¿Es hora de expandir?

Published

18 años ago

17/12/2008

4092900623_5be077349e_o_1680_1050-1024×640

Los negocios van bien y llegó el momento de imaginar si podemos ser más grandes que hoy. ¿Por qué no expandir nuestra actividad con más tiendas o con más puntos de venta?

Una de las cosas que podemos pensar es que expandir sería genial, ya que a partir de esto podríamos aumentar nuestra facturación. Pero no es así, impulsivamente, como debemos tomar una decisión tan importante.
Lo que aparentemente parece bueno para el negocio, puede llevarlo a la ruina en poco tiempo. Una de las cosas que pienso y defiendo es que las empresas tienen un tamaño ideal. Si son más pequeñas no usan todo su potencial. Seguramente, están trabajando ociosamente y no son eficaces.

Por otro lado, si son más grandes que su tamaño natural, pueden tener problemas de presión y colesterol, tal como nos ocurre a nosotros. Y están condenadas a sentir dolores y morir. Y, definir cual es el tamaño perfecto es muy difícil y requiere algunos cálculos y diseños de escenarios posibles.

Todos los seres humanos tenemos dos lados que pelean mucho entre sí: el de la RAZON y el de la EMOCION.
Siempre que pensamos en ese asunto, invariablemente, uno de los dos lados va a hablar más alto. Esto es bueno siempre que esté amparado por herramientas y estudios de mercado.

Para donde ir

Si la decisión a ser tomada fuera la de expandir a través de filiales o franquicias, excelente. O si la decisión fuera de la continuar con el mismo tamaño, también está bien. Tome la decisión correcta. Muchas empresas van bien hasta el día en que su ideólogo decide meter la pata. Resuelve gastar mas con la reforma de lo que es capaz de soportar, o bien, comprar más stock del necesario o, incluso, construir la tienda de sus sueños, aunque sea la última cosa que haga como empresario. Desafortunadamente, en muchos casos, esa decisión es la última.

Las grandes empresas no necesariamente son empresas grandes. Son empresas eficientes y eficaces. Trabajan bien, facturan mucho y mantienen una estructura sobria. A pesar de los bajos márgenes de algunos mercados, consiguen un buen resultado financiero. Ya hemos mencionado el hecho de sopesar en la balanza, para lo cual enumero en esta columna, algunas de las ventajas y desventajas de tener filiales o puestos avanzados de venta. Podemos atribuir una puntuación a cada uno de esos ítems. Y al final, podremos analizar que camino debemos seguir.

Principales ventajas de tener una filial o una nueva tienda:

•   Mayor y mejor relación con los clientes: por el hecho de estar presentes en más barrios o ciudades, podemos conocer y atender mejor las necesidades de los clientes.
•   Facilidad y agilidad en la distribución de los productos: si tenemos ese producto en stock y ya estamos cerca del cliente, ganamos mayor velocidad en su atención.
•   Mayor visibilidad de la marca: las diferentes tiendas pueden servir como promotoras de la marca, como outdoors vivos. Y pueden ser anunciadas en los periódicos del barrio o de las ciudades en que se localicen.
•   Expansión hacia nuevas regiones potenciales: puede ayudar a competir en mercados donde la competencia ya esté instalada.
•   Posible reducción de los gastos con la logística: si tenemos la necesidad de entregar mercaderías con una frecuencia muy grande en determinada región y nuestro costo de transporte es significativo, en el caso de abrir una nueva tienda en esta localidad, podremos comenzar a economizar ese ir y venir de productos.

Algunas de las desventajas:

•   Aumento en el costo de almacenamiento y de stock: necesitamos más espacio para el stock. Y más gente cuidándolo..
•   Mayor volumen de productos en stock: el stock pasa a no estar más centralizado. Requiere un mix de productos en cada tienda.
•   Costo por la contratación de personas: necesitamos tener más gente en la nueva tienda, desde un gerente, hasta un empleado de mostrador, un repositor, etc.
•   Aumento en el costo del producto a la venta: con esos ítems que citamos anteriormente, seguramente el producto sufrirá un valor agregado.
•   Necesidad de inversión para difusión en los diferentes mercados de acción: cuando hablamos de fortalecimiento de la marca, difundiendo en las diferentes regiones, debemos pensar, también, en el costo de ese esfuerzo.
•   Necesidad de inversión en TI – softwares interconectados y compartidos: para poder tener los stocks actualizados lo más rápido posible, para poder levantar informaciones sobre las ventas, sobre la facturación, etc.
•   Necesidad de inversión en seguridad (gente, cámaras, softwares, etc): que serán nuestros ojos cuando no estemos físicamente cerca.
•   Aumento de los gastos con la mudanza: transporte, hotel, alimentación, etc.
•   Necesidad de un mayor control financiero gerencial – cada unidad debe ser rentable aisladamente: tener un control individualizado para cada unidad de negocio. Todas deben financiarse y generar un resultado positivo.

Por lo tanto, sopese muy bien los pros y los contras de su decisión y ¡adelante, haga negocios!

Related Topics:13 - Septiembre/Octubre de 2007 empresas expansión negocios

Redacción

Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, iluminación e instrumentos musicales. Nuestra pasión es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

Click to comment

Músicos

8 cuidados de salud para músicos de orquesta para proteger el cuerpo y la audición

Published

1 día ago

31/08/2026

Redacción

Postura, pausas, control de la carga de ensayos y protección auditiva ayudan a reducir la sobrecarga durante estudio, conciertos y giras.

La rutina de un músico de orquesta puede incluir horas de ensayo, movimientos repetitivos, posturas mantenidas durante largos períodos, transporte de instrumentos y exposición continua a niveles elevados de sonido.

Aunque cada instrumento presenta exigencias diferentes, existen cuidados que son útiles para gran parte de los músicos de orquesta y que pueden ayudar a reducir fatiga, tensión muscular y riesgo de lesiones por sobrecarga.

1. Ajusta silla, atril e instrumento antes del ensayo

Una posición inadecuada mantenida durante horas aumenta la tensión en cuello, hombros y espalda.

La altura de la silla, el atril y el instrumento debe permitir una postura estable, con buena visualización de la partitura y sin necesidad de inclinar excesivamente la cabeza o el tronco.

Pequeños ajustes realizados antes de comenzar pueden evitar compensaciones durante toda la sesión.

2. Evita permanecer completamente inmóvil durante mucho tiempo

Incluso una buena postura puede resultar incómoda si se mantiene sin variación.

Siempre que sea posible, cambia ligeramente la posición de los pies, relaja los hombros, mueve el cuello y modifica pequeños puntos de apoyo.

El objetivo no es tocar moviéndose constantemente, sino evitar rigidez innecesaria.

3. Haz pausas breves en sesiones extensas

Los ensayos orquestales pueden durar varias horas y, muchas veces, se suman al estudio individual del mismo día.

Durante las pausas, conviene levantarse cuando sea posible, caminar un poco y mover brazos, manos y columna. Estos intervalos ayudan a reducir la carga acumulada por movimientos repetitivos y posiciones estáticas.

4. Aumenta la carga de práctica de forma gradual

Programas exigentes, temporadas de conciertos y audiciones pueden llevar al músico a aumentar rápidamente las horas de práctica.

Después de vacaciones, enfermedad o períodos de menor actividad, el cuerpo necesita tiempo para readaptarse.

Incrementar duración e intensidad progresivamente suele ser más seguro que regresar directamente a la carga máxima.

5. Utiliza solo la fuerza necesaria para tocar

La tensión excesiva puede aparecer de distintas maneras: apretar demasiado el arco, presionar las teclas con más fuerza de la necesaria, sujetar el instrumento rígidamente o mantener contraídos mandíbula y hombros.

La eficiencia técnica consiste en obtener el resultado musical deseado con el menor esfuerzo posible.

La orientación de un profesor o especialista puede ayudar a detectar patrones de tensión que el propio músico no siempre percibe.

6. Protege la audición

Los músicos de orquesta pueden estar expuestos a niveles sonoros elevados, especialmente quienes se ubican cerca de metales, percusión y determinados instrumentos de viento.

Cuando la exposición es intensa o frecuente, los protectores auditivos diseñados para músicos pueden ser una opción, ya que buscan reducir el nivel sonoro preservando mejor el equilibrio de frecuencias.

La ubicación dentro de la orquesta también influye. Cuando están disponibles, las barreras acústicas y una organización adecuada de las posiciones pueden ayudar a reducir exposiciones excesivas.

7. Piensa también en la ergonomía fuera del escenario

La carga física no termina al finalizar el ensayo.

Transportar estuches, maletas, atriles e instrumentos pesados puede sobrecargar hombros y espalda, especialmente en desplazamientos frecuentes.

Siempre que sea posible, utiliza estuches con ruedas, mochilas con correas adecuadas o carros, y evita llevar cargas pesadas siempre del mismo lado del cuerpo.

8. No ignores señales persistentes

Dolor recurrente, hormigueo, entumecimiento, pérdida de fuerza, tinnitus, sensación de oído tapado o dificultad para controlar movimientos no deben considerarse una parte normal de la profesión.

Si los síntomas persisten, empeoran o interfieren con la ejecución, es importante consultar a un profesional de la salud. Dependiendo del problema, puede ser un médico, fisioterapeuta, terapeuta ocupacional o fonoaudiólogo/audiólogo con experiencia en músicos.

La vida profesional dentro de una orquesta exige regularidad. Por eso, cuidar el cuerpo y la audición no debería comenzar únicamente cuando aparece una lesión.

La postura, la técnica, la organización de la carga de trabajo y la recuperación forman parte de la misma preparación que el estudio del repertorio, la afinación y la interpretación.

Eventos

México: Ella Suena Drum Camp 2026 reunirá a más de 50 bateristas

Published

1 día ago

31/08/2026

Redacción

La tercera edición se realizará el 5 y 6 de septiembre en Pachuca con clínicas, talleres, conciertos y participación de artistas de México, Argentina y Colombia.

El Centro Cultural del Ferrocarril, en Pachuca, Hidalgo, será sede los días 5 y 6 de septiembre de la tercera edición de Ella Suena Drum Camp, encuentro dedicado a la batería y a la participación de las mujeres dentro de la industria musical.

La programación será de acceso gratuito e incluirá talleres, clínicas y conciertos, con más de 50 artistas confirmados. Entre los nombres principales aparece Randy Ebright, baterista de Molotov, junto a intérpretes provenientes de distintos estados de México.

También participarán Jocabed Abrajan, Charlette Veytia, Leslie Pantoja e Ivette Gómez. La presencia internacional estará representada por Cintia Concia, fundadora y directora de Ella Suena, desde Argentina, y JV Drummer, de Colombia.

Un encuentro con foco en participación e inclusión

Ella Suena Drum Camp forma parte de las actividades desarrolladas por la asociación civil Volver a Soñar, con una propuesta orientada a dar visibilidad a mujeres músicas y reducir la brecha de género dentro del sector.

“Ella Suena’s Drum Camp es parte de las actividades que realizamos durante todo el año para dar visibilidad a las mujeres músicas y trabajar para cerrar de manera pacífica la brecha de género que existe en la industria musical”, señaló Cintia Concia.

La organización también busca que el evento no funcione como un espacio exclusivo para mujeres, sino como un punto de encuentro abierto a todo el sector.

Oliver Iturbe, director de Volver a Soñar A.C., destacó que la participación de Randy Ebright refuerza esa visión: “La industria está compuesta por hombres y mujeres. Lo que buscamos es que ambos asistan al evento y que más personas puedan ver el nivel y el talento de las mujeres que participan”.

Con actividades formativas y presentaciones en vivo, Ella Suena Drum Camp 2026 busca combinar aprendizaje, visibilidad y networking alrededor de la batería y de una mayor participación femenina en la industria musical.

Eventos

InfoComm América Latina 2026 tendrá seis experiencias inmersivas, entrenamientos y tours guiados

Published

4 días ago

28/08/2026

Redacción

infocomm america latina experiencias 1200x675

El evento se realizará del 21 al 23 de octubre en Ciudad de México con actividades prácticas, formación técnica y nuevos expositores.

InfoComm América Latina 2026 se realizará del 21 al 23 de octubre en el World Trade Center de Ciudad de México con una programación ampliada que incluye seis experiencias audiovisuales inmersivas, entrenamientos técnicos de fabricantes y recorridos guiados por el piso de exposición. El registro es gratuito para visitantes y medios.

La propuesta es que los asistentes no solo observen productos, sino que experimenten aplicaciones reales de audio, video, iluminación, contenidos y conectividad en distintos entornos.

Seis experiencias audiovisuales

AV que Inspira: Lo que Hacemos Posible funcionará como experiencia de bienvenida. El acceso contará con un túnel LED envolvente con obras de video mappers invitados, bajo la dirección creativa de Patricia Saucedo, además de una pantalla LED de gran formato utilizada como Galería de Arte Digital.

En AV que Crea: Arte Urbano, Tecnología Digital, el Muro de Grafiti Digital de Graffiti+ y MEITEC permitirá a los visitantes crear intervenciones mediante herramientas que reproducen la sensación del aerosol. También habrá artistas mexicanos trabajando en vivo.

AV que se Siente: Pulse será un espectáculo inmersivo de siete minutos dirigido por Omar Serna, con audio espacial hiperrealista, láseres, iluminación y videomapping tridimensional. Participarán Serpro, LANG AG y L-Acoustics.

En AV que Comunica, el AVIXA TV Podcast Studio reunirá a especialistas y líderes de la industria durante los tres días. El espacio utilizará tecnología Sony e integración de Tecno Planet para grabar y transmitir conversaciones sobre innovación, tendencias y casos de éxito.

El Re:Conecta Lounge, dentro de AV que Renueva, combinará diseño, bienestar, arte digital y tecnología audiovisual en un espacio pensado para reuniones, networking y descanso. El proyecto fue desarrollado por Foto Commo.

La sexta experiencia será AV que Conecta: Room ON, impulsada por Akamatech, que integrará audio, video, colaboración, automatización e inteligencia artificial para mostrar nuevas formas de interacción y administración de espacios.

Pro Training con fabricantes

El programa Pro Training incluirá sesiones técnicas impartidas directamente por fabricantes. Hasta ahora están confirmados Audinate, Barco, Crestron, Datapath, Deneva, Extron, Key BPS, Lightware, One Sound, Powersoft, Relacart, Shure y Sony. Los temas de cada sesión serán anunciados en las próximas semanas.

Tres tours por el piso de exhibición

InfoComm también ofrecerá tres recorridos guiados. Show Floor Tour: La Experiencia Comienza Aquí estará pensado para quienes asisten por primera vez; Show Floor Tour: Visitantes Internacionales atenderá a profesionales que viajan desde otros países; y Show Floor Tour: Tecnología que impulsa tu operación estará orientado a usuarios finales y compradores de tecnología.

Además, se sumaron 13 nuevos expositores: Aurora Multimedia, BICSI, CYM PRO LED, easescreen, Elo Touch Solutions, Giada, HETMA, Simply Brands, Sonic Ear Training, Sony Latin America, Userful, West Telco y Yealink. Al 26 de agosto, el evento contaba con 74 expositores confirmados.

¡Regístrate aquí y visita gratis!