De la tienda física a la online

Published

9 años ago

09/02/2018

Redacción

La construcción de un e-business exitoso requiere una gran transformación digital

*Por Roberto Atayde, consejero de Topper Minds. topperminds.com

El consumidor de hoy posee varios dispositivos – smartphones, tablets, computadoras, relojes, etc. – y espera una experiencia de compras en línea rápida, fácil y, sobre todo, amigable.

Muchas empresas han buscado en el comercio electrónico una salida para mejorar los resultados, y sobre todo, atacar al entorno de una manera más detallada. Esta actitud generalmente lleva a una gran miopía en la concepción de una estrategia adecuada al negocio. En la mayoría de las veces, en el intento de utilizar los mismos procesos para reducir costos o por temor a lo nuevo, a lo desconocido, los gestores optan por adaptaciones que acaban siendo desastrosas y hacen que grandes empresas que han dado grandes pasos retrocedan en sus estrategias y crean un “nuevo modelo, pero pensado digitalmente”. Pero la dura realidad es una sola: ¡las tiendas sin presencia online están destinadas a desaparecer!

Roberto Atayde

Presencia planificada

La presencia digital debe ser pensada como un nuevo negocio, planeado desde su concepción hasta su implementación, recordando que el éxito está directamente ligado a las estrategias adoptadas previamente. Dependiendo del negocio, del público, de la naturaleza de la operación, los resultados pueden mostrarse aún mejores si, por ejemplo, una aplicación – la famosa aplicación -, acoplada al e-commerce, está diseñada para impulsar a la empresa digitalmente.

Este proceso de planificación estratégica generalmente apunta varias disfunciones y demandas, y el gestor tiene que estar preparado para encarar los cambios requeridos antes de la construcción de un e-business, pero no siempre el mismo tiene conocimiento suficiente que le permita desafiar y encarar una transformación digital por sí solo, sin el apoyo de especialistas que logren tener una visión más amplia y exenta de la organización en ese proceso de digitalización. Una cosa es cierta: quien no lo haga ahora, lo hará en un futuro muy próximo o no tendrá la oportunidad de hacerlo, pues no se trata sólo de una oportunidad, sino de una cuestión de supervivencia que está amenazada, ante la rápida adopción de los medios digitales que crecen y se vuelven más intuitivos con cada nueva generación.

Estas constantes innovaciones y el ritmo acelerado en que ocurren demandan continua atención, cuestionamientos y revalorizaciones de los modelos tradicionales para atender generaciones muy distintas – desde una persona mayor que apenas utiliza el control remoto de la televisión hasta la generación más joven, que ya nace digital. Los nuevos modelos de negocio que tendrán un gran impacto en el comercio electrónico, las aplicaciones y la cadena de valor de la industria y el comercio, y los comportamientos y expectativas de los consumidores, que se están desarrollando y son cada vez más exigentes.

Para tener en cuenta

Hoy, el comercio electrónico es, en gran parte, impulsado por precio y conveniencia. Sin embargo, un número cada vez mayor de consumidores está empezando a querer más del comercio electrónico, por ejemplo, la capacidad de descubrir productos exclusivos que no se encuentran en grandes redes minoristas. Esto hará que esta experiencia de comercio electrónico cambie drásticamente.

La tendencia es que cada comprador tenga acceso a contenidos exclusivos, recibiendo recomendaciones de productos y accesorios definidos en base a sus preferencias, ubicación geográfica, tendencias de mercado, grupo demográfico, experiencia de compras an-teriores e interacciones de marca – todo de forma totalmente natural. Es como si una transferencia del conocimiento de los vendedores físicos que sabían tu nombre y tus preferencias migrara al mundo virtual.

La conexión entre lo que el cliente ve en línea y lo que recibe debe ser completa. Debe tener acceso a toda la información de forma clara y ser un proceso fácil de principio a fin.

Medio ambiente apropiado

Aproximadamente el 92% de los usuarios de Internet busca regularmente información de productos y comentarios de otros compradores, porque todavía existe la incertidumbre, un inmenso obstáculo para las compras online. Cuanto más información sobre un producto existe (fotos, comentarios, descripciones, especificaciones, etc.), mayor será la posibilidad de conversión. Y para hacer de la compra una experiencia única, sea en las tiendas físicas o en el ambiente virtual, con el objetivo de perfeccionar y diferenciar la propuesta de valor de una marca, ella debe ser altamente envolvente, inclusive utilizando recursos tecnológicos como la realidad aumentada, que en la mayoría de las veces desempeña un papel fundamental y decisivo. Imagínate conseguir “ver” aquel aparato que aún está en la fábrica, ya terminado y funcionando dentro de una instalación, pudiendo inclusive cambiar su localización sin en realidad salir del lugar. Todos los ajustes se realizan antes y, cuando el proyecto se materializa, ya será perfecto, sin necesidad de rehacer el trabajo y sin causar sorpresas indeseadas.

La transformación digital trasciende las barreras de lo virtual. Para la generación a la que le encanta hacer check-in por donde pasa y compartir sus experiencias en medios sociales, nada mejor que un ambiente apropiado, ya que en el mundo de las selfies, una foto en un local “especialmente diseñado” puede promover productos y ganar escala rápidamente y con bajísimo costo. Éste es el motivo de la búsqueda incansable de la integración de los medios sociales con el comercio minorista en las tiendas, con el fin de estimular las compras socialmente impulsadas, además de impactar significativamente la relevancia de la marca, que se percibe muy rápidamente.

Las variables son innumerables, muchas son las dudas y cuestionamientos y las respuestas, difíciles y poco obvias. El desconstruir conceptos para construir relevancia exige coraje y determinación, pero es lo que garantiza la continuidad. Sin estrategia, no hay transformación digital. Sin transformación digital, no existe e-business de éxito. Sin e-business de éxito, no hay clientes.

[calameo code=00411748129681d4c438f mode=mini width=480 height=300]

Related Topics:74 - Enero/Febrero de 2018 e-business Roberto Atayde Topper Minds

Redacción

Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, iluminación e instrumentos musicales. Nuestra pasión es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

Gestión

El descuento no resuelve todas las objeciones de precio

Published

2 días ago

22/10/2026

Redacción

Antes de reducir el margen, el minorista necesita descubrir si el problema está realmente en el precio o en la percepción de valor del cliente.

“¿Puedes hacerme un descuento?”

La pregunta es tan habitual en el comercio musical que, en muchas tiendas, la negociación comienza casi automáticamente.

El vendedor consulta el sistema, habla con el responsable o aplica el margen autorizado. El cliente obtiene un precio menor y se cierra la venta.

Parece funcionar.

Pero existe una pregunta previa que muchas veces no se hace: ¿por qué pidió un descuento?

Que el producto sea caro es solo una posibilidad.

Quizá no comprendió la diferencia entre dos opciones. Puede haber encontrado una oferta online. Tal vez la cuota supera su presupuesto. Puede estar inseguro o simplemente haber aprendido que en esa tienda siempre hay margen para negociar.

Cada situación requiere una respuesta diferente.

Precio y valor no son lo mismo

Imaginemos dos micrófonos de US$ 200 y US$ 300.

Si el vendedor solo presenta los precios, la diferencia son US$ 100.

Pero si explica aplicaciones, construcción, patrón polar, características sonoras y adecuación al uso concreto del cliente, la comparación cambia.

El consumidor empieza a evaluar qué recibe por ese dinero adicional.

Esto no significa que el producto más caro sea siempre la elección correcta. A veces, la recomendación profesional será precisamente gastar menos.

Esa honestidad también construye valor.

El descuento puede ocultar otro problema

Reducir el precio es una respuesta rápida porque evita investigar la objeción.

Pero si el problema es financiación, el descuento puede no resolverlo.

Si es inseguridad, tampoco.

Si el competidor entrega inmediatamente y tu tienda tarda cinco días, nuevamente el problema no es solo el precio.

Antes de tocar el margen, hay que comprender la objeción.

El peligro del descuento automático

Cuando prácticamente todos reciben un descuento, el precio publicado pierde credibilidad.

El consumidor aprende que existe un segundo precio.

Y empieza a negociar siempre.

Por eso, el descuento debería ser una herramienta comercial y no una reacción automática.

Antes de conceder un descuento

Pregunta:

¿El valor supera tu presupuesto o lo que encontraste en el mercado?
¿El problema es el precio total o la cuota?
¿Existe otra solución dentro de tu presupuesto?
¿Comprendiste la diferencia entre las opciones?
¿Existe algún beneficio que podamos ofrecer sin reducir el precio?

Acción para el lunes: durante una semana registra por qué los clientes solicitan descuentos. Después analiza cuántas objeciones eran realmente de precio.

instrumentos musicales

UJAM NEON combina batería electrónica y ejecución humana para acelerar producciones

Published

2 días ago

22/10/2026

Redacción

El nuevo Virtual Drummer apunta a productores de pop, disco y música electrónica que buscan el impacto de sonidos procesados sin programar desde cero cada interpretación.

Conseguir una batería convincente dentro de una producción puede convertirse en uno de los procesos más complejos de una canción. Grabarla de forma tradicional requiere músico, instrumento, micrófonos, sala y procesamiento; programarla completamente dentro del DAW elimina parte de esa estructura, pero puede exigir tiempo para conseguir una interpretación que no resulte mecánica.

Con Virtual Drummer NEON, UJAM propone un punto intermedio: combinar el impacto y la precisión asociados con las baterías electrónicas con grooves basados en la interpretación de un baterista.

El nuevo instrumento virtual está orientado principalmente a producciones de pop, nu disco, synth-pop, synthwave, funk y dance.

Un punto de partida, no una batería cerrada

La propuesta de NEON no consiste solamente en ofrecer loops terminados. El software incluye cinco kits de batería personalizables y cientos de grooves, que pueden utilizarse como punto de partida y posteriormente modificarse.

Los patrones MIDI pueden arrastrarse al DAW para continuar la edición, lo que permite cambiar estructura, notas y otros elementos de la interpretación según las necesidades de cada canción.

Para Nate Williams, director musical detrás de NEON y colaborador de artistas como Jamiroquai y Steve Winwood, el instrumento parte del sonido del disco moderno, aunque sus grooves y mezclas también pueden llevarse hacia estilos como rock y hip-hop.

De una batería natural a un sonido más producido

Una de las nuevas funciones es Glam, un control destinado a desplazar el carácter de la batería desde una interpretación más acústica hacia un resultado más procesado y contundente, cercano al utilizado en producciones contemporáneas.

NEON también incorpora presets de mezcla y controles para modificar el sonido, de modo que el productor puede partir de una interpretación preparada sin quedar limitado al resultado original.

Esta combinación responde a una situación habitual en la producción actual: utilizar la dinámica de una ejecución humana, pero con el control y el impacto que normalmente se obtienen mediante programación, edición y procesamiento.

Para quién puede resultar útil

NEON está pensado especialmente para compositores y productores que necesitan construir rápidamente una base rítmica sin disponer de una sesión de batería completa o sin comenzar cada groove desde cero.

No sustituye necesariamente el trabajo detallado de programación ni una grabación acústica cuando estos son parte central de la producción. Su propuesta está en otro punto: reducir el tiempo necesario para llegar a una batería utilizable y mantener posibilidades de edición posteriores.

Virtual Drummer NEON funciona en formatos VST2, VST3, AU2 y AAX y es compatible con macOS y Windows.

Iluminación

Robe GigaPointe debuta en ULTRA Europe dentro de un rig de 264 moving lights

Published

3 días ago

21/10/2026

Redacción

El festival utilizó 54 unidades del nuevo fixture con fuente láser en sus escenarios Main y RESISTANCE, donde potencia, velocidad, consistencia entre equipos y respuesta ante cámaras fueron factores centrales.

Un festival de música electrónica reúne varias de las condiciones más exigentes para un sistema de iluminación: jornadas prolongadas, cambios rápidos de programación, múltiples lighting designers, grandes superficies LED, transmisión por cámaras y, en producciones al aire libre, condiciones meteorológicas variables.

Ese fue el entorno en el que 54 nuevos Robe GigaPointe formaron parte del sistema de iluminación de ULTRA Europe 2026, realizado en Split, Croacia.

En total, el festival utilizó 264 moving lights Robe entre sus escenarios Main y RESISTANCE: 54 GigaPointe, 52 FORTE/iFORTE, 60 Spiider y 98 MegaPointe.

La producción técnica e infraestructura estuvieron a cargo de MOJO Rental Southeast Europe, con apoyo de Event Lighting de Eslovenia para la iluminación.

GigaPointe frente a grandes pantallas y cámaras

El Main Stage recibió 12 GigaPointe, instalados estratégicamente en las zonas inferiores de las alas laterales del escenario. Su posición buscó hacer que los haces aparecieran en los planos abiertos captados por las cámaras, trabajando junto con los MegaPointe.

La relación entre iluminación y cámara fue particularmente relevante: ULTRA Europe cuenta con producción de medios y transmisión en vivo, mientras que el escenario principal utilizó más de 600 m² de pantallas LED.

Según Alessandro Scotellaro, programador de iluminación y responsable de láseres del festival, el GigaPointe presentó un haz uniforme y colores de alta intensidad.

Jade Fraser, lighting designer de Calvin Harris, destacó el nivel de salida, la óptica y la reproducción de color, mientras Fabian Fisniku, LD de Martin Garrix, señaló la facilidad para programarlo junto con los MegaPointe.

42 unidades en RESISTANCE

El escenario RESISTANCE concentró otras 42 unidades GigaPointe, distribuidas en estructuras sobre el público.

En este caso, la cantidad permitió utilizarlas como un sistema visual conjunto para producir movimientos, secuencias y efectos que atravesaban el espacio.

Serafin Gonzalez, diseñador global de iluminación de RESISTANCE, destacó la uniformidad entre múltiples unidades, incluso trabajando a bajas intensidades, además de la mezcla de colores y la definición de los movimientos a alta velocidad.

Los equipos también tuvieron que competir visualmente con aproximadamente 200 m² de pantallas LED instaladas en este escenario.

Cuando un festival se convierte en prueba de campo

Además del resultado visual, la operación expuso los fixtures a un escenario relevante para empresas de rental y producción.

Según Alex “Junior” Cerio, responsable de la iluminación house del Main Stage, producciones EDM pueden someter los equipos a jornadas de 12 o 14 horas, altas temperaturas, lluvia y sucesivos operadores durante un mismo evento.

La protección contra las condiciones climáticas también tuvo peso en otras partes del rig. Los iFORTE con clasificación IP fueron utilizados en posiciones particularmente expuestas del Main Stage.

ULTRA Europe reunió diariamente hasta 50.000 asistentes, con artistas como Calvin Harris, Martin Garrix, Hardwell, Armin van Buuren, DJ Snake, Afrojack y Adam Beyer.

Más allá de la escala del despliegue, la utilización del GigaPointe muestra un aspecto relevante para el mercado profesional: los grandes festivales funcionan también como banco de pruebas para nuevas generaciones de fixtures, donde especificaciones de catálogo se enfrentan a condiciones reales de operación, cámaras, diferentes diseñadores y muchas horas continuas de trabajo.

Fotos de Andro Tasovac, Damira Kalajzic, Julien Duval, @justfabi y Luka Brajkovic.