Gestión

FAMA MUSIC pisa fuerte en tres territorios

Published

11 años ago

19/06/2015

Redacción

Originalmente surgida de Argentina, la distribuidora Fama Music creció hasta convertirse en un grupo que extendió su presencia a Chile y Uruguay, con varias tiendas y representación de importantes marcas

Fama Music nació en Buenos Aires y cuenta hoy con más de treinta años de trayectoria en el mercado local, donde representa y distribuye importantes marcas internacionales y OEM con marcas propias, más otras de industria local, inclusive algunas de producción propia entre las que desarrolla instrumentos y accesorios en general.

Algunos años atrás, cuando las normativas que regulan la importación en Argentina comenzaron a demandar la necesidad de las empresas distribuidoras de exportar para equilibrar la balanza de importación, “Fama Music fue más allá y vio la oportunidad de poner un pie fuera de Argentina”, nos contó Abel Italiano, propietario y CEO de Fama Music Group.

A la potencialidad de estos nuevos mercados – Chile y Uruguay – y selección de personal calificado, hay que sumar el know-how que llega desde el equipo de trabajo de su sede en Argentina en las áreas de comercio exterior, Marketing y IT para comprender la fórmula de este éxito comercial en la región.

Abriéndose paso en Chile

Pero el comienzo de Fama Music en los países vecinos no fue del todo sencillo. Establecerse en un nuevo mercado y competir con empresas arraigadas en la consideración de los usuarios locales acarrea un gran desafío. Luego de analizar las posibilidades del mercado chileno, la empresa decide dar inicio a la acción en ese país estableciéndose en la Galería Crown Plaza de Santiago, epicentro de la actividad de la industria de instrumentos musicales, donde materializa la apertura de su primera tienda y oficina de ventas mayoristas.

Hoy ya son tres las tiendas en ese prestigioso y específico centro comercial, siendo una de ellas la de mayor envergadura en la galería con una superficie de 350 metros cuadrados. Este espacio de exhibición no solamente es ideal para la atención a los consumidores por medio de su personal altamente calificado, sino que además es un excelente showroom donde los clientes mayoristas (150 aproximadamente) pueden acercarse a observar y testear los artículos que son de su interés, y con el asesoramiento más idóneo. “Cuando comenzamos a comercializar en Chile percibimos un marcado interés de otras tiendas en contar con nuestros productos, lo que nos estimuló a poner énfasis en la venta mayorista, pero sin descuidar a los consumidores que visitaban nuestra tienda”, contó Abel Italiano. “El mercado local reaccionó a nuestra presencia y hoy podemos decir que estamos absolutamente integrados a él como un actor más entre nuestros competidores, con quienes incluso tenemos un importante intercambio comercial”, agregó.

El staff, conformado en su mayoría por músicos, le permite a Fama Music ofrecer un servicio de venta mayorista diferenciado incorporando demostraciones de productos así como capacitaciones cuando éstas son coordinadas con los clientes, “Algo que el mercado estaba demandando”. Además, la transparencia en los precios de venta al público hace que los clientes mayoristas vean a Fama Music como un aliado comercial y no como una amenaza competitiva.

La marca Cort, con su importante portfolio de productos, fue la primera en estimular y apoyar a Fama Music en este emprendimiento y, junto a la marca de amplificadores de industria brasileña Meteoro, fueron las primeras firmas que dieron presencia a la empresa en Chile. Luego “El éxito excepcional de Cort dio pie a que otras grandes marcas se interesaran en nosotros y nos permitieran sumar sus productos a nuestro line-up, que ahora es muy amplio”, explicó el CEO.

Y así es que hoy Fama Music Chile representa también a Ashdown, Augustine, D’andrea, Dean Guitars, Dr. Green, DR Strings, Electro-Harmonix, Guitarras Esteve, Hannabach, Hayden, Ludwig, Parkwood, Ritter , RMV, Tycoon y Vandoren, entre otras. Además, gracias a una alianza estratégica con Import Music, varias marcas más se suman a la oferta del catálogo.
Con dos bodegas completas que cuentan con stock permanente, la sucursal chilena – que viene duplicando la facturación año tras año – tiene entre sus planes inmediatos la adquisición de una nueva bodega dentro de un parque industrial cercano para incorporar más marcas y ampliar su capacidad de distribución en los próximos 12 meses.

Del otro lado del charco

En Chile, Fama Music comenzó desde cero, pero en Uruguay el caso fue diferente. Allí la empresa decidió adquirir una tienda que contaba con veinte años de trayectoria en el polo comercial del rubro en la calle Paraguay de Montevideo. Abel Italiano expresó “Del análisis de mercado previo a instalarnos surgió la información de que las tiendas, en su mayoría, no tenían enfoque exclusivo en los instrumentos musicales. Así, nuestra dedicación exclusiva a ese nicho, nos dio la oportunidad de tomar muy rápidamente una importante porción de mercado”.

Hoy, Fama Music Uruguay cuenta con dos tiendas en el área, que además atienden a los clientes mayoristas que se acercan a comprar los productos de marcas representadas.
Son muy importantes las alianzas con Import Music USA y Mercomusic que permiten agregar sus marcas a las representadas por Fama Music, quien por su lado destaca también allí una fuerte presencia de Cort y vuelve a conquistar la confianza de nombres como Ashdown, Augustine, D’andrea, Dean, DR Strings, Electro-Harmonix, Hannabach, Hyden, Hohner, Lanikai, Ludwig, Parkwood, Remo, RMV, Ritter, Selmer, Tycoon y Vandoren para ser su representante exclusivo en tierras charrúas.

Para 2015, la empresa ya está planificando la apertura de su tercera tienda, analizando la posibilidad de incorporar sonido y audio pro, y seleccionando nuevos colaboradores que refuercen sus recursos humanos.

No se olviden de Argentina…

A pesar de algunas dificultades planteadas por la rigurosidad y diversidad de normas que regulan el mercado argentino, Fama supo encontrar la manera de consolidarse y lograr que sus productos tomaran mayor mercado. Italiano concluyó: “2014 fue un año bueno. Pudimos adaptarnos a los cambios que fueron surgiendo en relación a normativas para importar y así cumplimos con las expectativas de las empresas que representamos. También trabajamos en mejorar los productos que fabricamos para suplir los que no podemos importar. Además, ampliamos nuestra bodega y oficinas, y consolidamos un capacitado equipo de ventas y de marketing que nos ayudó a tener mayor participación en los puntos de venta de todo el país”.

Es para destacar que este año Fama Music Argentina, que cuenta ahora con 35 personas en su staff, fue honrado por grandes marcas que también le dieron su representación: Ashdown, Hannabach, Ritter y Vandoren. Éstas se suman al catálogo que ya contaba con Augustine, Cort, D’andrea, DR Strings, Hohner, Kohala, Laney, Lanikai, Olympia, Parkwood, RMV y Tycoon.

2015 promete traer muchas novedades para el grupo. ¡Esperamos más noticias en breve!

Gestión

NAMM presiona a Washington por instrumentos fuera de nuevos aranceles

Published

2 días ago

18/05/2026

Redacción

La asociación advierte que los costos de importación pueden afectar instrumentos de iniciación y la formación de nuevos músicos.

NAMM cerró una ronda de advocacy en Washington, D.C., con dos frentes centrales para la industria de productos musicales: la presión por alivio arancelario para instrumentos, componentes y materias primas, y la defensa del financiamiento federal para la educación musical y artística en Estados Unidos. La agenda incluyó el testimonio de John Mlynczak, presidente y CEO de la asociación, ante la Office of the United States Trade Representative (USTR), el 8 de mayo, y el 20º Advocacy D.C. Fly-In, realizado del 10 al 14 de mayo.

En su intervención ante el comité de la Sección 301, NAMM sostuvo que los aranceles actuales y potenciales pueden elevar los costos para fabricantes, retailers, escuelas y familias. La asociación pidió medidas comerciales más específicas y la creación de un proceso de exclusión para instrumentos musicales, componentes y materias primas utilizados en su fabricación.

La entidad también presentó datos sobre la caída de importaciones de instrumentos de iniciación en 2025. Según el testimonio de Mlynczak, las importaciones de instrumentos de viento cayeron 27% y las de pianos bajaron 20% en ese período. Para NAMM, el aumento de costos puede afectar el acceso inicial a la práctica musical, justamente la etapa que alimenta a largo plazo el mercado de instrumentos profesionales.

Más de 200 reuniones en el Capitolio

Durante el Advocacy D.C. Fly-In, NAMM reunió a más de 100 miembros y socios del sector en más de 200 reuniones con legisladores y asesores. La agenda incluyó la defensa de inversiones en programas federales como Title I, Title II, Title IV-A y National Endowment for the Arts, además de pedidos de alivio arancelario ante integrantes de los comités de finanzas del Senado y Ways and Means de la Cámara de Representantes.

La iniciativa también contó con la participación de Cassie Donegan, Miss America, y de la baterista Queen Cora Coleman como delegadas invitadas. El 13 de mayo, la programación incluyó Congressional Record, un evento bipartidista con miembros de los caucuses de músicos y artes del Congreso.

Una discusión con alcance internacional

Aunque la acción está dirigida a la política pública estadounidense, el tema puede repercutir en cadenas internacionales de suministro. En su testimonio, Mlynczak citó la dependencia de materiales, componentes y producción en países como Japón, México, Indonesia, Taiwán, Vietnam y China para atender distintos rangos de precio y niveles de músicos.

Para fabricantes, distribuidores y retailers que siguen de cerca el mercado estadounidense, la discusión combina dos temas sensibles: el costo de entrada para estudiantes y la previsibilidad de importación. NAMM intenta encuadrar los instrumentos musicales no solo como bienes de consumo, sino como parte de la infraestructura educativa y cultural que sostiene la demanda futura del sector.

Más información sobre los esfuerzos de NAMM aquí.

Audio

Ron Tizzard deja B&C Speakers

Published

1 semana ago

13/05/2026

Redacción

Riccardo Marra asume como Commercial Director tras la salida de Ron Tizzard, quien deja la compañía después de 19 años como CMO.

En el mercado de componentes para audio profesional, los cambios comerciales pesan más cuando afectan a una empresa que no solo vende marca propia, sino que también abastece a fabricantes OEM. Ese es el punto detrás del relevo anunciado por B&C Speakers.

La compañía italiana informó que Ron Tizzard dejará su cargo de Chief Marketing Officer después de 19 años. Según el comunicado, Tizzard dará un paso al costado para dedicar más tiempo a su familia y amigos, cerrando una etapa larga dentro del grupo.

B&C Speakers también anunció que Riccardo Marra asumirá como Commercial Director. Marra llega desde la industria de componentes automotrices, donde ocupó el cargo de General Manager, y aportará experiencia en gestión comercial, liderazgo organizacional y desarrollo de negocios.

El cambio ocurre en una empresa con peso estructural en el audio profesional. B&C Speakers opera desde 1946 y se define como uno de los fabricantes relevantes de transductores profesionales, con venta de componentes bajo marca propia y suministro OEM para marcas de audio profesional. La compañía forma parte de B&C Group, que también incluye marcas como Eighteen Sound, Ciare y Eminence.

Para distribuidores, fabricantes de cajas acústicas e integradores, la transición importa por una razón práctica: B&C no compite solo por producto, sino por continuidad de relación técnica y comercial. En componentes profesionales, la confianza se construye con disponibilidad, soporte, consistencia de especificaciones y diálogo con fabricantes.

El tamaño del grupo refuerza esa lectura. Según datos de Borsa Italiana, B&C Speakers registró ventas netas de 100,369 millones de euros en 2024, frente a 94,018 millones en 2023. La misma fuente indica que América Latina representaba 7,6% de las ventas netas por región al cierre de 2025.

Lorenzo Coppini, CEO de B&C Speakers, agradeció a Tizzard por su contribución al desarrollo del grupo y señaló que su conocimiento de mercado fue una fuerza importante en el crecimiento de la empresa. Sobre Marra, Coppini dijo que espera un nuevo impulso para alcanzar los objetivos de largo plazo.

La lectura para el canal es clara: el nombramiento de Marra abre una etapa en la que B&C deberá sostener su capital técnico mientras ajusta su liderazgo comercial para un mercado global más competitivo.

Gestión

NAMM alerta por el impacto de aranceles en instrumentos musicales

Published

2 semanas ago

09/05/2026

Redacción

NAMM pidió ante USTR excluir instrumentos, componentes y materiales musicales de posibles nuevos aranceles bajo Section 301.

NAMM llevó a Washington una advertencia concreta: si Estados Unidos aplica nuevos aranceles sin excluir instrumentos, componentes y materiales musicales, el primer impacto puede sentirse en los productos de entrada.

John Mlynczak, presidente y CEO de NAMM, fue incluido en el panel del 8 de mayo ante el comité Section 301 del Office of the United States Trade Representative (USTR), dentro de las audiencias sobre exceso estructural de capacidad productiva. El calendario oficial de USTR ubicó a Mlynczak en el Panel 21, junto a representantes de otros sectores industriales.

La posición de NAMM es que los instrumentos musicales no encajan bien en una política arancelaria pensada para sectores estratégicos de manufactura pesada. En su testimonio, Mlynczak afirmó que la industria estadounidense de productos musicales representa US$ 9.000 millones dentro de un mercado global de US$ 19.500 millones, y que NAMM representa a más de 10.000 empresas.

El dato más sensible para tiendas y distribuidores está en los instrumentos para principiantes.

Según NAMM, en 2025 las importaciones estadounidenses de instrumentos de viento cayeron 27% y las de pianos 20%. Para la asociación, eso no solo encarece el acceso: también reduce la base de futuros músicos, clientes y compradores de instrumentos profesionales.

Qué está pidiendo NAMM

NAMM pide que, si USTR recomienda nuevos aranceles, se cree un proceso de exclusión para instrumentos musicales, componentes y materiales incluidos en el Capítulo 92 del sistema HTS. La asociación sostiene que la cadena de suministro de instrumentos depende de maderas, metales, imanes, piezas y saberes especializados que no pueden reemplazarse rápidamente con producción local.

El argumento no es solo cultural. Es comercial. Según Mlynczak, los aranceles elevan costos para fabricantes y retailers estadounidenses, mientras competidores extranjeros pueden comprar los mismos materiales sin el mismo peso tributario.

USTR abrió estas investigaciones bajo Section 301 el 11 de marzo de 2026, apuntando a 16 economías, entre ellas China, la Unión Europea, Japón, México, India, Corea, Vietnam, Taiwán, Indonesia y otros países. La investigación busca determinar si ciertas prácticas vinculadas al exceso de capacidad productiva afectan el comercio estadounidense.

Por qué importa para el canal

Para el retail musical, el riesgo no está solo en un aumento puntual de precios. Está en el efecto cadena: instrumentos escolares más caros, menor rotación de productos de entrada, presión sobre márgenes y más dificultad para convertir estudiantes en clientes de largo plazo.

La preocupación de NAMM apunta a un punto que las tiendas conocen bien: el primer instrumento rara vez es el más rentable, pero suele abrir la relación con el cliente. Si ese acceso se encarece, se debilita todo el recorrido posterior: clases, accesorios, upgrades, mantenimiento y futuras compras.

Después de las audiencias, USTR debe avanzar hacia posibles remedios específicos, lo que abriría una segunda etapa de comentarios públicos. NAMM dijo que seguirá participando del proceso y avisará a sus miembros cuando se abra la próxima oportunidad de intervención.

La lectura para la industria es directa: el debate arancelario puede parecer lejano, pero termina en el precio del instrumento escolar, el margen de la tienda y la capacidad del canal para formar nuevos consumidores de música.