Gestión

Amplificadores Blackstar: entrevista con Ian Robinson

Published

11 años ago

22/04/2016

Redacción

Creada por ex empleados de Marshall, la empresa inglesa de amplificadores está actuando en el mercado hace más de 10 años, creando productos para ayudar a los músicos a encontrar su tono personal

Ian Robinson

¿Qué mejor que otro músico para entender y reconocer las necesidades y demandas de otro músico? Allí es donde se destaca Blackstar. Sus fundadores Ian Robinson, Paul Hayhoe, Richard Frost y Bruce Keir han tenido experiencia en el mundo de la música, y no sólo eso, todos ellos también han sido empleados de la reconocida Marshall, donde obtuvieron experiencia en diversos de diseño y producción del mundo de los amplificadores.

Con el objetivo de darle más opciones a los usuarios, nace Blackstar en 2004, en el simple cobertizo inglés de Ian Robinson, hoy managing director de la empresa. Luego de dos años y medio de investigación técnica, decidieron mostrar sus primeros productos en la feria alemana Musikmesse en el año 2007. Desde entonces su fama creció y la empresa evolucionó, consiguiendo sus propias instalaciones – con laboratorio y estudio incluidos – donde continúan desarrollando herramientas para la industria musical. ¿Quieres saber más sobre la empresa? Ian cuenta más en esta entrevista

SOBRE LA EMPRESA

Música & Mercado: Todos sabemos que Blackstar fue creada por ex empleados de Marshall. ¿Cómo esto influenció la filosofía de la empresa?
Ian Robinson: “Sí, definitivamente. Todos los fundadores de Blackstar (Ian, Paul, Richard y Bruce) participamos de Marshall o éramos fans de los artistas de Marshall. Además, desde un punto de vista técnico, Bruce y yo habíamos estado tocando, reparando o modificando amplificadores por varios años antes de empezar la empresa”.

Donde todo comenzó, el cobertizo en la casa de Ian

Música & Mercado: Cuéntanos sobre esa historia. ¿Cómo deciden salir de Marshall y crear su propia empresa?
Ian Robinson: “Trabajar en Marshall fue una gran experiencia de aprendizaje para nosotros. En cierto modo, era una restricción porque Marshall siempre ha tenido un sonido característico. Queríamos darle a los guitarristas realmente mejores productos con más flexibilidad y permitirles que encontraran el ‘Sonido en sus Cabezas’”.

Música & Mercado: En toda historia hay momentos difíciles. ¿Cómo los superaron?
Ian Robinson: “Oh sí, muchos. Ciertamente, en los primeros días no obteníamos dinero ningún de Blackstar así que tuvimos que confiar en nuestras familias para que nos dieran su apoyo. Fuera de eso, como éramos un equipo formado por colegas y amigos teníamos mucha confianza y fuerza en conjunto”.

Primer stand de la marca en Musikmesse 2007

Música & Mercado: ¿Qué nos cuentas sobre tu historia personal en la industria?
Ian Robinson: “Soy un tipo vinculado a las guitarras y amplificadores de larga data. Estudié electrónica sólo para diseñar amplificadores para guitarra. Todos los fundadores de Blackstar somos músicos y eso es realmente algo clave. Obviamente tengo un fuerte interés en los negocios y vengo con una trayectoria empresarial”.

“De hecho, comencé en Marshall ni bien salí de la universidad, así que ¡nunca tuve un ‘trabajo formal’! Sí trabajé en una vieja fabrica de algodón en mu ciudad natal de Rochdale que me enseñó a nunca querer trabajar 80 horas por semana por muy poco dinero”:

Música & Mercado: Ahora como managing director, ¿qué importancia le das a la relación con tus empleados y distribuidores?
Ian Robinson: “¡Es la número uno! Son nuestro equipo y nuestros distribuidores quienes pasan la estrategia y la promesa de Blackstar al mercado. Tenemos una relación bastante informal y relajada con nuestro equipo en la oficina pero eso no significa que nadie trabaje realmente duro en cada puesto”.

Música & Mercado: ¿Cómo ves los cambios en la industria?
Ian Robinson: “Las personas tienen cada vez mejor acceso a la información lo que hace que, en teoría, haya más músicos improvisados. A veces creo que los músicos más jóvenes de hecho sufren, porque no desarrollan su oído musical y su creatividad como se hacía antes. Desde el punto de vista de equipamiento, el DSP ha dado aparición a una enorme cantidad de flexibilidad y calidad sonora a un precio bajo, ¡pero nada le gana a un viejo amplificador valvular!“

“Creo que, en general, la industria está cambiando muy rápidamente todos los días, especialmente debido a Internet por ende los fabricantes, distribuidores y minoristas necesitan evaluar constantemente su modelo de negocios para asegurar que se adapte a su propósito dentro del mercado moderno”:

Música & Mercado: Cuando uno adquiere un amplificador Blackstar, se puede pensar que está obteniendo algo muy similar a un Marshall. ¿Qué dirías al respecto?
Ian Robinson: “Por supuesto que hay algunas similitudes, pero creo que Blackstar ofrece una siguiente generación de flexibilidad y calidad sonora”.

Amplificadores Blackstar en más territorios

Música & Mercado: Entonces ¿cuál es la filosofía que sigue la empresa?
Ian Robinson: “La idea detrás de Blackstar es dar a los clientes las más recientes herramientas para que se expresen. Diseñados amplificadores para que la gente pueda descubrir su propio sonido – no que el sonido dicte cuál tiene que ser”.

Música & Mercado: Blackstar ha estado en el mercado por más de 10 años, ¿qué estrategias han aplicado para posicionarse en todo el mundo?
Ian Robinson: “Esencialmente nos hemos preocupado por lanzar la marca en el mercado de calidad superior para mostrar nuestra innovación, tono y calidad. Desde entonces, hemos extendido esta calidad a puntos de precio más accesibles para otro tipo de usuarios”.

Música & Mercado: ¿El marketing los ha ayudado a lograrlo?
Ian Robinson: “Somos afortunados en tener a Paul Hayhoe y Joel Richardson, dos de los visionarios de marketing más reconocidos en el universo sonoro. Paul es particularmente consciente de la importancia de la consistencia del mensaje y la imagen de la marca. Constantemente reforzando los mismos mensajes de marketing nos ha permitido en ciertas ocasiones parecer más grandes de lo que en realidad somos”.

Música & Mercado: ¿Qué hay de las redes sociales?
Ian Robinson: “Aquí también, tenemos la suerte de que como empresa joven, siempre hemos adoptado las redes sociales naturalmente y nuestros empleados fueron unos de los primeros en usarlas tanto socialmente como desde el punto de vista comercial. Nuestro contenido se enfoca en nuestra audiencia para lograr compromiso y alcance máximos”.

Música & Mercado: Y desde tu punto de vista ¿es importante mantenerte al tanto de estas tendencias?
Ian Robinson: “Sí, absolutamente. Intento y me mantengo informado al asistir a entrenamientos para ejecutivos y leo mucho sobre negocios. ¡Además confío mucho en el equipo brillante de Blackstar!”

HACIENDO PRODUCTOS

Música & Mercado: Cuéntanos sobre la creación de productos.
Ian Robinson: “Las mismas personas que comenzamos la empresa, nos reunimos para hablar de nuevos productos todos los días durante una o dos horas. ¡Creo que esto debe ser algo bastante único! Nos divertimos mucho en estas reuniones pero también tenemos una estructura muy enfocada en el mercado respecto a qué productos diseñados. Es un casamiento entre los requerimientos del mercado y nuestra propia innovación creativa”.

Música & Mercado: Hemos visto que ensamblaban la serie Artisan en Corea, ¿aún lo hacen? ¿Por qué?
Ian Robinson: “Los productos Artisan hechos en Corea establecieron un nuevo punto de referencia en el ensamble y diseño del cableado a mano. Pero nosotros(Bruce Keir, Richard Frost y yo) diseñados y especificamos cada uno de sus detalles siguiendo un estándar muy exacto (de hecho fue en el cobertizo de mi jardín). Usamos la fabricación asiática porque descubrimos que tenemos el más alto nivel de respetabilidad allí”.

Música & Mercado:¿Y el resto de los productos?
Ian Robinson: “Todos nuestros productos son fabricados en Asia por compañías de calidad superior que trabajan según nuestros estándares exactos. Creo que lo más importante es el riguroso control de calidad que hace que cada Blackstar llegue al guitarrista exactamente como fue especificado”.

Música & Mercado: Pero las oficinas centrales de la empresa están en el Reino Unido.
Ian Robinson: “Sí, estamos basados en Northampton. Tenemos alrededor de 40 empleados y llevamos a cabo aquí cada aspecto de diseño. EL marketing también se realiza en estas oficinas”.

SIGUIENDO LOS MERCADOS

Música & Mercado: ¿Cuáles son los mercado más importantes para Uds. y en cuáles quieren crecer?
Ian Robinson: Tenemos mucho éxito en Reino Unido y en Estados Unidos. Nuestra presencia es fuerte en lugares como Europa y Australia. Aún nos falta recorrer un largo camino en América Latina y Asia, por ejemplo”.

Música & Mercado: ¿Qué harán para lograrlo?
Ian Robinson: “En primer lugar, haremos los mejores productos posible. Nos gustaría obtener la mejor posición de mercado posible en todos los mercados geográficos”.

Música & Mercado:¿Qué otros planes tienen para el futuro de Blackstar?
Ian Robinson: “Gran pregunta. Continuaremos enfocándonos en la amplificación para guitarras y apuntaremos a otras áreas para poder llevar las ventajas sonoras de Blackstar a la mayor cantidad posible de personas”.

LAS AMÉRICAS

Música & Mercado: ¿Cómo están actuando en Estados Unidos?
Ian Robinson: “Nuestra distribución está en manos de Korg USA que es un excelente socio. Tenemos un empleado a tiempo completo que es el fantástico J Hayes, el padrino de los managers de producto y los especialistas en tono”.

Música & Mercado: Estados Unidos siempre marca tendencia entre los músicos. ¿Sucede también con los amplificadores?
Ian Robinson: “Siempre hemos tenido una relación muy cercana con EEUU. Este mercado es de mucha influencia y sí, tiende a marcar tendencias a las cuales los otros mercados eventualmente se alinean”.

Música & Mercado: ¿Qué piensas del mercado latino?
Ian Robinson: “Latinoamérica es un mercado altamente influyente por el amor a la música. Poor supuesto, la música rock a base de guitarra siempre ha sido muy popular en esta región y le prestamos mucha atención”.

Música & Mercado: ¿Cómo les está yendo allí?
Ian Robinson: “Nos está yendo muy bien en América del Sur. Obviamente la economía no ha estado muy bien en algunas áreas, pero permanece siendo un mercado muy positivo para el futuro. Es difícil decir pero creo que tal vez un 10% de nuestras ventas sean hechas en América Latina”.

Música & Mercado: ¿Y los distribuidores?
Ian Robinson: “Tenemos distribuidores de primera clase. Nuestro equipo de ventas y marketing está en constante contacto con ellos y apuntamos a desarrollar nuestro mensaje y oferta para el mercado latinoamericano donde sea posible. Estamos trabajando también con una empresa que colabora en toda la región así que tenemos una presencia constante en Latinoamérica”.

Música & Mercado: ¿Por el lado de los evento para 2016?
Ian Robinson: “J Hayes, nuestro maravilloso demostrador, visita la región regularmente y es conocido por sus sesiones y clínicas divertidas e informativas. Esperamos tener noticias sobre presentaciones pronto”.

Música & Mercado: ¿Encuentras diferencias aquí con los usuarios?
Ian Robinson: “En cierto modo, creo que los usuarios latinoamericanos son muy respetuoso de las tradiciones y es por eso que algunas de las marcas establecidas hace mucho tiempo han continuado teniendo éxito mientras que su popularidad está decayendo en otros lugares. También pienso que el mercado latino posee muchos músicos talentosos y con buena educación musical que tienen un ojo perceptivo para reconocer un buen equipamiento!”.

Música & Mercado: ¿Qué acciones realizarán en la región?
Ian Robinson: “Tenemos un fuerte enfoque en América Latina y estaremos pasando mucho más tiempo en el territorio buscando formas de poder crecer con nuestro negocio”.

Música & Mercado: ¿Tienen algún endorser latino?
Ian Robinson: “Siempre alentamos a nuestros distribuidores a patrocinar a algún héroe local. Sabemos cuán importante es contar con músicos influyentes en el territorio. Icar Smith de nuestro distribuidor mexicano es un guitarrista reconocido y muy respetado por su conocimiento en el mundo de guitarras y amplificadores. Ha ayudado a enfatizar la credibilidad de los productos Blackstar. También contamos con artistas que son súper reconocidos en América Latina como Gus G., Neal Schon e Iron Maiden que estará de gira por la región este año con Adrian Smith usando un Blackstar Series One en su montaje”.

www.blackstaramps.com

[ot-video][calameo code=0041174812ea1322c3bb5 mode=mini width=480 height=300][/ot-video]

Related Topics:63 - Marzo/Abril de 2016 amplificadores blackstar Bruce Keir Ian Robinson Paul Hayhoe Richard Frost

Up Next

Conociendo a la segunda guitarra de la serie The Magnificent 7 de Fender

Don't Miss

Cinco ventajas para migrar tu sitio a celulares y tablets

Redacción

Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, iluminación e instrumentos musicales. Nuestro tema es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

Gestión

El descuento no resuelve todas las objeciones de precio

Published

2 días ago

22/10/2026

Redacción

Antes de reducir el margen, el minorista necesita descubrir si el problema está realmente en el precio o en la percepción de valor del cliente.

“¿Puedes hacerme un descuento?”

La pregunta es tan habitual en el comercio musical que, en muchas tiendas, la negociación comienza casi automáticamente.

El vendedor consulta el sistema, habla con el responsable o aplica el margen autorizado. El cliente obtiene un precio menor y se cierra la venta.

Parece funcionar.

Pero existe una pregunta previa que muchas veces no se hace: ¿por qué pidió un descuento?

Que el producto sea caro es solo una posibilidad.

Quizá no comprendió la diferencia entre dos opciones. Puede haber encontrado una oferta online. Tal vez la cuota supera su presupuesto. Puede estar inseguro o simplemente haber aprendido que en esa tienda siempre hay margen para negociar.

Cada situación requiere una respuesta diferente.

Precio y valor no son lo mismo

Imaginemos dos micrófonos de US$ 200 y US$ 300.

Si el vendedor solo presenta los precios, la diferencia son US$ 100.

Pero si explica aplicaciones, construcción, patrón polar, características sonoras y adecuación al uso concreto del cliente, la comparación cambia.

El consumidor empieza a evaluar qué recibe por ese dinero adicional.

Esto no significa que el producto más caro sea siempre la elección correcta. A veces, la recomendación profesional será precisamente gastar menos.

Esa honestidad también construye valor.

El descuento puede ocultar otro problema

Reducir el precio es una respuesta rápida porque evita investigar la objeción.

Pero si el problema es financiación, el descuento puede no resolverlo.

Si es inseguridad, tampoco.

Si el competidor entrega inmediatamente y tu tienda tarda cinco días, nuevamente el problema no es solo el precio.

Antes de tocar el margen, hay que comprender la objeción.

El peligro del descuento automático

Cuando prácticamente todos reciben un descuento, el precio publicado pierde credibilidad.

El consumidor aprende que existe un segundo precio.

Y empieza a negociar siempre.

Por eso, el descuento debería ser una herramienta comercial y no una reacción automática.

Antes de conceder un descuento

Pregunta:

¿El valor supera tu presupuesto o lo que encontraste en el mercado?
¿El problema es el precio total o la cuota?
¿Existe otra solución dentro de tu presupuesto?
¿Comprendiste la diferencia entre las opciones?
¿Existe algún beneficio que podamos ofrecer sin reducir el precio?

Acción para el lunes: durante una semana registra por qué los clientes solicitan descuentos. Después analiza cuántas objeciones eran realmente de precio.

Gestión

¿La IA ya puede ser el segundo vendedor de tu tienda?

Published

1 semana ago

16/10/2026

Redacción

Atención inicial, seguimiento de presupuestos, comparación de productos y conocimiento interno son tareas en las que la inteligencia artificial ya puede apoyar al retail musical.

Un cliente pregunta por WhatsApp:

“¿Qué interfaz me recomiendan para grabar voz y guitarra?”

Otro quiere saber si determinado pedal funcionará con su amplificador.

Un tercero pidió una cotización hace tres días y nunca respondió.

Mientras tanto, el vendedor está atendiendo a alguien dentro de la tienda.

Es en este tipo de situaciones —y no necesariamente en escenarios futuristas— donde la inteligencia artificial comienza a encontrar aplicaciones concretas en el comercio.

El segundo vendedor no necesita cerrar la venta

Pensemos en la IA como un asistente.

Puede organizar la primera conversación:

“¿Qué instrumento vas a grabar?”

“¿Cuántas entradas necesitas?”

“¿Utilizarás computadora o celular?”

“¿Cuál es tu presupuesto?”

Cuando el vendedor humano retome la conversación, una parte del diagnóstico ya estará preparada.

Follow-up: donde muchas ventas desaparecen

¿Cuántas cotizaciones envió tu tienda este mes?

¿Cuántas recibieron seguimiento?

Una aplicación sencilla de la IA consiste en ayudar a organizar esos contactos: detectar propuestas sin respuesta, preparar mensajes personalizados y recordar al vendedor cuándo retomar una conversación.

La decisión comercial continúa siendo humana.

La tecnología reduce trabajo operativo.

Una base de conocimiento para el equipo

Existe otra aplicación menos visible.

La tienda puede organizar manuales, fichas técnicas y documentación en una base interna que pueda ser consultada por los vendedores.

En lugar de buscar una especificación en cinco páginas web, el empleado consulta el sistema.

Pero existe una condición fundamental:

la calidad de la respuesta dependerá de la calidad de la información utilizada.

¿Y si la IA recomienda el producto equivocado?

Este es el punto que no debería ignorarse.

Una IA puede responder con mucha seguridad y estar equivocada.

En equipamiento musical y audio profesional, eso puede significar recomendar una conexión incorrecta, una potencia inadecuada o un producto incompatible.

Por eso, utilizar IA para asistir una venta no elimina la necesidad de validación técnica.

IA + vendedor, no IA contra vendedor

La oportunidad inmediata probablemente no esté en reemplazar personas.

Está en eliminar tareas repetitivas y dar al vendedor más tiempo para aquello en lo que puede generar mayor valor: diagnóstico, demostración, negociación y relación con el cliente.

La máquina puede preparar la conversación.

La confianza sigue siendo responsabilidad de la tienda.

5 tareas que puedes probar con IA

Resumir fichas técnicas.
Preparar comparaciones entre productos.
Crear seguimientos de cotizaciones.
Sugerir preguntas para diagnosticar necesidades.
Organizar las preguntas frecuentes de clientes y vendedores.

Acción para el lunes: selecciona una sola tarea repetitiva y utiliza IA durante una semana. Mide tiempo ahorrado y errores antes de ampliar su utilización.

Distribución

Radar Latino: adquisiciones, distribución y tecnología mueven el mercado musical

Published

2 semanas ago

12/10/2026

Redacción

Live Nation avanza en Chile, fabricantes de audio amplían sus redes de distribución en América Latina y compañías musicales invierten en nuevas estructuras de negocio.

La segunda semana de octubre dejó movimientos en diferentes segmentos de la industria musical. La inversión anunciada por Live Nation en la productora chilena Bizarro, nuevos acuerdos de distribución de audio profesional y la expansión de compañías como Believe, EMPIRE y Spotify muestran cómo América Latina continúa atrayendo inversiones y reorganizaciones comerciales.

Al mismo tiempo, la inteligencia artificial amplía su presencia en el negocio musical, mientras discográficas y autoridades regulatorias buscan responder al crecimiento de contenidos no autorizados y fraudes en las plataformas digitales.

Live Nation anuncia inversión mayoritaria en Bizarro Chile

Live Nation Entertainment anunció el 9 de octubre un acuerdo para adquirir una participación mayoritaria en Bizarro Live Entertainment, productora chilena vinculada con la realización del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar.

La transacción todavía está sujeta a aprobación regulatoria. No se divulgaron el valor de la inversión ni el porcentaje exacto de participación.

Alfredo Alonso, fundador de Bizarro, continuará a cargo de la dirección creativa y estratégica de la compañía. Live Nation también mantendrá su alianza con DG Medios, que seguirá trabajando en la producción de grandes espectáculos internacionales en Chile.

La operación amplía la presencia de Live Nation en el mercado latinoamericano y refuerza un proceso de consolidación en el entretenimiento en vivo.

Para productoras independientes, recintos y proveedores, la integración de empresas locales a grupos internacionales puede modificar las relaciones comerciales, las negociaciones de giras y el acceso a artistas.

Wharfedale Pro amplía su distribución en Colombia

Wharfedale Pro anunció un acuerdo de distribución con Sonorizamos FMT S.A.S., compañía con sede en Bogotá que opera en el mercado colombiano de audio profesional desde 2010.

La alianza comprende la comercialización del catálogo de la fabricante, incluyendo altavoces, amplificadores y soluciones de sonorización.

Sonorizamos también ofrece servicios de instalación, soporte técnico y posventa. No se anunció exclusividad territorial.

La operación refuerza el papel de los distribuidores capaces de atender tanto al comercio especializado como a integradores, instaladores y empresas de producción.

AXIOM elige a TNX como distribuidor exclusivo en Argentina

AXIOM Pro Audio nombró a TNX como su distribuidor exclusivo en Argentina.

Con sede en Córdoba, TNX cuenta con más de 15 años de trayectoria y afirma haber participado en más de 2.000 proyectos.

La alianza comprende distribución comercial, asesoramiento técnico, apoyo a proyectos y servicios de posventa.

El acuerdo acompaña una tendencia del mercado de audio profesional: los fabricantes buscan socios capaces de desarrollar aplicaciones y ofrecer asistencia técnica, especialmente en instalaciones y sonorización de eventos.

Believe crea una dirección unificada para las Américas

Believe anunció la creación del cargo de President, Americas y nombró a Adriana Sein para dirigir sus operaciones en Estados Unidos, Canadá y América Latina.

La ejecutiva trabajaba anteriormente en ADA, la división de distribución y servicios de Warner Music Group, donde ocupaba el cargo de SVP & Global Head of Artist & Market Development.

En Believe, Sein será responsable de los negocios regionales de Label & Artist Solutions y de la expansión de la compañía en el continente.

El nombramiento ocurre en un contexto de competencia entre plataformas de distribución y servicios para artistas independientes.

La integración de América Latina dentro de una estructura continental podría facilitar estrategias comerciales y el desarrollo internacional de repertorios regionales.

EMPIRE amplía su operación editorial en América Latina

EMPIRE contrató a Emilio Morales, anteriormente director general de Rimas Publishing, como vicepresidente sénior de desarrollo de negocios para América Latina.

Con base en Puerto Rico, Morales tendrá la responsabilidad de desarrollar alianzas y ampliar las relaciones con compositores y productores.

Según la información divulgada por la compañía, durante su gestión en Rimas Publishing la cartera pasó de aproximadamente 40 clientes a más de 150 compositores y productores.

El nombramiento indica una mayor competencia por la administración y explotación comercial de los derechos de autor de repertorios latinoamericanos.

Sony Music Publishing firma acuerdo con El Reino Infantil

Sony Music Publishing anunció un acuerdo de administración mundial del catálogo de El Reino Infantil, propiedad intelectual infantil de la compañía argentina Leader Entertainment.

El proyecto informa contar con más de 240 millones de suscriptores distribuidos en 64 canales de YouTube y aproximadamente 180.000 millones de visualizaciones acumuladas.

Además del contenido digital, la franquicia La Granja de Zenón realizó más de 800 presentaciones en vivo en más de 20 países, con aproximadamente 1,5 millones de entradas vendidas.

El acuerdo muestra cómo los contenidos desarrollados en América Latina pueden generar negocios internacionales mediante publishing, video, espectáculos y productos licenciados.

Spotify lleva los audiolibros a nuevos mercados latinoamericanos

Spotify anunció la expansión de su servicio de audiolibros a más de 180 mercados antes de finalizar 2026, incluyendo Brasil, México, Colombia, Chile, Perú y Argentina.

El lanzamiento comenzó el 7 de octubre en México y Colombia. Brasil y Argentina tienen previsto recibir el servicio el 15 de octubre.

La plataforma informó que Audiobooks+ superó los US$ 100 millones en ingresos recurrentes anuales y alcanzó más de un millón de suscriptores.

La expansión abre oportunidades para editoriales, estudios, narradores y compañías de producción de audio, además de aumentar la competencia entre plataformas por el tiempo de consumo y las suscripciones.

IA musical: Sony intensifica la lucha contra contenidos no autorizados

Sony Music Entertainment informó que había solicitado la eliminación de más de 260.000 canciones generadas mediante inteligencia artificial que imitaban sin autorización a artistas de su catálogo.

En marzo, la cifra era de aproximadamente 135.000 solicitudes. El crecimiento registrado en seis meses muestra la dimensión alcanzada por la reproducción no autorizada de voces e identidades artísticas.

Paralelamente, la Oficina de Derechos de Autor de Estados Unidos abrió una consulta pública sobre fraudes en el streaming, incluyendo el uso de bots, cuentas fraudulentas y contenidos generados mediante IA para manipular reproducciones y pagos.

El problema también afecta potencialmente a América Latina, donde artistas, sellos y distribuidores utilizan la misma infraestructura internacional de streaming y remuneración.

Suno amplía su estrategia hacia el entretenimiento en vivo

Suno contrató a Michael Chua, exejecutivo de Ticketmaster, para dirigir su división de experiencias en vivo.

La iniciativa involucra la plataforma Songkick y busca conectar herramientas de creación musical, descubrimiento de conciertos y desarrollo de artistas.

El movimiento ocurre mientras Suno amplía sus negociaciones con titulares de derechos y desarrolla productos que permitirían a los usuarios transformar repertorios licenciados.

De esta manera, la compañía comienza a explorar actividades más allá de la generación de música mediante inteligencia artificial, acercando creación digital, relación con artistas y entretenimiento en vivo.

El movimiento de la semana: consolidación y control de la cadena comercial

Los acontecimientos de esta semana muestran que el crecimiento de la industria musical está acompañado por una disputa por el control de diferentes etapas del negocio.

Live Nation amplía su presencia en la producción de conciertos. Los fabricantes de audio profesional refuerzan sus redes de distribución. Believe y EMPIRE reorganizan sus estructuras para atender a artistas y titulares de derechos. Spotify y Suno buscan nuevas formas de relacionarse con los consumidores.

Para América Latina, el impacto de estos cambios dependerá de cómo participen las empresas locales en estas estructuras y de cuánto valor puedan generar en distribución, servicios, derechos, tecnología y entretenimiento en vivo.