instrumentos musicales
Histórica victoria judicial de Gibson cambia el curso de la construcción de guitarras

El futuro es incierto para los fabricantes de guitarras luego de decisión sobre reglas de propiedad a favor de Gibson.
En 2019, Gibson Brands, Inc. presentó una demanda multimillonaria contra la empresa matriz de Dean Guitars, Armadillo Distribution Enterprises, Inc., alegando infracción, falsificación y dilución de marcas registradas.
El CEO de Armadillo, Evan Rubinson, respondió diciendo: “Nos defenderemos enérgicamente y buscaremos cancelar los supuestos registros de marcas registradas de Gibson”, y agregó: “Algunas cosas son demasiado comunes y básicas para que una empresa las reclame como propiedad”.
Armadillo luego contrademandó, alegando “interferencia tortuosa con las relaciones comerciales y/o contratos de Armadillo”.
Un avance rápido hasta mayo de este año y un tribunal de distrito del este de Texas determinó que Gibson no había interferido con el negocio de Armadillo (y, por lo tanto, no le debe dinero a la empresa).
Además, se decidió que Dean violó una serie de marcas registradas de Gibson, específicamente, las formas del cuerpo de la guitarra eléctrica Flying V, Explorer y SG, junto con el nombre de la guitarra acústica Hummingbird.
Fundamentalmente, el tribunal también dictaminó que las marcas comerciales de Gibson no son genéricas y, por lo tanto, no deben cancelarse.
La semana pasada, el tribunal emitió una orden judicial que impide que Armadillo/Dean Guitars fabrique, anuncie y/o venda instrumentos que infrinjan las marcas registradas de Gibson.
Esto claramente sienta un precedente y es una de las decisiones legales más importantes en la historia de la construcción de guitarras.
Pero no es la primera vez que Gibson toma la ruta legal; esta historia se remonta a décadas.
En la década de 1970, los mercados europeos y estadounidenses se inundaron con imitaciones más baratas de los icónicos diseños de guitarra de Gibson.
Cuando la era dorada de Gibson dio paso a la era de Norlin a principios de la década, los clientes se enfrentaron a una disminución perceptible en la calidad y recurrieron a una nueva y abundante oferta de imitaciones de Japón.
En un esfuerzo por competir, la producción de guitarras Epiphone, la marca hermana de Gibson fabricada en la misma fábrica de Kalamazoo desde finales de los años 1950, se estableció en Japón.
En 1977, se presentó una demanda relacionada con el uso de Ibanez de la forma de clavijero de “libro abierto” (open book, en inglés) de Gibson y el asunto se resolvió fuera de los tribunales.
Las guitarras antiguas japonesas anteriores a esta a veces se denominan instrumentos “antes de la demanda”.
En 2000, PRS Guitars recibió una carta de cese y desistimiento con respecto a su modelo Singlecut derivado de Les Paul presentado en NAMM ese año.
Gibson luego demandó por infracción de marca registrada, y el tribunal falló a su favor en 2004.
Sin embargo, esa decisión fue anulada al año siguiente, indicando que el diseño era genérico.
Al igual que los instrumentos japoneses antiguos, las guitarras PRS Singlecut de principios de la década del 2000 a menudo se promocionan también como guitarras “antes de la demanda” en el mercado de segunda mano.
Y con los modelos de Dean en la misma dirección, esa lista de “antes de la demanda” se ha vuelto más larga.
Curiosamente, el presidente de la marca Gibson, Cesar Gueikian, publicó recientemente una fotografía en las redes sociales de un instrumento (posiblemente un prototipo de modelo de la firma de Adam Jones) que combina la forma clásica del cuerpo Flying V con un clavijero Futura.
¿Qué pasará ahora?
Fuente: MusicRadar. Por Rob Brakes.
Distribución
Argentina: Todomúsica es el distribuidor oficial de HIWATT

La empresa argentina anunció la distribución oficial de la marca británica de amplificadores HIWATT.
“Esta incorporación refuerza nuestro compromiso de ofrecer productos de la más alta calidad, completando nuestro portafolio con una línea que combina diseño de vanguardia, sonido profesional y precios altamente competitivos”, reforzó Eduardo Petrecca, del departamento comercial de Todomúsica.
La empresa local tendrá los últimos modelos desarrollados siguiendo las tendencias actuales del mercado, convencidos de que “tendrán una gran aceptación por parte de los músicos y profesionales del rubro”.
Descubra más aquí.
Eventos
Bosphorus Cymbals Brasil celebra 20 años construyendo comunidad y sonido junto a los bateristas brasileños

En una entrevista exclusiva, Hernán Voyzuk, director de la empresa, repasa los hitos del recorrido y adelanta nuevos proyectos.
En 2025, la marca de platillos artesanales Bosphorus Cymbals Brasil celebra 20 años de presencia en el país, consolidando una trayectoria marcada por vínculos culturales, superación de desafíos y una comunidad fiel de músicos. En entrevista exclusiva, Hernán Voyzuk, fundador y director de la operación brasileña, compartió los momentos más importantes de esta historia.
De espíritu emprendedor a red de artistas
“Es difícil definir el significado de estos 20 años. Fue un camino con muchas dificultades, pero también con grandes alegrías. Lo más valioso fue haber creado un vínculo genuino con la fábrica en Turquía, con nuestros artistas y con todos los bateristas que confiaron en nuestro trabajo”, resume Voyzuk.
Radicado en Brasil desde 1991, Hernán inició el proyecto de representación de la marca en 2005, con el objetivo de acercar instrumentos de alta calidad a los músicos locales. “El amor por la música siempre fue el motor. Nunca dejamos de responder un mensaje, una consulta o un pedido, por más difícil que fuera el contexto económico.”
Un puente entre Brasil y Turquía
Durante estas dos décadas, Voyzuk visitó la fábrica en Estambul más de 30 veces. El vínculo con la tradición artesanal turca, asegura, fue clave para establecer una relación que “va más allá de lo comercial”.
Actualmente, además de dirigir la operación en Brasil, actúa como consultor y desarrollador internacional de la marca. “Compartimos el mismo valor: el amor por el arte a través de un instrumento único.”
Comunidad, aprendizaje y legado
La trayectoria de Bosphorus en Brasil se construyó de la mano de una comunidad diversa de músicos. “El baterista brasileño es único por su musicalidad y expresión. Aprender con ellos fue fundamental para perfeccionar mis conocimientos y entender qué buscan realmente en un platillo.”
Una de las mayores recompensas, destaca, es el impacto que los platillos generan en los músicos: “Muchos nos dicen que tocar con un Bosphorus los impulsa a explorar nuevos sonidos. Eso, para nosotros, es una gran victoria.”
Proyectos y visión a futuro
Entre los próximos pasos está el lanzamiento de la línea signature de Voyzuk, resultado de tres años de desarrollo junto a los maestros turcos. Además, anticipa nuevas iniciativas con la comunidad que bautizó como “platerística”: un espacio de intercambio entre músicos, experiencias y conocimientos.
También está prevista una gira por varias ciudades de Brasil para presentar oficialmente la línea signature, así como una nueva participación en el evento Conecta+ Música & Mercado, que se realizará del 18 al 21 de septiembre en San Pablo.
Un mensaje para las nuevas generaciones
Para los jóvenes bateristas y quienes aún no conocen la marca, Voyzuk deja un mensaje claro:
“Pongan siempre la música en primer lugar. Respetarla y buscar aprendizaje constante es esencial. Bosphorus está aquí para eso: ofrecer herramientas que estimulen la creatividad y acompañen esa evolución.”
Conoce más sobre la empresa aquí y mantente atento: pronto se anunciarán las fechas de los eventos especiales.
instrumentos musicales
Martin Guitar celebró Día de la Tierra con nueva guitarra Biosphere

En honor al Día de la Tierra 2025, C. F. Martin & Co. refuerza su compromiso con la responsabilidad ambiental con el lanzamiento de la D Biosphere III y la publicación de su más reciente Informe de Impacto.
Ambas acciones destacan la misión continua de Martin: crear grandes instrumentos mientras protege el mundo natural que los hace posibles.
D Biosphere III: Un tributo al Ártico
Cada año en el Día de la Tierra, Martin lanza una guitarra especial de la serie Biosphere, combinando arte impactante con diseño sustentable, y el modelo de este año no es la excepción.
La D Biosphere III presenta una conmovedora ilustración del artista y colaborador de Martin, Robert Goetzl: una madre oso polar y su cría descansan bajo un cielo dorado, rodeados del hielo ártico que se desvanece. Es un retrato de conexión, pero también un recordatorio de lo que está en juego.
“Se trata de la conexión entre madre e hijo”, explica Goetzl. “Y de la pregunta sobre si ese cachorro tendrá un futuro.”
Construida enteramente con maderas certificadas por el FSC®, la D Biosphere III refleja el compromiso de Martin con el abastecimiento responsable. Una tapa de pícea de Sitka certificada, fondo y aros de sapeli, y filetes de arce flameado europeo se combinan para ofrecer un instrumento de gran belleza y un tono vibrante. Discretas incrustaciones de puntos en sapeli sobre el diapasón de ébano completan el acabado elegante.
Además, para apoyar la conservación del Ártico, Martin colabora con Polar Bears International® y ha realizado una generosa donación para ayudar en la protección del hábitat de los osos polares y el avance de las investigaciones climáticas.
Informe de Impacto 2024: Progresos que se ven
La sostenibilidad en Martin no es solo un discurso, sino un compromiso medible. Este Día de la Tierra, Martin también presentó su nuevo Informe de Impacto, detallando los avances realizados en 2024 en áreas medioambientales, comunitarias y filantrópicas.
Entre los principales logros se destacan:
- 93 donaciones otorgadas a través de la Fundación Caritativa Martin Guitar, por un total de más de $500,000 dólares.
- Más de $32,000 en instrumentos donados para apoyar la educación musical y causas ambientales.
- Continuación de los esfuerzos de reforestación en América Central y Pensilvania.
- Más de 60 toneladas de material reciclado en sus instalaciones.
- Introducción del primer modelo Inception, fabricado con maderas sostenibles y abundantes a nivel local.
Este informe anual refleja la dedicación de Martin a generar cambios positivos tanto en la industria musical como en el mundo en general.
Una tradición de responsabilidad
Las iniciativas de Martin por el Día de la Tierra forman parte de un compromiso más amplio con la sostenibilidad que la empresa ha cultivado durante décadas. Desde prácticas de construcción ecológicas hasta el apoyo a organizaciones conservacionistas en todo el mundo, Martin continúa liderando con el ejemplo.
Para conocer más sobre la D Biosphere III, ver un video especial del Día de la Tierra con Chris Martin IV y Robert Goetzl, y acceder al Informe de Impacto 2024 completo, visita martinguitar.com/sustainability.
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