio profesional. La compañía forma parte de B&C Group, que también incluye marcas como Eighteen Sound, Ciare y Eminence.
Para distribuidores, fabricantes de cajas acústicas e integradores, la transición importa por una razón práctica: B&C no compite solo por producto, sino por continuidad de relación técnica y comercial. En componentes profesionales, la confianza se construye con disponibilidad, soporte, consistencia de especificaciones y diálogo con fabricantes.
El tamaño del grupo refuerza esa lectura. Según datos de Borsa Italiana, B&C Speakers registró ventas netas de 100,369 millones de euros en 2024, frente a 94,018 millones en 2023. La misma fuente indica que América Latina representaba 7,6% de las ventas netas por región al cierre de 2025.
Lorenzo Coppini, CEO de B&C Speakers, agradeció a Tizzard por su contribución al desarrollo del grupo y señaló que su conocimiento de mercado fue una fuerza importante en el crecimiento de la empresa. Sobre Marra, Coppini dijo que espera un nuevo impulso para alcanzar los objetivos de largo plazo.
La lectura para el canal es clara: el nombramiento de Marra abre una etapa en la que B&C deberá sostener su capital técnico mientras ajusta su liderazgo comercial para un mercado global más competitivo.
Audio
inMusic acuerda comprar Native Instruments
Con el acuerdo, inMusic pretende acelerar la convergencia hardware-software.
Para productores, DJs, estudios y tiendas, una adquisición de este tamaño no es solo una noticia corporativa. La pregunta real es qué pasará con las herramientas que ya están instaladas en miles de flujos de trabajo: licencias, controladores, librerías, soporte, suscripciones e integración entre hardware y software.
inMusic firmó un acuerdo definitivo para adquirir Native Instruments, la compañía berlinesa detrás de plataformas como Kontakt y Traktor, además de marcas y herramientas como iZotope, Plugin Alliance y Brainworx. La operación aún debe completarse en las próximas semanas y está sujeta a condiciones habituales de cierre, según el comunicado de ambas compañías.
El tamaño del movimiento está en la base instalada: Native Instruments afirma tener relación directa con más de 25 millones de usuarios registrados. Del otro lado, inMusic reúne marcas como Akai Professional, Moog Music, Denon DJ, Numark, Rane, M-Audio, Alesis y Alto Professional, entre otras.
El punto de mercado no es solo que inMusic compra software. Es que una de las carteras de hardware más visibles del sector pasa a conectarse con uno de los ecosistemas de producción, DJing, mezcla y mastering más usados por creadores.
La compra empezó antes: NKS, MPC y controladores
La operación no llega de cero. En 2025, inMusic y Native Instruments ya habían anunciado una colaboración para llevar integración NKS a controladores Akai Pro MPK y M-Audio Oxygen, además de sonidos de Native Instruments a la plataforma MPC standalone.
Ese antecedente explica por qué la adquisición importa para el canal. La integración entre hardware y contenido dejó de ser un accesorio: se volvió una estrategia de retención. Quien vende controladores, samplers, teclados o soluciones para home studio también vende acceso a librerías, presets, instrumentos virtuales y flujos de trabajo cerrados.
Para América Latina, el impacto inmediato no está en un cambio de catálogo mañana, sino en las preguntas que empiezan ahora: cómo se combinarán los productos Native Instruments con Akai, M-Audio y MPC; qué pasará con los bundles; qué margen tendrán las tiendas para vender soluciones integradas; y cómo se sostendrá el soporte local para usuarios que dependen de Kontakt, Komplete, Traktor, Maschine, iZotope o Plugin Alliance.
Una salida para Native Instruments tras meses de presión
La compra también debe leerse como una salida para Native Instruments después de un período de reestructuración. En marzo de 2026, Nick Williams, CEO de la compañía, informó que el negocio seguía operando normalmente, pero que Native Instruments GmbH y algunas entidades alemanas avanzarían desde insolvencia preliminar hacia procedimientos formales de insolvencia donde correspondiera. En ese mismo mensaje, la empresa dijo que buscaba nuevos accionistas y que había interés de varias partes del sector de audio y tecnología.
Con el acuerdo, Native Instruments intenta enviar una señal de continuidad. En su FAQ oficial, la compañía afirma que Native Instruments seguirá como marca bajo nueva propiedad, que las licencias existentes no se verán afectadas y que productos como Kontakt, Maschine, Traktor, iZotope, Plugin Alliance y Brainworx continuarán.
Esa promesa de continuidad es central para el lector profesional: en software musical, el riesgo no es solo perder una marca, sino perder compatibilidad, activaciones, actualizaciones o soporte en proyectos ya abiertos.
El nuevo mapa competitivo
La adquisición coloca bajo un mismo grupo a marcas con peso en producción, DJ, performance, sampling, síntesis, mastering y controladores. inMusic gana profundidad en software, contenido y comunidad; Native Instruments gana un dueño con escala industrial, presencia en hardware y experiencia en marcas de consumo musical.
El reto será evitar que la integración se lea solo como consolidación. Para los usuarios, el valor aparecerá si el acuerdo produce mejores bundles, más compatibilidad entre plataformas, soporte estable y roadmaps claros. Para el canal, el valor estará en convertir esa cartera ampliada en paquetes vendibles: controlador + software + contenido + formación.
El próximo movimiento importante no será el cierre legal de la operación, sino el primer roadmap de producto que muestre cómo inMusic piensa conectar Native Instruments con Akai, M-Audio, MPC, Moog, Denon DJ, Numark y Rane.
Lo que suma la marca
inMusic no solo suma una marca histórica: suma una comunidad de más de 25 millones de usuarios registrados y un ecosistema de software que vive dentro de estudios, laptops, rigs de DJ y flujos de producción profesional. La adquisición puede fortalecer soporte e integración, pero también abre preguntas sobre concentración, licencias, bundles y dirección de producto.
Para tiendas, productores y DJs, la clave no es quién compró a quién: es si el nuevo dueño hará que las herramientas funcionen mejor juntas sin romper lo que ya funciona.
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