Gestión
4 consejos para impulsar a tu audiencia en las redes sociales

Especialista explica cómo puedes diferenciarte produciendo contenido para redes sociales.
La Economía del Creador ha estado creciendo exponencialmente. Esta área realiza transacciones por alrededor de US$ 108 mil millones por año y se prevé que el tamaño total del mercado de creadores supere el billón en los próximos años. Con este aumento, crece también la cantidad de personas que producen contenido para redes a diario.
La profesión puede parecer sencilla, pero no lo es. Leo Soltz, CEO de One Big Media, una mediatech especializada en desarrollar y promover creadores a través de un modelo de asociación con canales, explica que se necesita mucha dedicación para destacarse y ganar audiencia en las redes sociales.
Para apoyar a quienes quieran invertir en este mercado, el experto da cuatro consejos que ayudarán a aumentar la audiencia y el engagement en redes.
1. Ten en cuenta los formatos destacados
Cada cierto tiempo el consumo en las redes sociales cambia y ciertos formatos ganan protagonismo. El boom del momento son los “cortos” – videos de corta duración. Pero el hecho de que sean cortos no significa que el material no tenga que ser bueno. Vale la pena dedicarte a producir con contenido y técnica de calidad. Graba materiales exclusivos para la plataforma elegida y haz uso de los recursos disponibles como filtros, fondos, pistas, efectos y hashtags, siempre asegurándote de hacerlo en formato vertical. Preocúpate de los retos lanzados que pueden poner tu vídeo en el punto de mira de las tendencias de las APPs y no olvides que tu historia necesita tener un principio, un nudo y un final. Y recuerda: un “corto” no dura más de 1 minuto.
2. Haz del análisis de datos tu mejor amigo
Cuando publiques contenido en las redes sociales, ¿tendrás acceso a los datos de rendimiento de esa publicación y para qué sirven? Para guiar tu trabajo de creador, al analizar estas métricas, puedes comprender lo que le gusta a tu audiencia, qué formato tiene más sentido e incluso cómo el algoritmo está viendo lo que produces. Es importante probar diferentes formatos e ideas creativas y utilizar los datos a tu favor para hacer este análisis constante. Un ejemplo de esto es ser consciente de la importancia del tiempo de visualización y no solo de los Me Gusta y otras métricas tradicionales. En este momento, lo ideal es entender la fuerza de lo que publicas y el tiempo que la gente dedica a permanecer allí. Esta es una métrica relevante. Los suscriptores y likes de las “egométricas” son cada vez más bajos. Manténte al tanto.
3. Elige la plataforma en la que deseas centrarte
Crear contenido para una plataforma es un gran desafío, producir para múltiples redes al mismo tiempo es aún más difícil. Esto no quiere decir que sea imposible mantener cuentas en diferentes plataformas, pero requerirá más dedicación y equipo. Mi consejo es que elijas una plataforma y, al elegir, es importante pensar en qué tipo de contenido te gusta producir y qué redes te brindarán la mayor oportunidad de crecimiento.
4. Piensa en qué tipo de contenido tiene sentido que produzcas
No es porque un tema en particular sea divertido que debas producir al respecto. Es importante mantenerte al tanto de las tendencias, pero el contenido ganará una audiencia relevante cuando sea el correcto. El trabajo de un creador está muy ligado a la Passion Economy (Economía de la Pasión, en la que las personas convierten un hobby en un negocio) porque son personas que producen contenidos sobre lo que más les gusta. Piensa en lo que te gusta y lo que sabes, crea tu nicho y definitivamente habrá espacio para que te destaques en las redes.
Gestión
Estrategias para fidelizar clientes en tiendas de música

Más allá de la venta: cómo construir relaciones duraderas en el comercio de instrumentos y equipos musicales.
En un mercado donde la competencia online y la globalización han cambiado los hábitos de compra, las tiendas físicas de instrumentos musicales tienen una gran oportunidad: convertirse en espacios de comunidad, experiencia y confianza. La fidelización del cliente no solo asegura ventas recurrentes, sino que transforma al comprador en un promotor activo de la tienda.
1. Ofrecer atención personalizada
Escuchar al músico, entender sus necesidades y ofrecer asesoramiento experto es clave. La venta consultiva genera vínculos sólidos y posiciona a la tienda como un socio confiable en la evolución artística del cliente.
2. Crear programas de membresía o beneficios
Descuentos exclusivos, acumulación de puntos, promociones especiales para clientes frecuentes o acceso anticipado a lanzamientos son incentivos que estimulan la lealtad y la recompra.
3. Organizar eventos y experiencias
Talleres, masterclasses, clínicas, showcases y sesiones de prueba de nuevos productos permiten a la tienda convertirse en un punto de encuentro para la comunidad musical local, fortaleciendo la relación con los clientes.
4. Ampliar los canales de comunicación
Mantener contacto a través de newsletters, redes sociales y mensajes personalizados permite que la tienda se mantenga presente en la mente del cliente, incluso fuera del local físico.
5. Garantizar postventa y servicio técnico
Un buen servicio postventa, junto a la posibilidad de mantenimiento, reparaciones o upgrades, genera seguridad y confianza. El cliente sabe que la tienda estará disponible más allá del momento de la compra.
6. Aprovechar la tecnología
Ofrecer opciones de compra híbridas (online + retiro en tienda), agendar pruebas de producto o utilizar aplicaciones para seguimiento de reparaciones son formas de agregar valor a la experiencia del cliente.
La fidelización en tiendas de música se basa en relaciones humanas, servicio y comunidad. La tienda que entiende las necesidades del músico y las convierte en una experiencia positiva tiene el camino abierto para transformarse en una referencia local y generar una clientela fiel y entusiasta. ¿Y tú, qué estás haciendo en tu tienda?
Gestión
Tiendas: La importancia de ofrecer pruebas de producto

Más allá de la venta: las demostraciones como herramienta clave para fidelizar y potenciar tu negocio.
En un mercado cada vez más competitivo y con la creciente influencia del comercio electrónico, las tiendas físicas tienen un factor diferencial que ninguna plataforma online puede replicar: la experiencia sensorial directa.
En este contexto, ofrecer pruebas de producto dentro del punto de venta se convierte en una estrategia fundamental para generar valor y fidelizar a los clientes.
Conectar al cliente con el producto
Probar un instrumento, sentir su respuesta, escuchar la calidad del sonido o experimentar en vivo un sistema de iluminación profesional son experiencias que pueden definir una decisión de compra.
Según estudios del sector retail, los clientes que interactúan físicamente con los productos tienen un 60% más de probabilidades de concretar la compra en comparación con aquellos que solo reciben información verbal o visual.
Además, las pruebas permiten que el vendedor se convierta en asesor, guiando al cliente a través de las características técnicas y los beneficios del producto, lo que fortalece la percepción de confianza y profesionalismo.
Crear momentos que el cliente recordará
Más allá de la funcionalidad, una prueba de producto bien diseñada puede transformar una visita a la tienda en una experiencia memorable. Ya sea con cabinas de ensayo, áreas de demo controladas o pruebas de sonido en escenarios reales, las tiendas que apuestan por este recurso reportan mayor satisfacción y tasas más altas de recomendación.
“Cuando el cliente se siente cómodo para tocar, probar o experimentar sin presión, aumenta su conexión emocional con la tienda y con la marca”, destacan especialistas en marketing experiencial.
Beneficios adicionales para la tienda
Ofrecer pruebas de producto también ayuda a:
- Reducir devoluciones: al conocer mejor el producto antes de comprar.
- Aumentar el ticket medio: los clientes que prueban tienden a valorar modelos premium o accesorios complementarios.
- Generar contenido y promoción: demostraciones en vivo se pueden convertir en material para redes sociales, fortaleciendo la imagen del negocio.
Una inversión en experiencia y diferenciación
La clave está en planificar correctamente el espacio y capacitar al equipo de ventas para que las pruebas sean una parte natural y fluida del proceso de compra. En un sector tan emocional como el de la música y la tecnología para espectáculos, permitir que los clientes prueben los productos es una de las formas más efectivas de conectar, sorprender y generar lealtad. Y recuerda: ¡Déjalos tranquilos y que se tomen su tiempo para probarlos!
Audio
Calrec nombra a Sid Stanley como nuevo Director General

El movimiento refuerza el compromiso de la empresa con la innovación en soluciones de audio para broadcast.
La compañía británica Calrec, reconocida en el mercado de soluciones de audio profesional para broadcast y parte del grupo Audiotonix, anunció oficialmente la promoción de Sid Stanley como su nuevo Managing Director, con efecto inmediato. Stanley, quien ingresó a la empresa en julio de 2018 como Gerente General, ha sido pieza clave en la transformación de la compañía para adaptarse a los cambios de la industria, incluyendo la creciente adopción de producciones remotas y distribuidas.
Amplia experiencia en medios y entretenimiento
Antes de incorporarse a Calrec, Stanley ocupó cargos de liderazgo en importantes compañías del sector, entre ellas Barco(Director de Canal para EMEA, Norteamérica y China), Sony Broadcast & Professional Europe (General Manager) y Maverick (Managing Director).
“En los últimos siete años, la velocidad de cambio en las transmisiones en vivo se ha acelerado enormemente”, declaró Stanley. “Calrec ha estado allí para ayudar a sus clientes a mantenerse a la vanguardia, ofreciendo tecnología innovadora que les permite enfrentar los desafíos crecientes del mercado global.”
Stanley también destacó: “Es un honor liderar una empresa tan prestigiosa, que ha conseguido numerosos logros a lo largo de los años, y trabajar con un equipo fuerte que es el verdadero motor de la innovación.”
Una compañía con más de seis décadas de trayectoria
Calrec, con más de 60 años de historia, sigue firme en su misión de enfocarse exclusivamente en el audio para broadcast. La empresa mantiene una estrecha relación con el mercado y sus clientes, desarrollando soluciones diseñadas para ofrecer rendimiento y durabilidad en el tiempo.
“Calrec ha jugado un papel clave en la transición hacia nuevos flujos de trabajo flexibles y seguirá desarrollando soluciones avanzadas para afrontar esta nueva era de la radiodifusión de audio”, añadió Stanley.
Lanzamientos clave en NAB 2025
El anuncio de la promoción de Stanley coincidió con un exitoso NAB Show 2025, donde Calrec presentó importantes avances tecnológicos. Destacó la segunda generación de su sistema de producción remota, True Control 2.0, un ecosistema IP adaptable que permite a las emisoras controlar cualquier sistema desde cualquier lugar, reducir costos y escalar recursos de forma inmediata.
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