instrumentos musicales

Creaciones de Wambooka centradas en los músicos

Published

7 años ago

07/05/2019

Redacción

Instrumentos y accesorios para percusión y guitarra se encuentran en el foco de Wambooka, empresa que reinventó el gel para tambores y ahora está presente en América Latina.

Wambooka es una empresa italiana que crea instrumentos y accesorios para percusión y guitarra desde 2014. La compañía está abriéndose camino en América Latina, donde ya tiene dos distribuidores: uno en Chile (CyV Music) y otro en Brasil (Izzo Instrumentos Musicais).

Mira esta entrevista con Luciano Neegro, músico y CEO de Wambooka, y descubre más.

M&M: ¿Cómo surge Wambooka?
Luciano: Trata de poner un poco de agua en una pequeña taza de metal. Si golpeas la taza de metal escucharás un sonido de wah wah. Siempre me ha fascinado ese sonido, que me parecía muy cercano al wah wah de Jimi Hendrix. En el momento en que todo empezó, además de ser abogado, yo solía tocar darbuka, y pensaba que sería genial si tuviera ese sonido de wah wah en un tambor profesional. Así que tratamos de hacer un tambor de mano orientado al agua, que fuera un objeto sorprendente. Así nació el Wambooka Diamond transparente que suena mejor cuando tiene agua dentro. Es tan lindo que muchas personas de todo el mundo lo han comprado principalmente por su belleza, pero además suena bien y con un volumen alto, simplemente es genial. La mayoría de los percusionistas lo usan en discotecas.

M&M: ¿Cómo deciden enfocarse en los pads para tambores?
Luciano: El gel para tambores existe desde hace mucho tiempo y hay muchas marcas que lo fabrican. El primero ha sido Moongel. Luego de algunos años, 3 ó 4 marcas comenzaron a hacer lo mismo, sin ninguna innovación. Siempre escuché a muchos bateristas que se quejaban respecto al gel estándar disponible en el mercado, así que pensamos que ése era un segmento en el que podíamos hacer algo realmente innovador y ayudar a las personas a tener un sonido mejor. Actualmente, nuestro Performer Pad es el gel para tambor favorito de muchos bateristas de todo el mundo. Con el mismo material, hicimos el Kick Damper, el único gel específico para bombo. Le dimos la licencia a Ahead para el mercado estadounidense.

M&M: ¿Qué es lo principal para la empresa?
Luciano: Desde el inicio, nuestro foco ha sido siempre la innovación. Nos gusta hacer cosas que no existían antes de nosotros crearlas. Nuestro primer producto ha sido el Wambooka Diamond transparente para percusionistas y luego nos enfocamos en diferentes segmentos: tambores (hicimos los geles Performer Pad y Kick Damper, y el Flat Pedal, un pedal realmente revolucionario para bateristas) y guitarras (creamos el Pickskeeper, un gel amigable con la madera que te permite sostener tus púas, y un nuevo sistema anti-feedback para cualquier tipo de guitarra que permite cancelar el feedback dejando la boca libre). Nuestro equipo se encuentra desarrollando varios proyectos que introduciremos este año.

Paso todo mi tiempo con mi equipo creando cosas nuevas que mejoren la vida de los músicos y haciendo que las nuevas ideas se conviertan en un negocio concreto. Somos un equipo fuerte e inclusive algunos de nuestros endorsees ahora forman parte del departamento de I&D.

M&M: ¿En qué países están presentes actualmente?
Luciano: Tenemos distribuidores en casi todo el mundo. En América Latina pueden encontrar nuestros productos en Chile y ahora también en Brasil. Comenzamos a actuar en esa región el año pasado, en Chile, con CyV Music, un gran socio con el que trabajamos fuerte y junto al baterista profesional Camillo Torres que ama nuestros productos y nos da grandes consejos. CyV es fuerte porque en ella trabajan personas que aman la música, que aman lo que hacen y están trabajando para hacer que Wambooka crezca en América Latina. En Brasil, estamos orgullosos de que Izzo sea nuestro distribuidor exclusivo, con quien hemos desarrollado una línea personalizada de dampers proyectados específicamente para el mercado brasileño, que se adapta no sólo a tambores estándar sino también a un “surdo” grande.

M&M: ¿Y en el resto de la región?
Luciano: Estamos buscando distribuidores en Argentina y México. Consideramos a esos mercados realmente estratégicos. En el mercado de instrumentos musicales, a la gente le encanta ver productos en la tienda y probarlos antes de comprarlos, así que para nosotros es importante estar en todas las tiendas para reforzar la percepción de nuestra marca. Por ese motivo, preferimos tener una asociación exclusiva con un solo distribuidor en cada país y considerarlo un embajador de nuestra marca en su país. Probablemente América Latina sea la región más interesante del mundo por su dimensión y cultura. Allí las personas aman la música y, siendo una empresa italiana, tenemos un vínculo especial con la gente latinoamericana.

M&M: ¿Qué nos cuentas de España?
Luciano: Distribuimos nuestros productos en todos los países europeos. Somos líderes del mercado en Italia, Alemania y Francia, pero no en España. Todos los días recibimos pedidos de clientes españoles pero, siguiendo nuestra política, no vendemos directamente a los consumidores, así que estamos buscando también un distribuidor correcto en España. El socio correcto tendrá un gran negocio en sus manos porque a los bateristas les encantan nuestros productos y proveemos un fuerte soporte de marketing a todos nuestros distribuidores.

M&M: ¿Qué tienen de especial los pads de Wambooka?
Luciano: Cuando creamos el gel para tambores, el desafío era hacer algo realmente nuevo, así nació el Performer Pad. ¿Por qué era nuevo? Porque es súper adherente, es el único gel ajustable sobre un tambor, lo puedes adherir sobre el parche resonante y tiene un formato peculiar para adherirlo sobre el aro cuando no lo usas. Por todo eso, tenemos los siguientes puntos de venta únicos: puedes ajustar el efecto de damping, puedes adherirlo sobre el parche resonante, puedes adherirlo sobre los platillos, puedes adherir accesorios sobre tu snare y puedes lavarlo para restaurar totalmente su adherencia original.

M&M: ¿Cuáles están siendo las acciones de la empresa para competir con otras marcas importantes de accesorios?
Luciano: La innovación atiende a la música, ésa es la única regla. No hacemos cosas si puedes encontrar otras que sean iguales. Encontrarás creatividad y pasión en todos nuestros productos. Por ejemplo, el Flat Pedal es un producto realmente revolucionario. Todos los bateristas que lo probaron no volvieron a usar un pedal común porque nuestro pedal te permite tener una interpretación más rápida y fácil, y toda tu fuerza se convierte en sonido.

M&M: Cuéntanos más sobre ese producto.
Luciano: De hecho, estuvimos participando de la feria NAMM Show, donde introdujimos dos innovaciones importantes: el Flat Pedal, un pedal para bombo que te permite colocar tu pie en posición recta, de modo que no sientas dolor ni esfuerces tus tobillos y rodillas al tocar, y al mismo tiempo puedas tocar más rápido; y el Antifeedback, un pad especial que resuelve el problema de feedback en la guitarra acústica sin afectar el sonido y dejando la boca sin obstrucción. También funciona perfectamente en un cajón. También tenemos otro producto destacado: la Controlled Overtones Head Series, una serie de parches con un sistema de damping embutido patentado.

: (hermana de Luciano e ingeniera de la empresa) con la primera creación: el Wambooka Diamond transparente

: Luciano (der.) en NAMM Show mostrando el Performer Pad

: Wambooka también tiene púas de diferentes materiales

: Flat pedal

Up Next

Meteoro Amplificadores vuelve al mercado

Don't Miss

Dunlop celebra con Green Day, presentando el pedal MXR Dookie Drive

Redacción

Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, iluminación e instrumentos musicales. Nuestra pasión es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

instrumentos musicales

DOD lanza DRAG Analog Delay con nuevos controles de manipulación en tiempo real

Published

3 días ago

28/08/2026

Redacción

El pedal analógico ofrece hasta 750 ms de delay, Rubbernecking de hasta 1,5 s, cuatro formas de modulación y funciones orientadas a la performance.

DOD presentó DRAG Analog Delay, un nuevo pedal de delay analógico basado en circuito BBD (bucket brigade) y desarrollado para ampliar las posibilidades de manipulación de tiempo, modulación y oscilación en tiempo real.

El modelo ofrece hasta 750 ms de delay, ampliables hasta 1,5 segundos mediante la función Rubbernecking. Su propuesta abarca desde efectos tradicionales, como slapback y repeticiones moduladas, hasta variaciones más extremas de pitch, cambios de velocidad y autooscilación controlada.

El panel reúne los controles Time, Feedback, Level y Filter, además de dos funciones centrales para performance: Drift y Friction.

Rubberneck, SlideStop y Evade

Entre las principales funciones aparecen Rubberneck, SlideStop y Evade, que se activan mediante el footswitch en combinación con el control Friction.

SlideStop permite desacelerar el delay hasta detenerlo por completo antes de recuperar su velocidad. Evade, por su parte, añade comportamientos alternativos de movimiento, incluyendo HopStop y Slide-n-Go.

La función Rubbernecking trabaja con cambios de pitch vinculados directamente a las modificaciones del tiempo de delay, permitiendo desplazamientos de una octava hacia arriba o hacia abajo.

Modulación con cuatro formas de onda

DRAG ofrece cuatro formas de modulación: seno, reverse saw, cuadrada y random. También incorpora tres rangos de intensidad: light, medium y heavy.

El control Drift ajusta profundidad y velocidad de modulación, mientras que Curve modifica el comportamiento del movimiento, desde variaciones sutiles hasta texturas más extremas.

El footswitch multifunción controla el bypass y, al mantenerse presionado, activa las funciones Friction. El pedal también ofrece distintos modos de bypass, incluyendo True Bypass y opciones con buffer y conservación de las colas del delay.

Para ampliar el control, una entrada de 3,5 mm permite conectar el footswitch opcional FS3X, añadiendo tap tempo, hold de oscilación y activación de modulación.

Construcción compacta y StagePlate reversible

DRAG utiliza un chasis de aluminio con conexiones superiores e incorpora StagePlate, una placa reversible con dos superficies: una orientada a mejorar la estabilidad en el piso y otra para fijación en pedalboard.

El pedal funciona con fuente estándar de 9 V DC, mide 4,8 x 2,8 x 1,5 pulgadas y pesa 0,67 lb.

DOD DRAG Analog Delay ya está disponible a través de distribuidores y canales online.

instrumentos musicales

VTR Effects y su nuevo Sanctum Reverb con dos motores independientes

Published

5 días ago

26/08/2026

Redacción

El nuevo pedal de la Platinum Series combina dos reverbs simultáneos, 12 algoritmos por motor, audio estéreo y spillover entre presets.

VTR Effects presentó Sanctum Reverb, nuevo pedal tope de gama de la Platinum Series. Desarrollado y fabricado en Brasil, el modelo utiliza una nueva plataforma de procesamiento de la marca y permite operar dos motores de reverb independientes al mismo tiempo, con audio estéreo a 48 kHz.

Los motores REV A y REV B pueden configurarse en serie o en paralelo. En el primer caso, la señal procesada por REV A alimenta a REV B; en el segundo, ambos reciben la misma señal de entrada y sus reverberaciones se suman en la salida. Cada motor mantiene parámetros propios, incluyendo algoritmo, decay, pre-delay, damping, wet, dry, filtros, octavador y bypass.

12 algoritmos por motor

Sanctum ofrece 12 algoritmos para cada motor: Cathedral, Spring, Ephemeral, Plate, Cloud, Room, Infinity, Hall, Spiral, Expand, Mod y Divided.

Entre ellos, VTR destaca Cloud, orientado a reverberaciones densas y difusas, y Divided, que distribuye la reverb entre los canales izquierdo y derecho mediante modulación alternada.

Otro recurso es el spillover al cambiar de preset. La cola del reverb anterior continúa decayendo mientras entra en funcionamiento el nuevo preset, evitando cortes bruscos. Este comportamiento también puede mantenerse en bypass mediante el sistema de trails configurable.

La interfaz mantiene REV A y REV B visibles simultáneamente en la pantalla. El pedal incorpora entradas y salidas estéreo, MIDI In/Out, USB-C para firmware, presets y Editor VTR, además de alimentación de 9 V DC.

Sanctum Reverb ya está disponible en la tienda oficial de VTR Effects.

instrumentos musicales

Guía de accesibilidad para Roland V-STAGE dirigida a músicos ciegos y con baja visión

Published

6 días ago

25/08/2026

Redacción

El proyecto, desarrollado junto al músico y consultor Jason Dasent, incluye documentación compatible con lectores de pantalla, guías de audio y videos con audiodescripción.

Roland Future Design Lab lanzó V-STAGE Accessibility Guide, un conjunto de materiales desarrollado para hacer que el teclado de performance V-STAGE sea más accesible para músicos ciegos y con baja visión.

El proyecto fue creado en colaboración con Jason Dasent, músico, productor y consultor de accesibilidad originario de Trinidad y Tobago y radicado en Reino Unido. Dasent, que es ciego, trabaja desde hace años con empresas de tecnología musical y participó directamente en el desarrollo de los nuevos materiales.

La iniciativa parte de una característica ya presente en V-STAGE: la estrecha correspondencia entre controles físicos y parámetros del instrumento. Esta construcción facilita el uso mediante memoria muscular, un aspecto especialmente importante para músicos que no dependen de interfaces visuales durante la ejecución.

Materiales pensados para aprender de forma independiente

La nueva suite de accesibilidad cubre distintas áreas de V-STAGE, incluyendo los motores de órgano, piano y sintetizador, la sección de efectos y el panel trasero.

Los materiales incluyen textos compatibles con lectores de pantalla, recorridos de audio organizados por secciones y videos con audiodescripción detallada. También utilizan un lenguaje táctil consistente para que el músico pueda aprender a operar el instrumento de forma más autónoma.

Paul McCabe, SVP de Research and Innovation de Roland Future Design Lab, explicó que el proyecto funciona como una prueba de concepto para demostrar cómo un instrumento con controles físicos puede volverse más accesible cuando su documentación también se desarrolla pensando en las necesidades de personas con discapacidad visual.

Jason Dasent señaló que V-STAGE ya contaba con una base favorable gracias a su diseño táctil y consistente, y que el paso pendiente era crear materiales de aprendizaje construidos bajo esa misma lógica.

La accesibilidad también forma parte del diseño de instrumentos

La iniciativa pone sobre la mesa un tema relevante para la industria musical. Para músicos ciegos o con baja visión, el acceso a un instrumento no depende únicamente del hardware. Manuales, menús, actualizaciones, software y materiales de soporte también deben poder utilizarse de manera independiente.

Cuando estos recursos no se diseñan con accesibilidad desde el inicio, el músico puede depender de terceros incluso para tareas básicas de configuración, limitando su autonomía para estudiar, crear y actuar.

Al desarrollar documentación accesible en distintos formatos, Roland amplía la discusión sobre inclusión más allá del instrumento y coloca la experiencia de uso en el centro del desarrollo.

Con la guía ya disponible, Roland Future Design Lab y Jason Dasent recogerán feedback directamente de comunidades de músicos con discapacidad visual. La experiencia podrá servir como base para futuras iniciativas de accesibilidad en otros productos de la marca.