La tecnología de G7th en el segmento de capos

Los capos de G7th han crecido en popularidad en los últimos años. Recientemente la empresa lanzó una nueva tecnología que ayuda con la afinación. Conoce todo en esta entrevista.
Nick Campling, director de G7th, trabajaba en una empresa de consultoría de diseño, escuchando las necesidades de los clientes y buscando – y diseñando – una solución para sus problemas.
Un día, mientras tocaba su guitarra, percibió que el capo no había sido rediseñado en los últimos 25 años y, por qué no, decidió ponerse manos a la obra con su equipo para cambiarlo.
Luego de visitar muchas tiendas y hablar con diferentes músicos para que probaran su capo, en el año 2004 lanzaron el modelo Performance, que ha tenido mucho éxito y ha recibido varios premios a lo largo de ocho años, dando inicio oficial a la compañía en el mundo de los accesorios musicales. En 2007 llegó el capo Nashville, en 2011 el Newport, seguido por el Performance 2, una actualización del original pero en tamaño menor, a pedido de muchas personas.
Más recientemente, en enero de este año, lanzaron la tercera generación: el Performance 3, que incluye una nueva tecnología de la empresa denominada ART, una almohadilla de cuerda que da más estabilidad a la afinación. “Siempre hemos dicho que todo lo que creamos debe ser completamente nuevo o una mejora de lo que ya existe. Ésa ha sido la fuerza impulsora detrás de nuestro desarrollo de productos”. Nick explica más a continuación.
M&M: Cuando se enfocaron en los capos, se dieron cuenta que esa pieza no había pasado por ningún cambio por muchos años. ¿Qué diferencia presentaba el primer capo que lanzaron de los modelos disponibles en el mercado en aquella época?
Nick: Fue la simplicidad de cómo usarlo y la mejora masiva en la estabilidad de afinación de una guitarra, todo a través del embrague de resorte envolvente en el corazón del capo Performance. Claro, los capos de resorte siempre han sido rápidos y fáciles de usar, ¡pero pierdes ese beneficio de velocidad al tener que volver a afinarlos con tanta frecuencia! El otro capo importante disponible en aquel momento tenía una tensión ajustable y una palanca abatible para liberación rápida, pero aún así era difícil de usar y ajustar rápidamente. Quería abordar ambos problemas, además de la estética, en el Performance. Debido a que era tan intuitivo, sólo había que apretar para unirlo al mástil, y hermoso (¡una estrella lo describió como un abrebotellas para un Porsche!) fue un gran éxito entre los guitarristas.
M&M: Cuéntanos sobre la actualidad de la empresa.
Nick: La oficina central de la compañía se encuentra en Peterborough, Reino Unido, aunque no todo el personal trabaja allí. Yo trabajo allí con Simon Campling (mi hijo, que gestiona nuestro marketing) y el recién nombrado Tommy Loose (relaciones con clientes y artistas, ¡además de un fantástico guitarrista!). Noel Sheehan es nuestro gerente general, e Iain Wilson es nuestro gerente de ventas internacionales. Mi esposa, Chris, también cuida de nuestras cuentas a tiempo parcial.
Tenemos dos fábricas en Asia que fabrican todos los capos, con las cuales hemos trabajado muy duro para construir productos de alta precisión con tolerancias extremadamente pequeñas. Tenemos estándares muy exigentes para todos nuestros capos, y estamos orgullosos de lo que hemos logrado juntos.
M&M: ¿Qué diferencia a los productos de G7th de otros?
Nick: Nuestro Tension Control System (sistema de control de tensión) exclusivo que se encuentra en los capos de la serie Performance es el primer punto a destacar. Tienes un control infinito sobre la tensión ejercida sobre tus cuerdas, lo que brinda una estabilidad de afinación fantástica simplemente apretando el capo en la posición. El segundo y más reciente es la tecnología Adaptive Radius que se encuentra en los capos Performance 3 y Heritage. La almohadilla de cuerda ART se adapta mecánicamente para coincidir con la curvatura sobre las cuerdas de cualquier guitarra, dando una estabilidad de afinación inigualable. Ningún otro capo ofrece este nivel de funcionalidad y versatilidad. El último punto es nuestra Compensated String Pad (almohadilla de cuerda compensada) para guitarras de 12 cuerdas. Es un pad de cuerda ‘escalonado’ que permite traspasar las 12 cuerdas al mismo tiempo y bajo la misma cantidad de tensión, que ha sido muy bien recibido por los músicos de 12 cuerdas.
M&M: ¿En qué piensas al crear un nuevo capo?
Nick: En que tiene que resolver un problema específico o ser una mejora significativa de algo que ya existe. Por ejemplo, lanzamos nuestra línea de capo UltraLight en 2017. Queríamos crear algo de precio accesible pero que aún así fuera un capo de nivel profesional, específicamente con tensión ajustable. Creamos la versión Classical/Flamenco ya que resolvía un problema particular para ese tipo de músicos: un capo generalmente se interpondría en el camino de la mano donde están los trastes. El UltraLight es esencialmente una correa plana sobre la parte posterior del mástil, por lo que fue una mejora para ellos.
M&M: ¿Cómo funciona el taller de trabajo personalizado?
Nick: ¡Es maravillosamente sencillo! Ofrecemos grabado a láser en nuestros capos Performance 3 y Heritage a través de nuestro sitio web, donde los clientes pueden solicitar un texto o cargar imágenes para ser grabadas. También es realmente agradable poder ofrecer eso a nuestros artistas, a quienes valoramos mucho, y siempre parecen apreciarlo.
M&M: ¿Qué nos cuentas del mercado en América Latina?
Nick: Actualmente estamos buscando socios de distribución en toda América Latina, así que, si alguna compañía está interesada, puede contactarnos a través de hello@g7th.com. Nos encantaría tener un cierto crecimiento en la región, ya que históricamente nos ha resultado difícil obtener muchas ventas en este mercado. Mucho de eso tiene que ver con factores económicos, pero sigue siendo una región obvia donde podríamos ver un aumento sustancial en las ventas gracias a la cantidad de guitarristas que hay allí.
Hemos tenido algunos distribuidores en Brasil, Argentina y Colombia, pero nunca por un período sostenido. Nos encantaría tener distribución en todos ellos nuevamente, siempre que podamos encontrar una compañía adecuada que quiera distribuir nuestros productos.
M&M: Tal vez podamos ayudarlos. ¿Qué buscan en un distribuidor?
Nick: Los accesorios pueden considerarse fácilmente como un gran grupo de pequeños productos y, con frecuencia, se pasan por alto en términos de rentabilidad. Queremos que nuestros distribuidores perciban que nuestros capos ofrecen un valor significativo sobre los capos de la competencia. Trabajando estrechamente con nosotros, buscaríamos desarrollar el mercado de accesorios como una marca deseable y de alta calidad.
M&M: ¿Qué estrategias usan para hacer que G7th sea más reconocida?
Nick: Tenemos publicidad impresa y digital, con foco en los anuncios en redes sociales que llevan a los clientes a las tiendas en lugar de a nuestro sitio web. También estamos trabajando estrechamente con artistas de todos los niveles para aumentar la conciencia de marca orgánicamente, centrándonos principalmente en el capo Performance 3 con ART.
M&M: ¿Tienen alguna asociación con fabricantes de guitarras que usen sus capos?
Nick: Hemos realizado algunos proyectos aislados, pero nada de larga data en este momento. Sin embargo, ¡siempre estamos listos para conversar con compañías de guitarras!
M&M: ¿Qué está sucediendo en el segmento de capos hoy?
Nick: Parece que algunas de las marcas establecidas desde hace mucho tiempo están comenzando a luchar contra la afluencia de equivalentes chinos baratos. Además, el número de marcas de guitarras que están lanzando líneas de accesorios que incluyen capos continúa aumentando. Somos afortunados de que no haya muchos capos que ofrezcan la misma calidad y funcionalidad en el mercado en este momento. También nos gustaría que los guitarristas presten más atención a su capo: ¿por qué pagar más de $ 500 por una guitarra hermosa y luego sufrir todos los problemas que surgen del uso de un capo de $ 10 ó 20?
M&M: ¿Están trabajando en alguna novedad más?
Nick: En este momento, nuestro enfoque es promover el Performance 3 y resaltar la importancia de la almohadilla de cuerda ART. Es un avance masivo en la tecnología para capo, y queremos que más personas descubran todo al respecto antes de agregar algún otro producto a nuestra oferta.
- El equipo de G7th participando de NAMM Show
- Nick Campling, director y fundador de la empresa

Eventos
Prolight + Sound Guangzhou 2025 concluye con una participación internacional récord

La edición 2025 de Prolight + Sound Guangzhou (PLSG) reafirmó su papel como el evento más grande del mundo en las industrias del entretenimiento y audiovisual profesional.
Tras cuatro días de intensas actividades, concluyó el 30 de mayo en las Áreas A, B y D del China Import and Export Fair Complex, con una impresionante cifra de 2.209 expositores y 110.363 visitantes, entre ellos un incremento del 25% en la asistencia internacional respecto al año anterior.
Con 210.000 m² distribuidos en 22 pabellones, la feria mostró toda la cadena de soluciones del sector, desde tecnología de escenarios hasta integración audiovisual inteligente. Empresas de renombre eligieron el evento para lanzar productos nuevos, mientras que 59 delegaciones internacionales de compradores reafirmaron su alcance global. Más de 100 actividades paralelas —entre espectáculos, seminarios y cursos técnicos— complementaron la programación, generando experiencias inmersivas y oportunidades de negocio.
“El crecimiento constante en sectores expositores y marcas participantes fue clave para el éxito de esta edición. PLSG refuerza su papel como plataforma global de innovación, incluso en un contexto económico incierto”, afirmó Judy Cheung, subdirectora general de Messe Frankfurt (HK) Ltd.





Una plataforma para la innovación mundial
PLSG exhibió las principales fuerzas tecnológicas que están transformando la industria en la era digital. Firmas como Yamaha, Shure, Sennheiser, Harman, JBL, Bose, d&b audiotechnik, Neutrik, Powersoft y Martin Audio se sumaron al evento, consolidando su carácter profesional e internacional.
Daniel Neves, presidente de la Asociación Brasileña de la Industria Musical, lideró una delegación de compradores y destacó: “Organicé la delegación brasileña porque la feria permite conocer de cerca las últimas tendencias del mercado chino. Las empresas locales están desarrollando soluciones con identidad propia. Participar es imprescindible: el evento conecta negocios con líderes mundiales y oportunidades reales.”





Tecnología y cultura: una experiencia inmersiva
Bajo el lema “La tecnología encuentra a la cultura”, el programa paralelo ofreció propuestas interactivas como el espectáculo Peak Shock: Return from Journey to the West y el tour cultural en VR A Journey through Time to Yuanmingyuan. La conferencia IFTT 2025 – The Sound presentó la tecnología tridimensional de audio “Audio Vivid”, desarrollada en China.
Con el apoyo de asociaciones como la Themed Entertainment Association y la Yinchuan Stage Design Association, PLSG recibió visitantes de Medio Oriente, el sudeste asiático, Europa y América Latina.
Jorge Barcala, CEO de NASH ENGINEERING (Argentina), elogió la diversidad tecnológica “¡Esta feria me sorprende cada vez más! Me impresionó el avance en sistemas LED y la iluminación escénica inteligente. Cerré acuerdos con nuevos proveedores y planeo visitar sus fábricas. Recomiendo a todos los profesionales del sector que participen: es una gran oportunidad para aprender y hacer contactos.”





América Latina presente
El evento atrajo a compradores latinoamericanos interesados en soluciones innovadoras de audio e iluminación. El mercado brasileño, en particular, busca asociaciones con fabricantes chinos para abastecer sectores como el turismo, espectáculos y eventos corporativos.
PLSG 2025 demostró ser más que una feria: es un espejo de la evolución global de la industria, un lugar donde convergen tecnología, creatividad y negocios. Con un enfoque en la internacionalización y la disrupción tecnológica, Guangzhou se consolida como epicentro estratégico del futuro del entretenimiento profesional.
La próxima edición será del 28 al 31 de mayo de 2026. Más información aquí.
DJ
RØDE lanza auriculares NTH-50 pra DJs, ingenieros y creadores de contenido

RØDE ha presentado oficialmente los NTH-50, su nuevo modelo de audífonos profesionales on-ear, diseñados para escuchar bien con comodidad y durabilidad.
El lanzamiento amplía la reconocida línea de audífonos de la marca australiana y está dirigido a profesionales del sonido, DJs, ingenieros y creadores de contenido.
Con un precio de solo USD 99, los NTH-50 se posicionan como una opción accesible y de alto rendimiento, ideal para monitoreo, mezcla, masterización o escucha crítica. Su diseño acústico incorpora un driver dinámico de 40 mm en una cámara resonante personalizada, “que garantiza respuestas de frecuencia precisas, bajos naturales, medios detallados y agudos nítidos, todo con ultra baja distorsión”, según el comunicado oficial.

Entre sus principales características se destacan:
- Aislamiento pasivo (-21 dBA) para evitar interferencias externas y fugas de sonido.
- Banda de sujeción contorneada con zona de alivio de presión, ideal para largas sesiones de trabajo.
- Almohadillas de espuma con memoria que se adaptan a la forma del oído, proporcionando ventilación y comodidad incluso para usuarios con gafas.
- Construcción ligera, resistente y modular, con piezas reemplazables y cable desmontable con conector bloqueable y opción de conexión en ambos lados.
- Fabricación de alta calidad en las instalaciones de RØDE en Sídney, Australia, con garantía de por vida.
Diseñados para soportar el uso profesional diario, los NTH-50 integran placas de aluminio, terminaciones resistentes a rayones y un diseño elegante en acabado negro mate. Además, los indicadores de color en las copas facilitan su orientación incluso en ambientes de poca luz.
Iluminación
Nuevos T31 Cyc y T31 Cyc Slim de Robe: soluciones compactas para iluminación de cicloramas

Robe Lighting ha presentado dos nuevos modelos de luces LED estáticas estilo cicloramas: T31 Cyc y T31 Cyc Slim.
Estas versiones de media longitud están diseñadas para ofrecer una cobertura uniforme en escenarios más pequeños y espacios con limitaciones de montaje.
Ambos modelos T31 Cyc y T31 Cyc Slim incorporan el sistema óptico asimétrico Opti-6, que proporciona una relación altura-distancia de 6:1, garantizando una iluminación plana y homogénea incluso en proximidad al ciclorama. Equipadas con LEDs multichip RGBBAL, las luces ofrecen una reproducción precisa de colores, incluyendo tonos pastel y saturados, con transiciones suaves y sin parpadeos perceptibles.
La versión Slim destaca por su perfil más delgado, facilitando su integración en espacios reducidos o instalaciones arquitectónicas donde el espacio es limitado. Ambos modelos son interconectables, lo que permite configuraciones modulares adaptadas a diversas necesidades escénicas.
Estas luces están diseñadas para satisfacer las exigencias de teatros, estudios de televisión y eventos en vivo, ofreciendo una solución versátil y eficiente para la iluminación de fondos y cicloramas.
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