Iluminación
Virtual Riot en el Hollywood Palladium con Elation Lighting
El artista de dubstep alemán Virtual Riot llevó su “Simulation Album Tour” al Hollywood Palladium en abril y electrificó a la multitud con entradas agotadas con su estilo vanguardista de EDM apoyado por efectos de iluminación de Elation Professional.
Dallas Gasper de Paradox Productions and Design diseñó la plataforma con el director de iluminación Lorcan Clarke presente para dirigir el espectáculo. El equipo de iluminación fue provisto por 4Wall con efectos especiales y lasers proporcionados por Owl Vision.
Haces, estrobos y barras LED
Clarke creó diseños de espectáculos de láser para eventos de trance, house y techno en Irlanda antes de mudarse al área de la Bahía de San Francisco en 2020. Desde entonces, ha diseñado, programado y dirigido la iluminación para la gira estadounidense ‘How Did We Get Here’ de Blu De Tiger en 2021, la gira estadounidense ‘Kiss & Tell’ 2022 de Sidepiece y los espectáculos Lollapalooza 2022 de Deorro en América del Sur. Clarke codificó el tiempo de gran parte del espectáculo de Virtual Riot en Hollywood Palladium y tenía a su disposición equipamiento Elation de haces de luz, luces estrobo y barras LED, junto con otras barras de colores y blinders LED.
24 aparatos beam de Elation, en grupos de cuatro, funcionaron como las principales luces móviles del espectáculo. Las luces colgaban centradas en seis trusses posteriores y estaban flanqueadas a ambos lados por barras de píxeles. Debido a que el techo del Palladium es algo bajo, la estructura se inclinó ligeramente hacia arriba en la parte inferior del escenario para permitir una mayor visibilidad de la plataforma. Doce luces estrobo de Elation colgaban de torres de truss, seis a cada lado de una pared de video. “Siendo Virtual Riot principalmente dubstep, con algunos elementos de D&B, ciertamente necesitábamos unas luces estrobo de alta potencia”, comentó Clarke. “¡Tienen un gran impacto, especialmente con un poco de neblina!”
Se colocaron diez barras LED de Elation a cada lado de la pared de video de la parte inferior del escenario en una formación de V lateral con el ángulo de la V que se origina en la pared de video. “Estas son probablemente mis luces lineales inmóviles favoritas. Me encanta cómo las celdas se ven tan circulares en las fotografías”, dijo Clarke, y agregó que las ejecutó en modo de 33 canales para un control máximo. “Tenerlas en este modo me permitió crear algunos efectos de mapa de bits y mapa de píxeles realmente únicos, especialmente porque el show tenía un código de tiempo”.
Uno de los looks favoritos del director de iluminación fue cómo se veía el movimiento circular simétrico con grupos de dos luces. También creó algunos momentos de láser en los que, en lugar de hacer un apagón completo de iluminación y video, como se hace típicamente para grandes momentos de láser, simplemente eliminó el video y puso todas las barras de píxeles al 1% de brillo. “Creo que el equipo Elation funciona muy bien en niveles de baja intensidad. ¡Esto hizo que los láseres pudieran brillar y no desaparecer, mientras se mantenía intacto el aspecto del escenario!”.
Fotos de Alex Varsa.
Iluminación
Astera introduce Connect Series y lleva su iluminación a instalaciones permanentes
QuikBeam Connect inaugura la nueva línea, con adaptación para rieles, alimentación AC integrada y foco en aplicaciones de larga duración.
Astera presentó su nueva Connect Series, una línea creada para llevar las prestaciones de sus sistemas de iluminación a instalaciones permanentes y de largo plazo.
El primer producto de la serie es QuikBeam Connect, desarrollado con soporte para el TracklightAdapter, un accesorio que permite adaptar unidades QuikBeam existentes para utilizarlas en instalaciones fijas.
La propuesta amplía el alcance de la marca más allá de eventos, rental y producción, llegando a espacios corporativos, hospitality, retail, arquitectura y otros entornos donde la iluminación forma parte permanente del diseño.

Los QuikBeam existentes pueden convertirse
TracklightAdapter integra la alimentación AC directamente en el compartimento de energía, eliminando la batería y reduciendo la presencia de cables visibles. De esta manera, la luminaria puede instalarse en sistemas de riel estándar con una apariencia más limpia.
Para empresas de rental y producción que ya cuentan con equipos Astera, esto permite reutilizar parte del inventario en proyectos fijos sin tener que invertir necesariamente en una plataforma completamente diferente.
Según Astera, Connect Series fue desarrollada precisamente para crear un puente entre el mercado de entretenimiento y las instalaciones arquitectónicas.

Color, temperatura de color y control de posición
QuikBeam Connect mantiene capacidades de mezcla de color, diferentes tonalidades de blanco y una amplia gama cromática, desde colores saturados hasta tonos pastel.
El modelo también permite bloquear los ajustes de pan, tilt y zoom, evitando cambios accidentales en la orientación o en el ángulo del haz una vez instalada la luminaria. También admite barndoors opcionales.
Estará disponible en versiones compatibles con EUTRACK MultiAdapter y H-Type, con acabado negro, blanco o cualquier color RAL mate.
Ben Díaz, Head of Product Management de Astera, explicó que la empresa venía recibiendo solicitudes de luminarias sin batería y decidió desarrollar una solución que no solo eliminara ese componente, sino que también integrara mejor el producto dentro del diseño de interiores.
Con Connect Series, Astera refuerza su apuesta por el concepto de architainment, combinando iluminación arquitectónica y lenguaje de entretenimiento dentro de una misma plataforma.
Iluminación
Robe equipa la gira Stadi 26 de Tiziano Ferro con casi 150 moving lights
El diseño de Giovanni Pinna combina iESPRITE LTL, iFORTE Fresnel, iFORTE LTX y tres sistemas RoboSpot en una producción de gran escala.
La gira italiana Stadi 26, de Tiziano Ferro, recorre estadios con un diseño de iluminación de Giovanni Pinna, operado en gira por el lighting director Marco Zucchinali.
El sistema utiliza casi 150 moving lights Robe, entre 80 iESPRITE LTL, 40 iFORTE Fresnel y 24 iFORTE LTX, además de tres sistemas RoboSpot para seguimiento remoto de los artistas. El equipo de iluminación es suministrado por Agorà y la automatización por PRG.
La producción tiene un fuerte componente de video, con una pantalla LED de 60 metros de ancho por 12 metros de alto y paneles centrales móviles para entradas y salidas. Un thrust de 20 metros se extiende desde el frente del escenario hacia el público.



Diseño simple y gran alcance
El rig principal está formado por diez trusses de 10 metros, cinco de ellos automatizados. Las 80 unidades iESPRITE LTL están distribuidas en estas estructuras, ocho por truss, con una separación de 1,25 metro para generar una estética de haces concentrados y simétricos.
Cada truss incorpora además cuatro iFORTE Fresnel, utilizados para ampliar la cobertura y crear diferentes capas de luz sobre el escenario.
Los 24 iFORTE LTX se encargan del front light principal. Están instalados en dos torres FOH de 12 metros de altura, ubicadas a unos 55 metros del borde frontal del escenario.
Tres sistemas RoboSpot controlan unidades iFORTE LTX dedicadas al seguimiento de Tiziano Ferro y de los artistas invitados durante el espectáculo.
El diseño fue desarrollado para trabajar de forma precisa con video, automatización y cámaras, manteniendo un lenguaje visual simple, simétrico y de gran impacto. El repertorio supera las 30 canciones y recorre distintas etapas de los 25 años de carrera del artista.
Fotos de Marco Zucchinali
Iluminación
Claypaky y su nueva familia B-EYE con tres moving heads RGBL
La línea incluye B-EYE 7, B-EYE 12 y B-EYE K30, todos con protección IP66, pixel mapping y movimiento continuo de pan y tilt.
Claypaky presentó la nueva generación de su familia B-EYE, ahora integrada por tres moving heads multilente con motor de color RGBL: B-EYE 7, B-EYE 12 y B-EYE K30. La línea fue desarrollada sobre una misma plataforma óptica y de control, con diferentes formatos para cubrir desde rigs compactos hasta producciones de gran escala.
Todos los modelos utilizan LEDs RGBL —rojo, verde, azul y lime— con CRI superior a 82, además de pixel mapping individual, zoom motorizado de alta velocidad y movimiento continuo de pan y tilt. La familia forma parte de la línea Shield de Claypaky y cuenta con protección IP66 para uso en exteriores y sistemas contra condensación.
Tres tamaños, una misma plataforma
B-EYE 7 es el modelo más compacto, con siete LEDs RGBL de 55 W, flujo luminoso de hasta 7.700 lúmenes y zoom de 4° a 45,4°. Su peso es de 12 kg.
B-EYE 12 incorpora 12 LEDs RGBL de 55 W y alcanza hasta 15.200 lúmenes, con zoom de 3,8° a 51,1°. Pesa 18,5 kg.
Por su parte, B-EYE K30 es el modelo de mayor tamaño, con 37 LEDs RGBL de 55 W, salida de hasta 28.000 lúmenes y zoom de 3,7° a 54,5°. Integra funciones wash, beam y efectos caleidoscópicos y pesa 37,6 kg.
Los tres modelos son compatibles con protocolos como DMX, Art-Net, RDM y sACN, además de CloudIO y la aplicación Claypaky mediante NFC.
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