Iluminación
Más de 1300 luces Elation pusieron ritmo a Coachella 2024
La renovada Sahara Tent contó con más de 950 luces Elation con diseño de producción e iluminación de Production Design Works.
La iluminación Elation ha sido durante mucho tiempo un elemento básico de los espectáculos de Coachella, y la edición de este año del principal festival de música del sur de California no fue una excepción. La recientemente renovada Sahara Tent, un ancla icónica de la atmósfera electrizante del festival, fue adornada con más de 950 luces Elation, mientras que equipos Elation también formaron parte del escenario principal, el escenario Quasar y el teatro al aire libre.
Coachella ofreció otra experiencia diversa y ecléctica durante dos fines de semana de abril, con 147 actos en ocho escenarios. Todd Roberts, de Production Design Works, encabezó la producción y el diseño de iluminación de Sahara Tent, incorporando una gran variedad de aparatos de iluminación Elation suministrados por Aspect Lighting.

Un pilar de Coachella
Roberts es una producción original de Coachella y ha trabajado en el festival desde sus inicios. Tras pasar del escenario de teatro al aire libre a la carpa Sahara Tent hace tres años, este fue el primer año que trabajó con la nueva estructura del festival. La Sahara Tent experimentó una importante renovación para el festival de 2024, presentando una estética fresca, nueva infraestructura y nueva ubicación. Los organizadores del festival, Goldenvoice, construyeron una estructura de acero desde cero, ampliando sus dimensiones a 40 pies más ancha que su predecesor, que ahora mide 400 pies por 410 pies y se eleva casi 100 pies de altura. El diseño expansivo permite una mayor versatilidad en los elementos de producción, con cada una de las 16 nervaduras de la estructura capaz de soportar cargas sustanciales.
Diseño creativo pero funcional
Por lo general, hay uno o dos actos principales cada día en la Sahara Tent de Coachella. Sin embargo, este año, hubo cuatro actos que merecieron el estatus de cabeza de cartel todos los días, lo que, junto con una gran cantidad de equipo traído por numerosos artistas, generó una carga de trabajo formidable para Roberts y su equipo. A partir de los bocetos del pasado mes de octubre, Roberts y Benjamin Van Brande desarrollaron cuatro diseños distintos para que los tuviera en cuenta la dirección de Goldenvoice. Al final, seleccionaron un diseño centrado en una serie de esferas geodésicas con anillos conectados a una gran esfera central mediante vigas, todo ello complementado por una serie de aparatos de iluminación Elation. El diseño se asemejaba a un sistema solar de planetas dinámicos flotando sobre los asistentes al festival, creando una experiencia visual inmersiva y cautivadora.
Cada nodo de la gran esfera central, delineado en listones LED lineales, contenía una cabeza móvil de haz estrecho Elation DARTZ 360, con muchas de las más de 500 luces Par LED SixPar utilizadas en el diseño poblando las esferas y anillos más pequeños. En los dedos de la armadura de conexión, que Roberts adornó con la exclusiva tela blanca, Smarty MAX proporcionó iluminación de alto rendimiento con SixPars colocados dentro de cada pata de truss para iluminar la tela.
En el escenario
En el escenario, en el centro de una gran pared de video en forma de ala que servía como telón de fondo vibrante, se encontraba una cabina de DJ enmarcada por cúpulas arqueadas, un elemento de diseño que, según Roberts, es uno de sus favoritos. “Quería crear un espacio completamente inmersivo sobre el área del escenario con muchas luces que rodearan el espacio”, dijo. “Siempre me han gustado las cúpulas arqueadas y cuando las revestimos por delante y por detrás con aparatos Proteus Lucius, realmente cobraron vida y desempeñaron un papel clave en la apariencia del escenario”. Las trusses en medio del escenario albergaron más Smarty MAX y las torres apoyadas en el suelo a cada lado de los arcos contenían más aparatos. Se utilizaron SixPar adicionales en dos marcos a cada lado de las pantallas de video como blinders para la audiencia, mientras que los aparatos Paladin Panel y Cuepix Blinder WW2 agregaron color y fuerza al diseño.
En otros escenarios
El equipo Elation también jugó un papel destacado en otros escenarios de Coachella. 4Wall proporcionó casi 200 aparatos de la marca para el escenario principal, incluidos Fuze MAX Profile, DTW Blinder, SixPar 300 y Proteus Maximus. El Quasar Stage, también provisto de 4 paredes, contó con 130 luces Elation, incluidos Proton Eclipse, SixBar 1000 y DTW Blinder. Finalmente, el teatro al aire libre, donde SLX Productions proporcionó aparatos de iluminación para el espectáculo de Jon Batiste, contó con Proteus Rayzor Blade, Proteus Brutus y Paladin Panel.
Sahara Tent:
- 120 x DARTZ 360
- 159 x Smarty MAX
- 46 x Proteus Lucius
- 72 x Paladin Panel
- 320 x SixPar 200
- 180 x SixPar 100
- 59 x Cuepix Blinder WW2
Fotos de Goldenvoice y Production Design Works
Iluminación
Helloween utiliza Elation Paragon M en su gira de 40 años
Los equipos reforzaron la iluminación del escenario y ayudaron a integrar músicos, escenografía y contenido de video.
La gira norteamericana por los 40 años de Helloween utilizó luces Elation Paragon M en el diseño creado por Martin Müller. La serie de conciertos recorrió teatros de Estados Unidos entre abril y mayo, con producción técnica suministrada por Toucan Productions.
El sistema de iluminación fue diseñado para complementar el contenido de la pantalla LED y, al mismo tiempo, mantener visibles a los integrantes de la banda frente a la escenografía. Instaladas sobre la estructura del escenario, las Paragon M aportaron movimiento, cambios de intensidad, proyección de gobos y puntos de destaque para los músicos.

Según Müller, la elección estuvo relacionada con la proporción entre tamaño, peso y potencia, además del sistema de mezcla de colores y el paquete de efectos. Las luces funcionaron durante toda la etapa norteamericana sin necesidad de utilizar los equipos de reserva.
Paragon M entrega hasta 37.000 lúmenes e incorpora lentes intercambiables, efectos y el sistema TruTone, que permite variar el índice de reproducción cromática entre 73 y 93. Esta configuración facilita alternar entre iluminación frontal para los artistas y efectos visuales de mayor impacto.
Después de sus presentaciones en América del Norte y de participar en festivales europeos, Helloween continuará su gira de aniversario en América Latina.
Iluminación
Gira de Vasco Rossi utiliza más de 300 equipos GLP en estadios italianos
El diseño de Giovanni Pinna combina TWYN, JDC Burst 1, Creos e impression X5 IP Maxx en un sistema integrado.
La gira de Vasco Rossi en 2026 utilizó más de 700 equipos de iluminación, de los cuales 316 pertenecían a GLP. El diseño fue realizado por Giovanni Pinna, responsable de la iluminación del artista desde hace más de 30 años.
El paquete suministrado por la empresa italiana Lucidiscena incluyó 40 TWYN, 100 JDC Burst 1, 40 Creos y 136 impression X5 IP Maxx. Según Pinna, reducir la cantidad de modelos permitió acelerar la programación y trabajar los equipos como un sistema visual unificado.

TWYN ocupó un lugar central en el proyecto al combinar dos caras: una con comportamiento wash similar a Creos y otra con funciones de estrobo y placa de color próximas a JDC Burst 1. Esta configuración permitió reforzar distintas capas del diseño según cada escena.
Los JDC Burst 1 se utilizaron para efectos de impacto, mientras que Creos formó barras de wash. Los impression X5 IP Maxx ampliaron la cobertura hacia el escenario, las gradas y el público.
La estructura recorrió diez conciertos en estadios y dos producciones especiales en Rimini. De acuerdo con Lucidiscena, los equipos funcionaron durante cerca de dos meses, entre montaje, ensayos y presentaciones, sin registrar fallas.
Fotos de Pino Loconsole
Mira más en este video en YouTube.
Iluminación
Astera QuikSpot ilumina una exposición de Fernando Botero
Doce luces inalámbricas destacaron seis esculturas de bronce en Gardens by the Bay, Singapur.
El diseñador de iluminación Fengmao utilizó 12 luces Astera QuikSpot para iluminar seis esculturas de bronce de Fernando Botero en Silver Leaf Garden, dentro de Gardens by the Bay, en Singapur.
Dos unidades fueron instaladas frente a cada obra: Adam and Eve, Cat, Horse, Seated Woman, The Dancers y Woman on Horse. Las luces se configuraron en blanco cálido para resaltar el acabado, las texturas y los volúmenes de las esculturas.

La elección del QuikSpot respondió a requisitos como funcionamiento inalámbrico, batería integrada, montaje rápido y protección IP65, necesaria para una instalación exterior expuesta a alta humedad y lluvias frecuentes.
El sistema también empleó la función Anti-Theft Alarm, que activa alertas visuales y sonoras cuando una luminaria es movida. El control y la supervisión se realizaron mediante AsteraApp.


Según Fengmao, la emisión de luz desde un único punto permitió obtener sombras más homogéneas sobre las formas de las obras. También se utilizaron snoots Astera AX5 para reducir reflejos y controlar la dispersión de luz.
La exposición formó parte de la Singapore Art Week 2026 y permaneció abierta entre enero y mayo.
Fotos de Lee Jun Yan.


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